Obraz „krutej morálky“ „temného kráľovstva“ v hre A. N. Ostrovského „Búrka“

Alexander Nikolajevič Ostrovskij bol ako dramatik obdarený veľkým talentom. Zaslúžene je považovaný za zakladateľa ruského národného divadla. Jeho námetovo rôznorodé hry ospevovali ruskú literatúru. Kreativita Ostrovského mala demokratický charakter. Vytváral hry, v ktorých sa prejavovala nenávisť k autokraticko-feudálnemu režimu. Spisovateľ volal po ochrane utláčaných a ponižovaných občanov Ruska, túžil po spoločenských zmenách.

Veľkou zásluhou Ostrovského je, že otvoril svet obchodníkov osvietenej verejnosti, ach Každodenný život koho ruská spoločnosť mal povrchné pochopenie. Obchodníci v Rusku zabezpečovali obchod s tovarom a potravinami, boli videní v obchodoch, pokladaní za nevzdelaných a nezaujímavých. Ostrovskij ukázal, že za vysokými plotmi kupeckých domov, v dušiach a srdciach ľudí z kupeckej triedy, sa odohrávajú takmer shakespearovské vášne. Volali ho Kolumbus zo Zamoskvorechye.

Ostrovského schopnosť presadiť progresívne tendencie v ruskej spoločnosti sa naplno prejavila v hre Búrka, ktorá vyšla v roku 1860. Hra odráža nezmieriteľné rozpory medzi jednotlivcom a spoločnosťou. Dramatik kladie v 60. rokoch 19. storočia akútnu otázku o postavení žien v ruskej spoločnosti.
Dej hry sa odohráva v malom povolžskom mestečku Kalinov, kde žije najmä kupecké obyvateľstvo. Kritik Dobrolyubov vo svojom slávnom článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ charakterizuje život obchodníkov takto: „Ich život plynie hladko a pokojne, žiadne záujmy sveta ich nerušia, pretože ich nedosahujú; kráľovstvá sa môžu zrútiť, otvárajú sa nové krajiny, tvár zeme ... zmena - obyvatelia mesta Kalinov budú naďalej existovať v úplnej nevedomosti zvyšku sveta ... Pojmy a spôsob života, ktorý majú adoptované sú najlepšie na svete, všetko nové pochádza zlí duchovia... Temná masa, hrozná vo svojej naivite a úprimnosti.

Ostrovského na pozadí nádhernej krajiny kreslí pochmúrny život mešťanov Kalinova. Kuligin, ktorý sa v hre stavia proti nevedomosti a svojvôli „temného kráľovstva“, hovorí: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá!“

Pojem „tyrania“ sa začal používať spolu s Ostrovského hrami. Dramatik nazval drobných tyranov „pánmi života“, boháčmi, s ktorými sa nikto neodvážil polemizovať. Takto je zobrazený Savel Prokofievich Dikoy v hre „Búrka“. Nie náhodou mu Ostrovskij udelil „hovoriace“ priezvisko. Divočina je známa svojím bohatstvom získaným klamstvom a vykorisťovaním práce iných ľudí. Nebol naň napísaný žiadny zákon. Svojou absurdnou, hrubou povahou vzbudzuje v ostatných strach, je to „krutý pochlebovač“, „prenikavý muž“. Jeho manželka je každé ráno nútená presviedčať ostatných: „Otcovia, nehnevajte ma! Hrdličky, nehnevajte sa! Beztrestnosť skazila Divokého, môže kričať, urážať človeka, ale to platí len pre tých, ktorí ho neodbijú. Polovica mesta patrí Wild, ale neplatí tým, ktorí pre neho pracujú. Primátorovi vysvetľuje takto: „Čo je na tom také zvláštne, nedám im ani cent a mám majetok.“ Jeho myseľ zatieňuje patologická chamtivosť.

Progresívny muž Kuligin sa obracia na Wilda so žiadosťou o peniaze na inštaláciu slnečných hodín v meste. Ako odpoveď počuje: „Prečo ku mne lezieš so všelijakými hlúposťami!

Možno sa s tebou nechcem rozprávať. Najprv si mal vedieť, či som bol ochotný ťa počúvať, hlupák, alebo nie. Tak rovno s ňufákom a hor sa porozprávať. Wild je vo svojej tyranii úplne bezuzdný, je si istý, že každý súd bude na jeho strane: „Pre ostatných si čestný človek, ale myslím si, že si lupič, to je všetko... Čo budeš žalovať? , alebo čo, so mnou? .. Tak vedz, že si červík, ak chceš, rozdrvím ťa.“

Ďalším jasným predstaviteľom móresov „temného kráľovstva“ je Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin o nej hovorí takto: „Pokrytec. Oblieka chudobných, ale celú domácnosť vyjedá. Kabanová sama vládne domu a svojej rodine, je zvyknutá na nespochybniteľnú poslušnosť. Ostrovskij v jej tvári ukazuje zanieteného obhajcu divokých stavebných rád v rodinách a v živote. Je si istá, že rodinu drží pokope len strach, nechápe, čo je rešpekt, porozumenie, dobré vzťahy medzi ľuďmi. Kanec podozrieva každého z hriechov, neustále sa sťažuje na nedostatok náležitej úcty k starším zo strany mladšia generácia. „V dnešnej dobe si skutočne nevážia starších...,“ hovorí. Kanec sa vždy stane plachým, predstiera, že je obeťou: „Matka je stará, hlúpa; Nuž, vy, mladí, múdri, by ste nemali od nás, od hlupákov, žiadať.

Kabanová „srdcom cíti“, že staré poriadky sa chýlia ku koncu, je znepokojená a vystrašená. Z vlastného syna urobila nemého otroka, ktorý nemá moc vo vlastnej rodine, koná len na príkaz svojej matky. Tikhon šťastne odchádza z domu, len aby si oddýchol od škandálov a tiesnivej atmosféry svojho domova.

Dobrolyubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akýsi druh nespokojnosti a strachu, bez toho, aby sami vedeli, čo a prečo... Okrem nich, bez toho, aby sa ich pýtali, vyrástol ďalší život s inými začiatkami a aj keď je ďaleko, stále nie je dobre videný, ale už si dáva tušiť a vysiela zlé vízie do temnej svojvôle drobných tyranov.

Ostrovsky ukazuje život ruských provincií a vykresľuje obraz extrémnej zaostalosti, ignorancie, hrubosti a krutosti, ktoré zabíjajú všetok život naokolo. Život ľudí závisí od svojvôle diviakov a diviakov, ktorí sú nepriateľskí voči akýmkoľvek prejavom slobodného myslenia, sebaúcty u človeka. Po tom, čo na javisku ukázal život obchodníkov vo všetkých jeho prejavoch, Ostrovskij vyslovil tvrdý rozsudok o despotizme a duchovnom otroctve.

Ľudovo-poetické a náboženské na obraz Kateřiny Kabanovej (Podľa hry A. N. Ostrovského "Búrka")

V dráme "Búrka" Ostrovsky vytvoril veľmi psychologicky zložitý obraz - obraz Kateriny Kabanovej. Táto mladá žena disponuje divákom svojou obrovskou, čistou dušou, detskou úprimnosťou a láskavosťou. Žije však v zatuchnutej atmosfére „temného kráľovstva“ kupeckých mravov. Ostrovskému sa podarilo z ľudí vytvoriť jasný a poetický obraz ruskej ženy. Hlavné dejová línia hry sú tragickým konfliktom medzi živou, cítiacou dušou Kateřiny a mŕtvym spôsobom života „temného kráľovstva“. Úprimná a dojemná Katerina sa ukázala byť obeťou krutých rozkazov obchodníkov bez volebného práva. Niet divu, že Dobrolyubov nazval Katerinu „lúčom svetla v temnom kráľovstve“. Kateřina sa nezmierila s despotizmom a tyraniou; dohnaná do zúfalstva, vyzýva „temné kráľovstvo“ a zomiera. Len tak sa môže zachrániť pred jej hrubým tlakom vnútorný svet. Podľa kritikov pre Katerinu „nie je smrť žiaduca, ale život je neznesiteľný. Žiť pre ňu znamená byť sama sebou. Nebyť sama sebou znamená nežiť pre ňu.

Obraz Kateriny je vybudovaný na ľudovo-poetickom základe. Jej čistá duša je spätá s prírodou. Prezentuje sa ako vták, ktorého obraz je vo folklóre úzko spojený s pojmom vôle. "Žil som, nesmútil som pre nič, ako vták vo voľnej prírode." Kateřina, ktorá skončila v dome Kabanovej ako v hroznom väzení, často spomína na dom svojich rodičov, kde sa k nej správali s láskou a porozumením. V rozhovore s Varvarou sa hrdinka pýta: „... Prečo ľudia nelietajú ako vtáky? Vieš, niekedy mám pocit, že som vták." Katerina je vytrhnutá na slobodu z klietky, kde je nútená zostať až do konca svojich dní.

Náboženstvo v nej vyvolávalo vysoké city, nával radosti a úcty. Krása a plnosť duše hrdinky boli vyjadrené v modlitbách k Bohu. „Za slnečného dňa taký jasný stĺp klesá z kupoly a dym kráča v tomto stĺpe ako oblaky, a vidím, bývalo to tak, že anjeli v tomto stĺpe lietajú a spievajú. A potom sa to stalo... v noci som vstal... ale niekde v kúte a modlil som sa až do rána. Alebo skoro ráno pôjdem do záhrady, akonáhle vyjde slnko, padnem na kolená, modlím sa a plačem."

Katerina vyjadruje svoje myšlienky a pocity v poetickom ľudovom jazyku. Melodická reč hrdinky je podfarbená láskou k svetu, použitie mnohých zdrobnelých foriem charakterizuje jej dušu. Hovorí „slnko“, „voditsa“, „hrob“, často sa uchyľuje k opakovaniam, ako v piesňach: „na trojke na dobrej“, „ľudia sú pre mňa odporní a dom je pre mňa odporný a steny sú nechutné." Katerina sa v snahe zbaviť vriacich citov zvolá: "Divoké vetry, prenes naňho môj smútok a túžbu!"

Tragédiou Kateriny je, že nevie a nechce klamať. A v „temnom kráľovstve“ sú lži základom života a vzťahov. Boris jej hovorí: "Nikto sa o našej láske nedozvie ...", na čo Katerina odpovedá: "Nech všetci vedia, nech všetci vidia, čo robím!" Tieto slová odhaľujú odvážnu a zdravú povahu tejto ženy, ktorá riskuje, že spochybní filistínsku morálku a postaví sa proti spoločnosti samotnej.

Ale Katerina, ktorá sa zaľúbila do Borisa, vstupuje do boja sama so sebou, so svojím presvedčením. Ona, vydatá žena, sa cíti ako veľká hriešnica. Jej viera v Boha nie je pokrytectvom Kabanikhy, ktorá zakrýva svoju zlobu a mizantropiu s Bohom. Katerinu prenasleduje uvedomenie si vlastnej hriešnosti, výčitky svedomia. Sťažuje sa Varyovi: „Ach, Varya, mám na mysli hriech! Koľko som, chúďa, plakal, čo som si neurobil! Nemôžem sa zbaviť tohto hriechu. Niet kam ísť. Veď toto nie je dobré, to je strašný hriech, Varenka, že milujem iného? Kateřina nemyslí na to, že sa na nej dopustili násilia a vydali ju za nemilovaného. Jej manžel Tikhon rád odchádza z domu a nechce svoju ženu chrániť pred svokrou. Srdce jej hovorí, že najväčším šťastím je jej láska, v ktorej nie je nič zlé, ale morálka spoločnosti a cirkvi slobodné prejavy citov neodpúšťa. Kateřina zápasí s neriešiteľnými otázkami.

Napätie v hre narastá, Kateřina sa bojí búrky, počuje strašné proroctvá bláznivej dámy, na stene vidí obraz zobrazujúci Posledný súd. V zatemnení mysle ľutuje svoj hriech. Pokánie z čistého srdca podľa náboženských zákonov nevyhnutne vyžaduje odpustenie. Ľudia však zabudli na milého, odpúšťajúceho a milujúceho Boha, stále majú Boha trestajúceho a trestajúceho. Kateřina nedostane odpustenie. Nechce žiť a trpieť, nemá kam ísť, jej milovaný sa ukázal byť slabý a závislý ako jej manžel. Všetci ju zradili. Cirkev považuje samovraždu za hrozný hriech, no pre Katerinu je to akt zúfalstva. Je lepšie byť v pekle ako žiť v „temnom kráľovstve“. Hrdinka nemôže nikomu ublížiť, a tak sa sama rozhodne zomrieť. Katerina, ktorá sa vrhá z útesu do Volhy, v poslednej chvíli nemyslí na svoj hriech, ale na lásku, ktorá ožiarila jej život veľkým šťastím. Posledné Katerinine slová sú adresované Borisovi: „Priateľ môj! Moja radosť! Zbohom!" Ostáva len dúfať, že Boh bude ku Kataríne milosrdnejší ako ľudia.

Hlavné motívy, témy a obrazy textov F. I. Tyutcheva

Veľký ruský básnik Fjodor Ivanovič Tyutchev zanechal svojim potomkom bohaté tvorivé dedičstvo. Žil v dobe, keď pracovali Puškin, Žukovskij, Nekrasov, Tolstoj. Súčasníci považovali Tyutcheva za najmúdrejšieho a najvzdelanejšieho človeka svojej doby, nazývali ho „skutočným Európanom“. Od osemnástich rokov básnik žil a študoval v Európe a vo svojej vlasti sa jeho diela stali známymi až začiatkom 50-tych rokov XIX.

Charakteristickým rysom Tyutchevových textov bolo, že básnik sa nesnažil prerobiť život, ale snažil sa pochopiť jeho tajomstvá, jeho najvnútornejší význam. Preto b o väčšina jeho básní je presiaknutá filozofickými myšlienkami o tajomstve vesmíru, o prepojení ľudská duša s priestorom.
Tyutchevove texty možno tematicky rozdeliť na filozofické, civilné, krajinárske a milostné. Ale v každej básni sú tieto témy úzko prepojené a menia sa na dielo s prekvapivo hlbokým významom.

Komu civilné texty patria básne „14. december 1825“, „Nad týmto temným davom...“, „Posledná pohroma“ a iné. Tyutchev bol svedkom mnohých historických udalostí v ruských a európskych dejinách: vojna s Napoleonom, revolúcie v Európe, poľské povstanie, Krymská vojna, zrušenie nevoľníctva v Rusku a iné. Ako štátotvorný človek mohol Tyutchev porovnávať a vyvodzovať závery o cestách rozvoja rôznych krajín.

V básni „14. december 1825“, venovanej povstaniu decembristov, básnik nahnevane odsudzuje autokraciu, ktorá skorumpovala vládnucu elitu Ruska:
Ľudia, ktorí sa vyhýbajú zrade,

Prisahám tvoje mená -

A tvoja pamäť je od potomkov,

Ako mŕtvola v zemi, zahrabaná.
Báseň „Nad týmto temným davom ...“ nám pripomína Puškinove slová milujúce slobodu. V ňom je Tyutchev rozhorčený nad „skazením duší a prázdnotou“ v štáte a vyjadruje nádej na lepšiu budúcnosť:
... Kedy povstaneš, Sloboda,

Bude váš zlatý lúč svietiť?
Báseň „Náš vek“ odkazuje na filozofické texty. Básnik sa v nej zamýšľa nad stavom duše súčasného človeka. V duši je veľa sily, ale v podmienkach neslobody je nútená mlčať:
Nie telo, ale duch sa v našich dňoch skazil,

A ten muž zúfalo túži...

Z nočného tieňa sa ponáhľa k svetlu

A keď našiel svetlo, reptá a rebeluje.
Podľa básnika človek stratil vieru, bez svetla ktorej je duša „vysušená“ a jeho muky sú neznesiteľné. V mnohých básňach zaznieva myšlienka, že človek nezvládol poslanie, ktoré mu bolo zverené na Zemi a že by ho mal pohltiť Chaos.

Tyutchevove krajinárske texty sú plné filozofického obsahu. Básnik hovorí, že príroda je múdra a večná, existuje nezávisle od človeka. Medzitým iba v nej čerpá silu do života:
Tak spojení, zjednotení od vekov

spojenie príbuzenstva

Inteligentný ľudský génius

S tvorivou silou prírody.

Tyutchevove básne o jarných „jarných vodách“ a „jarnej búrke“ sa stali veľmi známymi a populárnymi. Básnik opisuje búrlivú jar, obrodu a radosť vznikajúceho sveta. Jar ho núti premýšľať o budúcnosti. Básnik vníma jeseň ako čas smútku, chradnutia. Pripraví vás na reflexiu, pokoj a rozlúčku s prírodou:

Je na jeseň originálu

Krátky, ale úžasný čas -

Celý deň stojí ako krištáľ,

A žiarivé večery.
Od jesene sa básnik okamžite presunie do večnosti:
A tam, v slávnostnom pokoji

Ráno vyzlečená

Žiarivá biela hora

Ako nadpozemské zjavenie.
Tyutchev mal jeseň veľmi rád, nie nadarmo o nej hovorí: „Dlhé, posledné, kúzlo.

V ľúbostných textoch básnika sa krajina často spája s citmi zamilovaného hrdinu. Takže v nádhernej básni „Stretol som ťa ...“ čítame:
Ako niekedy neskorá jeseň

Sú dni, sú hodiny

Keď zrazu na jar zafúka

A niečo sa v nás hýbe.
Medzi majstrovské diela Tyutchevových milostných textov patrí „Denisyevov cyklus“, venovaný jeho milovanej E. A. Denisjevovej, s ktorou vzťahy trvali 14 rokov až do jej smrti. Básnik v tomto cykle podrobne opisuje etapy ich zoznámenia a následného života. Básne sú spoveďou, ako osobný denník básnika. Posledné básne napísané o smrti milovaného človeka sa otriasajú tragédiou:
Miloval si a tak, ako miluješ -

Nie, ešte sa to nikomu nepodarilo!

Ó Pane!...a preži to...

A srdce nebolo roztrhané na kusy ...
Tyutchevove texty právom vstúpili do zlatého fondu ruskej poézie. Je plný filozofických myšlienok a vyznačuje sa dokonalosťou formy. Záujem o štúdium ľudskej duše urobil Tyutchevove texty nesmrteľnými.

Alexander Nikolajevič Ostrovskij bol ako dramatik obdarený veľkým talentom. Zaslúžene je považovaný za zakladateľa ruského národného divadla. Jeho námetovo rôznorodé hry ospevovali ruskú literatúru. Kreativita Ostrovského mala demokratický charakter. Vytváral hry, v ktorých sa prejavovala nenávisť k autokraticko-feudálnemu režimu. Spisovateľ volal po ochrane utláčaných a ponižovaných občanov Ruska, túžil po spoločenských zmenách.

Veľkou zásluhou Ostrovského je, že otvoril osvietenej verejnosti svet obchodníkov, o ktorých každodennom živote mala ruská spoločnosť povrchné pochopenie. Obchodníci v Rusku zabezpečovali obchod s tovarom a potravinami, boli videní v obchodoch, pokladaní za nevzdelaných a nezaujímavých. Ostrovskij ukázal, že za vysokými plotmi kupeckých domov, v dušiach a srdciach ľudí z kupeckej triedy, sa odohrávajú takmer shakespearovské vášne. Volali ho Kolumbus zo Zamoskvorechye.

Ostrovského schopnosť presadiť progresívne tendencie v ruskej spoločnosti sa naplno prejavila v hre Búrka, ktorá vyšla v roku 1860. Hra odráža nezmieriteľné rozpory medzi jednotlivcom a spoločnosťou. Dramatik kladie v 60. rokoch 19. storočia akútnu otázku o postavení žien v ruskej spoločnosti.

Dej hry sa odohráva v malom povolžskom mestečku Kalinov, kde žije najmä kupecké obyvateľstvo. Kritik Dobrolyubov vo svojom slávnom článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ charakterizuje život obchodníkov takto: „Ich život plynie hladko a pokojne, žiadne záujmy sveta ich nerušia, pretože ich nedosahujú; kráľovstvá sa môžu zrútiť, otvárajú sa nové krajiny, tvár zeme ... zmena - obyvatelia mesta Kalinov budú naďalej existovať v úplnej nevedomosti zvyšku sveta ... Pojmy a spôsob života, ktorý majú adoptované sú najlepšie na svete, všetko nové pochádza od zlých duchov... Temná masa, hrozná vo svojej naivite a úprimnosti.

Ostrovského na pozadí nádhernej krajiny kreslí pochmúrny život mešťanov Kalinova. Kuligin, ktorý sa v hre stavia proti nevedomosti a svojvôli „temného kráľovstva“, hovorí: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá!“

Pojem „tyrania“ sa začal používať spolu s Ostrovského hrami. Dramatik nazval drobných tyranov „pánmi života“, boháčmi, s ktorými sa nikto neodvážil polemizovať. Takto je zobrazený Savel Prokofievich Dikoy v hre „Búrka“. Nie náhodou mu Ostrovskij udelil „hovoriace“ priezvisko. Divočina je známa svojím bohatstvom získaným klamstvom a vykorisťovaním práce iných ľudí. Nebol naň napísaný žiadny zákon. Svojou absurdnou, hrubou povahou vzbudzuje v ostatných strach, je to „krutý pochlebovač“, „prenikavý muž“. Jeho manželka je každé ráno nútená presviedčať ostatných: „Otcovia, nehnevajte ma! Hrdličky, nehnevajte sa! Beztrestnosť skazila Divokého, môže kričať, urážať človeka, ale to platí len pre tých, ktorí ho neodbijú. Polovica mesta patrí Wild, ale neplatí tým, ktorí pre neho pracujú. Primátorovi vysvetľuje takto: „Čo je na tom také zvláštne, nedám im ani cent a mám majetok.“ Jeho myseľ zatieňuje patologická chamtivosť.

Progresívny muž Kuligin sa obracia na Wilda so žiadosťou o peniaze na inštaláciu slnečných hodín v meste. Ako odpoveď počuje: „Prečo ku mne lezieš so všelijakými hlúposťami!

Možno sa s tebou nechcem rozprávať. Najprv si mal vedieť, či som bol ochotný ťa počúvať, hlupák, alebo nie. Tak rovno s ňufákom a hor sa porozprávať. Wild je vo svojej tyranii úplne bezuzdný, je si istý, že každý súd bude na jeho strane: „Pre ostatných si čestný človek, ale myslím si, že si lupič, to je všetko... Čo budeš žalovať? , alebo čo, so mnou? .. Tak vedz, že si červík, ak chceš, rozdrvím ťa.“

Ďalším jasným predstaviteľom móresov „temného kráľovstva“ je Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin o nej hovorí takto: „Pokrytec. Oblieka chudobných, ale celú domácnosť vyjedá. Kabanová sama vládne domu a svojej rodine, je zvyknutá na nespochybniteľnú poslušnosť. Ostrovskij v jej tvári ukazuje zanieteného obhajcu divokých stavebných rád v rodinách a v živote. Je si istá, že rodinu drží pokope len strach, nechápe, čo je to rešpekt, porozumenie, dobré vzťahy medzi ľuďmi. Kanec každého podozrieva z hriechov, neustále sa sťažuje na nedostatok úcty k starším zo strany mladšej generácie. „V dnešnej dobe si skutočne nevážia starších...,“ hovorí. Kanec sa vždy stane plachým, predstiera, že je obeťou: „Matka je stará, hlúpa; Nuž, vy, mladí, múdri, by ste nemali od nás, od hlupákov, žiadať.

Kabanová „srdcom cíti“, že staré poriadky sa chýlia ku koncu, je znepokojená a vystrašená. Z vlastného syna urobila nemého otroka, ktorý nemá moc vo vlastnej rodine, koná len na príkaz svojej matky. Tikhon šťastne odchádza z domu, len aby si oddýchol od škandálov a tiesnivej atmosféry svojho domova.

Dobrolyubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akýsi druh nespokojnosti a strachu, sami nevedia, čo a prečo... Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol ďalší život s inými začiatkami a aj keď je ďaleko, stále nie je dobre videný, ale už si dáva tušiť a vysiela zlé vízie do temnej svojvôle drobných tyranov.

Ostrovsky ukazuje život ruských provincií a vykresľuje obraz extrémnej zaostalosti, ignorancie, hrubosti a krutosti, ktoré zabíjajú všetok život naokolo. Život ľudí závisí od svojvôle diviakov a diviakov, ktorí sú nepriateľskí voči akýmkoľvek prejavom slobodného myslenia, sebaúcty u človeka. Po tom, čo na javisku ukázal život obchodníkov vo všetkých jeho prejavoch, Ostrovskij vyslovil tvrdý rozsudok o despotizme a duchovnom otroctve.

Alexander Nikolajevič Ostrovskij bol ako dramatik obdarený veľkým talentom. Zaslúžene je považovaný za zakladateľa ruského národného divadla. Jeho námetovo rôznorodé hry ospevovali ruskú literatúru. Kreativita Ostrovského mala demokratický charakter. Vytváral hry, v ktorých sa prejavovala nenávisť k autokraticko-feudálnemu režimu. Spisovateľ volal po ochrane utláčaných a ponižovaných občanov Ruska, túžil po spoločenských zmenách.

Veľkou zásluhou Ostrovského je, že otvoril osvietenej verejnosti svet obchodníkov, o ktorých každodennom živote mala ruská spoločnosť povrchné pochopenie. Obchodníci v Rusku zabezpečovali obchod s tovarom a potravinami, boli videní v obchodoch, pokladaní za nevzdelaných a nezaujímavých. Ostrovskij ukázal, že za vysokými plotmi kupeckých domov, v dušiach a srdciach ľudí z kupeckej triedy, sa odohrávajú takmer shakespearovské vášne. Volali ho Kolumbus zo Zamoskvorechye.

Ostrovského schopnosť presadiť progresívne tendencie v ruskej spoločnosti sa naplno prejavila v hre Búrka, ktorá vyšla v roku 1860. Hra odráža nezmieriteľné rozpory medzi jednotlivcom a spoločnosťou. Dramatik kladie v 60. rokoch 19. storočia akútnu otázku o postavení žien v ruskej spoločnosti.

Dej hry sa odohráva v malom povolžskom mestečku Kalinov, kde žije najmä kupecké obyvateľstvo. Kritik Dobrolyubov vo svojom slávnom článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ charakterizuje život obchodníkov takto: „Ich život plynie hladko a pokojne, žiadne záujmy sveta ich nerušia, pretože ich nedosahujú; kráľovstvá sa môžu zrútiť, otvárajú sa nové krajiny, tvár zeme ... zmena - obyvatelia mesta Kalinov budú naďalej existovať v úplnej nevedomosti zvyšku sveta ... Pojmy a spôsob života, ktorý majú adoptované sú najlepšie na svete, všetko nové pochádza od zlých duchov... Temná masa, hrozná vo svojej naivite a úprimnosti.

Ostrovského na pozadí nádhernej krajiny kreslí pochmúrny život mešťanov Kalinova. Kuligin, ktorý sa v hre stavia proti nevedomosti a svojvôli „temného kráľovstva“, hovorí: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá!“

Pojem „tyrania“ sa začal používať spolu s Ostrovského hrami. Dramatik nazval drobných tyranov „pánmi života“, boháčmi, s ktorými sa nikto neodvážil polemizovať. Takto je zobrazený Savel Prokofievich Dikoy v hre „Búrka“. Nie náhodou mu Ostrovskij udelil „hovoriace“ priezvisko. Divočina je známa svojím bohatstvom získaným klamstvom a vykorisťovaním práce iných ľudí. Nebol naň napísaný žiadny zákon. Svojou absurdnou, hrubou povahou vzbudzuje v ostatných strach, je to „krutý pochlebovač“, „prenikavý muž“. Jeho manželka je každé ráno nútená presviedčať ostatných: „Otcovia, nehnevajte ma! Hrdličky, nehnevajte sa! Beztrestnosť skazila Divokého, môže kričať, urážať človeka, ale to platí len pre tých, ktorí ho neodbijú. Polovica mesta patrí Wild, ale neplatí tým, ktorí pre neho pracujú. Primátorovi vysvetľuje takto: „Čo je na tom také zvláštne, nedám im ani cent a mám majetok.“ Jeho myseľ zatieňuje patologická chamtivosť.

Progresívny muž Kuligin sa obracia na Wilda so žiadosťou o peniaze na inštaláciu slnečných hodín v meste. Ako odpoveď počuje: „Prečo ku mne lezieš so všelijakými hlúposťami!

Možno sa s tebou nechcem rozprávať. Najprv si mal vedieť, či som bol ochotný ťa počúvať, hlupák, alebo nie. Tak rovno s ňufákom a hor sa porozprávať. Wild je vo svojej tyranii úplne bezuzdný, je si istý, že každý súd bude na jeho strane: „Pre ostatných si čestný človek, ale myslím si, že si lupič, to je všetko... Čo budeš žalovať? , alebo čo, so mnou? .. Tak vedz, že si červík, ak chceš, rozdrvím ťa.“

Ďalším jasným predstaviteľom móresov „temného kráľovstva“ je Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin o nej hovorí takto: „Pokrytec. Oblieka chudobných, ale celú domácnosť vyjedá. Kabanová sama vládne domu a svojej rodine, je zvyknutá na nespochybniteľnú poslušnosť. Ostrovskij v jej tvári ukazuje zanieteného obhajcu divokých stavebných rád v rodinách a v živote. Je si istá, že rodinu drží pokope len strach, nechápe, čo je to rešpekt, porozumenie, dobré vzťahy medzi ľuďmi. Kanec každého podozrieva z hriechov, neustále sa sťažuje na nedostatok úcty k starším zo strany mladšej generácie. „V dnešnej dobe si skutočne nevážia starších...,“ hovorí. Kanec sa vždy stane plachým, predstiera, že je obeťou: „Matka je stará, hlúpa; Nuž, vy, mladí, múdri, by ste nemali od nás, od hlupákov, žiadať.

Kabanová „srdcom cíti“, že staré poriadky sa chýlia ku koncu, je znepokojená a vystrašená. Z vlastného syna urobila nemého otroka, ktorý nemá moc vo vlastnej rodine, koná len na príkaz svojej matky. Tikhon šťastne odchádza z domu, len aby si oddýchol od škandálov a tiesnivej atmosféry svojho domova.

Dobrolyubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akýsi druh nespokojnosti a strachu, sami nevedia, čo a prečo... Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol ďalší život s inými začiatkami a aj keď je ďaleko, stále nie je dobre videný, ale už si dáva tušiť a vysiela zlé vízie do temnej svojvôle drobných tyranov.

Ostrovsky ukazuje život ruských provincií a vykresľuje obraz extrémnej zaostalosti, ignorancie, hrubosti a krutosti, ktoré zabíjajú všetok život naokolo. Život ľudí závisí od svojvôle diviakov a diviakov, ktorí sú nepriateľskí voči akýmkoľvek prejavom slobodného myslenia, sebaúcty u človeka. Po tom, čo na javisku ukázal život obchodníkov vo všetkých jeho prejavoch, Ostrovskij vyslovil tvrdý rozsudok o despotizme a duchovnom otroctve.

Alexander Nikolajevič Ostrovskij bol ako dramatik obdarený veľkým talentom. Zaslúžene je považovaný za zakladateľa ruského národného divadla. Jeho námetovo rôznorodé hry ospevovali ruskú literatúru. Kreativita Ostrovského mala demokratický charakter. Vytváral hry, v ktorých sa prejavovala nenávisť k autokraticko-feudálnemu režimu. Spisovateľ volal po ochrane utláčaných a ponižovaných občanov Ruska, túžil po spoločenských zmenách.

Veľkou zásluhou Ostrovského je, že otvoril osvietenej verejnosti svet obchodníkov, o ktorých každodennom živote mala ruská spoločnosť povrchné pochopenie. Obchodníci v Rusku zabezpečovali obchod s tovarom a potravinami, boli videní v obchodoch, pokladaní za nevzdelaných a nezaujímavých. Ostrovskij ukázal, že za vysokými plotmi kupeckých domov, v dušiach a srdciach ľudí z kupeckej triedy, sa odohrávajú takmer shakespearovské vášne. Volali ho Kolumbus zo Zamoskvorechye.

Ostrovského schopnosť presadiť progresívne tendencie v ruskej spoločnosti sa naplno prejavila v hre Búrka, ktorá vyšla v roku 1860. Hra odráža nezmieriteľné rozpory medzi jednotlivcom a spoločnosťou. Dramatik kladie v 60. rokoch 19. storočia akútnu otázku o postavení žien v ruskej spoločnosti.

Dej hry sa odohráva v malom povolžskom mestečku Kalinov, kde žije najmä kupecké obyvateľstvo. Kritik Dobrolyubov vo svojom slávnom článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ charakterizuje život obchodníkov takto: „Ich život plynie hladko a pokojne, žiadne záujmy sveta ich nerušia, pretože ich nedosahujú; kráľovstvá sa môžu zrútiť, otvárajú sa nové krajiny, tvár zeme ... zmena - obyvatelia mesta Kalinov budú naďalej existovať sami pre seba v úplnej nevedomosti zvyšku sveta ... Pojmy a spôsob života prijali sú najlepší na svete, všetko nové pochádza od zlých duchov... Temná masa, hrozná vo svojej naivite a úprimnosti.

Ostrovského na pozadí nádhernej krajiny kreslí pochmúrny život mešťanov Kalinova. Kuligin, ktorý sa v hre stavia proti nevedomosti a svojvôli „temného kráľovstva“, hovorí: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá!“

Pojem „tyrania“ sa začal používať spolu s Ostrovského hrami. Dramatik nazval drobných tyranov „pánmi života“, boháčmi, s ktorými sa nikto neodvážil polemizovať. Takto je zobrazený Savel Prokofievich Dikoy v hre „Búrka“. Nie náhodou mu Ostrovskij udelil „hovoriace“ priezvisko. Divočina je známa svojím bohatstvom získaným klamstvom a vykorisťovaním práce iných ľudí. Nebol naň napísaný žiadny zákon. Svojou absurdnou, hrubou povahou vzbudzuje v ostatných strach, je to „krutý pochlebovač“, „prenikavý muž“. Jeho manželka je každé ráno nútená presviedčať ostatných: „Otcovia, nehnevajte ma! Hrdličky, nehnevajte sa! Beztrestnosť skazila Divokého, môže kričať, urážať človeka, ale to platí len pre tých, ktorí ho neodbijú. Polovica mesta patrí Wild, ale neplatí tým, ktorí pre neho pracujú. Primátorovi vysvetľuje takto: „Čo je na tom také zvláštne, nedám im ani cent a mám majetok.“ Jeho myseľ zatieňuje patologická chamtivosť.

Progresívny muž Kuligin sa obracia na Wilda so žiadosťou o peniaze na inštaláciu slnečných hodín v meste. Ako odpoveď počuje: „Prečo ku mne lezieš so všelijakými hlúposťami! Možno sa s tebou nechcem rozprávať. Najprv si mal vedieť, či som bol ochotný ťa počúvať, hlupák, alebo nie. Tak rovno s ňufákom a hor sa porozprávať. Wild je vo svojej tyranii úplne bezuzdný, je si istý, že každý súd bude na jeho strane: „Pre ostatných si čestný človek, ale myslím si, že si lupič, to je všetko... Čo budeš žalovať? , alebo čo, so mnou? .. Tak vedz, že si červík, ak chceš, rozdrvím ťa.“

Ďalším jasným predstaviteľom móresov „temného kráľovstva“ je Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin o nej hovorí takto: „Pokrytec. Oblieka chudobných, ale celú domácnosť vyjedá. Kabanová sama vládne domu a svojej rodine, je zvyknutá na nespochybniteľnú poslušnosť. Ostrovskij v jej tvári ukazuje zanieteného obhajcu divokých stavebných rád v rodinách a v živote. Je si istá, že rodinu drží pokope len strach, nechápe, čo je to rešpekt, porozumenie, dobré vzťahy medzi ľuďmi. Kanec každého podozrieva z hriechov, neustále sa sťažuje na nedostatok úcty k starším zo strany mladšej generácie. „V dnešnej dobe si skutočne nevážia starších...,“ hovorí. Kanec sa vždy stane plachým, predstiera, že je obeťou: „Matka je stará, hlúpa; Nuž, vy, mladí, múdri, by ste nemali od nás, od hlupákov, žiadať.

Kabanová „srdcom cíti“, že staré poriadky sa chýlia ku koncu, je znepokojená a vystrašená. Z vlastného syna urobila nemého otroka, ktorý nemá moc vo vlastnej rodine, koná len na príkaz svojej matky. Tikhon šťastne odchádza z domu, len aby si oddýchol od škandálov a tiesnivej atmosféry svojho domova.

Dobrolyubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akýsi druh nespokojnosti a strachu, sami nevedia, čo a prečo... Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol ďalší život s inými začiatkami a aj keď je ďaleko, stále nie je dobre videný, ale už si dáva tušiť a vysiela zlé vízie do temnej svojvôle drobných tyranov.

Ostrovsky ukazuje život ruských provincií a vykresľuje obraz extrémnej zaostalosti, ignorancie, hrubosti a krutosti, ktoré zabíjajú všetok život naokolo. Život ľudí závisí od svojvôle diviakov a diviakov, ktorí sú nepriateľskí voči akýmkoľvek prejavom slobodného myslenia, sebaúcty u človeka. Po tom, čo na javisku ukázal život obchodníkov vo všetkých jeho prejavoch, Ostrovskij vyslovil tvrdý rozsudok o despotizme a duchovnom otroctve.

Domáca úloha na lekciu

1. Vyberte citačný materiál na charakterizáciu Wild a Kabanova.
2. Aký dojem na vás urobili ústredné postavy „Thunderstorm“ – Dikoy a Kabanov? Čo ich zbližuje? Prečo sa im darí „tyranizovať“? Na čom je založená ich sila?

Wild a Kabanova

Už od prvých scén The Thunderstorm sa ocitáme v ponurej a dusnej atmosfére zvláštneho sveta, ktorý ľahkou rukou N.A.Dobrolyubova dostal názov „temné kráľovstvo“. Tento frazeologizmus má báječný pôvod, ale kupecký svet Groza je zbavený toho poetického, tajomného, ​​tajomného a podmanivého, čo je zvyčajne charakteristické pre rozprávku. Vládne tu „krutá morálka“, ktorej charakteristiky sú nasadené v treťom fenoméne prvého dejstva Kuligina.

Cvičenie

Vráťme sa k textu. Pomocou doma pripraveného materiálu charakterizujte Wild a Kabanova. Aké hodnotenie sa im dáva už na prvých stranách hry?

Odpoveď

V expozícii už znejú mená Dikoy a Kabanova.

"Hľadajte také a také karhanie, ako u nás Savel Prokofich, hľadajte viac!" hovorí Shapkin. A potom dodáva: "Kabanikha je tiež dobrá."

Curly vysvetľuje: "No, aspoň ona je celá pod rúškom zbožnosti, ale táto je ako z reťaze."

KULIGIN (ukazuje na stranu). Pozri, brat Curly, kto takto máva rukami?

Kučeravý. to? Tento Divoký synovec nadáva.

K u l i g a n. Našlo sa miesto!

Kučeravý. Všade má svoje miesto. Strach z čoho, ten z koho! Borisa Grigorjeviča dostal ako obetu, a tak na ňom jazdí.

Sh a p k i n. Hľadajte medzi nami takého a takého škarohlída, akým je Savel Prokofich! Odreže človeka za nič.

Kučeravý. Dotieravý muž!

Sh a p k i n. Dobre tiež a Kabaniha.

Už prvé vystúpenie Divokého na pódiu prezrádza jeho povahu.

Cvičenie

Prečítajte si, ako sa Dikoy rozpráva s Borisom.

Odpoveď

FENOMÉN DVA

Divoký. Pohánka, prišla si sem biť? Parazit! Stratiť sa!

Boris. Dovolenka; čo robiť doma.

Divoký. Nájdite si prácu, ktorú chcete. Raz som ti to povedal, dvakrát som ti povedal: „Neopováž sa so mnou stretnúť“; dostaneš všetko! Je tu pre vás dosť miesta? Kamkoľvek pôjdete, tu ste! Sakra ty! Prečo stojíš ako stĺp? Hovorí sa vám, že nie?

Boris. Počúvam, čo iné môžem robiť!

Divoký (pozerá na Borisa). Sa vám nepodarilo! Nechcem sa s tebou ani rozprávať, s jezuitom. (Odchádza.) Tu sa vnútil!

Otázka

Ako ho charakterizuje Dikyho prejav?

Odpoveď

Hrubý a bezradný. Jeho reč sa nedá zamieňať s jazykom zvyšku postáv v The Thunderstorm. Wild charakterizuje ako mimoriadne hrubého a ignorantského človeka. Nechce vedieť nič o vede, kultúre, vynálezoch zlepšujúcich život.

Cvičenie

Nájdite v texte miesto, kde si Kuligin pýta peniaze za bleskozvod.

Odpoveď

S.267 d. IV, yavl. II

Kuliginov návrh na inštaláciu bleskozvodu ho rozzúri. Jeho správanie plne ospravedlňuje priezvisko, ktoré mu bolo dané. "Ako z reťaze!" - Charakterizuje ho kučeravý.

Otázka

Správa sa Dikoy neslušne ku každému? Pozrime sa, ako sa rozpráva s Kabanovou?

Odpoveď

S.253 d.III, yavl. II

Dikoy sa k Kabanovej správa inak, hoci je na ňu zo zvyku hrubá: "Čo tu robíš! Ja! A som ti drahý!" Všímajme si, ako sa volajú: krstný otec, krstný otec. Ľudia sa teda zvyčajne obracali na známych ľudí. V tejto scéne nie sú takmer žiadne poznámky, dialóg je vedený pokojne, pokojne.

Otázka

Dokáže niektorá z postáv Thunderstorm odolať Divokej?

Odpoveď

Áno, Curly.

Sh a p k i n. Nemá ho kto zložiť, tak bojuje!

Kučeravý. Nemáme veľa chlapov ako ja, inak by sme ho odnaučili byť nezbedným.

Sh a p k i n. Čo by si robil?

Kučeravý. Urobili by dobre.

Sh a p k i n. Páči sa ti to?

Kučeravý. Štyria z nich, päť z nich niekde v uličke, sa s ním rozprávali tvárou v tvár, takže komukoľvek povedal slovo, len aby sa prešiel a rozhliadol sa.

Sh a p k i n. Niet divu, že ťa chcel vydať vojakom.

Kučeravý. Chcel som, ale nedal som to, takže je to všetko jedna vec, to je nič. Nevydá ma: nosom vonia, že svoju hlavu lacno nepredám. Je pre teba strašidelný, ale viem, ako sa s ním rozprávať.

Sh a p k i n. ach je to tak?

Kučeravý. Čo je tu: oh! Som považovaný za surovce; prečo ma drží? Takže ma potrebuje. No to znamená, že sa ho nebojím, ale nech sa bojí mňa.

Sh a p k i n. Akože ťa nekarhá?

Kučeravý. Ako nenadávať! Bez toho nemôže dýchať. Áno, ani ja to tak nenechám: on je slovo a ja mám desať; pľuj a choď. Nie, nebudem jeho otrokom.

Záver

Divoké chvastanie sa pred synovcom, pred rodinou, neustúpi pred tými, ktorí ho dokážu odbiť. Ukazuje sa, že hranica moci tyrana závisí od miery poslušnosti iných.

Komentár učiteľa

Správanie Dikoya a Kabanovej možno charakterizovať slovom, ktoré Ostrovsky uviedol do literatúry - "tyrani". V jednej z hier podal vysvetlenie tohto pojmu: "Samodur - tomu sa hovorí, ak človek nikoho nepočúva, máš aspoň kôl na jeho hlave a je celý svoj."

Ostrovskij zaviedol slovo „tyran“ nielen do literatúry, ale umelecky rozvinul aj samotný fenomén tyranie, odhalil pôdu, na ktorej vzniká a rozvíja sa. Čo to slovo znamená? Tyranmi sa zvyčajne nazývajú tí, ktorí konajú podľa vlastného rozmaru, svojvoľne, bez ohľadu na ostatných.

Divoký je zobrazený len v troch scénach, no dramatik vytvoril ucelený obraz, typ drobného tyrana.

V mnohých scénach hry je Kabanova prítomná, je oveľa viac ako divoká, vyčlenená v diele času: je jednou z tých, ktorí aktívne posúvajú dej a približujú ho k tragickému rozuzleniu.

Cvičenie

Opíšte Kabanova.

Odpoveď

Marfa Ignatievna Kabanova je vnímaná ako silná a panovačná postava. Je navonok pokojná, ovláda sa. Ale odmerane, monotónne, bez zvýšenia hlasu, vyčerpáva rodinu svojim nekonečným moralizovaním.

Kanec je veľmi bohatý. Dá sa to posúdiť skutočnosťou, že jej obchodné záležitosti presahujú Kalinov (v jej mene odcestoval Tikhon do Moskvy). Dikoy ju rešpektuje. To ale dramatika nezaujíma.

Otázka

Aká je podľa vás jej úloha v hre?

Odpoveď

Kabanikha je hovorcom myšlienok a princípov „temného kráľovstva“. Chápe, že nejaké peniaze ešte nedávajú moc, ďalšou nevyhnutnou podmienkou je poslušnosť tých, ktorí peniaze nemajú. A svoju starostlivosť vidí v zastavení akejkoľvek možnosti neposlušnosti.

Otázka

Ako sa Kabanikha správa k svojim deťom? Dá sa povedať, že Kabanová miluje svoje deti?

Odpoveď

Vyznáva lásku k deťom. Možno aj ona sama verí, že ich miluje. Láskavo sa rozpráva s Barbarou. Vedieť, aký nesladený je osud vydatej ženy, jej umožňuje veľa pracovať.

Zažíva materskú žiarlivosť voči Tikhonovi. Nepáči sa jej, ako sa Tikhon správa ku Katerine. Zdá sa jej, že jej Katerina zobrala syna.

Kabanikhova „láska“ k deťom je len pokryteckou maskou presadzovania osobnej moci. Z jej "starostlivosti" prichádza k úplnému omráčeniu Tikhon, uteká z domu Varvara.

Otázka

Ako Kabanova ovplyvňuje ostatných?

Odpoveď

Šikovne používa rôzne techniky na presadzovanie svojej vôle. Kanec vie rozprávať benevolentne aj poučne („Viem, viem, že sa ti moje slová nepáčia, ale čo narobíš, nie som ti cudzí, bolí ma z teba srdce“) a pokrytecky ukázať dole („Matka je stará, hlúpa; no, vy, mladí, múdri, by ste od nás hlupákov nemali vymáhať“) a autoritatívne rozkazovať („Pozri, pamätaj! Zabi sa na nos!“, „Skloň sa pri nohách! "). Kabanikhiho pokrytectvo sa prejavuje v častom používaní cirkevných fráz: „Ó, ťažký hriech! Ako dlho hrešiť!“; "Len jeden hriech!"

Otázka

Ako možno charakterizovať povahu Kabanova jedným slovom?

Odpoveď

Silný, despotický.

Otázka

Je Dikoy despotický?

Odpoveď

Obraz Divočiny niekedy vyzerá komicky: protirečenie jeho správania voči mysli vyzerá príliš smiešne, neochota rozdeliť sa s peniazmi je bolestivá.

Otázka

Kto je v hre skutočne despotický?

Odpoveď

Kanec so svojou prefíkanosťou, pokrytectvom, chladnou krutosťou je skutočne hrozný.

Otázka

Čo je podľa vás pre verejnú morálku nebezpečnejšie: tyrania alebo despotizmus? prečo?

Odpoveď

Despotizmus. Hra ukazuje stagnáciu, státie na mieste. Dôsledky toho sú hrozné a niekedy nepredvídateľné. V prvom rade to človeka zasiahne, či už tým, že ho otupuje, robí z neho bezmyšlienkovitého interpreta, alebo ho núti k šikovnosti, prispôsobuje sa, alebo v ňom vyvoláva pocit protestu. Stagnácia je potom možná, keď ju podporujú ľudia pri moci. Tie v Kalinove sú Wild a Kabanova.

Záver

Sila Dikoya a Kabanovej je založená na bezostyšnej poslušnosti ich blízkych a na peniazoch. Nikto nevie odpovedať tyranom. Obyvatelia mesta Kalinov nechcú meniť status quo, a tak Dikoy a Kabanova naďalej beztrestne tyranizujú. Ak situácia v Kalinove zostane rovnaká, tak tyrania bude ešte dlho pokračovať. Wild a Kabanova sú vládcami „temného kráľovstva“: Nedokážu žiť inak, preto ich úsilie smeruje k jedinému cieľu. Týmto cieľom je zachovať ich moc.

Domáca úloha

1. Zhromaždite materiál na charakterizáciu Varvara, Kudryash, Boris, Tikhon, Kuligin.
2. Pár slovami daj stručný popis každému z nich.