Vedúci smer ruskej literatúry 1 polovice XIX storočia - romantizmus. Romantizmus vznikol v 90. rokoch 18. storočia najprv v Nemecku a potom sa rozšíril po celej západnej Európe.

Hlavné črty romantizmu:

· Záujem o folklór a národné dejiny.

· Zobrazovanie mimoriadnych postáv za výnimočných okolností. Záujem o nevedomie, intuitívne.

· Odvolávanie sa na večné ideály (láska, krása), nesúlad s modernou realitou.

O ruskej literatúre najväčší vplyv stvárnil anglický a nemecký romantizmus. Okrem toho však v skutočnosti existujú ruské predpoklady pre vznik ruského romantizmu. V prvom rade je to vlastenecká vojna z roku 1812, ktorá jasne ukázala veľkosť a silu obyčajných ľudí. Ale po skončení vojny Alexander I. nielenže nezrušil poddanstvo, ale začali vykonávať aj oveľa tvrdšiu politiku. V dôsledku toho sa v ruskej spoločnosti objavil výrazný pocit sklamania a nespokojnosti. Vznikla tak pôda pre vznik romantizmu.

Originalita ruského romantizmu:

1. Historický optimizmus – nádej na prekonanie rozporov medzi ideálom a realitou.

2. Ruskí romantici neprijali kult hrdej a sebeckej osobnosti.

Zakladateľom ruského romantizmu je V.A. Žukovskij. Romantizmus zahŕňa tvorbu básnikov Denisa Davydova, Nikolaja Yazykova, Kondratyho Ryleeva, Jevgenija Baratynského.

Ø Cvičenie. Pozorne si prečítajte básne, nájdite v nich črty romantizmu.

Vylúčený z priateľskej vetvy,

Povedz, osamelý list,

Kam letíš?.. „Sám neviem;

Búrka zlomila drahý dub;

Odvtedy cez údolia, cez hory

Nosené náhodou

Snažím sa tam, kde mi rock hovorí,

Kde vo svete všetko ašpiruje

Tam, kde sa ponáhľa bobkový list,

A svetloružový list."

V. Žukovského

Nesmejte sa mladej generácii!
Nikdy nepochopíš
Ako môžeš žiť s jednou túžbou,
Len smäd po vôli a dobrote...

Nechápeš ako to horí
Odvaha prisahajúca hruď bojovníka,
Ako svätý chlapec zomiera,
Verný heslu až do konca!

Tak ich nevolajte domov
A nezasahujte do ich ašpirácií, -
Každý z bojovníkov je predsa hrdina!
Buďte hrdí na mladú generáciu!

Téma 1.2 A.S. Puškin (1799-1837). Život a kreatívnym spôsobom. Hlavné témy a motívy A.S. Puškin

Alexander Sergejevič Puškin sa narodil 26. mája (6. júna) 1799 v Moskve v Nemeckej štvrti. Vychovaný francúzskymi učiteľmi si z domáceho vzdelávania odniesol len výbornú znalosť francúzštiny a lásku k čítaniu.

V roku 1811 vstúpil Pushkin do novootvoreného lýcea Carskoye Selo. Po absolvovaní lýcea v júni 1817 v hodnosti kolegiálneho tajomníka bol Pushkin menovaný do služby v Kolégiu zahraničných vecí, kde nepracoval ani deň, úplne sa venoval tvorivosti. Do tohto obdobia patria básne „Sloboda“, „Do Chaadaeva“, „Dedina“, „Na Arakčejev“.

Ešte pred ukončením lýcea, v roku 1817, začal písať báseň „Ruslan a Lyudmila“, ktorú dokončil v marci 1820.

V máji bol vyhostený na juh Ruska za „zaplavenie Ruska nehoráznymi veršami“. V júli 1823 bol Pushkin presunutý pod velenie grófa Voroncova a presťahoval sa do Odesy. V Michajlovskom, kde bol v roku 1824 vyhostený, sa Puškin sformoval ako realistický umelec: pokračoval v písaní „Eugena Onegina“, začal „Boris Godunov“, písal básne „Davydov“, „O Voroncovovi“, „O Alexandrovi I“. atď.

V roku 1828 Puškin odišiel bez povolenia na Kaukaz. Dojmy z tejto cesty sú vyjadrené v jeho esejach „Cesta do Arzrumu“, básňach „Kaukaz“, „Kolaps“, „Na kopcoch Gruzínska“.

V roku 1830 ho epidémia cholery prinútila niekoľko mesiacov zostať v Boldine. Toto obdobie básnikovej tvorby je známe ako „Boldinská jeseň“. V Boldine boli napísané také diela ako „Rozprávky zosnulého Ivana Petroviča Belkina“, „Malé tragédie“, „Dom v Kolomne“, „Príbeh kňaza a jeho robotníka Balda“, básne „Elegia“, „ Démoni, „Odpustenie“ a mnoho ďalších dokončili „Eugene Onegin“.

V lete 1831 Puškin opäť vstúpil do štátnej služby na zahraničnom kolégiu s právom prístupu k štátny archív. Začal písať „Dejiny Pugačeva“, historickú štúdiu „Dejiny Petra I.“.

Posledné roky Puškinovho života prešli v ťažkej situácii, čoraz vyhrotenejších vzťahov s cárom a nepriateľstva voči básnikovi z vplyvných kruhov dvora a byrokratickej aristokracie. Ale hoci za týchto podmienok tvorivá práca nemohla byť intenzívna, presne v posledné roky napísané „Piková dáma“, „Egyptské noci“, „ Kapitánova dcéra", báseň " Bronzový jazdec", rozprávky.

Koncom roku 1835 dostal Puškin povolenie na vydávanie vlastného časopisu, ktorý nazval Sovremennik.

V zime 1837 medzi A.S. Pushkin a Georges Dantes mali konflikt, ktorý 27. januára 1837 vyústil do súboja. V tomto súboji bol básnik smrteľne zranený a zomrel o dva dni neskôr. Alexander Sergejevič Pushkin bol pochovaný pri stenách kláštora Svyatogorsky, neďaleko panstva Michajlovskoye.

V Puškinovom diele sa rozlišujú tieto obdobia:

1).1813 - máj 1817 - obdobie lýcea. Čas poetického sebaurčenia, čas výberu cesty. "Priateľovi básnikovi", "Spomienky v Tsarskoye Selo"

2) júna 1817 – máj 1820 - Petrohradské obdobie. Rozhodujúca etapa formovania pôvodného Puškinovho poetického štýlu. "Sloboda", "Dedina", "Do Chaadaeva", "Ruslan a Lyudmila"

3) Máj 1820 - august 1824 - obdobie južného exilu. Romantické texty. „Denné svetlo zhaslo“, „Letiaci hrebeň redne oblaky“, „Do Ovidia“, „Pieseň prorockého Olega“, „Kaukazský väzeň“, „Bratia - lupiči“, „Bachčisarajská fontána“ “, „Cigáni“

4) August 1824 - September 1826 - obdobie exilu v Michajlovskoje. Čas na zmenu estetických orientácií. "K moru", "Prorok", "Pamätám si nádherný okamih", "Spálený list", "Gróf Nulin", "Boris Godunov", 3-6 kapitol "Eugene Onegin"

5) September 1826 - september 1830 - diela druhej polovice 20. rokov 20. storočia. „Arion“, „V hlbinách sibírskych rúd“, „Stans“, „Básnik“, „Básnikovi“, „Búdem sa po hlučných uliciach“, „Poltava“, „Arap Petra Veľkého“

6) September – november 1830 - Boldinská jeseň. Najplodnejšie obdobie tvorivosti. "Príbehy zosnulého Ivana Petroviča Belkina". "Dom v Kolomne", "malé tragédie" (" Mizerný rytier““, „Mozart a Salieri“, „Kamenný hosť“, „Sviatok počas moru“, „Rozprávka o kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi“, „Elegia“, „Démoni“, dokončené „Eugene Onegin“

7) 1831 - 1836 - kreativita 30. rokov. „Kapitánova dcéra“, „Bronzový jazdec“, „Piková dáma“, „Príbeh o rybárovi a rybe“, „Príbeh o mŕtvej princeznej a siedmich bogatýrov“, „Znova som navštívil“, „ Otcovia pustovníci a Nepoškvrnené manželky“, „Postavil som si pamätník, ktorý nie je vyrobený rukami“

Romantizmus ako literárny smer

Literatúra je neustále sa meniaci, neustále sa vyvíjajúci fenomén. Keď už hovoríme o zmenách, ktoré sa udiali v ruskej literatúre v rôznych storočiach, nemožno ignorovať tému postupných literárnych trendov.

Definícia 1

Literárny smer - súbor ideových a estetických princípov charakteristických pre diela mnohých autorov tej istej doby.

Literárnych smerov je veľa. Toto je klasicizmus, realizmus a sentimentalizmus. Samostatnou kapitolou v dejinách vývoja literárnych smerov je romantizmus.

Definícia 2

Romantizmus (fr. romantizmus) je literárny smer, ktorý za najvyššie hodnoty považoval duchovný a tvorivý život jednotlivca a jeho nezávislosť a slobodu.

Romantizmus sa prvýkrát objavil vo Francúzsku počas éry Francúzskej revolúcie (1789 - 1799) a svetovej priemyselnej revolúcie. Tento smer dominoval v európskej a ruskej literatúre na konci 18. – prvej polovice 19. storočia.

Romantizmu predchádzal klasicizmus a osvietenstvo. Romantizmus popieral mnohé z hodnôt týchto ideológií. Napríklad, ak klasicizmus uprednostňoval rozum (racio), potom sa romantizmus zameral na pocity (emócie). Klasicizmus hovoril o civilizácii, romantizmus o prírode; pre klasicistov bola dôležitá spoločnosť a štát, pre románopiscov sloboda, city a túžby jednotlivca.

Romantizmus v ruskej literatúre 19. storočia

Vývoj ruského romantizmu ovplyvnili dve hlavné historické udalosti:

1. Vlastenecká vojna z roku 1812;
2. Decembristické povstanie v roku 1825.

Popredné mysle tej doby boli sklamané myšlienkami osvietenstva a predvídali radikálnu zmenu v sociálnej a politickej štruktúre Ruska. Obhajovali vytvorenie zásadne novej spoločnosti, v ktorej by triumfovala spravodlivosť.

Poznámka 1

Hlavnou hodnotou románopiscov je osobnosť človeka.

Diela romantikov neodrážajú skutočný svet taký, aký je, ale celý vesmír pocitov, zážitkov a vnútorných konfliktov hlavného hrdinu. Hrdina sa nevie vyrovnať s nízkosťou a každodennosťou reality, neposlúcha jej morálku a zákony.

Jedným zo zakladateľov romantizmu v Rusku je básnik V.A. Žukovského. Jeho balady, básne, elégie, posolstvá a romance, naplnené hlbokým filozofickým významom a usilujúc sa o morálny ideál, plne odráža romantické hodnoty.

Romantické diela V.A. Žukovskij:

• "Zrušiť";
• "Lesný kráľ";
• "Svetlana";
• "Vidiecky cintorín";
• "Slovan".

Po Žukovskom sa N. V. obrátil k romantizmu. Gogoľ a M.Yu. Lermontov. Ich tvorba patrí do inej etapy života Ruskej ríše. V roku 1825 bolo dekabristické hnutie rozdrvené, čo viedlo k ideologickej kríze v spoločnosti. V romantických dielach sa začali objavovať motívy sklamania zo skutočného života a pokusov o útek z neho do ideálneho sveta.

Tieto myšlienky sa obzvlášť jasne odrazili v Lermontovovej spoločnosti. Spisovateľ otvorene sympatizoval s porazenými dekabristami.

Poznámka 2

Romantizmus sa vyznačoval apelom na folklór a ľudovú tematiku.

Romantické diela M.Yu. Lermontov:

• "Mtsyri";
• "Pieseň o obchodníkovi Kalašnikovovi";
• "Izmail Bey".

Romantické diela napísal aj A.S. Puškin. Ako viete, tiež sympatizoval s Decembristami a do značnej miery zdieľal ich presvedčenie. Vytváranie v začiatkom XIX storočia, v časoch rozkvetu romantizmu, nemohol tento literárny smer obísť.

Romantické diela A.S. Puškin:

• "Piková dáma";
• "Eugene Onegin";
• "V hlbinách sibírskych rúd..."

Románopisci sú tiež E.A. Baratynsky, K.F. Ryleev, V.K. Kuchelbecker a ďalší.

Romanopisci často tvorili balady a drámy a tiež si nárokovali nový účel poézie - priestor na vyjadrenie najvyšších túžob a túžob človeka.

romantický hrdina

Revolúcie 18. storočia radikálne zmenili spôsob života Európanov. Tento nový svet bol osamelý a strašidelný. Romantizmus absorboval historický kontext a na stránkach diel prozaikov začal ukazovať život ako hru, v ktorej sú vždy víťazi a porazení.

Romantici cítili, akí bezbranní sú vo svete, kde vládnu peniaze a náhoda, vytvorili hrdinov, ktorých hlavnou tragédiou osobnosti bola ich strata, túžba po lepší svet, opozícia voči spoločnosti.

Poznámka 3

Romantický hrdina je výnimočný človek za výnimočných okolností.

Romantický hrdina je často odtrhnutý od reality a nezaujíma ho obyčajný, všedný život. Tento hrdina je vždy obdarený hlbokými a vysokými pocitmi a zážitkami, ktoré vedú k ich osobnej tragédii.

Romantický hrdina sa usiluje o nejaký morálny ideál, no často sa v ňom sklame.

V centre romantického diela je spravidla konflikt medzi jednotlivcom (hlavnou postavou) a spoločnosťou. Táto osoba je taká jedinečná a individuálna, taká odlišná od svojho prostredia, že konflikt je nevyhnutný. Hrdina nemôže žiť v prítomnosti, uprednostňuje spomienky na minulosť alebo myšlienky na šťastnú budúcnosť.

Obraz „nadbytočnej osoby“ sa objavil na základe romantických predstáv.

Definícia 3

„Človek navyše“ je hrdina, ktorý sa nehodí do spoločnosti. Človek, ktorý vyčnieva zo svojho prostredia, nie je ním akceptovaný, je v ideologickom konflikte so spoločnosťou.

Ruské príklady romantickí hrdinovia :

1. Mtsyri ("Mtsyri", M.Yu. Lermontov). Snaží sa uniknúť zo sveta kláštora do ideálneho sveta stratenej vlasti, prežíva hlboké pocity. Vyobrazený so silným lyrickým pátosom;
2. Vladimír Lenskij ("Eugene Onegin", A.S. Puškin). Prirodzený, vychovaný a vášnivo zamilovaný Lensky zomiera v súboji, predvídajúc tragický výsledok súboja;
3. Eugen Onegin ("Eugene Onegin", A.S. Puškin). Odoláva spoločnosti, nevie nájsť sám seba.
4. Grigorij Pečorin ("Hrdina našej doby", M.Yu. Lermontov). Mnohí výskumníci poznamenávajú podobnosť obrazov Onegina a Pečorina. Sebecký hrdina, ktorý sa stavia proti spoločnosti;
5. Alexander Chatsky ("Beda vtipu", A.S. Griboyedov). Rovnako ako Onegin a Pečorin, aj Chatsky je ďalšiu osobu prežívanie konfliktu s okolitou spoločnosťou, ako aj vnútorný konflikt.

Koncom 18. storočia už klasicizmus a sentimentalizmus ako integrálne smery neexistujú. V útrobách zastaraného klasicizmu a sentimentalizmu začal vznikať nový smer, ktorý bol neskôr tzv preromantizmus .

Preromantizmus je celoeurópsky fenomén v literatúre prelomu 18. a 19. storočia. Začiatkom 19. storočia sa preromantizmus najvýraznejšie prejavil v tvorbe básnikov a prozaikov, ktorí sa v roku 1801 zjednotili v „Slobodnej spoločnosti milovníkov ruskej literatúry, vied a umenia“, do ktorej patril I.P. Pnin, A.Kh. Vostokov, V.V. Popugaev, A.F. Merzlyakov, K.N. Batyushkov, V.A. a N.A. Radishchev, N.I. Gnedich. Ruský preromantizmus sa sformoval pod vplyvom myšlienok francúzskych osvietencov Rousseaua, Herdera a Montesquieua.

Medzi preromantizmom a správnym romantizmom sú dva podstatné rozdiely a oba súvisia s charakterom hrdinu. Ak bol romantický hrdina spravidla rebelom roztrhaným rozpormi, potom hrdina preromantizmu zažívajúci konflikt s vonkajším svetom, nevstupuje do boja s okolnosťami. Hrdina romantizmu je kontroverzná osobnosť, hrdina preromantizmu áno trpiaca a osamelá osobnosť, ale celistvá a harmonická.

Alexej Fjodorovič Merzľakov
Najvýraznejšou postavou preromantizmu bol Alexej Fjodorovič Merzľakov(1778 - 1830), profesor Moskovskej univerzity, prekladateľ, učiteľ Vjazemského, Tyutcheva a Lermontova. Vedúcim žánrom v Merzľakovových textoch bola ruská pieseň - báseň blízka poetike ľudové piesne. Svet básnika je plný zvláštnej krásy: v jeho básňach sú časté také obrazy ako červené slnko, jasný mesiac, šarlátové ruže, hlučné pramene, zelené záhrady, čisté rieky. Hrdinom Merzľakovovej poézie je osamelý mladý muž trpiaci bez lásky a porozumenia blízkych. Hrdinka Merzľakovovej poézie je krásna dievčina, krásna od prírody a prirovnávaná k vtákom a šelmám. Komu najlepšie diela Medzi Merzlyakov patrí „Medzi plochým údolím“, „Nie kučeravý zamat“, „Slávik“, „Čakanie“. V jeho dielach prevláda subjektívno-osobný princíp a v tomto zmysle je Merzlyakov predchodcom básnika A.V. Kolcov.

Vasilij Andrejevič Žukovskij

Vlastne romantizmu sa v Rusku začali formovať v druhej dekáde 19. storočia – spočiatku v diele V.A. Žukovskij a K.N. Batjuškov. Vasilij Andrejevič Žukovskij(1783 - 1852) je považovaný za zakladateľa ruského romantizmu. Jeho poetický postoj sa formoval pod vplyvom tvorby Derzhavina a Karamzina, ako aj pod vplyvom nemeckých romantických textov. Hlavným motívom Žukovského poézie je zlý osud ťažiaci nad životom človeka. Žukovskij pracoval v žánroch balád, elégií, básní, rozprávok, romantických príbehov.
V elégiách Žukovskij prvýkrát ukázal ľudskú dušu naplnenú utrpením. Jeho elégie majú filozofický charakter. Hlavná myšlienka - myšlienka pominuteľnosti a tajomstva života("More", "Večer", "Vidiecky cintorín").
Romantizmus dosiahol svoj vrchol v diele E.A. Baratynsky, D.V. Venevitinov, decembristickí básnici a raní A.S. Puškin. Úpadok ruského romantizmu je spojený s tvorbou M.Yu. Lermontov a F.I. Tyutchev.

Charakterové rysy romantizmus ako umelecká metóda.

1. Všeobecný trend romantizmu - odmietanie okolitého sveta, jeho popieranie. Pre romantického hrdinu existujú dva svety: skutočný svet, ale nedokonalý, a svet snov, ideálny svet. Tieto svety v mysli hrdinu sú tragicky oddelené.

2. Romantický hrdina je rebelský hrdina. Jeho boj o uskutočnenie sna končí buď kolapsom sna, alebo smrťou hrdinu.

3. Hrdinom romantického diela je mimo spoločensko-historických väzieb. Jeho charakter sa spravidla formoval sám, a nie pod vplyvom historických okolností doby.

5. Romantický hrdina žije a koná za výnimočných, často extrémnych okolností- v situácii neslobody, vojny, nebezpečného cestovania, v exotickej krajine a pod.

6. Romantickú poéziu charakterizuje využitie symbolické obrázky. Napríklad medzi básnikmi filozofického prúdu je ruža symbolom rýchlo miznúcej krásy, kameň je symbolom večnosti a nehybnosti; medzi básnikmi občiansko-hrdinského hnutia je dýka alebo meč symbolom boja za slobodu a mená tyranov-bojovníkov obsahujú náznak potreby bojovať proti neobmedzenej moci panovníka (napríklad Brutus, vraha Júlia Caesara považovali dekabristickí básnici za pozitívnu historickú postavu).

7. Romantizmus subjektívny v podstate. Diela romantikov sú konfesionálneho charakteru.

Konstantin Nikolajevič Batyushkov

V ruskom romantizme existujú 4 prúdy:
a) filozofický (Batyushkov, Baratynsky, Venevitinov, Tyutchev),
b) občiansko-hrdinský (Ryleev, Küchelbeker, Vyazemsky, Odoevsky),
v) elegický (Žukovskij),
G) Lermontov .

Prvé dva prúdy – filozofický a občiansko-hrdinský – stáli proti sebe, keďže sledovali opačné ciele. Druhé dva – elegický a Lermontov – boli zvláštnymi modelmi romantizmu.

Kondraty Fjodorovič Rylejev

Tvorba básnikov patriacich k filozofickému hnutiu vychádzala z myšlienok anglického a nemeckého romantizmu. Verili, že romantická poézia by sa mala sústrediť iba na večné témy láska, smrť, umenie, príroda. Všetko márne, chvíľkové sa považovalo za tému nehodnú básnikovmu peru.

V tomto smere sa postavili proti básnikom občiansko-hrdinského smeru, ktorí považovali za svoju svätú povinnosť riešiť v poézii sociálne problémy, prebúdzať a vychovávať v čitateľovi vlastenecké cítenie, vyzývať ho k boju proti autokracii a sociálnej nespravodlivosti. Akékoľvek odchýlky od civilnej témy považovali decembristickí básnici za neprijateľné pre skutočných romantikov.

2.1 Romantizmus v ruskej literatúre

Ruský romantizmus, na rozdiel od európskeho s výrazným protiburžoáznym charakterom, si zachoval silné spojenie s myšlienkami osvietenstva a niektoré z nich si osvojil – odsúdenie poddanstva, presadzovanie a obrana vzdelanosti, obhajoba ľudových záujmov. Vojenské udalosti roku 1812 mali obrovský vplyv na rozvoj ruského romantizmu. Vlastenecká vojna spôsobila nielen rast občianskeho a národného sebauvedomenia vyspelých vrstiev ruskej spoločnosti, ale aj uznanie osobitnej úlohy ľudu v živote národného štátu. Pre ruských romantických spisovateľov sa téma ľudí stala veľmi významnou. Zdalo sa im, že chápajúc ducha ľudu, sú pripútaní k ideálnym zásadám života. Túžba po národnosti poznačila prácu všetkých ruských romantikov, hoci ich chápanie „duše ľudu“ bolo iné.

Takže pre Žukovského je národnosť predovšetkým humánny postoj k roľníkom a vo všeobecnosti k chudobným ľuďom. Jej podstatu videl v poézii ľudových rituálov, lyrických piesňach, ľudové znamenia a poverčivosť.

V dielach romantických decembristov bola myšlienka ľudskej duše spojená s inými črtami. Pre nich ľudový charakter- táto postava je hrdinská, národne originálna. Je zakorenená v národných tradíciách ľudí. Za najjasnejších hovorcov duše ľudu považovali také postavy ako princ Oleg, Ivan Susanin, Yermak, Nalivaiko, Minin a Pozharsky. Takže Rylejevove básne „Voinarovskij“, „Nalivaiko“, jeho „Dumas“, romány A. Bestuževa, Puškinove južné básne, neskôr „Pieseň o kupcovi Kalašnikovovi“ a Lermontovove básne kaukazského cyklu sú venované zrozumiteľnému ľudovému ideálu. . V historickej minulosti ruského ľudu romantických básnikov 20. rokov 20. storočia priťahovali najmä krízové ​​chvíle – obdobia boja proti tatársko-mongolskému jarmu, slobodnému Novgorodu a Pskovu – proti autokratickej Moskve, boj proti poľsko-švédskej intervencii atď.

Záujem romantických básnikov o národné dejiny podnecoval zmysel pre vysoké vlastenectvo. Kvitne v období Vlastenecká vojna 1812 vzal ruský romantizmus za jeden zo svojich ideových základov. AT umelecky romantizmus, podobne ako sentimentalizmus, venoval veľkú pozornosť zobrazovaniu vnútorného sveta človeka. Ale na rozdiel od sentimentalistických spisovateľov, ktorí spievali „tichú citlivosť“ ako výraz „lenivého a zarmúteného srdca“, romantici uprednostňovali zobrazenie mimoriadnych dobrodružstiev a násilných vášní. Nepochybnou zásluhou romantizmu, najmä jeho pokrokového smerovania, bolo zároveň identifikácia účinného, ​​rázneho princípu v človeku, túžba po vysokých cieľoch a ideáloch, ktoré ľudí pozdvihovali nad každodennosť. Takouto postavou bolo napríklad dielo anglického básnika J. Byrona, ktorého vplyv zažili mnohí ruskí spisovatelia začiatku 19. storočia.

Hlboký záujem o vnútorný svetčloveka vzbudzujúceho u romantikov ľahostajnosť k vonkajšej kráse hrdinov. V tom sa romantizmus radikálne odlišoval aj od klasicizmu s povinnou harmóniou medzi výzorom a vnútorným obsahom postáv. Romantici sa naopak snažili objaviť kontrast vzhľadu a duchovný svet hrdina. Ako príklad si môžeme spomenúť Quasimoda („Katedrála Notre Dame“ od V. Huga), čudáka so vznešenou, vznešenou dušou.

Jedným z dôležitých výdobytkov romantizmu je vytvorenie lyrickej krajiny. Pre romantikov slúži ako druh dekorácie, ktorá zdôrazňuje emocionálnu intenzitu akcie. V opisoch prírody bola zaznamenaná jej „duchovnosť“, jej vzťah k osudu a osudu človeka. Jasným majstrom lyrickej krajiny bol Alexander Bestuzhev, už v r rané príbehy ktorého krajina vyjadruje emocionálny nádych diela. V príbehu „The Revel Tournament“ zobrazil malebný pohľad na Revel týmto spôsobom, zodpovedajúcim nálade postáv: „Bolo to v máji, jasné slnko sa valilo k poludniu v priezračnom éteri a len v v diaľke sa baldachýn oblohy dotýkal vody striebristo zamračeným lemom.Na zálive horeli svetlé lúče zvoníc Revel a sivé štrbiny Vyšhorodu, opierajúce sa o útes, akoby vyrastali do neba a akoby prevrátený, prebodnutý do hlbín zrkadlových vôd.

Originalita námetov romantických diel prispela k použitiu špecifického slovníkového výrazu – množstva metafor, básnických epitet a symbolov. Takže more, vietor bol romantickým symbolom slobody; šťastie - slnko, láska - oheň alebo ruže; vo všeobecnosti ružová farba symbolizovala pocity lásky, čierna - smútok. Noc zosobňovala zlo, zločin, nepriateľstvo. Symbol večnej premenlivosti je morská vlna, necitlivosť je kameň; obrazy bábiky alebo maškarády znamenali falošnosť, pokrytectvo, dvojtvárnosť.

Za zakladateľa ruského romantizmu je považovaný V. A. Žukovskij (1783-1852). Už v prvých rokoch 19. storočia sa preslávil ako básnik, oslavujúci svetlé city – lásku, priateľstvo, snové duchovné impulzy. Veľké miesto v jeho tvorbe zaujímali lyrické obrazy jeho rodnej povahy. Žukovskij sa stal tvorcom národnej lyrickej krajiny v ruskej poézii. V jednej zo svojich raných básní, elégii „Večer“, básnik reprodukoval skromný obraz, ako je tento rodná krajina:

Všetko je ticho: háje spia; pokoj v susedstve

Natiahnutý na tráve pod bútľavou vŕbou,

Počúvam, ako to šumí, splýva s riekou,

Potok zatienený kríkmi.

Trstina sa hojdá nad potokom,

Hlas oprátky, spiacej v diaľke, prebúdza dediny.

V tráve stebla počujem divoký plač...

Táto láska k obrazu ruského života, národné tradície a rituály, legendy a rozprávky budú vyjadrené v niekoľkých nasledujúcich Žukovského dielach.

V neskorom období svojej tvorby Žukovskij urobil veľa prekladov a vytvoril množstvo básní a balád s báječným a fantastickým obsahom („Ondine“, „Príbeh cára Berendeyho“, „Spiaca princezná“). Žukovského balady sú plné hlbokého filozofického významu, odrážajú jeho osobné skúsenosti, úvahy a črty romantizmu vôbec.

Žukovskij, podobne ako iní ruskí romantici, sa vo vysokej miere vyznačoval túžbou po morálnom ideále. Ideálom pre neho bola filantropia a nezávislosť jednotlivca. Presadzoval ich dielom aj životom.

AT literárna tvorivosť Koncom 20. a 30. rokov 20. storočia si romantizmus zachoval svoje niekdajšie polohy. Vyvíjajúc sa však v inom sociálnom prostredí nadobudol nové, originálne črty. Premyslené elégie Žukovského a revolučný pátos Rylejevovej poézie vystrieda romantizmus Gogoľa a Lermontova. Ich tvorba nesie odtlačok onej svojráznej ideologickej krízy po porážke dekabristického povstania, ktoré zažilo r. povedomia verejnosti V týchto rokoch, keď sa zvlášť zreteľne prejavila zrada niekdajšieho pokrokového presvedčenia, sklony k vlastnému záujmu, filístinskej „umiernenosti“ a opatrnosti.

Preto v romantizme 30. rokov prevládali motívy sklamania z modernej reality, kritický princíp vlastný tomuto smeru v jeho spoločenský charakter, túžba uniknúť do nejakého ideálneho sveta. Spolu s tým - apel na históriu, pokus o pochopenie moderny z hľadiska historizmu.

Romantický hrdina často vystupoval ako človek, ktorý stratil záujem o pozemské statky a odsudzoval mocných a bohatých tohto sveta. Opozícia hrdinu voči spoločnosti vyvolala tragický postoj, charakteristický pre romantizmus tohto obdobia. Smrť morálnych a estetických ideálov – krása, láska, vysoké umenie predurčili osobnú tragédiu človeka obdareného veľkými citmi a myšlienkami, povedané Gogoľom „plného hnevu“.

Najživšie a najemotívnejšie sa nálada doby odzrkadľovala v poézii a najmä v diele najväčšieho básnika 19. storočia M. Yu. Lermontova. Už v skoré roky slobodomilné motívy zaujímajú v jeho poézii dôležité miesto. Básnik vrúcne súcití s ​​tými, ktorí aktívne bojujú proti nespravodlivosti, ktorí sa búria proti otroctvu. V tomto ohľade sú významné básne „Do Novgorodu“ a „Posledný syn slobody“, v ktorých sa Lermontov obrátil na obľúbený dej Decembristov - históriu Novgorodu, v ktorej videli príklady republikánskej slobody vzdialených predkov.

Apel na národný pôvod, folklór, príznačný pre romantizmus, sa prejavuje aj v nasledujúcich Lermontovových dielach, napríklad v „Piesni o cárovi Ivanovi Vasilievičovi, mladom gardistovi a odvážnom kupcovi Kalašnikovovi“. Téma boja za nezávislosť vlasti je jednou z obľúbených tém Lermontovovej tvorby - obzvlášť jasne je pokrytá „kaukazským cyklom“. Kaukaz vnímal básnik v duchu slobodomyseľných Puškinových básní 20. rokov 20. storočia – jeho divoká majestátnosť bola v protiklade k „zajatým oduševneným mestám“, „obydliu slobody svätca“ – k „krajine otrokov, krajina majstrov“ Nikolajevského Ruska. Lermontov vrúcne sympatizoval s ľuďmi na Kaukaze milujúcimi slobodu. Takže hrdina príbehu "Izmail Bey" odmietol osobné šťastie v mene oslobodenia svojej rodnej krajiny.

Rovnaké pocity má aj hrdina básne „Mtsyri“. Jeho obraz je plný tajomstiev. Chlapec, ktorého vyzdvihol ruský generál, chradne ako väzeň v kláštore a vášnivo túži po slobode a vlasti: „Silu som poznal len myšlienkou,“ priznáva pred smrťou, „Jedna, ale ohnivá vášeň: Žila ako červ vo mne, Hrýzol moju dušu a spálil ju Moje sny sa volali Z upchatých ciel a modlitieb Do toho nádherného sveta starostí a bojov Kde sa skaly skrývajú v oblakoch Kde sú ľudia slobodní ako orli...". Túžba po vôli sa vo vedomí mladého muža spája s túžbou po vlasti, po slobodnom a „rebelskom živote“, po ktorom tak zúfalo túžil. Lermontovovi obľúbení hrdinovia, podobne ako romantickí hrdinovia Decembristov, sa teda vyznačujú aktívnym začiatkom so silnou vôľou, aurou vyvolených a bojovníkov. Lermontovovi hrdinovia zároveň, na rozdiel od romantických postáv 20. rokov, predvídajú tragické vyústenie svojich činov; túžba po občianskej aktivite nevylučuje ich osobný, často lyrický plán. Majúc črty romantických hrdinov predchádzajúceho desaťročia – zvýšená emocionalita, „zápal vášní“, vysoký lyrický pátos, láska ako „najsilnejšia vášeň“ – nesú znaky doby – skepsa, sklamanie.

historická téma si obľúbili najmä romantickí spisovatelia, ktorí v dejinách videli nielen spôsob poznania národného ducha, ale aj efektivitu využitia skúseností z minulých rokov. Najpopulárnejší autori, ktorí písali v tomto žánri historický román, boli M. Zagoskin a I. Lažečnikov.

Ľudia bojujúci so živlami, námorné bitky; A.O. Orlovský. Teoretické základy romantizmu tvorili F. a A. Schlegelovci a F. Schellingovci. Maľba éry "Wanderers". Vplyv sociálneho prostredia na tvorbu a trendy v tvorbe ruských umelcov v druhej polovici 19. storočia. Vedomý obrat novej ruskej maľby k demokratickému realizmu, národnosti, modernosti bol...

Jeho obrazy sú veľmi smutné („Kotva, viac kotvy!“, „Vdova“). Súčasníci právom porovnávali P.A. Fedotov v maľbe s N.V. Gogoľ v literatúre. Odhaľovanie rán feudálneho Ruska je hlavnou témou diela Pavla Andrejeviča Fedotova. Ruské maliarstvo druhej polovice 19. storočia. Druhá polovica 19. storočia bola poznačená rozkvetom ruského výtvarného umenia. Bolo to naozaj veľké...

Literatúra a odraz tragédie v portrétovaní tohto umelecký smer. Kritické zmýšľanie ruskej inteligencie nemohlo zostať v rámci romantizmu a prudký rozvoj ruského umenia v 19. storočí ho priviedol k realizmu. Ovládnutie géniov, ktorými je toto obdobie kultúry presýtené, si vyžadovalo snahu o realitu, jej vernejšie a dôkladnejšie reprodukovanie, aby...

Čas Ruská hudobná kultúra vzrástla do bezprecedentnej výšky. Literatúra. Bol to úsvit literatúry, ktorý umožnil definovať prvú polovicu 19. storočia ako „zlatý vek“ ruskej kultúry. Spisovatelia, ktorí odzrkadľovali ruskú realitu, zastávali rôzne spoločenské a politické pozície. Boli rôzne umeleckých štýlov(metódy), ktorých zástancovia zastávali opačné názory...

Romantizmus v európskej literatúre

Európsky romantizmus 19. storočia je pozoruhodný tým, že väčšina jeho diel má svojím spôsobom fantastický základ. Ide o početné rozprávkové legendy, poviedky a príbehy.

Hlavné krajiny, v ktorých sa romantizmus ako literárny smer prejavil najvýraznejšie, sú Francúzsko, Anglicko a Nemecko.

Tento umelecký fenomén má niekoľko fáz:

1. 1801-1815. Začiatok formovania romantickej estetiky.

2. 1815-1830. Vznik a rozkvet prúdu, definícia hlavných postulátov tohto smeru.

3. 1830-1848. Romantizmus nadobúda viac sociálnych foriem.

Každá z uvedených krajín prispela k rozvoju spomínaného kultúrneho fenoménu svojím vlastným, osobitným prínosom. Vo Francúzsku romantika literárnych diel mali viac politickú konotáciu, spisovatelia boli nepriateľskí voči novej buržoázii. Táto spoločnosť podľa francúzskych vodcov zničila integritu jednotlivca, jej krásu a slobodu ducha.

V anglických povestiach existoval romantizmus oddávna, no až do konca 18. storočia nevystupoval ako samostatný literárny smer. Angličtina funguje, na rozdiel od Francúzov sú plné gotiky, náboženstva, národného folklóru, kultúry roľníckych a robotníckych spoločností (vrátane duchovných). Anglická próza a texty piesní sú navyše naplnené cestovaním do ďalekých krajín a spoznávaním cudzích krajín.

V Nemecku sa romantizmus ako literárny smer sformoval pod vplyvom idealistickej filozofie. Základom bola individualita a sloboda človeka, utláčaného feudalizmom, ako aj vnímanie vesmíru ako jediného živého systému. Takmer každé nemecké dielo je preniknuté úvahami o existencii človeka a živote jeho ducha.

Najznámejšie diela európskej literatúry v štýle romantizmu sú:

1. traktát „Génius kresťanstva“, príbehy „Atala“ a „René“ od Chateaubrianda;

2. romány „Delphine“, „Corinne, or Italy“ od Germaine de Stael;

3. román „Adolf“ od Benjamina Constanta;

4. román „Vyznanie syna storočia“ od Musseta;

5. román Saint-Mar od Vignyho;

6. manifest "Predhovor" k dielu "Cromwell"

7. román „Katedrála Notre Dame“ od Huga;

8. dráma „Henry III a jeho dvor“, séria románov o mušketieroch, „Gróf Monte Cristo“ a „Kráľovná Margo“ od Dumasa;

9. romány „Indiana“, „Túlavý učeň“, „Horas“, „Consuelo“ od Georga Sanda;

10. manifest „Racine a Shakespeare“ od Stendhala;

11. básne „Starý námorník“ a „Christabel“ od Coleridgea;

12. Orientálne básne a Manfred od Byrona;

13. zhromaždené diela Balzaca;

14. román „Ivanhoe“ od Waltera Scotta;

15. zbierky poviedok, rozprávok a románov od Hoffmanna.

Romantizmus v ruskej literatúre

Ruský romantizmus 19. storočia bol priamym výsledkom rebelských nálad a očakávania zlomov v dejinách krajiny. Sociálno-historické predpoklady pre vznik romantizmu v Rusku sú prehĺbenie krízy feudálneho systému, celonárodný vzostup v roku 1812 a formovanie vznešeného revolučného ducha.

Romantické myšlienky, nálady, umelecké formy boli v ruskej literatúre jasne identifikované koncom 19. storočia. Spočiatku sa však skrížili s heterogénnymi preromantickými tradíciami sentimentalizmu (Žukovskij), anakreontskej „ľahkej poézie“ (K.N. Batyushkov, P.A. Vjazemskij, mladý Puškin, N.M. Jazykov), osvietenského racionalizmu (básnici dekabristi - - K. F. K. Ryleev Kuchelbeker, A. I. Odoevsky a ďalší). Vrcholom ruského romantizmu v prvom období (pred rokom 1825) bola Puškinova tvorba (množstvo romantických básní a cyklus „južných básní“).

Po roku 1823, v súvislosti s porážkou dekabristov, sa romantický začiatok zintenzívnil a získal nezávislý výraz (neskoršie dielo dekabristických spisovateľov, filozofické texty E.A. Baratynského a básnikov - „Lyubomudrov“ - D.V. Venevitinova, S.P. Shevyrev, A S. Khomyakova).

Rozvíja sa romantická próza (A.A. Bestužev-Marlinskij, rané diela N.V. Gogola, A.I. Herzena). Vrcholom druhej tretiny bola tvorba M.Yu. Lermontov. Ďalší vrcholný fenomén ruského R. a zároveň dostavba romantická tradícia v ruskej literatúre - filozofické texty F. I. Ťutcheva.

V literatúre tej doby existujú dva trendy:

Psychologická – ktorá bola založená na opise a rozbore pocitov a skúseností.

Civilný – založený na propagande boja proti modernej spoločnosti.

Všeobecnou a hlavnou myšlienkou všetkých spisovateľov bolo, že básnik alebo spisovateľ sa musel správať podľa ideálov, ktoré opísal vo svojich dielach.

Najvýraznejšie príklady romantizmu v ruskej literatúre 19. storočia sú:

1. poviedky „Ondine“, „Väzeň z Chillonu“, balady „Lesný kráľ“, „Rybár“, „Lenora“ od Žukovského;

2. diela „Eugene Onegin“, „Piková dáma“ od Puškina;

3. „Noc pred Vianocami“ od Gogoľa;

4. "Hrdina našej doby" Lermontov.

romantický európsky rusko-americký