I. úvod

ruský humanizmus klasickej literatúry

Hlavným zdrojom umeleckej sily ruskej klasickej literatúry je jej úzke spojenie s ľudom; Ruská literatúra videla hlavný zmysel svojej existencie v službe ľudu. „Spáľte srdcia ľudí slovesom“ vyzvali básnikov A.S. Puškin. M.Yu Lermontov napísal, že by mali znieť mocné slová poézie

... ako zvon na starej veži

V dňoch osláv a problémov ľudu.

N.A. venoval svoju lýru boju za šťastie ľudí, za ich oslobodenie z otroctva a chudoby. Nekrasov. Dielo vynikajúcich spisovateľov - Gogola a Saltykova-Shchedrina, Turgeneva a Tolstého, Dostojevského a Čechova - so všetkými rozdielmi v umeleckej forme a ideologickom obsahu ich diel spája hlboké spojenie so životom ľudí, pravdivé zobrazenie reality, úprimná túžba slúžiť šťastiu vlasti. Veľkí ruskí spisovatelia neuznávali „umenie pre umenie“, boli hlásateľmi spoločensky aktívneho umenia, umenia pre ľud. Odhaľujúc morálnu veľkosť a duchovné bohatstvo pracujúceho ľudu, vzbudzovali v čitateľovi sympatie k obyčajným ľuďom, vieru v silu ľudu, jeho budúcnosť.

Počnúc 18. storočím ruská literatúra viedla vášnivý boj za oslobodenie ľudu spod útlaku nevoľníctva a autokracie.

To je tiež Radishchev, ktorý opísal autokratický systém tej doby ako "monštrum oblo, zlomyseľne, obrovské, dusené a štekajúce."

To je Fonvizin, ktorý zahanbil hrubých feudálov typu Prostakovcov a Skotininov.

Ide o Puškina, ktorý považoval za najdôležitejšiu zásluhu, že vo „svojom krutom veku oslavoval slobodu“.

Toto je Lermontov, ktorého vláda vyhostila na Kaukaz a tam našla svoju predčasnú smrť.

Netreba vymenúvať všetky mená ruských spisovateľov, aby sme dokázali vernosť našej klasickej literatúry ideálom slobody.

Spolu s ostrosťou sociálne problémy charakterizujúci ruskú literatúru, treba poukázať na hĺbku a šírku jej formulovania morálnych problémov.

Ruská literatúra sa vždy snažila vzbudiť v čitateľovi „dobré pocity“, protestovala proti akejkoľvek nespravodlivosti. Puškin a Gogoľ prvýkrát zvýšili hlas na obranu „ mužíček“, skromný robotník; po nich Grigorovič, Turgenev, Dostojevskij vzali pod ochranu „ponížených a urazených“. Nekrasov. Tolstoj, Korolenko.

V ruskej literatúre zároveň narastalo vedomie, že „človíček“ nemá byť pasívnym predmetom súcitu, ale uvedomelým bojovníkom za ľudskú dôstojnosť. Táto myšlienka sa obzvlášť zreteľne prejavila v satirických dielach Saltykova-Shchedrina a Čechova, ktorí odsúdili akýkoľvek prejav pokory a poslušnosti.

Veľké miesto v ruskej klasickej literatúre je venované morálnym problémom. Napriek rôznorodosti výkladov morálny ideál od rôznych autorov je ľahké to vidieť u všetkých dobroty Pre ruskú literatúru je charakteristická nespokojnosť s existujúcou situáciou, neúnavné hľadanie pravdy, odpor k vulgárnosti, túžba aktívne sa zapájať do verejného života, pripravenosť na sebaobetovanie. V týchto črtách sa hrdinovia ruskej literatúry výrazne odlišujú od hrdinov západnej literatúry, ktorých činy sa väčšinou riadia honbou za osobným šťastím, kariérou a obohatením. Hrdinovia ruskej literatúry si spravidla nedokážu predstaviť osobné šťastie bez šťastia svojej vlasti a ľudí.

Ruskí spisovatelia presadzovali svoje jasné ideály predovšetkým umeleckými obrazmi ľudí s teplým srdcom, zvedavou mysľou, bohatou dušou (Chatsky, Tatyana Larina, Rudin, Kateřina Kabanova, Andrej Bolkonskij atď.)

Ruskí spisovatelia, pravdivo pokrývajúci ruskú realitu, nestratili vieru v svetlú budúcnosť svojej vlasti. Verili, že ruský ľud „si vydláždi širokú, jasnú cestu...“

II. Ruská literatúra konca XVIII. začiatkom XIX storočia

Derzhavin G.R., Zhukovsky V.A. (Štúdia prieskumu)

Puškin Alexander Sergejevič (1799 - 1837)

Život a tvorivá cesta

Veľký ruský básnik sa narodil v Moskve v starej aristokratickej rodine. Jeho prastarý otec z matkinej strany bol „Arap Petra Veľkého“, zajatý Afričan Abram (Ibrahim) Hannibal. Puškin bol vždy hrdý na svoj pôvod a účasť svojich predkov na historických udalostiach.

V roku 1811 bolo dekrétom Alexandra I. v Carskom Sele pri Petrohrade otvorené lýceum – prvá vzdelávacia škola pre šľachtické deti, kam bol zapísaný Puškin.

Roky lýcea(1811 - 1817) bude začiatkom vážneho literárna činnosť: Prvýkrát vyjdú Puškinove rané básne, zoznámi sa s poprednými spisovateľmi tej doby (G.R. Deržavin, N.M. Karamzin, V.A. Žukovskij atď.), zapojí sa do literárneho boja, stane sa členom spoločnosti Arzamas. „Duch bratstva lýcea“ zachová Puškina mnoho rokov, venuje viac ako jednu báseň výročiu 19. októbra (dátum prijatia na lýceum) a udržiava priateľstvo s mnohými študentmi lýcea - básnikom A.A. Delvig, budúci decembristi V.K. Kuchelbeker, I.I. Pushchin. Druhým z osudných Puškinových súbojov bude bývalý lýceista K.K. Danzas. Pre lýceové obdobie básnika sú charakteristické veselé a bezstarostné motívy.

Petrohradské obdobie(1817 - 1820) sa v Puškinovej tvorbe vyznačuje obratom k romantizmu: odtiaľ rebelantský apel na politické témy v civilných textoch. Ó áno "sloboda"(1817) vyzýva k takmer ľudovému povstaniu a svedčí o krajnom pohŕdaní mladého básnika cárskym režimom.

Báseň "dedina"(1819) je postavený na protiklade idylických obrazov dedinskej prírody a neprirodzeného poddanstva.

Správa "Do Chaadaeva"(1818) končí presvedčivým uistením, že sloboda (pád autokracie) určite príde:

Súdruh, ver: ona vstane,

Hviezda podmanivého šťastia

Rusko sa prebudí zo spánku

A na troskách autokracie

Napíšte nám mená!

V roku 1820 Puškin dokončil báseň "Ruslan a Ludmila", ktorý ukázal aj romantickú náladu mladého básnika.

Južný odkaz(1820 - 1824) - nové obdobie v tvorbe Puškina. Básnika vyhnali z Petrohradu pre štvavé básne, ktoré sa dostali do rúk vlády, najskôr do Jekaterinoslavy, odkiaľ z vôle osudu putuje s rodinou hrdinu cez Kaukaz a Krym. Vlastenecká vojna 1812 generál N.N. Raevsky, potom žije v Kišiňove, v Odese. Cyklus romantických „južných básní“ "Kaukazský väzeň" (1820 -21), "Bratia lupiči"(1821 -22), "Bakhchisarai fontána"(1822-23) sa venuje obrazu vynikajúcej osobnosti ( výnimočný hrdina) v lone luxusnej južnej prírody v spoločnosti, kde prekvitá „sloboda“ ( výnimočných okolností). Avšak už v básni "Kaukazský väzeň" začína a "cigáni"(1824) završuje obrat k realizmu spojený s odhaľovaním exkluzivity romantického hrdinu.

Obdobieďalší prepojenie na rodinný statok Michajlovskoje(1824 - 1826) bol pre básnika časom sústredenej práce a úvah o osudoch Ruska a jeho generácie, ktorej pokrokoví predstavitelia prišli 14. decembra 1825 na Senátne námestie. Realistický prístup k zobrazeniu histórie sa stal pre tragédiu určujúcim "Boris Godunov"(1825). Básne michajlovského obdobia zastupuje už zrelý lyrický hrdina, nie zapálený mladý voľnomyšlienkár, ale umelec, ktorý cíti potrebu pripomínať si minulosť. Básne "19. október"(„Les zhadzuje svoje karmínové šaty“), „I.I. Pushchino"("Môj prvý priateľ, môj neoceniteľný priateľ") "Zimný večer", "Zimná cesta", "Nanny", napísané v tomto období, presiaknuté náladou smútku a osamelosti.

Puškin, ktorého v roku 1926 vrátil do Moskvy nový cár Mikuláš I., ťažko znáša zatýkanie, vyhnanstvo a popravu svojich spolubojovníkov a sám spadá pod nevyslovenú poručníctvo cára a náčelníka žandárov Benckendorffa. ukážkový civilné texty zrelého Puškina podávajú básne "V hlbinách sibírskych rúd"(1827) a "Anchar"(1828). V rokoch 1828 - 1829 pracoval na básni "Poltava". V roku 1829 sa vydal na druhú cestu na Kaukaz – do Arzrumu. V tom istom roku sa objavili majstrovské diela jeho milostných textov. "Na kopcoch Gruzínska leží temnota noci", "Miloval som ťa: láska môže byť stále ..."

Na jeseň roku 1830 bol Puškin, ktorý osobne pracoval na panstve Boldino v provincii Nižný Novgorod, nútený odložiť svoj odchod do Moskvy. V strednom Rusku zúrila epidémia cholery a kvôli karanténe boli zablokované všetky cesty. 7. september – 6. november 1830 sa v Puškinovom živote stalo zvláštnym obdobím, tzv Odvážna jeseň, - najvyšší vzostup jeho tvorivých síl. V krátkom čase vznikli také majstrovské diela ako básne "Démoni", "Elegia", báseň "Dom v Kolomne", "Rozprávka o kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi", "Belkinove rozprávky", dramatický cyklus "Malé tragédie"

Boldinskaja jeseň bola dokončená a román vo veršoch"Eugene Onegin", ktorá sa začala v Kišiňove v roku 1823, práca na nej trvala viac ako 7 rokov a bola publikovaná kapitola po kapitole. Život a zvyky tej doby sú napísané s takou spoľahlivosťou a dôkladnosťou, že V.G. Belinsky nazval román "encyklopédia ruského života", a dielo sa právom považuje za prvé Ruský realistický román XIX storočia.

V roku 1833 Puškin napísal báseň "Bronzový jazdec". V tom istom roku, s cieľom zhromaždiť materiál pre „Históriu Pugačeva“, básnik cestuje do provincie Orenburg. Píše paralelne historický román « Kapitánova dcéra» (1836).

V roku 1836 Puškin, rodinný muž, otec štyroch detí, vydavateľ popredného literárneho časopisu Sovremennik. Bol vtiahnutý do špinavých svetských intríg spojených s menom jeho manželky. Rýchlo temperamentný a hrdý básnik bol nútený postaviť sa za česť Natalye Nikolaevny a vyzval na súboj strážneho dôstojníka baróna Georgesa Dantesa, prázdneho a cynického človeka. Osudný duel sa odohral 27. januára (8. februára) 1837 na rieke Black River, na predmestí Petrohradu. Smrteľne zranený guľkou od Dantesa Puškin zomrel vo veľkej agónii v petrohradskom byte na Moika. Bol pochovaný v kláštore Svyatogorsky neďaleko Michajlovského.

Ako šťastie, báseň "Postavil som si pomník, ktorý som nevyrobil rukami..." napísaný šesť mesiacov pred tragickou smrťou sa stal tvorivým testamentom básnika, ktorý zhŕňa jeho život. Napísal:

Chýr o mne sa rozšíri po celom veľkom Rusku,

A každý jazyk, ktorý je v ňom, ma bude volať,

A hrdý vnuk Slovanov, a Fín, a teraz divoký

Tunguz a kalmycký priateľ stepí.

Život a tvorivá cesta

Predok ruského šľachtického rodu Lermontovcov, Škót Lermont, ktorý v 17. storočí vstúpil do služieb moskovského cára, pochádzal od legendárneho zakladateľa škótskej literatúry Tomáša Rýma (XIII. storočie). Budúci ruský básnik sa narodil v Moskve, v rodine dôstojníka, malého statkára, po smrti svojej manželky v roku 1817 zanechal svojho jediného syna v starostlivosti prísnej, ale starostlivej babičky E.A. Arsenyeva. Lermontov bude venovať báseň odlúčeniu od svojho otca „Hrozný osud otca a syna“(1831).

Lermontovove detstvo prešlo v panstve jeho babičky - dedine Tarkhany, provincia Penza, ako aj v Moskve. Chlapca, ktorý bol v zlom zdravotnom stave, často brali na Kaukaz, ktorého krásu ospevoval vo svojich raných básňach.

V roku 1828 vstúpil Lermontov do moskovskej šľachtickej internátnej školy, v rokoch 1830-1832 študoval na morálnom a politickom oddelení Moskovskej univerzity, z ktorej bol vylúčený za slobodné myslenie. V roku 1832 sa spolu so svojou starou mamou presťahoval do Petrohradu a vstúpil do školy Junkers a v roku 1834 bol povýšený do hodnosti korneta husárskeho pluku záchranárov.

Už v mládežníckych básňach (" Plachtiť"(1832)) Lermontov, hlavný motív jeho práce sa objavil - osamelosť, spojený jednak s charakteristikou osobnosti samotného básnika, jednak s romantická tradícia a jej kult osamelého hrdinu, odmietaného spoločnosťou, rebela a milovníka slobody.

Mladý básnik sa pod vplyvom Byrona a Puškina snaží zbaviť tohto vplyvu, realizovať svoju vlastnú cestu. Áno, v básni "Nie, nie som Byron, som iný..."(1832), básnik zdôrazňuje svoju „ruskú dušu“, no napriek tomu zostávajú byronské motívy stále silné.

Prvá báseň vytlačená s vedomím básnika bola "Borodino"(1837), v ktorom sa prvýkrát objavil Lermontovov realizmus.

V roku 1837, keď bol v Petrohrade, Lermontov dostal správu o smrti Puškina a okamžite odpovedal nahnevanou básňou. "Smrť básnika"- prvý v dejinách literatúry, v ktorom sa naplno prejavuje význam veľkého ruského básnika. Uvedomujúc si nebezpečenstvo tejto básne, distribuovanej v zoznamoch, Nicholas I nariadil, aby bol Lermontov zatknutý a deportovaný na Kaukaz. V roku 1838 so súhlasom cára E.A. Arsenyeva, básnik sa vrátil z exilu.

Úvahy o osude svojej generácie, odsúdenej na nečinnosť a hanbu, sú venované básni "myšlienka"(1838):

Žiaľ, pozerám sa na našu generáciu:

Jeho budúcnosť je buď prázdna, alebo temná...

Básnikove trpké myšlienky o osamelosti v spoločnosti „svetského davu“ napĺňajú jeho básne "Ako často obklopený pestrým davom ..."(1840), "A je to nudné a smutné a nie je komu podať ruku..."(1840).

Ale nie všetko je také pochmúrne umelecký svet Lermontov: básnik niekedy vie nájsť harmóniu so svetom. Básne "modlitba"(„V ťažkej chvíli života“, 1839), "Keď sa žltnúce pole obáva ..."(1837), "Idem sám na cestu"(1841) zhŕňajú básnikove lyrické sny o súlade s prírodou. Pôvodná príroda pre Lermontova je najbližším obrazom vlasti, ktorú básnik miluje „zvláštnou láskou“ nie pre jej štátnu a historickú veľkosť, ale pre „lesy bezhraničného kolísania“, „jeho záplavy riek, ako moria“ .. Takýto postoj k Rusku bol pre ruské texty 19. storočia nový a neobvyklý.

Realistická dráma vo veršoch "Maškaráda"(1835 -1836) sa stal vrcholom Lermontovovej dramaturgie. Básne sa stali vrcholom básnikovej tvorby v hlavnej básnickej forme. "démon"(1839) a "Mtsyri"(1839) a záverečným prozaickým dielom je román "Hrdina našej doby"(1837-1840). Toto je prvý ruský realistický román v próze. Obraz Pečorina odhaľuje Lermontov cez prizmu komplexnej kompozície románu pozostávajúceho z piatich poviedok, ktorých príbehy rozprávajú traja hrdinovia-rozprávači: autor a Maxim Maksimych ( "Bela"), autor ( "Maxim Maksimych"), « Pečorinov denník » ( "Predslov"), Pečorín ("Taman", "Princezná Mária", "Fatalista"). Takáto nezvyčajná kompozícia vyjadruje zložitosť a nekonzistentnosť Pečorinovej postavy a rozprávanie niekoľkých osôb pomáha hodnotiť jeho činy z rôznych uhlov pohľadu. Objavenie spisovateľa Lermontova spočíva aj v hlbokom preniknutí do vnútorný svet Pečorin, teda „Hrdina našej doby“ je zároveň prvým Rusom psychologický román.

Osud samotného Lermontova dopadol tragicky. V roku 1840 bol kvôli súboju so synom francúzskeho veľvyslanca opäť vyhnaný na Kaukaz. Tu sa Lermontov zúčastňuje nepriateľských akcií av roku 1841 sa po krátkej dovolenke strávenej v Petrohrade vracia do Pjatigorska. Predstavitelia petrohradskej spoločnosti, ktorá sa nachádza na minerálnych vodách, z ktorých mnohí básnika nenávideli, vyvolali konflikt s bývalým priateľom Lermontova. Zrážka vedie k súboju: 15. júla na úpätí hory Mashuk Martynov zabil Lermontova. Telo básnika bolo prvýkrát pochované v Pyatigorsku av roku 1842 na naliehanie babičky E.A. Arsenyeva bola znovu pochovaná v hrobovej krypte v Tarkhany.

Život a tvorivá cesta

Gogoľ skrátil svoje celé priezvisko Gogoľ-Janovskij, zdedené po rodičoch, malých ukrajinských šľachticoch, na prvú časť. Spisovateľ sa narodil v meste Bolshiye Sorochintsy, okres Mirgorodsky, provincia Poltava. Jeho detstvo prešlo v panstve svojho otca Vasilievka-Yanovshchina. Gogol študuje najskôr na Poltavskej škole, v rokoch 1821 - 1828 - na Gymnáziu vyšších vied v meste Nižyn.

moja prvá báseň "Hans Küchelgarten" Gogoľ publikuje v roku 1829 v Petrohrade, kam sa po absolvovaní nižynského gymnázia presťahuje a po jeho neúspechu za posledné peniaze kúpi všetky výtlačky a spáli ich. Takže už od prvých krokov v literatúre mal Gogol vášeň páliť svoje vlastné diela. V rokoch 1831 a 1832 vyšli dva diely zbierky Gogoľových poviedok „Večery na statku u Dikanky“ („Sorochinský jarmok“, „Večer v predvečer Ivana Kupalu“, „Májová noc. Alebo utopená žena“, „ Stratený list, „Noc pred Vianocami“, „Strašná pomsta“, „Ivan Fedorovič Shponka a jeho teta“, „Kúzelné miesto“). Vtipné príbehy „Večerov“ obsahujú bohatý ukrajinský folklór, vďaka ktorému vznikli komické a romanticko-fantastické obrazy a situácie. Vydanie zbierky okamžite prinieslo Gogolovi slávu komiksového spisovateľa.

V roku 1835 dostal Gogoľ miesto mimoriadneho profesora na Petrohradskej univerzite a prednášal dejiny stredoveku. Nové zbierky príbehov Mirgorod(1835) („Vlastníci starého sveta“, „Taras Bulba“, „Viy“, „Príbeh o tom, ako sa Ivan Ivanovič hádal s Ivanom Nikiforovičom“) a "arabeska"(1835) („Nevsky prospekt“, „Poznámky šialenca“, „Portrét“) svedčia o spisovateľovom obrate k realizmu, no zvláštny realizmus – fantastický.

Novátorská bola aj Gogoľova dramaturgia: komédie "inšpektor"(1835) a "manželstvo"(1841) obohatil ruské divadlo o nový obsah. Generálny inšpektor je založený na vtipnom príbehu Gogoľa Puškina o tom, ako si provinční úradníci pomýlili Khlestakova, „prázdneho muža“, s audítorom. Komédia mala u verejnosti obrovský úspech a vyvolala obrovské množstvo recenzií – od tých najurážlivejších až po tie najnadšenejšie.

fantasy príbeh "nos"(1836) a potom príbeh "zvrchník"(1842) dokončili Gogoľove Petrohradské rozprávky. V „The Overcoat“ spisovateľ pokračoval v téme, ktorú začal Pushkin “ mužíček ».

V roku 1835, podľa legendy šírenej samotným Gogolom, mu Puškin „dal“ zápletku hlavného diela svojho života - básne (v próze) "Mŕtve duše". V roku 1836 Gogoľ odišiel do zahraničia, navštívil Nemecko, Švajčiarsko, Paríž a až do roku 1848 žil v Ríme, kde začal svoju nesmrteľnú báseň. Dejový základ Gogolovej básne je jednoduchý: dobrodruh Čičikov, ktorý cestuje po Rusku, má v úmysle kúpiť mŕtvych roľníkov od vlastníkov pôdy, ktorí boli považovaní za živých na papieri - v „revíznych rozprávkach“, a potom ich položiť do správnej rady a získať peniaze. pre to. Hrdina má v úmysle precestovať celé Rusko, čo autor potreboval na vytvorenie všestranného obrazu ruského života. Výsledkom je úžasný obraz Gogoľovho Ruska. Nie je to len" mŕtve duše„statkári a úradníci, ale aj „živé duše“ roľníkov ako stelesnenie ruského národného charakteru. Postoj autora k ľudu, k vlasti je vyjadrený v početných autorské odchýlky. So zvláštnou láskou a rozsahom v nich Gogol píše o Rusku a jeho budúcnosti a vytvára majestátne obrazy cesty a „trojkového vtáka“, ktorý sa po nej rúti.

Plány autora boli vzkriesiť „mŕtvu dušu“ Čičikova, urobiť z neho ideálneho ruského statkára, silného obchodného manažéra. Obrázky takýchto vlastníkov pôdy sú načrtnuté v zachovaných verziách druhého zväzku „ mŕtve duše».

Gogoľ na sklonku života prežíva hlbokú duchovnú krízu kvôli tomu, že v sebe nenájde silu byť skutočným náboženským spisovateľom (kniha "Vybrané miesta z korešpondencie s priateľmi"(1847)), keďže mravné vzkriesenie hrdinov „Mŕtve duše“ je náboženskou úlohou spojenou s kresťanskou tradíciou.

Pred smrťou Gogoľ spáli verziu druhého zväzku svojej básne. Bola to bežná prax: podľa jeho názoru texty, ktoré zlyhali, zničil, aby ich znova prepísal. Tentoraz to však neurobil. Gogoľ zomrel v Moskve, bol pochovaný v kláštore svätého Danilova a v roku 1931 bol popol spisovateľa prenesený na cintorín Novodevichy.

V. Literatúra 2. polovice 19. storočia

Časopis "Súčasné".

Časopis založil Puškin v roku 1836. Po jeho smrti v roku 1837 sa redaktorom časopisu stal Puškinov priateľ Pletnev, profesor Petrohradskej univerzity.

V roku 1847 bol časopis prenajatý N.A. Nekrasov a I.I. Panajev. Okolo časopisu sa im podarilo zoskupiť všetky najlepšie literárne sily tej doby. Kritické oddelenie viedol Belinsky, svoje diela publikovali Herzen, Turgenev, Grigorovič, Tolstoj, Fet a ďalší.

Počas obdobia revolučného vzostupu sa Chernyshevsky a Dobrolyubov pripojili k redakčnej rade Sovremennik. Z časopisu urobili nástroj boja za zvrhnutie autokracie. Medzi zamestnancami časopisu sa zároveň objavili nezmieriteľné rozpory medzi demokratickými a liberálnymi spisovateľmi. V roku 1860 nastal v redakcii rozkol. Dôvodom bol Dobrolyubovov článok „Kedy príde skutočný deň“, venovaný Turgenevovmu románu „V predvečer“. Turgenev, ktorý obhajoval liberálne pozície, nesúhlasil s revolučným výkladom svojho románu a po uverejnení článku na protest odstúpil z redakcie časopisu. Spolu s ním časopis opustili aj ďalší liberálni spisovatelia: Tolstoj, Gončarov, Fet a ďalší.

Po ich odchode sa však Nekrasovovi, Černyševskému a Dobrolyubovovi podarilo zhromaždiť talentovanú mládež okolo Sovremennika a premenili časopis na revolučnú tribúnu doby. Výsledkom bolo, že v roku 1862 bolo vydávanie Sovremennika pozastavené na 8 mesiacov a v roku 1866 bolo definitívne zatvorené. Na tradície Sovremennika nadviazal časopis Otechestvennye Zapiski (1868 - 1884), ktorý vychádzal pod redakciou Nekrasova a Saltykova-Shchedrina.

Život a tvorivá cesta

Narodil sa A.N Ostrovskij 31. marca 1823 v Moskve v rodine úradníka – prostého občana. Rodina Ostrovských žila v tom čase v Zamoskvorechye, v tej časti Moskvy, kde sa už dlho usadili obchodníci. Následne sa stanú hrdinami jeho diel, pre ktorých budú volať Ostrovského Kolumba zo Zamoskvorechye.

V roku 1840 Ostrovsky vstúpil na právnickú fakultu Moskovskej univerzity, ale povolanie právnika ho nelákalo a v roku 1843 univerzitu opustil. Otec ho pripravuje o materiálnu podporu a A.N. vstupuje do služieb „svedomitého súdu“. Na „svedomitom súde“ riešili prípady „v dobrom svedomí“ medzi príbuznými. O dva roky neskôr, v roku 1845, bol preložený ako prepisovač listín na obchodný súd. V roku 1847 bola vydaná jeho prvá hra „Naši ľudia - poďme sa usadiť“ („Bankrupt“).

Od začiatku 50. rokov 19. storočia Ostrovského hry s úspechom uvádzali Alexandrinského a Moskovské divadlo Malého v Petrohrade. Takmer celá dramaturgia ruskej klasiky bude spojená s Malým divadlom.

Od polovice 50. rokov 20. storočia spisovateľ prispieval do časopisu Sovremennik. V roku 1856 spolu s vedeckou expedíciou cestoval po hornom toku Volhy a študoval život povolžských miest. Výsledkom tohto výletu bola hra The Thunderstorm, vydaná v roku 1859. Po "Búrke" život spisovateľa plynul hladko, tvrdo pracuje na svojich dielach.

V roku 1886 bol Ostrovskij menovaný vedúcim repertoáru moskovských divadiel, vedúcim divadelnej školy. Sníva o reforme divadla, no spisovateľove sny sa nesplnili. Na jar 1886 ťažko ochorel a odišiel na panstvo Ščelykovo v provincii Kostroma, kde 2. júna 1886 zomrel.

Ostrovskij je autorom viac ako 47 pôvodných hier. Medzi nimi: „Nesadajte si do saní“, „Dosť jednoduchosti pre každého mudrca“, „Veno“, „Talenty a obdivovatelia“, „Vinný bez viny“, „Vlci a ovce“, „Nie všetky mačacie Masopusty“, „Horúce srdce“, „Snehulienka“ atď.

Hra "Búrka"

Život a zvyky mesta Kalinov

Akcia drámy A.N. Ostrovského „Búrka“ sa odohráva v provinčné mesto Kalinov, ktorý sa nachádza na brehu Volhy. “Výhľad je výnimočný! Krása! Duša sa raduje!“ hovorí Kuligin, jeden z miestnych obyvateľov.

Ale na pozadí tejto nádhernej krajiny sa črtá pochmúrny obraz života.

V kupeckých domoch, za vysokými plotmi, za ťažkými zámkami sa ronia neviditeľné slzy, dejú sa temné činy. V dusných kupeckých sídlach vládne svojvôľa tyranov. Hneď sa vysvetlí, že príčinou chudoby je nehanebné vykorisťovanie chudobných bohatými.

V predstavení účinkujú dve skupiny obyvateľov mesta Kalinov. Jeden z nich zosobňuje utláčateľskú silu „temného kráľovstva“. Toto sú diviaky a diviaky, utláčatelia a nepriatelia všetkého živého a nového. Do ďalšej skupiny patria Katerina, Kuligin, Tikhon, Boris, Kudryash a Varvara. Toto sú obete „temného kráľovstva“, ale svoj protest proti tejto sile vyjadrujú rôznymi spôsobmi.

Kreslenie obrazov predstaviteľov „temného kráľovstva“, tyranov Diky a Kabanikha, Ostrovsky jasne ukazuje, že ich despotizmus a krutosť sú založené na peniazoch. Tieto peniaze dávajú Kabanikhe príležitosť riadiť vo svojom dome a veliť tulákom, ktorí neustále šíria jej smiešne myšlienky po celom svete a vo všeobecnosti diktujú morálne zákony celému mestu.

Hlavným zmyslom života divočiny je obohatenie. Smäd po peniazoch ho znetvoril a zmenil na bezohľadného lakomca. Morálne základy v jeho duši sú poriadne otrasené.

Kabanikha je obrancom starých základov života, rituálov a zvykov „temného kráľovstva“. Všetko sa jej zdá, že deti sa začali vymaniť spod vplyvu svojich rodičov. Kanec nenávidí všetko nové, verí vo všetky smiešne vynálezy Feklusha. Ona, rovnako ako Dikoy, je extrémne ignorantská. Oblasťou jej činnosti je rodina. Neberie do úvahy záujmy a sklony svojich detí, na každom kroku ich uráža svojimi podozreniami a výčitkami. Podľa nej základ rodinné vzťahy mal by tam byť strach, nie vzájomná láska a rešpekt. Sloboda podľa Kabanikhi vedie človeka k morálnemu pádu. Kabanikhiho despotizmus má posvätný, pokrytecký charakter. Všetky jej činy sú zakryté maskou poslušnosti Božej vôli. Kabanikha je krutý a bezcitný človek.

Kabanikha a Diky majú veľa spoločného. Spája ich despotizmus, poverčivosť, nevedomosť, bezcitnosť. Ale Dikoy a Kabanikha sa navzájom neopakujú. Diviak je múdrejší ako diviak. Dikoy nezakrýva svoju tyraniu. Kanec sa skrýva za bohom, ktorému vraj slúži. Bez ohľadu na to, aký je diviak ohavný, diviak je hroznejší a škodlivejší ako on. Jej autoritu uznáva každý, dokonca aj Wild jej hovorí: "Ty sama v celom meste sa so mnou môžeš rozprávať." Tyrania Divočiny je totiž založená predovšetkým na beztrestnosti, a preto sa poddáva silnej osobnosti. Nedá sa to „osvietiť“, ale dá sa to „zastaviť“. Marfa Ignatyevna ľahko uspeje.

Atmosféru v meste vytvárajú diviaky a prasa." krutá morálka v ktorom sa dusia čerstvé, mladé sily. Katerina sa vrhá z útesu do Volhy, Varvara uteká z domu s Kudrjašom, neschopná odolať despotizmu svojej matky, Tikhon stratil všetku schopnosť žiť a myslieť nezávisle. V tejto atmosfére nie je miesto pre láskavosť a lásku.

Dej hry neprekračuje hranice rodinného, ​​domáceho konfliktu, no tento konflikt má veľký spoločensko-politický význam. Hra bola vášnivou obžalobou despotizmu a ignorancie, ktorá vládla v predreformnom Rusku, horlivým volaním po slobode.

Život a tvorivá cesta

Goncharov sa narodil v Simbirsku v rodine bohatých obchodníkov, základné vzdelanie získal doma, potom v súkromnej šľachtickej internátnej škole. V roku 1822 bol poslaný na Moskovskú obchodnú školu, kde študoval 8 rokov, na čo spomína s horkosťou. V rokoch 1831-1834 študoval Goncharov na verbálnom oddelení Moskovskej univerzity a dostal sa do úplne iného okruhu študentskej mládeže - budúcej šľachetnej a raznočinskej inteligencie. Po absolvovaní univerzity, niekoľko mesiacov zastával funkciu tajomníka simbirského gubernátora, presťahoval sa do Petrohradu a zblížil sa s literárnymi kruhmi, pričom každého prekvapil dosť slabými veršami a vyskúšal si žánre eseje a príbehu.

V roku 1847 vyšiel jeho prvý román v časopise Sovremennik. "Obyčajný príbeh" ktorá podľa Belinského zasadila „strašnú ranu romantizmu, snívaniu, sentimentalizmu, provincializmu“. V rokoch 1852 - 1855 podnikol Gončarov ako tajomník cestu okolo sveta na fregate "Pallada", dojmy z expedície boli zhmotnené v knihe esejí, tzv. "Fregata Pallas"(1855 -1857). Po návrate do Petrohradu pôsobí spisovateľ na oddelení ministerstva financií, potom v cenzúrnom výbore, až kým v roku 1860 neodíde do dôchodku.

V roku 1859 vyšiel druhý Gončarovov román, práca na ňom trvala asi desať rokov - "Oblomov". Hlavným umeleckým objavom je obraz hlavného hrdinu Iľju Iľjiča Oblomova, ruského džentlmena „asi tridsaťdva-triročného“, ktorý trávi svoj život ležaním na pohovke v petrohradskom byte. V románe nie je dôležitý ani tak dej, ale obraz hlavnej postavy, jeho vzťah k iným postavám (Stolz, Olga, Zakhar, Agafya Matveevna).

Významnú úlohu z umeleckého hľadiska zohráva v románe vkladná kapitola "Oblomov sen" napísané oveľa skôr ako iné (1849). Zobrazuje nielen zvláštny, ale mimoriadne konzervatívny svet panstva Oblomovcov. V skutočnosti je Oblomovka pozemským rajom, kde všetci, dokonca aj roľníci a dvory, žijú šťastne a pokojne, bez smútku pre čokoľvek, raj, ktorý Oblomov opustil, keď vyrástol a skončil v Petrohrade. Teraz sa mimo Oblomovky snaží obnoviť bývalý raj v nových podmienkach, aj oplotenie skutočného sveta niekoľkými vrstvami priečok - župan, sedačka, byt, čím sa vytvára rovnaký uzavretý priestor. Verný tradíciám Oblomovky, hrdina uprednostňuje lenivosť, nečinnosť, ponorenie sa do pokojného spánku, ktorý je niekedy nútený prerušiť poddaný sluha Zakhar, „vášnivo oddaný pánovi“, a zároveň veľký klamár a hrubý. Nič nemôže narušiť Oblomovovu ústranosť. Snáď len jednému Andrei Stolzovi, priateľovi Oblomova z detstva, sa darí „zobudiť“ priateľa na pomerne dlhú dobu. Stolz je opakom Oblomova vo všetkom. V tomto protiklad a celý román je postavený. Stolz je energický, aktívny, cieľavedomý. Vďaka nemu Oblomov vychádza, rieši zanedbané záležitosti panstva a dokonca sa zamiluje do Stolzovej priateľky Olgy Iljinskej. Láska k Olge mala podľa Stolza konečne „prebudiť“ Oblomova, ale nestalo sa tak. Naopak, Oblomov sa nielen vrátil do svojho predchádzajúceho stavu, ale tiež ho zhoršil tým, že sa oženil s láskavou a starostlivou vdovou - Agafyou Matveevnou Pshenicyn. Ktorý, keď mu vytvoril všetky podmienky pre pokojný filistínsky život, oživil jeho milovanú Oblomovku a priviedol ho k smrti.

Román „Oblomov“ bol nadšene prijatý verejnosťou: ocenila predovšetkým podrobnú analýzu sociálneho fenoménu opísaného Goncharovom - Oblomov - ako stav duchovnej a intelektuálnej stagnácie, pochádzajúcej z ruskej šľachty a poddanstva.

Po Oblomovovi sa spisovateľ vracia do verejnej služby: od roku 1862 rediguje noviny ministerstva vnútra Severnaja pošta, potom je členom tlačovej rady, opäť je menovaný do funkcie cenzora a píše svoje posledný, tretí román s dlhými prestávkami - "cliff"(1849 -1869).

V posledných desaťročiach svojho života písal Gončarov memoáre, eseje a kritické články vrátane klasickej analýzy komédie Woe from Wit od A.S. Gribojedov "Milión múk" (1872).

Básnici "čistého umenia"

Život a tvorivá cesta

„Takmer celé Rusko spieva jeho (Fetove) romance,“ napísal skladateľ Shchedrin v roku 1863. Čajkovskij ho nazval nielen básnikom, ale aj básnikom-hudobníkom. A skutočne, nespornou výhodou väčšiny básní A. Feta je ich melodickosť a muzikálnosť.

Fetov otec, bohatý a urodzený oryolský statkár Afanasy Shenshin, vracajúci sa z Nemecka, odtiaľ tajne vzal Charlotte Fet, manželku darmstadtského úradníka, do Ruska. Čoskoro Charlotte porodila syna - budúceho básnika, ktorý tiež dostal meno Athanasius. Oficiálne manželstvo Shenshina s Charlotte, ktorá prestúpila na pravoslávie pod menom Elizabeth, sa však uskutočnilo až po narodení jej syna. O mnoho rokov neskôr cirkevné úrady odhalili „nezákonnosť“ narodenia Afanasyho Afanasjeviča a keďže už bol 15-ročným mladíkom, začal sa považovať nie za syna Shenshina, ale za syna darmstadtského úradníka Feta. žijúci v Rusku. Chlapec bol šokovaný. Nehovoriac o iných veciach, bol zbavený všetkých práv a výsad spojených so šľachtou a legitímnym dedičstvom. Mladík sa rozhodol za každú cenu dosiahnuť všetko, čo mu osud tak kruto vzal. A v roku 1873 bola žiadosť o uznanie jeho syna Shenshina schválená, ale cena, ktorú zaplatil za dosiahnutie svojho cieľa, napraviť „nešťastie svojho narodenia“, bola príliš veľká:

Trvalka (od roku 1845 do roku 1858) vojenská služba v odľahlej provincii;

Odmietnutie lásky krásneho, no chudobného dievčaťa.

Dostal všetko, čo chcel. To však nezmiernilo údery osudu, v dôsledku ktorých bol „ideálny svet“, ako napísal Fet, „už dávno zničený“.

Básnik publikoval svoje prvé básne v roku 1842 pod priezviskom Fet (bez bodiek nad ё), ktoré sa stalo jeho trvalým literárnym pseudonymom. V roku 1850 sa zblížil s Nekrasovovým Sovremennikom a v rokoch 1850 a 1856 vyšli prvé zbierky Básne A. Feta. V 60. - 70. rokoch 19. storočia Fet zanechal poéziu, venoval sa ekonomickým záležitostiam na panstve Stepanovka v provincii Oryol vedľa majetku Shenshinovcov a jedenásť rokov slúžil ako zmierovací sudca. V 80. rokoch 19. storočia sa básnik vrátil do literárna tvorivosť a vydal zbierky Večerné svetlá (1883, 1885, 1888, 1891).

Fet je najvýznamnejším predstaviteľom galaxie básnikov. čisté umenie“, v ktorej práci nie je miesto pre občianstvo.

Fet neustále zdôrazňoval, že umenie sa nemá spájať so životom, že básnik by sa nemal miešať do záležitostí „chudobného sveta“.

Odvrátením sa od tragických stránok reality, od otázok, ktoré bolestne znepokojovali jeho súčasníkov, Fet obmedzil svoju poéziu na tri témy: láska, príroda, umenie.

Fetova poézia je poézia náznakov, dohadov, opomenutí; jeho básne väčšinou nemajú spád, sú to lyrické miniatúry, ktorých účelom je sprostredkovať ani nie tak myšlienky a pocity, ako skôr „uletenú“ náladu básnika.

AT krajinársky text Fet doviedol k dokonalosti prienik do najmenších zmien v stave prírody. Takže báseň „Šepot, plaché dýchanie ...“ pozostáva výlučne z nominálnych viet. Tým, že vo vete nie je ani jedno sloveso, vzniká efekt presne uchopeného momentálneho dojmu.

Báseň

Noc svietila. Záhrada bola plná mesačného svitu. ležať

Lúče pri našich nohách v obývačke bez svetiel

možno porovnať s Puškinovým „Pamätám si nádherný okamih“. Rovnako ako Puškin má Fetovova báseň dve hlavné časti: hovorí o prvom stretnutí s hrdinkou a o druhom. Roky, ktoré uplynuli od prvého stretnutia, boli dňami osamelosti a túžby:

A prešlo veľa rokov nudných a nudných ...

Sila je vyjadrená na konci pravá láska, ktorá pozdvihuje básnika nad čas a smrť:

A život nemá konca a neexistuje žiadny iný cieľ,

Hneď ako uveríte v zvuky vzlykania,

Ľúbim ťa, objímam a plač nad tebou!

báseň" Jediným stlačením poháňate vežu nažive- o poézii. Pre Feta je umenie jednou z foriem vyjadrenia krásy. Je to básnik, podľa A.A. Fet, je schopný vyjadriť to, čo "pred čím jazyk otupí."

Život a tvorivá cesta

Tyutchev - "Ó, jeden z najväčších textárov, ktorí kedy na zemi existovali."

Odoslanie dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí pri štúdiu a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

Hostené na http://www.allbest.ru/

Úvod

2.1 Humanizmus v dielach Thomasa Morea „Utópia“ a Evgeny Zamyatina „My“

Záver

Aplikácie

Úvod

Celý svet dnes prežíva ťažké časy. Nová politická a ekonomická situácia nemohla ovplyvniť kultúru. Jej vzťah s úradmi sa radikálne zmenil. Zaniklo spoločné jadro kultúrneho života – centralizovaný systém riadenia a jednotná kultúrna politika. Určovanie ciest ďalšieho kultúrneho rozvoja sa stalo záležitosťou samotnej spoločnosti a predmetom sporov. Absencia jednotiacej sociokultúrnej idey a ústup spoločnosti od myšlienok humanizmu viedli k hlbokej kríze, v ktorej sa začiatkom 21. storočia ocitla kultúra celého ľudstva.

Humanizmus (z lat. humanitas - ľudstvo, lat. humanus - humánny, lat. homo - človek) - svetonázor, v strede ktorého je myšlienka človeka ako najvyššej hodnoty; sa objavil ako filozofické hnutie počas renesancie.

Humanizmus je tradične definovaný ako systém názorov, ktoré uznávajú hodnotu človeka ako človeka, jeho právo na slobodu, šťastie a rozvoj a vyhlasujú princípy rovnosti a ľudskosti za normu vzťahov medzi ľuďmi. Spomedzi hodnôt tradičnej kultúry zaujímali najvýznamnejšie miesto hodnoty humanizmu (dobro, spravodlivosť, nenásytnosť, hľadanie pravdy), ktoré sa premietli do klasickej literatúry ktorejkoľvek krajiny vrátane Anglicka. .

Za posledných 15 rokov tieto hodnoty zažili určitú krízu. Proti humanizmu sa stavali myšlienky majetníctva a sebestačnosti (kult peňazí). Ako ideál sa ľuďom ponúkal „self-made man“ – človek, ktorý sa vytvoril a nepotreboval žiadnu vonkajšiu podporu. Myšlienky spravodlivosti a rovnosti – základ humanizmu – stratili niekdajšiu atraktivitu a v súčasnosti sa už nenachádzajú ani v programových dokumentoch väčšiny strán a vlád v rôznych krajinách sveta. Naša spoločnosť sa postupne začala meniť na spoločnosť jadrovú, keď sa jej jednotliví členovia začali sťahovať v rámci svojich domovov a vlastných rodín.

Aktuálnosť témy, ktorú som si vybral, je daná problémom, ktorý ľudstvo trápi už tisícky rokov a trápi aj teraz – problém filantropie, tolerancie, úcty k blížnemu, naliehavej potreby diskutovať o tejto téme.

Svojím výskumom by som chcel ukázať, že problém humanizmu, ktorý vznikol v renesancii a odráža sa v tvorbe anglických aj ruských spisovateľov, je aktuálny dodnes.

A na začiatok by som sa rád vrátil k počiatkom humanizmu, vzhľadom na jeho výskyt v Anglicku.

1.1 Vznik humanizmu v Anglicku. História vývoja humanizmu v anglickej literatúre

Zrod novej historickej myšlienky sa datuje do neskorého stredoveku, keď v najvyspelejších krajinách západnej Európy aktívne prebiehal proces rozkladu feudálnych vzťahov a vznikal nový kapitalistický spôsob výroby. Bolo to prechodné obdobie, keď sa všade formovali centralizované štáty v podobe absolútnych monarchií v meradle celých krajín či jednotlivých území, vznikali predpoklady pre formovanie buržoáznych národov a mimoriadne sa zintenzívnil sociálny boj. Buržoázia, ktorá sa formovala medzi mestskou elitou, bola vtedy novou, pokrokovou vrstvou a vo svojom ideologickom boji proti vládnucej triede feudálov vystupovala ako reprezentant všetkých nižších vrstiev spoločnosti.

Nové myšlienky nachádzajú svoje najvýraznejšie vyjadrenie v humanistickom svetonázore, ktorý veľmi výrazne ovplyvnil všetky oblasti kultúry a vedeckého poznania tohto prechodného obdobia. Nový svetonázor bol v podstate sekulárny, nepriateľský voči čisto teologickému výkladu sveta, ktorý prevládal v stredoveku. Vyznačoval sa túžbou vysvetľovať všetky javy v prírode a spoločnosti z hľadiska rozumu (racionalizmu), odmietať slepú autoritu viery, ktorá predtým tak veľmi brzdila rozvoj ľudského myslenia. Humanisti sa skláňali pred ľudskou osobou, obdivovali ju ako najvyšší výtvor prírody, nositeľku rozumu, vysokých citov a cností; humanisti, ako to bolo, postavili ľudského stvoriteľa proti slepej sile božskej prozreteľnosti. Humanistický svetonázor sa vyznačoval individualizmom, ktorý v prvej etape svojich dejín v podstate vystupoval ako nástroj ideologického protestu proti stavovsko-podnikateľskému systému feudálnej spoločnosti, ktorý potláčal ľudskú osobnosť, proti cirkevnej asketickej morálke, ktorá slúžila ako jeden z prostriedkov tohto potlačenia. V tom čase bol individualizmus humanistického svetonázoru ešte umiernený aktívnymi verejnými záujmami väčšiny jeho vodcov a mal ďaleko od egoizmu, ktorý je vlastný neskorším rozvinutým formám buržoázneho svetonázoru.

Napokon, humanistický svetonázor sa vyznačoval vášnivým záujmom o antickú kultúru vo všetkých jej prejavoch. Humanisti sa snažili „oživiť“, teda urobiť vzorom, dielo starovekých spisovateľov, vedcov, filozofov, umelcov, klasickej latinčiny, čiastočne zabudnutej v stredoveku. A hoci už od XII storočia. v stredovekej kultúre sa začal prebúdzať záujem o antické dedičstvo, až v období vzniku humanistického svetonázoru, v takzvanej renesancii (renesancii), sa tento trend stal dominantným.

Racionalizmus humanistov bol založený na idealizme, ktorý do značnej miery určoval ich predstavu o svete. Humanisti boli ako predstavitelia vtedajšej inteligencie ďaleko od ľudí a často k nim boli otvorene nepriateľskí. Ale napriek tomu mal humanistický svetonázor v čase svojho rozkvetu výrazne pokrokový charakter, bol zástavou boja proti feudálnej ideológii a bol presiaknutý humánnym postojom k ľuďom. Na základe tohto nového ideologického trendu v západnej Európe sa umožnil slobodný rozvoj vedeckého poznania, predtým brzdený dominanciou teologického myslenia.

Oživenie je spojené s procesom formovania sekulárnej kultúry, humanistického vedomia. Filozofia renesancie definuje:

Ašpirácia na osobu;

Viera v jeho veľký duchovný a fyzický potenciál;

Život potvrdzujúci a optimistický charakter.

V druhej polovici XIV storočia. tendencia pripisovať najväčší význam štúdiu humanistickej literatúry a považovať klasickú latinskú a grécku antiku za jediný vzor a vzor všetkého, čo sa týka duchovnej a kultúrnej činnosti, sa prejavila a v priebehu ďalších dvoch storočí (vyvrcholila najmä v r. 15. storočie). Podstata humanizmu nespočíva v tom, že sa obrátil do minulosti, ale v spôsobe, akým je poznaný, vo vzťahu, v akom je k tejto minulosti: je to postoj ku kultúre minulosti a k minulosť, ktorá jasne definuje podstatu humanizmu. Humanisti objavujú klasiku, pretože oddeľujú, bez miešania, svoje vlastné od latinčiny. Antiku skutočne objavil humanizmus, ten istý Vergilius či Aristoteles, hoci boli známi už v stredoveku, pretože vrátil Vergilia do svojej doby a svojho sveta a snažil sa Aristotela vysvetliť v rámci problémov a v rámci poznatky o Aténach v 4. storočí pred Kristom. Humanizmus nerozlišuje medzi objavením antického sveta a objavením človeka, pretože všetky sú rovnaké; objaviť staroveký svet ako také je merať sa s ním, oddeľovať sa a vzťahovať sa k nemu. Určte čas a pamäť a smer ľudského stvorenia, pozemských záležitostí a zodpovednosti. Nie je náhoda, že veľkí humanisti boli z väčšej časti štátnici, aktívni ľudia, ktorých slobodná tvorivosť vo verejnom živote bola vo svojej dobe žiadaná.

Literatúra anglickej renesancie sa rozvíjala v úzkom spojení s literatúrou celoeurópskeho humanizmu. Anglicko sa neskôr ako iné krajiny vydalo na cestu rozvoja humanistickej kultúry. Anglickí humanisti sa učili od kontinentálnych humanistov. Mimoriadne významný bol vplyv talianskeho humanizmu, ktorého základy siahajú do 14. a 15. storočia. Talianska literatúra, od Petrarcu po Tassa, bola v podstate školou anglických humanistov, nevyčerpateľným zdrojom vyspelých politických, filozofických a vedeckých myšlienok, bohatou pokladnicou umelecké obrazy, zápletky a formy, z ktorých čerpali nápady všetci anglickí humanisti, od Thomasa Mora až po Bacona a Shakespeara. Zoznámenie sa s Talianskom, jeho kultúrou, umením a literatúrou bolo v renesančnom Anglicku jedným z prvých a základných princípov akéhokoľvek vzdelávania vôbec. Mnohí Briti cestovali do Talianska, aby sa osobne stretli so životom tejto vyspelej krajiny vtedajšej Európy.

Oxfordská univerzita bola prvým centrom humanistickej kultúry v Anglicku. Odtiaľto sa začalo šíriť svetlo novej vedy a nového svetonázoru, ktorý oplodnil celú anglickú kultúru a dal impulz rozvoju humanistickej literatúry. Tu sa na univerzite objavila skupina vedcov, ktorí bojovali proti ideológii stredoveku. Boli to ľudia, ktorí študovali v Taliansku a osvojili si tam základy novej filozofie a vedy. Boli vášnivými obdivovateľmi staroveku. Oxfordskí učenci, ktorí prešli školou humanizmu v Taliansku, sa neobmedzili len na popularizáciu úspechov svojich talianskych bratov. Vyrástli z nich nezávislí vedci.

Anglickí humanisti prevzali od svojich talianskych učiteľov obdiv k filozofii a poézii antického sveta.

Činnosť prvých anglických humanistov bola prevažne vedecká a teoretická. Rozvíjali všeobecné otázky náboženstva, filozofie, spoločenského života a výchovy. Raný anglický humanizmus zo začiatku 16. storočia našiel svoje najplnšie vyjadrenie v diele Thomasa Mora.

1.2 Vznik humanizmu v Rusku. História vývoja humanizmu v ruskej literatúre

Už medzi prvými významnými ruskými básnikmi 18. storočia – Lomonosovom a Deržavinom – možno nájsť nacionalizmus spojený s humanizmom. Už to nie je Svätá Rus, ale Veľká Rus, ktorá ich inšpiruje; národný epos, opojenie veľkosťou Ruska sa úplne vzťahuje na empirickú existenciu Ruska bez akéhokoľvek historického a filozofického opodstatnenia.

Derzhavin, skutočný „spevák ruskej slávy“, bráni slobodu a dôstojnosť človeka. V básňach napísaných k narodeniu vnuka Kataríny II (budúceho cisára Alexandra I.) zvoláva:

"Buď pánom svojich vášní,

Buď na tróne muž

Tento motív čistého humanizmu sa čoraz viac stáva kryštalizačným jadrom novej ideológie.

V duchovnej mobilizácii tvorivých síl Ruska zohralo obrovskú úlohu ruské slobodomurárstvo 18. a začiatku 19. storočia. Na jednej strane priťahoval ľudí, ktorí hľadali protiváhu k ateistickým prúdom 18. storočia a v tomto zmysle bol vyjadrením náboženských požiadaviek vtedajšieho ruského ľudu. Na druhej strane, slobodomurárstvo, uchvacujúce svojím idealizmom a ušľachtilými humanistickými snami slúžiť ľudstvu, bolo samo osebe fenoménom necirkevnej religiozity, oslobodenej od akejkoľvek cirkevnej autority. Slobodomurárstvo, ktoré zachytilo významné časti ruskej spoločnosti, nepochybne vyvolalo tvorivé hnutia v duši, bolo školou humanizmu a zároveň prebudilo intelektuálne záujmy.

Jadrom tohto humanizmu bola reakcia proti jednostrannému intelektualizmu doby. Obľúbenou formulkou tu bola myšlienka, že „osvietenie bez morálneho ideálu nesie v sebe jed“. V ruskom humanizme spojenom so slobodomurárstvom zohrávali zásadnú úlohu morálne motívy.

Formovali sa aj všetky hlavné črty budúcej „vyspelej“ inteligencie – a na prvom mieste tu bolo vedomie povinnosti slúžiť spoločnosti, vo všeobecnosti praktický idealizmus. Bola to cesta ideologického života a aktívnej služby ideálu.

2.1. Humanizmus v dielach „Utópia“ od Thomasa Morea a „My“ od Evgeny Zamyatina

Thomas More vo svojom diele „Utópia“ hovorí o univerzálnej rovnosti. Je však v tejto rovnosti miesto pre humanizmus?

čo je utópia?

„Utópia - (z gréckeho u - no a topos - miesto - teda miesto, ktoré neexistuje; podľa inej verzie z eu - dobro a topos - miesto, teda požehnaná krajina), obraz ideálneho sociálneho systému, ktorý nemá vedecké opodstatnenie; žánru sci-fi; označenie všetkých diel obsahujúcich nereálne plány spoločenských premien. (" Slovníkživý veľký ruský jazyk "V. Dahl)

Podobný termín vznikol vďaka samotnému Thomasovi Moreovi.

Jednoducho povedané, utópia je fiktívny obraz ideálneho usporiadania života.

Thomas More žil na začiatku novej doby (1478-1535), keď celú Európu zachvátila vlna humanizmu a renesancie. Väčšina Moreových literárnych a politických diel nás už historicky zaujíma. Iba "Utópia" (vydaná v roku 1516) si zachovala svoj význam pre našu dobu - nielen ako talentovaný román, ale aj ako dielo socialistického myslenia brilantné vo svojom dizajne.

Kniha bola napísaná vo vtedy populárnom žánri „cestovateľský príbeh“. Údajne neznámy ostrov Utópia navštívil istý moreplavec Raphael Gitlodey, ktorého sociálna štruktúra naňho zapôsobila natoľko, že o nej rozpráva aj ostatným.

Anglický humanista Thomas More, ktorý dobre poznal spoločenský a morálny život svojej vlasti, bol preniknutý sympatiou k nešťastiam jej más. Tieto jeho nálady sa odzrkadlili v slávnom diele s dlhým názvom v duchu tej doby – „Veľmi užitočná, ale aj zábavná, skutočne zlatá kniha o najlepšej štruktúre štátu a o novom ostrove Utópia... "." Táto práca okamžite získala veľkú popularitu v humanistických kruhoch, čo nebránilo sovietskym výskumníkom nazvať More takmer prvým komunistom.

Humanistický rozhľad autora „Utópie“ viedol najmä v prvej časti tohto diela k záverom veľkej spoločenskej akútnej a významnej povahy. Autorov postreh sa v žiadnom prípade neobmedzoval len na zistenie strašného obrazu spoločenských katastrof, pričom v samom závere svojho diela zdôraznil, že pri pozornom sledovaní života nielen Anglicka, ale aj „všetkých štátov“ nepredstavujú „nič iné, sprisahanie bohatých, pod zámienkou a pod v mene štátu mysliace na vlastné výhody.

Už tieto hlboké vyhlásenia podnietili More hlavné smerovanie projektov a snov v druhej časti "Utópie". Viacerí bádatelia tohto diela uvádzali nielen priame, ale aj nepriame odkazy na texty a myšlienky Biblie (predovšetkým evanjeliové), najmä na texty a myšlienky antických a ranokresťanských autorov. Zo všetkých diel, ktoré mali na More najväčší vplyv, vyniká Platónov „Štát“. Mnohí humanisti videli v „Utópii“ dlho očakávaného rivala tohto najväčšieho výtvoru politického myslenia, diela, ktoré dovtedy existovalo takmer dve tisícročia.

V súlade s humanistickými hľadaniami, ktoré tvorivo syntetizovali ideologické dedičstvo staroveku a stredoveku a odvážne racionalisticky porovnávali politické a etnické teórie so spoločenským vývojom tej doby, vzniká Morova „utópia“, ktorá odráža a pôvodne chápe celú hĺbku spoločensko- politické konflikty éry rozkladu feudalizmu a počiatočnej akumulácie kapitálu.

Po prečítaní Moreovej knihy ste veľmi prekvapení, ako veľmi sa zmenila myšlienka toho, čo je pre človeka dobré a čo zlé. Bežnému občanovi 21. storočia sa Moreova kniha, ktorá položila základ celému „žánru utópií“, vôbec nezdá byť vzorom ideálneho štátu. Skôr opak je pravdou. Naozaj by som nechcel žiť v spoločnosti, ktorú opisuje More. Eutanázia pre chorých a zúbožených, služba nútených prác, podľa ktorej musíte pracovať ako farmár minimálne 2 roky a aj potom vás môžu počas žatvy poslať na pole. "Všetci muži a ženy majú jedno spoločné povolanie - poľnohospodárstvo, od ktorého nie je nikto ušetrený." Ale na druhej strane Utopisti pracujú striktne 6 hodín denne a otroci robia všetku špinavú, ťažkú ​​a nebezpečnú prácu. Zmienka o otroctve vyvoláva otázku, či je táto práca taká utopická? Sú si v nej obyvatelia takí rovní?

Predstavy o univerzálnej rovnosti sú mierne prehnané. Otroci v „Utópii“ však nepracujú pre dobro pána, ale celej spoločnosti (mimochodom, to isté sa stalo za Stalina, keď milióny väzňov pracovali zadarmo pre dobro Vlasť). Aby sa človek stal otrokom, musí spáchať závažný zločin (vrátane zrady alebo zhýralosti). Otroci sa až do konca svojich dní venujú ťažkej fyzickej práci, no v prípade usilovnej práce môžu byť dokonca omilostení.

Morova utópia ani nie je stav v obvyklom zmysle slova, ale ľudské mravenisko. Budete bývať v štandardných domoch a po desiatich rokoch žrebom zmeníte bývanie s inými rodinami. Nejde ani tak o dom, ale skôr o ubytovňu, v ktorej žije veľa rodín – malých primárnych buniek miestnej samosprávy na čele s volenými vodcami, sifograntmi či filarchami. Prirodzene sa vedie spoločná domácnosť, jedia spolu, o všetkých záležitostiach sa rozhoduje spoločne. Sú tu prísne obmedzenia slobody pohybu, v prípade opakovaných neoprávnených absencií budete potrestaní – tým, že z vás urobia otroka.

Myšlienka železnej opony je implementovaná aj v Utópii: žije v úplnej izolácii od vonkajšieho sveta.

Postoj k parazitom je tu veľmi prísny - každý občan buď pracuje na pôde, alebo musí ovládať určité remeslo (navyše užitočné remeslo). Iba vyvolení, ktorí preukázali špeciálne schopnosti, sú oslobodení od fyzickej práce a môžu sa stať vedcami alebo filozofmi. Každý má na sebe rovnaké, najjednoduchšie oblečenie z hrubého súkna a pri podnikaní sa človek vyzlečie, aby ho neopotreboval, a oblečie si drsnú kožu alebo kožu. Neexistujú žiadne ozdoby, všetko je len to najnutnejšie. Každý sa delí o jedlo rovnakým dielom a všetok prebytok sa dáva ostatným a tie najlepšie produkty sa presúvajú do nemocníc. Nie sú peniaze a bohatstvo nahromadené štátom je držané vo forme dlhových záväzkov v iných krajinách. Rovnaké zásoby zlata a striebra, aké sú v samotnej Utópii, sa používajú na výrobu hrncov, vaní a tiež na vytváranie hanebných reťazí a obručí, ktoré sa za trest vešajú na zločincov. To všetko by malo podľa Morea zničiť túžbu občanov po hrabaní peňazí.

Zdá sa mi, že ostrov, ktorý opísal More, je nejakým šialeným konceptom kolektívnych fariem.

Rozvážnosť a praktickosť autorovho pohľadu sú zarážajúce. V mnohom pristupuje k sociálnym vzťahom v spoločnosti, ktorú vymyslel ako inžinier, ktorý vytvára najefektívnejší mechanizmus. Napríklad to, že utopisti radšej nebojujú, ale podplácajú svojich protivníkov. Alebo napríklad zvyk, keď si ľudia vyberajú manželského partnera, aby ho považovali za nahého.

Akýkoľvek pokrok v živote Utópie nedáva zmysel. V spoločnosti neexistujú faktory, ktoré by vedu a techniku ​​nútili rozvíjať sa, meniť postoje k určitým veciam. Život, aký je, občanom vyhovuje a nejaké vybočenie jednoducho netreba.

Utópia spoločnosti je obmedzená zo všetkých strán. Sloboda neexistuje prakticky v ničom. Sila rovného nad rovným nie je rovnosť. Nemôže existovať štát, v ktorom by nebola moc – inak je to anarchia. No keďže je moc, už nemôže byť rovnosť. Človek, ktorý riadi životy iných, má vždy privilegované postavenie.

Komunizmus je na ostrove doslova vybudovaný: každému podľa jeho schopností, každému podľa jeho potrieb. Každý je povinný pracovať, venovať sa poľnohospodárstvu a remeslám. Rodina je základnou bunkou spoločnosti. Jeho prácu kontroluje štát a to, čo sa vyrobí, daruje do spoločného prasiatka. Rodina sa považuje za sociálnu dielňu a nemusí byť nevyhnutne založená na príbuzenskom vzťahu. Ak deti nebavia remeslo svojich rodičov, môžu sa presťahovať do inej rodiny. Je ľahké si predstaviť, aké nepokoje to v praxi vyvolá.

Utopisti žijú nudne a monotónne. Celý ich život je od samého začiatku regulovaný. Obed je však povolený nielen vo verejnej jedálni, ale aj v rodine. Vzdelávanie je otvorené pre všetkých a je založené na kombinácii teórie a praktickej práce. To znamená, že deti dostanú štandardný súbor vedomostí a zároveň sa učia pracovať.

Viac chválili najmä sociálni teoretici za absenciu súkromného vlastníctva na Utópii. Slovami samotného Morea, „všade tam, kde je súkromný majetok, kde sa všetko meria v peniazoch, je sotva možné, aby sa štát spravoval spravodlivo alebo šťastne“. A vo všeobecnosti „pre verejné blaho existuje len jeden spôsob – vyhlásiť rovnosť vo všetkom“.

Utopisti vojnu ostro odsudzujú. Ale ani tu sa táto zásada nedodržiava až do konca. Prirodzene, Utopisti bojujú, keď bránia svoje hranice. Ale bojujú aj v prípade, „keď ľutujú niektorých ľudí utláčaných tyraniou.“ Okrem toho „utopisti považujú za najspravodlivejšiu príčinu vojny, keď niektorí ľudia nevyužívajú vlastnú pôdu, ale vlastnia ju akoby márne a márne“. ". Po preskúmaní týchto dôvodov vojny môžeme dospieť k záveru, že Utopisti musia neustále bojovať, kým nevybudujú komunizmus a „mier vo svete“. Pretože dôvod sa vždy nájde. Navyše „utópia“ by v skutočnosti mala byť večným agresorom, pretože ak racionálne, nie ideologické štáty vedú vojnu, keď je to pre nich výhodné, potom utopisti vždy, ak sú na to dôvody. Z ideologických dôvodov predsa nemôžu zostať ľahostajní.

Všetky tieto skutočnosti, tak či onak, naznačujú myšlienku: bola Utópia utópiou v plnom zmysle slova? Bol to ideálny systém, na ktorý by človek chcel ašpirovať?

V tejto súvislosti by som sa rád vrátil k práci E. Zamyatina „My“. humanizmus osobnosť mor zamyatin

Treba poznamenať, že Jevgenij Ivanovič Zamjatin (1884--1937), ktorý je svojou povahou a pohľadom rebel, nebol súčasníkom Thomasa Morea, ale zachytil čas vzniku ZSSR. Autor je takmer neznámy široký rozsah Ruskí čitatelia, keďže diela, ktoré napísal v 20. rokoch, boli publikované až koncom 80. rokov. Spisovateľ prežil posledné roky života vo Francúzsku, kde v roku 1937 zomrel, no nikdy sa nepovažoval za emigranta – so sovietskym pasom žil v Paríži.

Tvorba E. Zamjatina je mimoriadne rôznorodá. Oni napísali veľký počet príbehy a romány, medzi ktorými osobitné miesto zaujíma antiutópia „My“. Dystopia je žáner, ktorý sa nazýva aj negatívna utópia. Tento obraz možnej budúcnosti, ktorý spisovateľa desí, v ňom vyvoláva obavy o osud ľudstva, o dušu jednotlivca, o budúcnosť, v ktorej je problém humanizmu a slobody akútny.

Román „My“ vznikol krátko po návrate autora z Anglicka do revolučného Ruska v roku 1920 (podľa niektorých správ práca na texte pokračovala až do roku 1921). V roku 1929 bol román použitý na masívnu kritiku E. Zamjatina a autor bol nútený brániť sa, ospravedlňovať sa, vysvetľovať, keďže román bol považovaný za jeho politickú chybu a „prejav ničenia záujmov sovietskej literatúry“. ." Po ďalšom štúdiu na ďalšom stretnutí spisovateľskej obce oznámil E. Zamyatin svoje vystúpenie z Celoruského zväzu spisovateľov. Diskusia o Zamjatinovom „prípade“ bola signálom na sprísnenie politiky strany v oblasti literatúry: písal sa rok 1929 – rok veľkého obratu, nástupu stalinizmu. Pre Zamjatina sa stalo nezmyselným a nemožným pracovať ako spisovateľ v Rusku a so súhlasom vlády odišiel v roku 1931 do zahraničia.

E. Zamyatin vytvára román „My“ vo forme denníkových záznamov jedného z „šťastných“. Mestský štát budúcnosti je naplnený jasnými lúčmi jemného slnka. Všeobecnú rovnosť opakovane potvrdzuje aj samotný hrdina-rozprávač. Odvodzuje matematický vzorec, ktorý dokazuje sebe i nám, čitateľom, že „sloboda a zločin sú tak neoddeliteľne spojené ako pohyb a rýchlosť...“. V obmedzovaní slobody vidí sarkasticky šťastie.

Príbeh je poznámkou-zhrnutím staviteľa vesmírnej lode (v našej dobe by sa mu hovorilo hlavný dizajnér). Hovorí o tom období svojho života, ktoré sám neskôr definuje ako chorobu. Každý záznam (v románe ich je 40) má svoj názov, pozostávajúci z niekoľkých viet. Je zaujímavé vidieť, že zvyčajne prvé vety označujú mikrotému kapitoly a posledná dáva východisko pre jej myšlienku: „Zvonček. Zrkadlové more. Horím navždy“, „Žltá. 2D tieň. Nevyliečiteľná duša“, „Povinnosť autora. Ľad napučí. Najťažšia láska.

Čo čitateľa okamžite upozorní? - nie "myslím", ale "myslíme". Veľký vedec, talentovaný inžinier, sa neuvedomuje ako človek, nemyslí na to, že nemá svoje meno a rovnako ako ostatní obyvatelia Veľkého štátu nosí „číslo“ - D-503. „Nikto nie je „jeden“, ale „jeden z“. Pri pohľade do budúcnosti môžeme povedať, že v pre neho najtrpkejšej chvíli bude myslieť na svoju matku: pre ňu by nebol Staviteľom Integrálu, číslo D-503, ale bol by „jednoduchým ľudským dielom – kus seba."

Svet Spojených štátov je, samozrejme, niečo prísne racionalizované, geometricky usporiadané, matematicky overené, s dominantnou estetikou kubizmu: pravouhlé sklenené boxy domov, v ktorých žijú čísla (“božské rovnobežnosteny priehľadných obydlí”), rovno prehliadané ulice, námestia („Námestie Kuby. Šesťdesiatšesť mocných sústredných kruhov: stojany. A šesťdesiatšesť radov: tiché lampy tvárí...“). Ľudia v tomto geometrizovanom svete sú jeho neoddeliteľnou súčasťou, nesú pečať tohto sveta: "Guľaté, hladké gule hláv preplávali - a otočili sa." Sterilné číre sklenené plochy robia svet Spojených štátov ešte nezáživnejším, chladnejším, neskutočným. Architektúra je prísne funkčná, bez najmenších dekorácií, „zbytočností“ a toto je paródia na estetické utópie futuristov začiatku dvadsiateho storočia, kde sa sklo a betón spievali ako nové. Konštrukčné materiály technickú budúcnosť.

Obyvatelia Spojených štátov sú tak zbavení individuality, že sa líšia iba indexovými číslami. Celý život v Jednom štáte je založený na matematických, racionálnych základoch: sčítanie, odčítanie, delenie, násobenie. Každý je šťastný aritmetický priemer, neosobný, bez individuality. Vzhľad géniov je nemožný, tvorivá inšpirácia je vnímaná ako neznámy druh epilepsie.

To či ono číslo (obyvateľ Spojených štátov amerických) nemá v očiach ostatných žiadnu hodnotu a je ľahko zameniteľné. Smrť niekoľkých „zanedbaných“ staviteľov „Integralu“, ktorí zomreli pri testovaní lode, ktorej účelom bolo „integrovať“ vesmír, je teda podľa čísel vnímaná ľahostajne.

Jednotlivé čísla, ktoré prejavili sklon k samostatnému mysleniu, vykonáva Veľká operácia na odstránenie fantázie, ktorá zabíja schopnosť myslieť. Otáznik – to je dôkaz pochybností – v Jednom štáte neexistuje, ale v hojnom množstve, samozrejme, výkričník.

Nielen štát považuje akúkoľvek osobnú manifestáciu za zločin, ale čísla necítia potrebu byť človekom, ľudským jedincom s vlastným jedinečným svetom.

Protagonista románu D-503 cituje príbeh „troch obetných baránkov“, ktorý dobre pozná každý školák v Spojených štátoch. Tento príbeh je o tom, ako sa tri čísla v podobe skúseností na mesiac uvoľnili z práce. Nešťastníci sa však vrátili na svoje pracovisko a hodiny trávili pohybmi, ktoré v určitú dennú dobu už potrebovali ich telo (pílili, hobľovali vzduch atď.). Na desiaty deň, keď to nemohli vydržať, spojili si ruky a za zvukov pochodu vstúpili do vody, klesali čoraz hlbšie, až voda zastavila ich muky. Čo sa týka čísel, vodiaca ruka Dobrodinca, úplné podriadenie sa kontrole strážcov-špiónov, sa stala potrebou:

„Je také pekné cítiť niekoho bystrý pohľad, ktorý láskavo chráni pred najmenšou chybou, pred najmenším nesprávnym krokom. Nech to znie trochu sentimentálne, ale opäť mi napadá rovnaké prirovnanie: anjeli strážni, o ktorých starí ľudia snívali. Koľko z toho, o čom len snívali, sa zhmotnilo v našich životoch ... “

Na jednej strane si ľudská osobnosť uvedomuje, že je rovná celému svetu, a na druhej strane sa objavujú silné dehumanizujúce faktory a rastú predovšetkým technologická civilizácia, ktorá vnáša človeku mechanistický, nepriateľský princíp, keďže prostriedky ovplyvňovania technickej civilizácie na človeka, prostriedky na manipuláciu s jeho vedomím sa stávajú stále silnejšími, globálnejšími.

Jednou z najdôležitejších otázok, ktoré sa autor snaží vyriešiť, je otázka slobody voľby a slobody vo všeobecnosti.

More aj Zamyatin majú vynútenú rovnosť. Ľudia sa nemôžu v žiadnom prípade líšiť od svojho druhu.

Moderní vedci určujú hlavný rozdiel medzi dystopiou a utópiou, že „utopisti hľadajú spôsoby, ako vytvoriť ideálny svet založený na syntéze postulátov dobra, spravodlivosti, šťastia a prosperity, bohatstva a harmónie. A dystopici sa snažia pochopiť, ako by sa ľudská osoba cítila v tejto príkladnej atmosfére.

Je celkom zrejmé, že sa prejavuje nielen rovnosť práv a príležitostí, ale aj vynútená materiálna rovnosť. A to všetko sa spája s totálnou kontrolou a obmedzovaním slobôd. Táto kontrola je potrebná na udržanie materiálnej rovnosti: ľuďom nie je dovolené vyčnievať, robiť viac, prevyšovať svoj vlastný druh (čím sa stávajú nerovnými). Ale to je prirodzená túžba každého.

Žiadna spoločenská utópia nehovorí o konkrétnych ľuďoch. Všade sa uvažuje o mase ľudí, alebo o jednotlivcovi sociálne skupiny. Jednotlivec nie je v týchto dielach ničím. "Jedna je nula, jedna je nezmysel!" Problém utopických socialistov je v tom, že myslia na ľudí ako celok, a nie na konkrétnych ľudí. V dôsledku toho sa realizuje úplná rovnosť, ale to je rovnosť nešťastných ľudí.

Je možné, aby boli ľudia v utópii šťastní? Šťastie z čoho? Z víťazstiev? Robia ich teda všetci rovnako. Všetci sú do toho zapojení a zároveň nikto. Z nedostatku vykorisťovania? V utópii ho teda nahrádza sociálne vykorisťovanie: človek je nútený celý život pracovať, no nie pre kapitalistu a nie pre seba, ale pre spoločnosť. Navyše, toto sociálne vykorisťovanie je ešte hroznejšie, keďže tu človek nemá východisko. Ak pracujete pre kapitalistu, môžete skončiť, potom sa nemôžete skryť pred spoločnosťou. Áno, a pohybovať sa kdekoľvek je zakázané.

Je ťažké vymenovať aspoň jednu slobodu, ktorá sa v Utópii rešpektuje. Neexistuje žiadna sloboda pohybu, žiadna sloboda výberu spôsobu života. Človek zahnaný spoločnosťou do kúta bez práva voľby je hlboko nešťastný. Nemá nádej na zmenu. Cíti sa ako otrok zavretý v klietke. Ľudia nemôžu žiť v klietke, či už materiálnej alebo sociálnej. Nastupuje klaustrofóbia, chcú zmenu. Ale to nie je možné. Spoločnosť utopistov je spoločnosťou hlboko nešťastných, depresívnych ľudí. Ľudia s depresívnym vedomím a nedostatkom vôle.

Preto treba uznať, že model vývoja spoločnosti, ktorý nám navrhol Thomas More, sa zdal ideálny až v 16. a 17. storočí. V budúcnosti, s rastúcou pozornosťou k jednotlivcovi, stratili všetok zmysel pre realizáciu, pretože ak budujeme spoločnosť budúcnosti, potom by to mala byť spoločnosť výrazných individualít, spoločnosť silné osobnosti a nie priemerné.

Vzhľadom na román „My“ je v prvom rade potrebné uviesť, že s ním úzko súvisí Sovietska história, dejiny sovietskej literatúry. Myšlienky zefektívnenia života boli charakteristické pre celú literatúru prvých rokov sovietskej moci. V našej počítačovej, robotickej dobe, keď sa „priemerný“ človek stáva príveskom stroja, je schopný iba stláčať tlačidlá a prestáva byť tvorcom, mysliteľom, román sa stáva čoraz aktuálnejším.

Sám E. Zamyatin označil svoj román za signál nebezpečenstva, ktoré hrozí človeku a ľudstvu hypertrofovanou silou strojov a mocou štátu - je jedno, ktorá.

Podľa môjho názoru E. Zamyatin svojím románom potvrdzuje myšlienku, že právo voľby je vždy neoddeliteľné od človeka. Lom „ja“ na „my“ nemôže byť prirodzený. Ak človek podľahne vplyvu neľudského totalitného systému, tak prestáva byť človekom. Nie je možné budovať svet iba podľa rozumu, zabúdajúc, že ​​človek má dušu. Strojový svet by nemal existovať bez sveta, humánneho sveta.

Ideologicky sú zariadenia Jednotného štátu Zamyatin a Morovej utópie veľmi podobné. V Morovej tvorbe síce nie sú žiadne mechanizmy, ale aj práva a slobody ľudí stláča zverák istoty a predurčenosti.

Záver

Thomas More sa vo svojej knihe pokúsil nájsť črty, ktoré by ideálna spoločnosť mala mať. Úvahy o najlepšom štátnom zriadení sa odohrávali na pozadí krutej morálky, nerovnosti a sociálnych rozporov v Európe v 16. – 17. storočí.

Jevgenij Zamjatin napísal o tom, čo videl na vlastné oči. Zároveň sú myšlienky Morea a Zamyatina z väčšej časti iba hypotézami, subjektívnou víziou sveta.

Moreove myšlienky boli na svoju dobu určite pokrokové, no nebrali do úvahy jeden dôležitý detail, bez ktorého je Utópia spoločnosťou bez budúcnosti. Utopickí socialisti nebrali ohľad na psychológiu ľudí. Faktom je, že akákoľvek utópia tým, že ľudí povinne zrovnoprávni, popiera možnosť urobiť ich šťastnými. Šťastný človek je predsa ten, kto sa v niečom cíti lepšie, v niečom nadradený ostatným. Môže byť bohatší, múdrejší, krajší, milší. Na druhej strane utopisti popierajú akúkoľvek možnosť, aby sa takýto človek presadil. Musí sa obliekať ako všetci ostatní, študovať ako všetci ostatní, mať presne toľko majetku ako ostatní. Ale koniec koncov, človek sa od prírody snaží o to najlepšie pre seba. Utopickí socialisti navrhovali potrestať akúkoľvek odchýlku od normy stanovenej štátom a zároveň sa pokúsiť zmeniť mentalitu človeka. Urobte z neho neambiciózneho, poslušného robota, kolieska v systéme.

Zamjatinova antiutópia zase ukazuje, čo sa môže stať, ak sa tento „ideál“ spoločnosti, navrhovaný utopistami, dosiahne. Ale je nemožné úplne izolovať ľudí od vonkajšieho sveta. Vždy sa nájdu takí, ktorí aspoň kútikom oka budú poznať radosť zo slobody. A takýchto ľudí už nebude možné zahnať do rámca totalitného potláčania individuality. A v konečnom dôsledku práve takíto ľudia, ktorí poznali radosť z toho, že si robia, čo chcú, zbúrajú celý systém, celý politický systém, čo sa u nás stalo začiatkom 90. rokov.

Aký druh spoločnosti možno právom nazvať ideálnym vzhľadom na úspechy moderného sociologického myslenia? Nepochybne to bude spoločnosť úplnej rovnosti. Ale rovnosť v právach a príležitostiach. A bude to spoločnosť úplnej slobody. Sloboda myslenia a prejavu, konania a pohybu. Najbližšie k opísanému ideálu je moderná západná spoločnosť. Má veľa nevýhod, no robí ľudí šťastnými. Ak je spoločnosť skutočne ideálna, ako v nej nemôže byť sloboda?

Zoznam použitej literatúry

1. http://humanism.ru

2. Antológia svetového politického myslenia. V 5 zväzkoch T.1. - M.: Myšlienka, 1997.

3. Svetové dejiny v 10 zväzkoch, V.4. M .: Ústav sociálnej a ekonomickej literatúry, 1958.

4. Viac T. Utópia. M., 1978.

5. Alekseev M.P. "Slovanské zdroje utópie Thomasa Mora", 1955

6. Varshavsky A.S. „V predstihu. Thomas More. Esej o živote a činnosti, 1967.

7. Volodin A.I. "Utópia a história", 1976

8. Zastenker N.E. "Utopický socializmus", 1973

9. Kautsky K. "Thomas More a jeho utópia", 1924

10. Bak D.P., E.A. Shklovsky, A.N., Archangelsky. "Všetci hrdinovia diel ruskej literatúry." - M.: AST, 1997.-448 s.

11. Pavlovets M.G. „E.I. Zamyatin. "my"

12. Pavlovets T.V. „Analýza textu. Hlavný obsah. Diela - M .: Drop, 2000.-123 s.

13. http://student.km.ru/

Hostené na Allbest.ru

Podobné dokumenty

Zlomený život Jeana-Paula Sartra – jednej z najkontroverznejších a najzáhadnejších postáv dvadsiateho storočia. Sartrovy rozvoj humanizmu – systému názorov, ktoré uznávajú hodnotu človeka ako človeka, jeho právo na slobodu. Sloboda človeka podľa Sartra a Berďajeva.

semestrálna práca, pridaná 4.10.2011


Utópia v dielach antických básnikov. Dôvody na vytvorenie utópie. Utópia ako literárny žáner. "Utópia" od Thomasa Morea. Muž v utópii. Boratynského báseň" posledná smrť Dystopia ako nezávislý žáner.

abstrakt, pridaný 13.07.2003


Definícia žánru utópia a dystopia v ruskej literatúre. Práca Jevgenija Zamjatina v období písania románu „My“. Umelecká analýza diela: význam názvu, problémy, téma a dejová línia. Vlastnosti dystopického žánru v románe „My“.

semestrálna práca, pridaná 20.05.2011


Pôvod a vývoj témy " osobu navyše"v ruskej literatúre 18. storočia. Obraz "nadbytočného človeka" v románe M.Yu. Lermontova "Hrdina našej doby". Problém vzťahu jednotlivca a spoločnosti. Vznik prvých národných tragédií a komédie.

abstrakt, pridaný 23.07.2013


Dystopia ako literárny žáner. Vznik a vývoj tradícií dystopie v r literárnych diel E. Zamyatina "My", J. Orwell "1984", T. Tolstoy "Kys". Odpor voči totalitnému povedomiu a spoločnosti budovanej bez úcty k jednotlivcovi.

abstrakt, pridaný 02.11.2010


Zamjatin ako objektívny pozorovateľ revolučných zmien v Rusku. Hodnotenie reality v románe „My“ prostredníctvom žánru fantastickej dystopie. Protiklad totalitnej podstaty spoločnosti a jednotlivca, myšlienka nezlučiteľnosti medzi totalitou a životom.

prezentácia, pridaná 11.11.2010


Počiatky realizmu v anglickej literatúre na začiatku 19. storočia. Analýza diela Ch.Dickensa. Peniaze ako téma, najdôležitejšie pre umenie XIX storočia. Hlavné obdobia v tvorbe W. Thackeraya. Stručný životopis zo života Arthura Ignatia Conana Doyla.

abstrakt, pridaný 26.01.2013


Dystopia ako samostatný literárny druh, jej história a hlavné črty. Klasický dystopický román a problémy románu. Neľudská totalita ako samostatný žáner, korene antiky. Problémy realizmu a utopických ideálov v literatúre.

semestrálna práca, pridaná 14.09.2011


Ozveny románu Rabelaisa s „Utópiou“. Utópia a opátstvo Theleme. Morova ideálna sociálna štruktúra predpokladá univerzálnu rovnosť a spoločnú prácu. Rabelais vytvára spoločnosť ľudí, ktorí sú krásni fyzicky aj duchovne.

abstrakt, pridaný 6.6.2005


Analýza motívov a obrazov kvetov v ruskej literatúre a maľbe 19.-20. Úloha kvetov v starovekých kultoch a náboženských obradoch. Folklór a biblické tradície ako zdroj motívov a obrazov kvetov v literatúre. Kvety v osude a kreativite obyvateľov Ruska.

Významná udalosť storočia XIV. v Taliansku došlo k vzniku studia humanitatis, čo znamená „humanitárne poznanie“ (lat. humanus – humánny). Odtiaľ pochádza pojem „humanizmus“, ktorý zahŕňa názory a myšlienky zdôrazňujúce rešpektovanie práv a dôstojnosti človeka, jeho túžbu po sebapotvrdení, slobode a šťastí.

Humanizmus sa formoval na základe starogréckej a rímskej literatúry. v dielach humanistov nachádzame početné apely na filozofiu Sokrata...

20. storočie zaviedlo vo svete nový koncept genocídy – predtým boli milióny černochov (Afrika), Indovia, obyčajní ľudia (ako Íri – zemiaková kríza v 19. storočí) jednoducho zabití alebo vyhnaní do extrémov.

Ale prišla éra humanizmu! Ľudia si uvedomili, že zničenie miliónov je zločin.

Za najväčšiu hodnotu bol vyhlásený ľudský život. Diabolský pokrok však vytvoril neľudské

(protiľudské) výzvy. Každého môže zraziť auto, spáliť ho strašné požiare v...

Hľadanie optimálnych pravidiel správania medzi ľuďmi, ako aj spoločných princípov, na ktorých sú založené, zamestnávali mysliteľov už od staroveku. Každý filozof, aspoň trochu formoval svoje predstavy o bytí, tak či onak, prišiel k otázke hodnôt a z nich vyplývajúcich etických noriem.

Nebolo to však vždy tak. V starovekých kultúrach sa otázka etiky nenastolila, pretože. mytológia poskytla množstvo materiálu na napodobňovanie a tiež stanovila všeobecný kontext života. Ale filozofia a veda boli schopné položiť...

Problémy modernej literatúry
Trendy, ktoré sa prejavujú súčasnej literatúry, spôsobiť úzkosť. Z informačného toku dnešnej popkultúry si možno urobiť predstavu o iluzórnom optimizme našej existencie. Situácia je však radikálne opačná, ako sa nám súčasná „oficiálna kultúra“ snaží predstaviť. Takúto situáciu je potrebné považovať za krízu a nič iné. V tejto súvislosti možno uviesť nasledujúce tézy.

Kultúra a naše spoločenské...

Konštrukcia obrazu moslimského východu v ruskej literatúre má zložitú históriu, ktorej úvaha vedie k myšlienke nielen progresívneho posilňovania štruktúry tohto obrazu, ale aj jeho cyklického prejavu v literárnom procese.

Osvietenský filorientalizmus Európy a domáce koncepcie Východu na konci 18. storočia, do značnej miery závislé od neho, sú akousi prípravnou etapou pre východnú tému. Chýba široký prienik prvkov východnej poetiky do štruktúry...

A ako vedome pracovať s ezoterickou literatúrou, ak ju už zanietene čítame pre zaujímavé informácie?

Pitie je dobré slovo. Takto ľudia často čítajú Agni jogu, Castanedu, Rajneesh a ďalšie vzrušujúce knihy.

Ale kým je človek emocionálny, je ťažké naučiť sa čítať inak. Aby človek mohol vedome pracovať s mystickou knihou, musí ovládať svoje emócie. Navyše, každá ezoterická kniha je písaná tak, že je vstupom do nejakého prúdu, spoločnosti, priestoru. V tom...

Populárna britská spisovateľka, držiteľka titulu „detská laureátka“ Anne Fine (Anne Fine), označila moderné knihy pre deti a tínedžerov za pochmúrne a neprikrášlené. Najnovšia literatúra pre mládež z jej pohľadu trpí prílišným realizmom a beznádejou.

Ann Fine vyzvala kolegov spisovateľov, aby sa zamysleli nad tým, čo čitatelia získajú z moderných kníh pre deti.

Hollywoodsky herec James Franco (James Franco) bude debutovať v literatúre. Jeho prvý román s názvom „Palo Alto“ podľa mesta v Kalifornii bude vydaný v októbri 2010 v USA a v januári 2011 vo Veľkej Británii.

Román je o kalifornských tínedžeroch, ktorí sa „vyžívajú v najrôznejších zlých veciach, konfliktoch s rodinami a medzi sebou navzájom a utápajú sa v deštruktívnom a bezcitnom nihilizme“. Franco v posledných rokoch zdokonaľoval svoje spisovateľské schopnosti. Vyštudoval anglickú literatúru...

19. storočie sa v literatúre bežne označuje ako storočie humanizmu. Smery, ktoré si literatúra zvolila vo svojom vývoji, odzrkadľovali tie spoločenské nálady, ktoré boli ľuďom v tomto období vlastné.

Čo charakterizovalo prelom XIX a XX storočia

V prvom rade je to spôsobené rôznymi historickými udalosťami, ktoré boli plné tohto zlomu vo svetových dejinách. No mnohí spisovatelia, ktorí začali svoju tvorbu koncom 19. storočia, sa odhalili až začiatkom 20. storočia a ich diela charakterizovala nálada dvoch storočí.

Na prelome XIX - XX storočia. vzniklo mnoho skvelých, pamätných ruských básnikov a spisovateľov a mnohí z nich pokračovali v humanistických tradíciách minulého storočia a mnohí sa ich pokúšali transformovať v súlade s realitou, ktorá patrila do 20. storočia.

Revolúcie a občianske vojny úplne zmenili myslenie ľudí a je prirodzené, že to malo výrazný vplyv aj na ruskú kultúru. Ale mentalitu a spiritualitu ľudí nemôžu zmeniť žiadne kataklizmy, preto sa morálka a humanistické tradície začali v ruskej literatúre odkrývať z druhej strany.

Spisovatelia boli nútení zvýšiť téma humanizmu v jeho dielach, keďže množstvo násilia, ktoré zažil ruský ľud, bolo očividne nespravodlivé, nebolo možné byť k tomu ľahostajný. Humanizmus nového storočia má ďalšie ideologické a morálne aspekty, ktoré autori minulých storočí nenastolili a ani nemohli nastoliť.

Nové aspekty humanizmu v literatúre 20. storočia

Občianska vojna, ktorá prinútila rodinných príslušníkov bojovať proti sebe, bola plná takých krutých a násilných motívov, že téma humanizmu bola úzko spätá s témou násilia. Humanistické tradície 19. storočia sú úvahami o tom, čo je to miesto pravý muž v kolotoči životných udalostí je dôležitejšie: človek alebo spoločnosť?

Tragédia, ktorou autori 19. storočia (Gogoľ, Tolstoj, Kuprin) opisovali sebauvedomenie ľudí, je viac vnútorná ako vonkajšia. Humanizmus sa hlási zvnútra ľudského sveta a nálada 20. storočia sa spája skôr s vojnou a revolúciou, ktorá v okamihu mení myslenie ruského ľudu.

Začiatok 20. storočia je tzv strieborný vek“ v ruskej literatúre priniesla táto tvorivá vlna iný umelecký pohľad na svet a človeka a určitú realizáciu estetického ideálu v realite. Symbolisti odhaľujú jemnejšiu, duchovnejšiu povahu človeka, ktorý stojí nad politickými otrasmi, smädom po moci či spáse, nad ideálmi, ktoré nám predkladá literárny proces 19. storočia.

Objavuje sa pojem „tvorivosť života“, túto tému odhaľujú mnohí symbolisti a futuristi, ako napríklad Achmatova, Cvetajevová, Majakovskij. Náboženstvo začína hrať v ich tvorbe úplne inú úlohu, jeho motívy sa odhaľujú hlbšie a mystickejšie, objavujú sa trochu iné koncepty „mužského“ a „ženského“ princípu.

Ľudskosť je jedným z najdôležitejších a zároveň komplexných pojmov. Nedá sa to jednoznačne definovať, pretože sa prejavuje v rôznych ľudských vlastnostiach. Toto je túžba po spravodlivosti, čestnosti a rešpekte. Niekto, koho možno nazvať človekom, je schopný postarať sa o druhých, pomáhať a sponzorovať. Dokáže v ľuďoch vidieť dobro, zdôrazniť ich hlavné cnosti. To všetko možno s istotou pripísať hlavným prejavom tejto kvality.

čo je ľudskosť?

Príkladov ľudskosti v živote je veľa. Sú to hrdinské činy ľudí v čase vojny a celkom bezvýznamné, zdá sa, činy v bežnom živote. Ľudskosť a láskavosť sú prejavy súcitu s blížnym. Materstvo je tiež synonymom tejto vlastnosti. Veď každá matka obetuje svojmu bábätku to najcennejšie, čo má – svoj vlastný život. Kvalita protikladná k ľudskosti sa dá nazvať brutálnymi krutosťami nacistov. Osoba má právo byť nazývaná osobou len vtedy, ak je schopná konať dobro.

záchrana psa

Príkladom ľudskosti zo života je čin človeka, ktorý zachránil psa v metre. Raz sa vo vestibule stanice Kurskaja moskovského metra ocitol pes bez domova. Bežala po nástupišti. Možno niekoho hľadala, alebo možno len prenasledovala odchádzajúci vlak. Stalo sa však, že zviera spadlo na koľajnice.

Vtedy bolo na stanici veľa cestujúcich. Ľudia sa zľakli – veď do príchodu ďalšieho vlaku zostávala necelá minúta. Situáciu zachránil odvážny policajt. Skočil na koľaje, zdvihol nešťastného psa pod svoje labky a odniesol ho na stanicu. Tento príbeh je dobrým príkladom ľudskosti zo života.

Akcia tínedžera z New Yorku

Táto vlastnosť nie je úplná bez súcitu a dobrej vôle. V súčasnosti je v reálnom živote veľa zla a ľudia by si mali navzájom prejavovať súcit. Názorným príkladom zo života na tému ľudskosť je čin 13-ročného Newyorčana menom Nach Elpstein. Za bar micva (alebo v judaizme plnoletosť) dostal dar 300 000 šekelov. Chlapec sa rozhodol všetky tieto peniaze darovať izraelským deťom. O takomto čine, ktorý je skutočným príkladom ľudskosti zo života, nepočuje každý deň. Suma išla na stavbu autobusu novej generácie pre prácu mladých vedcov na periférii Izraela. Toto vozidlo je mobilná učebňa, ktorá pomôže mladým študentom stať sa v budúcnosti skutočnými vedcami.

Príklad ľudskosti zo života: darcovstvo

Niet ušľachtilejšieho činu ako darovať svoju krv druhému. Toto je skutočná dobročinnosť a každého, kto urobí tento krok, možno nazvať skutočným občanom a človekom s veľkým písmenom. Darcovia sú ľudia so silnou vôľou, ktorí majú láskavé srdce. Príkladom prejavu ľudskosti v živote môže poslúžiť obyvateľ Austrálie James Harrison. Takmer každý týždeň daruje krvnú plazmu. Veľmi dlho mu bola udelená zvláštna prezývka - „Muž so zlatou rukou“. Veď krv z Harrisonovej pravej ruky odobrali viac ako tisíckrát. A za všetky tie roky, čo daroval, sa Harrisonovi podarilo zachrániť viac ako 2 milióny ľudí.

Hrdinský darca v mladosti podstúpil zložitú operáciu, v dôsledku ktorej mu museli vybrať pľúca. Život sa mu podarilo zachrániť len vďaka darcom, ktorí darovali 6,5 litra krvi. Harrison nikdy nespoznal záchrancov, no rozhodol sa, že krv bude darovať do konca života. Po rozhovore s lekármi sa James dozvedel, že jeho krvná skupina je nezvyčajná a dá sa použiť na záchranu životov novorodencov. V jeho krvi sa vyskytovali veľmi zriedkavé protilátky, ktoré môžu vyriešiť problém s inkompatibilitou Rh faktora krvi matky a embrya. Keďže Harrison daroval krv každý týždeň, lekári mohli pre takéto prípady neustále vyrábať nové dávky vakcíny.

Príklad ľudskosti zo života, z literatúry: Profesor Preobraženskij

Jeden z najjasnejších literárne príklady má túto vlastnosť profesor Preobraženskij z Bulgakovovej práce “ psie srdce". Odvážil sa vzoprieť silám prírody a premeniť pouličného psa na človeka. Jeho pokusy zlyhali. Preobraženskij sa však cíti zodpovedný za svoje činy a zo všetkých síl sa snaží premeniť Sharikov na dôstojného člena spoločnosti. To ukazuje najvyššie kvality profesora, jeho ľudskosť.

Aké miesto zaujímajú morálne vlastnosti v živote každého z nás? Čo pre nás znamenajú? O význame ľudskosti a milosrdenstva ide V.P. Astafiev.

Jedným z problémov, ktoré autor nastolil, je problém potreby rozvíjať humanizmus, milosrdenstvo a ľudskosť v každom človeku a význam vplyvu týchto vlastností na morálnu analýzu našich vlastných činov, ktorú vykonáva každý z nás. ako aj prejav humanizmu v našich životoch.

Mladý muž, ktorý na poľovačke zastrelil svoju prvú korisť, nepociťuje radosť, pretože zabil živého tvora, hoci to nebolo potrebné, pretože slová „a bol vták“ sa mu zdali zbytočné. Lyrický hrdina pri reflexii prichádza k záveru, že tento mladý muž už má v sebe pocity ľudskosti a milosrdenstva, ktoré sám lyrický hrdina v tak mladom veku nemal, o čom svedčí aj jeho poznámka „bolesť a výčitky svedomia mi prišli už ten sivovlasý a ozýval sa mladým chlapcom, takmer chlapcom."

Vo svetovej literatúre je veľa príkladov prejavu humanizmu a ľudskosti. Napríklad v príbehu A.P. Platonov "Yushka" protagonista pripravil sa o veľa, aby získal peniaze pre svoju adoptívnu dcéru, za čo ho možno nazvať láskavým a ľudským človekom. Ľudia, ktorí si na ňom vybili hnev a urazili ho, boli zlí a krutí a pokánie k nim prišlo až po Yushkovej smrti, teda príliš neskoro, ako hrdina textu V.P. Astafiev, ktorému táto bolesť pokánia prišla „do šedi“.

Keď už hovoríme o ľudskosti a ľudskosti ľudí, nemožno si spomenúť na hrdinku románu M.A. Bulgakovov „Majster a Margarita“, ktorý nezištne žiada Wolanda, aby sa zmiloval nad nešťastnou Fridou, a nepýta sa na osud Majstra, hoci sa pre to obetovala.

Rozvoj morálnych vlastností teda pomáha človeku formovať sa ako človek, v ktorom nie je miesto pre krutosť a neoprávnený hnev.

Čítanie textu ruského sovietskeho spisovateľa V.P. Astafiev, spomenul som si na výrok starovekého gréckeho filozofa Pytagora zo Samosu, ktorý raz povedal: „Pokiaľ budú ľudia masovo zabíjať zvieratá, budú sa zabíjať navzájom. Kto seje semienko vraždy a bolesti, nebude žať radosť a lásku.“ Práve o význame zabíjania živých bytostí a ich vplyve na ľudskú psychiku, ako aj o potrebe mravnej výchovy ľudskosti v každom z nás, argumentuje autor čítaného textu.

Efektívna príprava na skúšku (všetky predmety) -

Humanizmus- (z lat. humanitas - ľudskosť, humanus - humánny) - 1) svetonázor, v strede ktorého je myšlienka človeka, ktorý sa stará o svoje práva na slobodu, rovnosť, osobný rozvoj (atď.); 2) etický postoj, ktorý zahŕňa starostlivosť o človeka a jeho blaho ako najvyššiu hodnotu; 3) systém sociálnej štruktúry, v rámci ktorej sa život a dobro človeka považujú za najvyššiu hodnotu (príklad: renesancia sa často nazýva éra humanizmu); 4) filantropia, ľudskosť, úcta k človeku atď.

Humanizmus sa formoval v západnej Európe počas renesancie, na rozdiel od katolíckej ideológie askézy, ktorá mu predchádzala, ktorá potvrdzovala myšlienku bezvýznamnosti ľudských potrieb pred požiadavkami Božskej prirodzenosti, priniesla pohŕdanie „smrteľným“. tovar“ a „telesné radosti“.
Rodičia humanizmu, ako kresťania, nepostavili človeka na čelo vesmíru, ale len mu pripomenuli jeho záujmy ako božskej osobnosti, odsudzujúcej súčasnú spoločnosť za hriechy proti ľudskosti (lásku k človeku). Vo svojich pojednaniach tvrdili, že kresťanské učenie v ich súčasnej spoločnosti nezasahuje do plnosti ľudskej prirodzenosti, že neúcta, lož, krádež, závisť a nenávisť voči človeku sú: zanedbávanie jeho vzdelania, zdravia, tvorivosti, práva vybrať si manžela/manželku, povolanie, životný štýl, krajinu bydliska a oveľa viac.
Humanizmus sa nestal etickým, filozofickým ani teologickým systémom (pozri tento článok Humanizmus alebo renesancia filozofický slovník Brockhausa a Efrona), no napriek jeho teologickej pochybnosti a filozofickej neistote sa v súčasnosti z jeho plodov tešia aj najkonzervatívnejší kresťania. A naopak, len málokto z „najpravicovejších“ kresťanov nie je zdesených z postoja k ľudskej osobe, ktorý je akceptovaný v spoločenstvách, kde sa uctievanie Jedného spája s nedostatkom humanizmu.
V humanistickom svetonázore však časom došlo k zámene: Boh už nebol vnímaný ako stred vesmíru, stredom vesmíru sa stal človek. V súlade s tým, čo humanizmus považuje za svoj systémotvorný stred, môžeme teda hovoriť o dvoch typoch humanizmu. Originál je teistický humanizmus (John Reuchlin, Erazmus Rotterdamský, Ulrich von Huten atď.), ktorý potvrdzuje možnosť a nevyhnutnosť Božej prozreteľnosti pre svet a človeka. „Boh je v tomto prípade nielen transcendentný svetu, ale je mu aj imanentný“, takže Boh pre človeka je v tomto prípade stredom vesmíru.
V široko rozšírenom deistickom humanistickom svetonázore (Didro, Rousseau, Voltaire) je Boh človeku úplne „transcendentný, t.j. pre neho absolútne nepochopiteľné a nedostupné“, preto sa človek sám pre seba stáva stredobodom vesmíru a na Boha sa len „berie ohľad“.
V súčasnosti prevažná väčšina humanitárnych pracovníkov verí, že humanizmus autonómny, pretože jeho predstavy nemožno odvodiť z náboženských, historických alebo ideologických premís, úplne závisí od nahromadených ľudských skúseností pri implementácii medzikultúrnych noriem spoločného života: spolupráca, benevolencia, čestnosť, lojalita a tolerancia voči druhým, dodržiavanie zákona atď. Preto humanizmus univerzálny, teda aplikovateľné na všetkých ľudí a akékoľvek sociálne systémy, čo sa odráža v práve všetkých ľudí na život, lásku, vzdelanie, morálnu a intelektuálnu slobodu atď. V skutočnosti tento názor potvrdzuje identitu moderného konceptu „humanizmu“. “ s pojmom „prirodzený morálny zákon“, ktorý sa používa v kresťanskej teológii (pozri tu a nižšie „Pedagogické dôkazy ...“). Kresťanský koncept „prirodzeného mravného zákona“ sa od všeobecne akceptovaného pojmu „humanizmus“ líši len svojou domnelou povahou, teda tým, že humanizmus je považovaný za sociálne podmienený jav generovaný sociálnou skúsenosťou a prirodzený morálny zákon je považovaný za prvotne vložený do duše každého človeka túžbou po poriadku a všeličom.dobre. Keďže z kresťanského hľadiska je zrejmá nedostatočnosť prirodzeného mravného zákona na dosiahnutie kresťanskej normy ľudskej morálky, nedostatočnosť „humanizmu“ ako základu humanitnej sféry, teda sféry medziľudských vzťahov a ľudská existencia je tiež zrejmá.
Nasledujúca skutočnosť potvrdzuje abstraktnosť pojmu humanizmus. Keďže prirodzená morálka a pojem lásky k človeku sú v tom či onom prejave príznačné pre každé ľudské spoločenstvo, pojem humanizmus si osvojujú takmer všetky existujúce ideologické učenia, vďaka ktorým existujú napríklad pojmy ako napr. socialistický, komunistický, nacionalistický, islamský, ateistický, integrálny atď. humanizmy.
Humanizmus možno v podstate nazvať tou časťou akejkoľvek doktríny, ktorá učí milovať človeka v súlade s chápaním lásky k človeku touto ideológiou a metódami na jej dosiahnutie.

Poznámky:

1. Pojem humanizmus.
2. Puškin ako hlásateľ ľudstva.
3. Príklady humanistických prác.
4. Spisovateľove diela učia byť človekom.

...Čítaním jeho výtvorov sa dá človek výborným spôsobom vychovať...
V. G. Belinský

V slovníku literárne pojmy môžete nájsť nasledujúcu definíciu pojmu "humanizmus": "humanizmus, ľudskosť - láska k človeku, ľudskosť, súcit s človekom v problémoch, v útlaku, túžba pomôcť mu."

Humanizmus vznikol ako určitý smer vyspelého sociálneho myslenia, ktorý pozdvihol boj za práva ľudskej osoby, proti cirkevnej ideológii, útlaku scholastiky, v období renesancie v boji buržoázie proti feudalizmu a stal sa jednou z hlavných čŕt tzv. vyspelej buržoáznej literatúry a umenia.

Humanizmom je presiaknutá tvorba takých ruských spisovateľov, ktorí reflektovali oslobodzovací boj ľudu ako A. S. Puškin, M. Ju. Lermontov, I. S. Turgenev, N. V. Gogoľ, L. N. Tolstoj, A. P. Čechov.

A. S. Puškin je humanistický spisovateľ, ale čo to znamená v praxi? To znamená, že pre Puškina má zásadný význam ľudskosť, to znamená, že spisovateľ vo svojich dielach káže skutočne kresťanské cnosti: milosrdenstvo, pochopenie, súcit. Črty humanizmu nájdete v každej hlavnej postave, či už je to Onegin, Grinev alebo bezmenný kaukazský väzeň. U každého hrdinu sa však pojem humanizmus mení. Obsah tohto pojmu sa tiež mení v závislosti od období tvorivosti veľkého ruského spisovateľa.

Na samom začiatku spisovateľovej kariéry slovo „humanizmus“ často znamenalo vnútornú slobodu voľby človeka. Nie je náhoda, že v čase, keď bol samotný básnik v južnom exile, bola jeho tvorba obohatená o nový typ hrdinu, romantického, silného, ​​no nie slobodného. Dve kaukazské básne - "Kaukazský väzeň" a "Cigáni" - sú toho živým potvrdením. Bezmenný hrdina, uchvátený a držaný v zajatí, sa však ukáže byť slobodnejší ako Aleko a vyberie si život s kočovným národom. Myšlienka individuálnej slobody zamestnáva myšlienky autora v tomto období a dostáva originálny, neštandardný výklad. Takže definujúca črta Alekovho charakteru – egoizmus – sa stáva silou, ktorá úplne kradne vnútornú slobodu človeka, kým hrdina „Kaukazského väzňa“, hoci pohybovo obmedzený, je vnútorne slobodný. Práve to mu pomáha urobiť osudovú, no vedomú voľbu. Aleko chce slobodu len pre seba. Preto ľúbostný príbeh jeho a duchovne úplne slobodnej cigánky Zemfiry dopadne smutne – hlavná postava zabije svoju milovanú, ktorá sa do neho prestala zamilovať. Báseň „Cigáni“ ukazuje tragédiu moderného individualizmu av hlavnej postave - charakter vynikajúcej osobnosti, ktorá bola prvýkrát opísaná v „Kaukazskom väzňovi“ a nakoniec obnovená v „Eugene Oneginovi“.

Ďalšie obdobie tvorivosti dáva novú interpretáciu humanizmu a nových hrdinov. „Boris Godunov“ a „Eugene Onegin“, napísané v rokoch 1823 až 1831, nám dávajú nový podnet na zamyslenie: čo je pre básnika filantropia? Toto obdobie tvorivosti reprezentujú zložitejšie, no zároveň celistvé postavy hlavných postáv. Boris aj Eugene - každý z nich stojí pred určitými morálnymi voľbami, ktorých prijatie alebo odmietnutie závisí výlučne od ich charakteru. Obe osobnosti sú tragické, každá si zaslúži ľútosť a pochopenie.

Vrcholom humanizmu v Puškinových dielach bolo záverečné obdobie jeho tvorby a také diela ako Belkinove rozprávky, Malé tragédie a Kapitánova dcéra. Teraz sa humanizmus a ľudskosť stávajú skutočne zložitými pojmami a zahŕňajú mnoho rôznych charakteristík. To je sloboda vôle a osobnosti hrdinu, česť a svedomie, schopnosť súcitu a empatie a predovšetkým schopnosť milovať. Hrdina musí milovať nielen človeka, ale aj svet okolo neho, prírodu a umenie, aby sa stal pre humanistu Puškina skutočne zaujímavým. Pre tieto diela je príznačný aj trest neľudskosti, v ktorom je jasne vysledovaná pozícia autora. Ak predtým tragédia hrdinu závisela od vonkajších okolností, teraz je určená vnútornou schopnosťou ľudstva. Každý, kto zmysluplne opustí svetlú cestu filantropie, je odsúdený na prísny trest. Antihrdina je nositeľom jedného z druhov vášní. Barón z " lakomého rytiera„Nie je to len lakomec, on je nositeľom vášne pre obohatenie a moc. Salieri túži po sláve, utláča ho aj závisť voči kamarátovi, ktorý je v talente šťastnejší. Don Juan, hrdina „Kamenného hosťa“, je nositeľom zmyselných vášní a obyvatelia mesta, ktoré ničí mor, sa ocitajú v zajatí vášne extázy. Každý z nich dostane, čo si zaslúži, každý) je potrestaný.

V tomto smere najviac významné diela za odhalenie konceptu humanizmu sú Belkinove rozprávky a Kapitánova dcéra. „Belkinove rozprávky“ sú zvláštnym fenoménom v tvorbe spisovateľa, ktorý pozostáva z piatich prozaických diel, ktoré spája jediná myšlienka: „ Riaditeľ stanice““, „Výstrel“, „Sedliacka mladá dáma“, „Snehová búrka“, „Hrobár“. Každá z poviedok je venovaná útrapám a utrpeniu, ktoré postihlo jednu z hlavných vrstiev – drobného statkára, zemana, úradníka či remeselníka. Každý z príbehov nás učí súcitu, chápaniu univerzálnych ľudských hodnôt a ich akceptovaniu. V skutočnosti, napriek rozdielom vo vnímaní šťastia v jednotlivých triedach, rozumieme hrozným snom hrobára, zážitkom dcéry malého zaľúbeného statkára a bezohľadnosti armádnych predstaviteľov.

Vrcholným úspechom Puškinových humanistických diel je Kapitánova dcéra. Tu vidíme už zrelú, sformovanú myšlienku autora o univerzálnych ľudských vášňach a problémoch. Prostredníctvom súcitu s hlavnou postavou čitateľ spolu s ním prechádza cestou, ako sa stať silnou osobnosťou s pevnou vôľou, ktorá na vlastnej koži pozná, čo je to česť. Čitateľ spolu s hlavnou postavou z času na čas robí morálnu voľbu, od ktorej závisí život, česť a sloboda. Čitateľ vďaka tomu rastie s hrdinom a učí sa byť mužom.

V. G. Belinsky o Puškinovi povedal: „... Čítaním jeho diel môžete v sebe človeka vynikajúcim spôsobom vychovať ...“. Puškinove diela sú skutočne také plné humanizmu, filantropie a pozornosti k trvalým univerzálnym ľudským hodnotám: milosrdenstvu, súcitu a láske, že sa podľa nich ako z učebnice možno naučiť robiť dôležité rozhodnutia, vážiť si česť, lásku a nenávisť – učiť sa byť človekom.

Slovník lekárskych pojmov

humanizmus (lat. humanus ľudský, humánny)

systém názorov, ktorý uznáva hodnotu človeka ako človeka, ktorý sa vyznačuje ochranou jeho dôstojnosti a slobody rozvoja, pričom dobro človeka považuje za hlavné kritérium hodnotenia spoločenských inštitúcií a princípy rovnosti a spravodlivosti

Výkladový slovník ruského jazyka. D.N. Ušakov

humanizmus

humanizmus, pl. nie, m.(z lat. humanus - človek) (kniha).

Ideologické hnutie renesancie, zamerané na oslobodenie ľudskej osobnosti a myslenia z okov feudalizmu a katolicizmu (historického).

Osvietená filantropia (zastaraná).

Výkladový slovník ruského jazyka. S.I. Ozhegov, N.Yu Shvedova.

humanizmus

Ľudskosť, ľudskosť spoločenské aktivity vo vzťahu k ľuďom.

Pokrokové hnutie renesancie, zamerané na oslobodenie človeka z ideologického zotročenia čias feudalizmu.

adj. humanistický, th, th.

Nový výkladový a odvodzovací slovník ruského jazyka, T. F. Efremova.

humanizmus

1. Historicky sa meniaci systém názorov, ktorý uznáva hodnotu človeka ako človeka, jeho právo na slobodu, šťastie, rozvoj a prejavenie jeho schopností, pričom dobro človeka považuje za kritérium hodnotenia sociálnych vzťahov.

m.Ideologické a kultúrne hnutie renesancie, ktoré postavilo princíp slobodného všestranného rozvoja ľudskej osobnosti proti scholastike a duchovnej nadvláde cirkvi.

Encyklopedický slovník, 1998

humanizmus

HUMANIZMUS (z lat. humanus - ľudský, humánny) uznanie hodnoty človeka ako človeka, jeho práva na slobodný rozvoj a prejavenie jeho schopností, potvrdenie dobra človeka ako kritérium hodnotenia sociálnych vzťahov. Sekulárne voľnomyšlienkárstvo renesancie, ktoré sa stavalo proti scholastike a duchovnej nadvláde cirkvi, sa v užšom zmysle spája so štúdiom novoobjavených diel klasickej antiky.

Veľký právnický slovník

humanizmus

(princíp humanizmu) - jeden z princípov práva v demokratickom štáte. V širšom zmysle znamená historicky sa meniaci systém názorov na spoločnosť a človeka, presiaknutý úctou k jednotlivcovi. Princíp G. je zakotvený v čl. 2 Ústavy Ruskej federácie: „Človek, jeho práva a slobody sú najvyššou hodnotou“, ako aj v čl. 7 Trestného zákona Ruskej federácie, čl. 8 Trestného poriadku RSFSR a ďalších právnych predpisov. V trestnom práve to znamená, že trest a iné opatrenia trestnoprávnej povahy uložené tomu, kto spáchal trestný čin, nemôžu spôsobiť fyzické utrpenie alebo ponížiť ľudskú dôstojnosť.

Humanizmus

(z lat. humanus ≈ ľudský, humánny), historicky sa meniaci systém názorov, ktorý uznáva hodnotu človeka ako človeka, jeho právo na slobodu, šťastie, rozvoj a prejavenie jeho schopností, pričom za kritérium považuje dobro človeka. pre hodnotenie spoločenských inštitúcií a princípov rovnosti, spravodlivosti, ľudskosti žiadaná norma vzťahov medzi ľuďmi.

G. myšlienky majú dlhú históriu. Motívy ľudskosti, filantropie, snov o šťastí a spravodlivosti možno nájsť v dielach ústneho ľudové umenie, v literatúre, morálno-filozofické a náboženské koncepcie rôznych národov od r staroveku. Ale G. systém názorov sa prvýkrát vytvoril v renesancii. G. v tom čase pôsobil ako široký prúd sociálneho myslenia, zahŕňajúci filozofiu, filológiu, literatúru, umenie a vtlačil sa do mysle doby. G. sa sformoval v boji proti feudálnej ideológii, náboženským dogmám a duchovnej diktatúre cirkvi. Humanisti, ktorí oživili mnohé literárne pamiatky klasického staroveku, ich použili na rozvoj svetskej kultúry a vzdelania. Svetské poznanie stavali do protikladu k teologicko-scholastickým poznatkom, k náboženskej askéze – pôžitku zo života, k ponižovaniu človeka – ideálu slobodnej, všestranne rozvinutej osobnosti. V 14.-15.st Taliansko bolo centrom humanistického myslenia (F. Petrarca, G. Boccaccio, Lorenzo Balla, Picodella Mirandola, Leonardo da Vinci, Raphael, Michelangelo a i.) a potom sa ľudstvo šírilo súčasne s reformačným hnutím aj do ďalších európskych krajín. Mnoho veľkých mysliteľov a umelcov tej doby prispelo k rozvoju G. ≈ M. Montaigne, F. Rabelais (Francúzsko), W. Shakespeare, F. Bacon (Anglicko), L. Vives, M. Cervantes (Španielsko), W. Hutten, A. Dürer (Nemecko), Erazmus Rotterdamský a i.. Renesancia G. bola jedným z hlavných prejavov tejto revolúcie v kultúre a svetonázore, ktorá odrážala začínajúce formovanie kapitalistických vzťahov. Ďalší vývoj G. myšlienok súvisí so sociálnym myslením v období buržoáznych revolúcií (17.-začiatok 19. storočia). Ideológovia nastupujúcej buržoázie rozvinuli myšlienky „prirodzených práv“ človeka, ktoré ako kritérium vhodnosti sociálnej štruktúry predložili jej korešpondenciu s abstraktnou „prirodzenosťou človeka“, snažili sa nájsť spôsoby, ako spojiť dobro individuálne a verejné záujmy, opierajúc sa o teóriu „rozumného egoizmu“, správne chápaný osobný záujem, francúzski osvietenci 18. stor. ≈ P. Holbach, A. K. Helvetius, D. Diderot a ďalší ≈ zreteľne spájali G. s materializmom a ateizmom. V nemeckej klasickej filozofii sa rozvinuli viaceré G. princípy. Myšlienku predložil I. Kant večný mier, sformuloval stanovisko vyjadrujúce podstatu G., ≈ človek môže byť pre iného človeka len cieľom, ale nie prostriedkom. Je pravda, že implementáciu týchto princípov Kant pripisoval neurčitej budúcnosti.

Systém humanistických názorov vytvorený v podmienkach nastupujúceho kapitalizmu bol veľkým úspechom sociálneho myslenia. Zároveň bola vnútorne rozporuplná a historicky obmedzená, pretože vychádzala z individualistického poňatia osobnosti, z abstraktného chápania človeka. Táto nekonzistentnosť abstraktnej geografie sa jasne prejavila nastolením kapitalizmu, systému, v ktorom sa v priamom protiklade k ideálom geografie človek premieňa na prostriedok výroby kapitálu, ktorý podlieha nadvláde spontánnych spoločenských síl a zákonov, ktoré sú mu cudzie. on, kapitalistickú deľbu práce, ktorá hyzdí jednotlivca a robí ho jednostranným. Dominancia súkromného vlastníctva a deľba práce vedie k rôznym druhom ľudského odcudzenia. To dokazuje, že na základe súkromného vlastníctva sa princípy občianskej spoločnosti nemôžu stať normami vzťahov medzi ľuďmi. T. More, T. Campanella, Morelli a G. Mably kritizujúc súkromné ​​vlastníctvo verili, že iba jeho nahradením spoločenstvom vlastníctva môže ľudstvo dosiahnuť šťastie a prosperitu. Tieto myšlienky rozvinuli veľkí utopickí socialisti A. Saint-Simon, C. Fourier a R. Owen, ktorí videli rozpory už zavedeného kapitalistického systému a inšpirovaní ideálmi Nemecka vypracovali projekty reformy spoločnosti na tzv. základ socializmu. Nemohli však nájsť skutočné spôsoby, ako vytvoriť socialistickú spoločnosť, a v ich predstavách o budúcnosti spolu s brilantnými dohadmi bolo veľa fantastického. Humanistická tradícia v sociálnom myslení Ruska v 19. storočí. v zastúpení revolučných demokratov A. I. Herzena, V. G. Belinského, N. G. Černyševského, A. N. Dobroľjubova, T. G. Ševčenko a i. G. myšlienky inšpirovali klasikov veľkej ruskej literatúry 19. storočia.

Nová etapa vo vývoji geológie sa začala objavením sa marxizmu, ktorý odmietol abstraktný, ahistorický výklad „ľudskej prirodzenosti“ len ako biologickej „generickej podstaty“ a potvrdil svoje vedecké konkrétne historické chápanie, ukazujúc, že ​​„... podstatou človeka ... je súhrn všetkých spoločenských vzťahov“ (K. Marx a F. Engels, Soch., 2. vyd., zv. 3, s. 3). Marxizmus opustil abstraktný, nadtriedny prístup k problémom geografie a postavil ich na reálnu historickú pôdu, sformuloval nový koncept geografie – proletársku alebo socialistickú geológiu, ktorá absorbovala najlepšie výdobytky humanistického myslenia minulosti. K. Marx ako prvý určil skutočné spôsoby realizácie ideálov socializmu, spojil ho s vedeckou teóriou sociálneho rozvoja, s revolučným hnutím proletariátu a s bojom za komunizmus. Komunizmus odstraňuje súkromné ​​vlastníctvo a vykorisťovanie človeka človekom, národnostný útlak a rasovú diskrimináciu, sociálne antagonizmy a vojny, odstraňuje všetky formy odcudzenia, dáva výdobytky vedy a kultúry do služieb človeka, vytvára materiálne, sociálne a duchovné predpoklady harmonický a všestranný rozvoj slobodnej ľudskej osobnosti. Za komunizmu sa práca mení zo spôsobu obživy na primárnu životnú potrebu a najvyšším cieľom spoločnosti je rozvoj človeka samotného. Marx preto nazval komunizmus skutočným, praktickým G. (pozri K. Marx a F. Engels, Od rané práce, 1956, s. 637). Odporcovia komunizmu popierajú humanistický charakter marxizmu s odôvodnením, že je založený na materializme a zahŕňa teóriu triedneho boja. Táto kritika je neudržateľná, pretože materializmus, uznávajúci hodnotu pozemského života, sa sústreďuje na jeho premenu v záujme človeka a marxistická teória triedneho boja ako nenahraditeľného prostriedku riešenia sociálnych problémov pri prechode k socializmu vôbec nie je ospravedlnenie za násilie. Ospravedlňuje nútené použitie revolučného násilia na potlačenie odporu menšiny v záujme väčšiny v tých podmienkach, keď je bez neho nemožné riešiť naliehavé sociálne problémy. Marxistický svetonázor je revolučno-kritický a humanistický zároveň. Myšlienky marxistickej geológie sa ďalej konkretizovali v prácach V. I. Lenina, ktorý študoval novú éru vo vývoji kapitalizmu, revolučné procesy tejto epochy a začiatok éry prechodu od kapitalizmu k socializmu, kedy tieto myšlienky začali uviesť do praxe v praxi.

Socialistická geografia sa stavia proti abstraktnej geografii, ktorá hlása „ľudskosť vo všeobecnosti“ bez spojenia s bojom za skutočné oslobodenie človeka od všetkých foriem vykorisťovania. Ale v rámci abstraktných G. myšlienok možno rozlíšiť dve hlavné tendencie. Idey abstraktnej geografie sa na jednej strane používajú na maskovanie antihumanistického charakteru moderného kapitalizmu, na kritiku socializmu, na boj proti komunistickému svetonázoru a na falšovanie socialistickej geografie, na druhej strane v buržoáznej spoločnosti existujú vrstvy a skupiny, ktoré stoja na pozíciách abstraktnej geografie, ale kritizujú kapitalizmus, zastávajú mier a demokraciu a majú obavy o budúcnosť ľudstva. Dve svetové vojny, ktoré rozpútal imperializmus, mizantropická teória a prax fašizmu, ktorý otvorene pošliapal princípy geografie, pokračujúci nekontrolovateľný rasizmus, militarizmus, preteky v zbrojení a nukleárna hrozba hroziaca svetu, predstavujú problémy geografie. ostro pred ľudstvom.Ľudia, ktorí sa stavajú proti imperializmu z hľadiska abstraktnej geografie a sociálnemu zlu, ktoré vyvoláva, sú do istej miery spojencami revolučného socialistického ľudstva v boji za skutočné šťastie človeka.

Princípy marxistickej, socialistickej geografie sú deformované pravicovými a „ľavicovými“ revizionistami. Obaja v podstate stotožňujú socialistickú geografiu s abstraktnou geografiou, no kým prví vidia podstatu marxizmu vo všeobecnosti v abstraktných humanistických princípoch, druhí odmietajú akúkoľvek geografiu ako buržoázny koncept. V skutočnosti život dokazuje správnosť princípov socialistickej geológie.Víťazstvom socializmu najprv v ZSSR a potom v ďalších krajinách socialistického spoločenstva dostali myšlienky marxistickej geológie skutočnú praktickú podporu v humanistických výdobytkoch nového spoločenský systém, ktorý si za motto svojho ďalšieho rozvoja zvolil humanistický princíp: „Všetko v mene človeka, pre dobro človeka“.

Lit.: Marx K., Ekonomické a filozofické rukopisy z roku 1844, v knihe: Marx K. a Engels F., Z raných prác, M., 1956; Marx K., Ku kritike hegelovskej filozofie práva. Úvod, K. Marx a F. Engels, op. , 2. vyd. , v. 1; Marx K. a Engels F., Manifest Komunistickej strany, tamtiež, zväzok 4: Engels F., Vývoj socializmu od utópie k vede, tamtiež, zväzok 19: Lenin V.I., Štát a revolúcia, kap. 5, Poly. kol. soch., 5. vydanie, v. 33; jeho, Úlohy zväzov mládeže, tamže, zväzok 41; Program KSSZ (prijatý XXII. zjazdom KSSZ), M., 1969; O prekonaní kultu osobnosti a jeho dôsledkoch. vyhláška ÚV KSSZ, M., 1956; Gramsci A., Väzenské zošity, vybrané. prod., zväzok 3, prekl. z taliančiny, M., 1959; Volgin V.P., Humanizmus a socializmus, M., 1955; Fedoseev P. N., Socializmus a humanizmus, M., 1958; Petrosyan M.I., Humanizmus, M., 1964; Kurochkin P.K., Pravoslávie a humanizmus, M., 1962; Budovanie komunizmu a duchovný svet cheloveka, M., 1966; Konrad N. I., West and East, M., 1966; Od Erazma Rotterdamského po Bertranda Russella. So. Art., M., 1969: Ilyenkov E. V., O idoloch a ideáloch, M., 1968: Kurella A., Vlastné a iné, M., 1970; Simonyan E. A., Komunizmus je skutočný humanizmus, M., 1970.

V. J. Kelle.humanizmus.

Utópie padli pod tlakom svetových vĺn humanizmus, pacifizmus, medzinárodný socializmus, medzinárodný anarchizmus atď.

V každom prípade, práve od druhej polovice 80. rokov sa v anglicky hovoriacom svete začala ostrá kritika tradičného amerického feminizmu ako prejavu buržoázneho liberalizmu a humanizmus od takých postštrukturalistických feministických teoretikov ako Toril Moy, Chris Whedon, Rita Felsky atď.

Vydali sa na začarovanú cestu vedúcu z humanizmus k animalizmu – opačnej ceste k tomu, čo urobilo ľudstvo, podnietené najväčšími tvorivými činmi živých dejín vesmíru.

Myšlienka vnútornej jednoty etiky a kultúry, požiadavka, aby humanizmus a morálny rozvoj jednotlivca ako kritérium pokroku v kultúre, obhajoba princípu rovnosti všetkých ľudí na zemi bez rozdielu farby pleti, neústupný antimilitarizmus a antifašizmus v presvedčení a praktickej činnosti - To všetko sú črty jeho výzoru, ktoré dávajú dôvod charakterizovať Schweitzera ako výnimočný morálny fenomén v živote buržoáznej spoločnosti v dobe hlbokej krízy jej kultúry.

V strachu z ľudových hnutí, v nepochopení ich pokrokovej antifeudálnej orientácie, historických obmedzení humanizmus ako v podstate buržoázne osvietenské hnutie.

Poručík Baranovský s jeho hľadaním spravodlivosti, pretrvávajúcimi ilúziami abstraktnej buržoázie humanizmus padla za obeť vlastným rozporom, ocitla sa pod kolesami dejín, vo svojom priebehu neúprosná.

O skutočnostiach bezduchosti Gusenitsina som napísal správu trikrát a bol som trikrát zbitý. humanizmus.

Ak humanizmus- tak s odpustením, ak spravodlivosť - tak okamžite, okamžite a všetkým.

A bol tam prítomný nejasne humanizmus a zasnená márnomyseľnosť cára Alexandra, zdesení rakúski Habsburgovci, naštvaní Hohenzollernovci z Pruska, aristokratické tradície Británie sa stále trasú strachom z revolúcie, ktorých svedomím bola otrocká práca detí v továrňach a ukradnuté volebné právo. Obyčajní ľudia.

Plne v súlade s predstavami romantika humanizmus Hawthorne videl v individuálnom vedomí zdroj sociálneho zla a zároveň nástroj na jeho prekonanie.

To je to, k čomu viedla vaša politika, - kričal Dessalines, - toto je výsledok vašej humanizmus.

Vyhlasovanie a potvrdzovanie zásad humanizmus, vysoká mravnosť a mravnosť, spevácka a poetizujúca povaha, Fidler s z dobrého dôvodu povedal, že sa snaží byť vo svojej tvorbe verný tradíciám Henryka Sienkiewicza a Stefana Žeromského - poľským klasikom, ktorí sú mu duchom blízki.

Napriek tomu, že až donedávna humanizmus bola katastrofálne znehodnotená národným socializmom, Heidegger sa teraz rozhodol dramaticky zvýšiť jej súčasnú cenu.

Deira, ktorá nenávidela vojny a politiku, neprinútila Kaia, aby zmenil svoje presvedčenie a venoval sa tomu, aby s ňou slúžil ideálom. humanizmus.