Účel hodiny: vytvoriť problémovú situáciu a povzbudiť študentov, aby vyjadrili svoj vlastný názor na obraz Lukáša a jeho postavenie v živote.

Metodické techniky: diskusia, analytický rozhovor.

Vybavenie lekcie: portrét a fotografie A.M. Gorkého z rôznych rokov.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

Počas vyučovania.

1. Analytický rozhovor.

Vráťme sa k sérii udalostí tejto drámy a uvidíme, ako sa tu konflikt vyvinie.

Ako vnímajú obyvatelia ubytovne svoju situáciu pred objavením sa Luka?

(V expozícii vidíme ľudí, ktorí v skutočnosti rezignovali na svoju ponižujúcu pozíciu. Spolubývajúci sa malátne, zvykne hádajú a Herec hovorí Satinovi: „Jedného dňa ťa úplne zabijú... na smrť...“ “ A ty si hlupák," odsekne Satin. "Prečo "- je herec prekvapený. "Pretože - nemôžeš zabiť dvakrát." Tieto slová Sateena ukazujú jeho postoj k existencii, ktorú všetci vedú v ubytovni. Toto nie je život, všetci sú už mŕtvi. Zdá sa, že je všetko jasné. Ale odpoveď je zaujímavá Herec: „Nerozumiem... prečo nie?“ Možno je to herec, ktorý na javisku zomrel viackrát, kto chápe hrôzu situácie hlbšie ako ostatní.Je to predsa on, kto na konci hry spácha samovraždu.)

- Aký význam má použitie minulého času v sebacharakteristike postáv?

(Ľudia sa cítia byť „bývalí“: „Satén. Bol som vzdelaný človek“ (paradoxom je, že minulý čas je v tomto prípade nemožný). „Bubnov. Bol som kožušník.“ Bubnov vyslovuje filozofickú zásadu: don' ak sa nenamaľuješ, všetko sa vymaže... všetko sa vymaže, áno!“).

Ktorá postava je proti ostatným?

(Len jeden Kleshch sa ešte nezmieril so svojím osudom. Oddeľuje sa od zvyšku ubytovní: „Čo sú to za ľudia? Utekali, zlatá spoločnosť ... ľudia! Som pracujúci muž ... Hanbím sa na ne pozerať... Od malička pracujem... Myslíš, že sa odtiaľto nedostanem? )

Ktorá scéna je začiatkom konfliktu?

(Začiatkom konfliktu je vystúpenie Luka. Okamžite oznamuje svoje názory na život: „Je mi to jedno! Vážim si gaunerov, podľa mňa ani jedna blcha nie je zlá: všetci sú čierni, všetci skáču.. . to je ono.“ A tiež: „Starý muž - kde je teplo, tam je vlasť ...“ Luka je v centre pozornosti hostí: „Akého zaujímavého starca si priniesol Natašu...“ - a celý vývoj zápletky sa sústreďuje na neho.)

Ako Lukáš ovplyvňuje prenocovanie?

(Luka rýchlo nájde prístup k ubytovniam: „Pozriem sa na vás, bratia, - váš život - oh-och! ...“. Ľutuje Alyoshku: „Ach, chlapče, si zmätený .... “ Nereaguje na hrubosť, šikovne obchádza otázky, ktoré sú mu nepríjemné, je pripravený pozametať dlážku namiesto postelí. Luka sa stáva pre Annu potrebným, ľutuje ju: „Ako môžeš nechať človeka takého?“ Luka šikovne lichotí Medvedevovi a nazýva ho „pod“ a okamžite sa na túto návnadu vrhne.)

Čo vieme o Lukášovi?

(Luka o sebe nehovorí takmer nič, dozvedáme sa len: „Veľa drvili, preto je mäkký...“).

Čo hovorí Luke každému z obyvateľov ubytovne?

(V každom z nich Luka vidí človeka, odhaľuje jeho svetlé stránky, podstatu osobnosti, a to robí revolúciu v živote hrdinov. Ukáže sa, že prostitútka Nasťa sníva o krásnej a žiarivej láske, opitý herec dostáva nádej na liek na alkoholizmus; zlodej Vaska Pepel plánuje odísť na Sibír a začať tam nový život s Natáliou, staňte sa silným majstrom. Anna Luka dáva útechu: „Nič, nič viac nebude treba a niet sa čoho báť! Ticho, pokoj - klam sa! Lukáš odhaľuje dobro v každom človeku a inšpiruje vieru v to najlepšie.)

Klamal Luke ubytovateľom?

(Na túto vec môžu byť rôzne názory. Lukáš sa nezištne snaží pomáhať ľuďom, vzbudzovať vieru v seba samých, prebúdzať tie najlepšie stránky prírody. Úprimne si želá dobro, ukazuje skutočné cesty k dosiahnutiu nového, lepší život. Koniec koncov, naozaj existujú nemocnice pre alkoholikov, Sibír je skutočne tou zlatou stránkou, a nie len miestom vyhnanstva a tvrdej práce. Čo sa týka posmrtného života, ktorým Annu láka, otázka je zložitejšia; je to vec viery a náboženského presvedčenia. V čom klamal? Keď Luka presviedča Nasťu, že verí v jej city, v jej lásku: „Ak veríš, mal si pravú lásku... tak to bolo! Bol!" - len jej pomáha nájsť v sebe silu pre život, pre skutočnú, nie fiktívnu lásku.)

Ako vnímajú Lukove slová obyvatelia ubytovne?

(Noci sú najskôr nedôverčiví k jeho slovám: „Prečo všetci klamete?“ Luka to nepopiera, na otázku odpovedá otázkou: „A ... prečo to vlastne tak bolestne potrebujete ... premýšľajte o tom! Ona, naozaj, môže za teba... ". Aj na priamu otázku o Bohu odpovedá Luka vyhýbavo: "Ak veríš, existuje; ak neveríš, nie... Čo si ver, to je...“)

Do akých skupín možno rozdeliť postavy v hre?

"veriaci" "neveriaci"

Anna verí v Boha. Tick ​​už ničomu neverí.

Tatar - v Alahovi. Bubnov nikdy v nič neveril.

Nastya - v osudovej láske.

Barón - vo svojej minulosti možno vynájdený.

Aký je posvätný význam mena „Lukáš“?

(Meno „Luka“ má dvojaký význam: toto meno sa podobá na evanjelistu Luka, čo znamená „svetlý“ a zároveň je spojené so slovom „zlý“ (peklo).)

(Postoj autora je vyjadrený vo vývoji zápletky. Po Lukovom odchode sa všetko deje úplne inak, ako Luka presviedčal a ako hrdinovia očakávali. Vaska Pepel naozaj skončí na Sibíri, ale len na ťažkom pracovisku, za vraždu Kostyleva. , a nie ako slobodný osadník. Herec, ktorý stratil vieru v seba samého, vo svoju silu, presne opakuje osud hrdinu z Lukášovho podobenstva o spravodlivej krajine. existenciu spravodlivej zeme, uškrtil sa, verí, že človek nemôže byť zbavený snov, nádejí, dokonca ani imaginárnych. pričom ukazuje osud Herca, uisťuje čitateľa a diváka, že je to práve falošná nádej, ktorá môže viesť človeka k samovražde.)

Sám Gorky o svojom pláne napísal: „Hlavná otázka, ktorú som chcel položiť, je, čo je lepšie, pravda alebo súcit. Čo je potrebné. Je potrebné priviesť súcit do bodu používania klamstiev, ako Luke? Toto nie je subjektívna otázka, ale všeobecná filozofická otázka.

Gorkij nestaví do kontrastu pravdu a lož, ale pravdu a súcit. Nakoľko je táto opozícia opodstatnená?

(Toto presvedčenie sa nestihlo uchytiť v mysliach spolubývajúcich, ukázalo sa, že je krehké a bez života, so zmiznutím Luky nádej zhasne.)

Aký je dôvod rýchleho vyblednutia viery?

(Možno ide o slabosť samotných hrdinov, ich neschopnosť a neochota urobiť aspoň niečo pre realizáciu nových plánov. Nespokojnosť s realitou, ostro negatívny postoj k nej sa spája s úplnou neochotou urobiť čokoľvek, aby sa táto realita zmenila. .)

Ako Luke vysvetľuje zlyhania života s prenocovaním?

(Luke vysvetľuje zlyhania života internátov vonkajšími okolnosťami, vôbec neviní z neúspešného života samotných hrdinov. Preto ich to k nemu tak priťahovalo a boli tak sklamaní, keď odchodom stratili svoju vonkajšiu podporu. Luke.)

Luke je živý obraz práve preto, že je rozporuplný a nejednoznačný.

1. Diskusia D.Z.

Filozofická otázka, ktorú položil samotný Gorky: čo je lepšie - pravda alebo súcit? Otázka pravdy je mnohostranná. Každý človek chápe pravdu svojím vlastným spôsobom, pričom má na mysli nejakú konečnú, vyššiu pravdu. Pozrime sa, ako koreluje pravda a lož v dráme „Na dne“.

Čo znamenajú postavy v hre pod pojmom pravda?

(Toto slovo má veľa významov. Pozrite si slovník.

Existujú dve úrovne „pravdy“.

D.Z.

Pripravte sa na esej o diele M. Gorkého.

Líška pozná veľa právd a ježko vie jednu, no veľkú.
Archilochus
Hra „Na dne“ je sociálno-filozofická dráma. Od vzniku diela ubehlo viac ako sto rokov, spoločenské pomery, ktoré Gorkij exponoval, sa zmenili, no hra dodnes nezostarla. prečo? Pretože vyvoláva „večnú“ filozofickú tému, ktorá ľudí nikdy neprestane vzrušovať. Pre Gorkého hru je táto téma zvyčajne formulovaná takto: spor o pravde a lži. Takáto formulácia je zjavne nedostatočná, keďže pravda a lož neexistujú samy osebe – vždy sú spojené s osobou. Preto by bolo presnejšie formulovať filozofickú tému „Na dne“ inak: spor o pravý a falošný humanizmus. Sám Gorkij v slávnom Sateenovom monológu zo štvrtého dejstva spája pravdu a lož nielen s humanizmom, ale aj s ľudskou slobodou: platí sám seba, a preto je slobodný! Človeče, to je pravda!" Z toho vyplýva, že autor v hre hovorí o človeku – pravde – slobode,

teda o hlavných morálnych kategóriách filozofie. Keďže nie je možné jednoznačne definovať tieto svetonázorové kategórie („posledné otázky ľudstva“, ako ich nazval F. M. Dostojevskij), Gorkij predložil niekoľko pohľadov na problémy, ktoré nastolila jeho dráma. Dráma sa stala polyfónnou (teória polyfonizmu v r umelecké dielo rozvinul vo svojej knihe „Poetika Dostojevského kreativity“ od M. M. Bachtina). Inými slovami, v hre je viacero hrdinov-ideológov, z ktorých každý má svoj „hlas“, teda osobitný pohľad na svet a človeka.
Všeobecne sa uznáva, že Gorkij stvárnil dvoch ideológov – Sateena a Luku, no v skutočnosti sú aspoň štyria: k menovaným treba pridať Bubnova a Kostyleva. Podľa Kostyleva pravda vôbec nie je potrebná, pretože ohrozuje blaho „majstrov života“. V treťom dejstve Kostylev hovorí o skutočných tulákoch a cestou vyjadruje svoj postoj k pravde: „Zvláštny muž... nie ako ostatní... Ak je naozaj zvláštny... niečo vie... niečo také sa dozvedel ... nikto nepotrebuje ... možno je to pravda zistená tam ... no nie každá pravda je potrebná ... áno! On - nechaj si ju pre seba ... a - buď ticho! Ak je naozaj divný... mlčí! A potom hovorí, aby nikto nerozumel ... A on - nič nechce, do ničoho nezasahuje, zbytočne nevzrušuje ľudí ... “(III). Naozaj, prečo Kostylev potrebuje pravdu? Slovami, je za poctivosť a prácu („Je potrebné, aby bol človek užitočný... aby pracoval...“ III), ale v skutočnosti kupuje ukradnuté veci od Asha.
Bubnov vždy hovorí pravdu, ale toto je „pravda faktu“, ktorá len opravuje neporiadok, nespravodlivosť existujúci svet. Bubnov neverí, že ľudia môžu žiť lepšie, čestnejšie, pomáhať si navzájom ako v spravodlivej krajine. Preto všetky sny o takomto živote nazýva „rozprávkami“ (III). Bubnov úprimne priznáva: „Podľa môjho názoru zložte celú pravdu tak, ako je! Prečo sa hanbiť? (III). Ale človek sa nemôže uspokojiť s beznádejnou „pravdou skutočnosti“. Kleshch oponuje pravde Bubnova, keď kričí: „Čo je pravda? kde je pravda? (...) Nie je práca ... nie je sila! Tu je pravda! (...) Musíte zomrieť ... tu to je, naozaj! (...) Čo mi je - pravda? (III). Proti „pravde o skutočnosti“ stojí ďalší hrdina, ten, ktorý veril v spravodlivú zem. Táto viera mu podľa Lukáša pomáhala žiť. A keď bola zničená viera v možnosť lepšieho života, muž sa udusil. Neexistuje žiadna spravodlivá krajina - to je „pravda skutočnosti“, ale tvrdiť, že by nikdy nemala existovať, je lož. Preto Natasha vysvetľuje smrť hrdinu z podobenstva takto: „Nemohol som vydržať podvod“ (III).
Najzaujímavejší hrdina-ideológ v hre je, samozrejme, Luke. Hodnotenia kritikov tohto zvláštneho pútnika sú veľmi odlišné – od obdivovania štedrosti starého muža až po odhaľovanie jeho škodlivej útechy. Je zrejmé, že ide o extrémne odhady, a teda jednostranné. Presvedčivejšie sa javí objektívne, pokojné hodnotenie Luky, ktoré patrí I. M. Moskvinovi, prvému predstaviteľovi role starca na divadelnej scéne. Herec hral Lucu ako milého a inteligentného človeka, v ktorého úteche nie je žiadny vlastný záujem. Bubnov poznamenáva to isté v hre: „Napríklad Luka tu veľa klame ... a bez akéhokoľvek prospechu pre seba ... Prečo by? (III).
Výčitky vznesené proti Lukovi neobstoja pri serióznom skúmaní. Osobitne treba poznamenať, že starý muž nikde „neleží“. Radí Ashovi, aby odišiel na Sibír, kde môže začať nový život. A je to pravda. Jeho príbeh o bezplatnej nemocnici pre alkoholikov, ktorý na herca urobil silný dojem, je pravdivý, čo potvrdzujú aj špeciálne výskumy literárnych kritikov (pozri článok Vs. Troitského „Historické reálie v hre M. Gorkého „Na dne ”” // Literatúra v škole, 1980, č. 6). Kto môže povedať, že pri opise posmrtného života Anne je Luke neúprimný? Utešuje umierajúceho človeka. Prečo mu to vyčítať? Povie Nasti, že verí v jej pomer so šľachetným Gastonom-Raoulom, pretože v príbehu nešťastného dievčaťa nevidí len lož ako Bubnov, ale poetický sen.

Lukovi kritici tiež tvrdia, že ujma zo starčekových útech tragicky zasiahla do osudu nocľahov: starec nikoho nezachránil, v skutočnosti nikomu nepomohol, smrť Herca má na svedomí Luka. Aké ľahké je zo všetkého viniť jedného človeka! Prišiel k utláčaným ľuďom, ktorých nikto nezaujíma a utešoval ich, ako len mohol. Na vine nie je ani štát, ani úradníci, ani samotné ubytovne - za to môže Luka! Je pravda, že starec nikoho nezachránil, ale ani nikoho nezničil - robil, čo bolo v jeho silách: pomáhal ľuďom cítiť sa ako ľudia, zvyšok závisel od nich. A herec – skúsený opilec – nemá absolútne žiadnu vôľu prestať piť. Vaska Pepel, v stresovanom stave, keď sa dozvedela, že Vasilisa zmrzačila Natalyu, náhodne zabije Kostyleva. Výčitky na adresu Luka sa teda zdajú nepresvedčivé: Luke nikde „neleží“ a nenesie vinu za nešťastia, ktoré sa ukrývali.
Bádatelia, ktorí odsudzujú Luka, sa zvyčajne zhodujú v tom, že Satin, na rozdiel od prefíkaného tuláka, formuluje správne myšlienky o slobode - pravde - človeku: „Klamstvá sú náboženstvom otrokov a pánov... Pravda je bohom slobodného človeka! “ Satin vysvetľuje dôvody klamstva takto: „Tí, čo sú slabí na duši... a živia sa cudzími šťavami, potrebujú lož... jedných podporuje, iní sa za to skrývajú... A kto je jeho majster ... ktorý je nezávislý a neje cudzie - prečo potrebuje klamstvo?“ (IV). Ak dešifrujete toto tvrdenie, dostanete nasledovné: Kostylev klame, pretože „žije z cudzích štiav“ a Luka, pretože je „slabý v duši“. Kostylevov postoj, samozrejme, treba okamžite odmietnuť, Lukov postoj si vyžaduje serióznu analýzu. Satin si žiada pozerať sa životu priamo do očí, zatiaľ čo Luka sa obzerá okolo seba a hľadá utešujúci podvod. Pravda Sateen sa líši od pravdy Bubnova: Bubnov neverí, že sa človek môže povzniesť nad seba; Satin, na rozdiel od Bubnova, verí v človeka, v jeho budúcnosť, v jeho tvorivý talent. To znamená, že Satin je jedinou postavou v hre, ktorá pozná pravdu.
Aké je postavenie autora v spore pravda – sloboda – človek? Niektorí literárni vedci tvrdia, že iba v slovách Satina je vyjadrený postoj autora, dá sa však predpokladať, že v tomto postoji sa spájajú myšlienky Satina a Lukáša, no nie je úplne vyčerpaný ani nimi dvoma. Inými slovami, v Gorkom Satin a Luka ako ideológovia nestojí proti sebe, ale dopĺňajú sa.
Sám Satin na jednej strane priznáva, že Luka ho (predtým vyštudovaného telegrafistu a dnes tuláka) svojím správaním a utešujúcimi rozhovormi dotlačil k úvahám o Človeku. Na druhej strane, Luke a Satin hovoria o dobrote, o viere v to najlepšie, čo vždy žije v ľudskej duši. Satin si spomína, ako Luke odpovedal na otázku: „Prečo ľudia žijú?“. Starý muž povedal: "Na to najlepšie!" (IV). Neopakuje Satin, keď hovorí o Človeku, to isté? Lukáš o ľuďoch hovorí: „Ľudia... Všetko nájdu a vymyslia! Treba im len pomôcť... treba ich rešpektovať... “(III). Satin formuluje podobnú myšlienku: „Musíte rešpektovať človeka! Neľutuj...neponižuj ho ľútosťou...musíš rešpektovať!“ (IV). Rozdiel medzi týmito tvrdeniami je len v tom, že Lukáš zdôrazňuje úctu ku konkrétnej osobe a Satin - Osoba. Rozchádzajúc sa v jednotlivostiach sa zhodujú v tom hlavnom – v tvrdení, že človek je najvyššou pravdou a hodnotou sveta. V Satinovom monológu sú v kontraste rešpekt a ľútosť, no nemožno s istotou povedať, že ide o konečnú polohu autora: ľútosť, podobne ako láska, nevylučuje rešpekt. Po tretie, Luka a Satin sú vynikajúce osobnosti, ktoré sa v hre nikdy nestretnú. Luka chápe, že Satin nepotrebuje jeho útechy, a Satin, ktorý pozorne sledoval starého muža v ubytovni, nikdy sa mu neposmieval, ho neprerušil.
Ak zhrnieme, čo bolo povedané, treba poznamenať, že v sociálno-filozofickej dráme „Na dne“ je hlavným a najzaujímavejším filozofický obsah. Túto myšlienku dokazuje aj samotná konštrukcia Gorkého hry: takmer všetky postavy sa zúčastňujú diskusie o filozofickom probléme človeka - pravda - sloboda, zatiaľ čo iba štyria (Ash, Natalya, manželia Kostylevovci) riešia veci v každodennej dejovej línii. . Existuje veľa hier zobrazujúcich beznádejný život chudobných v predrevolučnom Rusku, ale je veľmi ťažké vymenovať inú hru, okrem drámy „Na dne“, v ktorej sa popri sociálnych problémoch objavujú aj „posledné“ filozofické otázky. by sa zvýšil a úspešne vyriešil.
Pozícia autora (piata v poradí, ale možno nie posledná) v hre „Na dne“ je vytvorená ako výsledok odpudzovania falošných pohľadov (Kostylev a Bubnov) a komplementárnosti dvoch ďalších pohľadov ( Lukáš a Satin). Autor v polyfónnom diele sa podľa definície MM Bakhtina nepripája k žiadnemu z vyjadrených názorov: riešenie položených filozofických otázok nepatrí jednému hrdinovi, ale je výsledkom hľadania všetkých účastníkov. v akcii. Autor ako dirigent organizuje polyfonický zbor hrdinov, ktorí „spievajú“ tú istú tému rôznymi hlasmi.
Napriek tomu neexistuje konečné riešenie otázky pravdy – slobody – človeka v Gorkého dráme. Tak by to však malo byť v hre, ktorá vyvoláva „večné“ filozofické otázky. Otvorený koniec diela núti čitateľa sa nad nimi zamyslieť.

Ďalšie práce na túto tému:

1. „Otcovia a synovia“ je dielo komplexnej štruktúry, ktoré varuje pred budúcnosťou sociálne konflikty. I. S. Turgenev spolu s tradičnými postavami vniesli do románu neviditeľne prítomné ...
2. Človek je pravda! M. Gorkij. Na dne Hru „Na dne“ napísal M. Gorkij v roku 1902, v predvečer prvej ruskej revolúcie. Dáva jasné...
3. Kto má pravdu v spore o pravdu Dráma „Na dne“ je jedným z kľúčových diel Maxima Gorkého. Písali sa roky 1901-1902. a s veľkým...

Maxim Gorkij - literárny pseudonym Alexeja Maksimoviča Peškova (16. (28. 3.), 1868, Nižný Novgorod, Ruská ríša - 18. 6. 1936, Gorki, Moskovská oblasť, ZSSR) - ruský spisovateľ, prozaik, dramatik.

Venované Konstantinovi Petrovičovi Pjatnickému

postavy:

Michail Ivanov Kostylev, 54 rokov, majiteľ ubytovne.

Vasilisa Karpovna, jeho manželka, 26 rokov.

Natasha, jej sestra, 20 rokov.

Medvedev, ich strýko, policajt, ​​50 rokov.

Vaska Pepel, 28 rokov.

Kleshch, Andrey Mitrich, zámočník, 40 rokov.

Anna, jeho manželka, 30 rokov.

Nastya, dievča, 24 rokov.

Kvashnya, predavač knedlí, mladší ako 40 rokov.

Bubnov, kartuznik, 45 rokov.

Barón, 33 rokov.

Satin, herec - približne rovnaký vek: do 40 rokov.

Luka, tulák, 60 rokov.

Alyoshka, obuvník, 20 rokov.

Krvavá struma, Tatar - šlapky.

Niekoľko trampov bez mien a rečí.

Analýza drámy „Na dne“ od Gorkého M.Yu.

Dráma je zo svojej podstaty určená na inscenáciu.. Orientácia na javiskovú interpretáciu obmedzuje umelca v prostriedkoch vyjadrenia autorskej polohy. Svoj postoj nemôže, na rozdiel od autora epického diela, priamo vyjadriť – výnimkou sú len autorkine poznámky, ktoré sú určené čitateľovi či hercovi, ktoré však divák neuvidí. Pozícia autora je vyjadrená v monológoch a dialógoch postáv, vo svojom konaní, vo vývoji zápletky. Okrem toho je dramaturg limitovaný v objeme diela (predstavenie môže trvať dve, tri, maximálne štyri hodiny) a v počte herci(všetci sa musia „zmestiť“ na javisko a mať čas sa realizovať v obmedzenom čase predstavenia a priestore javiska).

Preto , akútny stret medzi postavami pri veľmi významnej a pre nich významnej príležitosti. V opačnom prípade sa postavy jednoducho nebudú môcť realizovať v obmedzenom množstve drámy a javiskového priestoru. Dramatik uviaže taký uzol, pri jeho rozpletaní sa človek ukáže zo všetkých strán. V čom v dráme nemôžu byť žiadne „extra“ postavy- do konfliktu by mali byť zahrnuté všetky postavy, pohyb a priebeh hry by ich mali všetky zachytiť. Vyhrotená, konfliktná situácia, odohrávajúca sa pred očami diváka, sa preto ukazuje ako najdôležitejšia črta drámy ako druhu literatúry.

Predmet obrazu v Gorkého dráme „Na dne“(1902) sa stáva vedomím ľudí hodených v dôsledku hlbokých spoločenských procesov na životné dno. Na zhmotnenie takéhoto objektu zobrazenia javiskovými prostriedkami musel autor nájsť vhodnú situáciu, primeraný konflikt, v dôsledku ktorého by sa najplnšie prejavili rozpory vedomia nocľažníkov, jeho silné a slabé stránky. Je na to vhodný spoločenský, verejný konflikt?

Naozaj, sociálny konflikt je v hre prezentovaný vo viacerých rovinách. Po prvé, ide o konflikt medzi majiteľmi ubytovne, Kostylevovcami, a jej obyvateľmi.. Postavy to cítia počas celej hry, ale ukazuje sa, že je to statické, bez dynamiky, nerozvíjajúce sa. Toto sa deje preto Samotní Kostylevovci nie sú v sociálnej oblasti až tak vzdialení od obyvateľov ubytovne. Vzťah medzi majiteľmi a obyvateľmi môže len vytvárať napätie, ale nie sa stať základom dramatického konfliktu, ktorý môže „nastoliť“ drámu.

Okrem toho , každá z postáv v minulosti zažila svoj vlastný sociálny konflikt, v dôsledku ktorého skončila na „dole“ života, v ubytovni.

No tieto sociálne konflikty sú zásadne stiahnuté zo scény, odsúvané do minulosti, a preto sa nestávajú základom dramatického konfliktu. Vidíme len dôsledok spoločenských nepokojov, ktoré tak tragicky zasiahli do života ľudí, ale nie samotné strety.

Prítomnosť sociálneho napätia je naznačená už v samotnom názve hry.. Koniec koncov, samotná skutočnosť existencie „dna“ života implikuje aj prítomnosť „rýchleho prúdu“, jeho horného toku, po ktorom postavy túžia. No ani to sa nemôže stať základom dramatického konfliktu – veď aj toto napätie je zbavené dynamiky, všetky pokusy postáv o únik „zdola“ sa ukážu ako márne. Ani vystúpenie policajta Medvedeva nedáva impulz rozvoju dramatického konfliktu.

Možno, drámu organizuje tradičný milostný konflikt? naozaj, takýto konflikt je v hre prítomný. Určuje to vzťah medzi Vaskou Ash, Vasilisou, Kostylevovou manželkou, majiteľkou ubytovne, a Natašou.

Expozíciou ľúbostnej zápletky je vystúpenie Kostyleva v ubytovni a rozhovor ubytovaných, z ktorého je zrejmé, že Kostylev hľadá v ubytovni svoju manželku Vasilisu, ktorá ho podvádza s Vaskou Pepel. Začiatkom milostného konfliktu je objavenie sa Natashy v ubytovni, kvôli ktorej Pepel opúšťa Vasilisu. V priebehu vývoja milostného konfliktu sa ukazuje, že vzťah s Natašou Asha obohacuje, oživuje ho k novému životu.

Vrchol milostného konfliktu sa zásadne presúva do zákulisia: Nevidíme presne, ako Vasilisa oparí Natashu vriacou vodou, dozvedáme sa o tom len z hluku a kriku v zákulisí a rozhovorov spolubývajúcich. Vražda Kostyleva Vaskou Ashovou sa ukáže ako tragické vyústenie milostného konfliktu.

Samozrejme milostný konflikt je tiež aspektom sociálneho konfliktu. Ukazuje, že protiľudské podmienky „zdola“ ochromujú človeka a tie najvznešenejšie city, dokonca láska, nevedú k obohateniu jednotlivca, ale k smrti, zmrzačeniu a tvrdej práci. Po rozpútaní ľúbostného konfliktu z neho Vasilisa vyjde ako víťaz, dosiahne všetky svoje ciele naraz: pomstí sa bývalému milencovi Vaske Peplu a jej rivalke Natashe, zbaví sa nemilovaného manžela a stane sa jediným vlastníkom izby. dom. Vo Vasilise nezostalo nič ľudské a jej morálne ochudobnenie svedčí o ohromných sociálnych podmienkach, do ktorých sú ponorení obyvatelia ubytovne aj jej majitelia.

Ale ľúbostný konflikt nemôže organizovať scénickú akciu a stať sa základom dramaturgického konfliktu, už len preto, že pred nocľahármi sa ich to netýka. . Oni sú sa živo zaujímajú o peripetie týchto vzťahov, ale nezúčastňujú sa na nich a zostávajú len outsideri. v dôsledku toho milostný konflikt tiež nevytvára situáciu, ktorá by mohla tvoriť základ dramatického konfliktu.

Zopakujme si ešte raz: predmetom zobrazenia v Gorkého hre nie sú len a ani tak sociálne rozpory reality či možné spôsoby ich riešenia; jeho záujem o povedomie o prenocovaní v celej jeho nejednotnosti. Takýto objekt obrazu je typický pre žáner filozofickej drámy. Navyše si vyžaduje aj netradičné formy umeleckého vyjadrenia: tradičná vonkajšia akcia (séria udalostí) ustupuje takzvanej vnútornej akcii. Na javisku sa reprodukuje každodenný život: medzi ubytovňami dochádza k drobným hádkam, jedna z postáv sa objavuje a mizne. Ale nie tieto okolnosti sa ukážu ako zápletkové. Filozofické problémy núti dramatika transformovať tradičné formy drámy: dej sa neprejavuje v konaní postáv, ale v ich dialógoch; dramatickú akciu Gorky previedol do série udalostí navyše.

V expozícii vidíme ľudí, ktorí sa v podstate vyrovnali so svojou tragickou situáciou na dne života. Začiatkom konfliktu je vystúpenie Luka. Navonok to život nocľahárov nijako neovplyvňuje, no v ich mysliach začína tvrdá práca. Luke je okamžite v centre ich pozornosti a celý vývoj deja sa sústreďuje na neho. V každej z postáv vidí svetlú stránku svojej osobnosti, ku každej nachádza kľúč a prístup. A to vytvára skutočnú revolúciu v životoch hrdinov. Vývoj vnútornej akcie začína v momente, keď postavy v sebe objavia schopnosť snívať o novom a lepšom živote.

Ukazuje sa, že tie svetlá stránka,čo Luke uhádol v každej postave hry a tvorí jej pravú podstatu. Ukazuje sa, prostitútka Nasťa sny o krásnej a svetlej láske; herec, opitý muž, pripomína kreativitu a vážne uvažuje o návrate na scénu; „dedičný“ zlodej Vaska Pepel nachádza v sebe túžbu po poctivom živote, chce ísť na Sibír a stať sa tam silným pánom.

Sny odhaľujú pravú ľudskú podstatu Gorkého hrdinov, ich hĺbku a čistotu..

Takto sa prejavuje ďalší aspekt sociálneho konfliktu: hĺbka osobnosti postáv, ich vznešené túžby sú v jasnom rozpore s ich súčasným spoločenským postavením. Štruktúra spoločnosti je taká, že človek nemá možnosť uvedomiť si svoju pravú podstatu.

Luke Od prvej chvíle, čo sa objavil v ubytovni, odmieta vidieť podvodníkov v ubytovniach. "Vážim si aj podvodníkov, podľa mňa ani jedna blcha nie je zlá: všetci sú čierni, všetci skáču"- tak hovorí, čím odôvodňuje svoje právo pomenovať svojich nových susedov "čestní ľudia" a zamietnutie Bubnovovej námietky: "Bol som úprimný, ale predminulú jar." Pôvod tejto pozície je v naivnom antropologizme Lukáša, ktorý tomu verí človek je spočiatku dobrý a len spoločenské okolnosti ho robia zlým a nedokonalým.

Tento príbeh-podobenstvo o Lukášovi objasňuje dôvod jeho vrúcneho a dobrotivého postoja ku všetkým ľuďom – vrátane tých, ktorí sa ocitli „na dne“ života. .

Lukova pozícia v dráme je veľmi zložitá a autorkin postoj k nemu pôsobí nejednoznačne. . Luke je na jednej strane absolútne nezaujímavý o svoje kázanie a túžbu prebudiť v ľuďoch to najlepšie, zatiaľ skryté stránky ich povahy, o ktorých ani netušili – tak nápadne kontrastujú s ich postavením na samom dno spoločnosti. Úprimne praje svojim partnerom dobre, ukazuje skutočné spôsoby, ako dosiahnuť nový, lepší život. A pod vplyvom jeho slov hrdinovia skutočne prežívajú metamorfózu.

herec prestane piť a šetrí peniaze, aby mohol ísť do bezplatnej nemocnice pre alkoholikov, ani netuší, že to nepotrebuje: sen o návrate ku kreativite mu dáva silu prekonať chorobu.

Ash podriaďuje svoj život túžbe ísť s Natašou na Sibír a postaviť sa tam na nohy.

Sny Nastyi a Anny, Kleshovej manželky, sú dosť iluzórne, no tieto sny im dávajú príležitosť cítiť sa šťastnejšie.

Nasťa predstavuje si samu seba ako hrdinku desaťcentových románov, ktorá vo svojich snoch o neexistujúcom Raulovi alebo Gastonovi ukazuje skutky sebaobetovania, ktorých je skutočne schopná;

umierajúca Anna, snívanie o posmrtnom živote, tiež čiastočne uniká z pocitu beznádeje: Len BubnovÁno barón, ľudia úplne ľahostajní k iným a dokonca aj k sebe, zostávajú hluchí k slovám Lukáša.

Kontroverzia odhalí Lukovu pozíciu O čo je pravda, ktorý vznikol s ním s Bubnovom a barónom, keď tento nemilosrdne odhaľuje Nastiine neopodstatnené sny o Raulovi: „Tu ... hovoríš - je to pravda ... Ona naozaj nie je vždy spôsobená chorobou človeka ... Nie vždy pravdu duše vyliečite...“ Inými slovami, Luke potvrdzuje lásku k mužovi utešujúcich lží. Ale tvrdí Luke iba lož?

Našu literárnu kritiku dlho ovládal koncept, že Gorkij jednoznačne odmieta Lukovu utešujúcu kázeň. Ale pozícia spisovateľa je ťažšia.

Vaska Pepel skutočne odíde na Sibír, ale nie ako slobodný osadník, ale ako odsúdený za vraždu Kostyleva.

Herec, ktorý stratil vieru vo vlastné sily, presne zopakuje osud hrdinu z Lukášovho podobenstva o spravodlivej krajine. Dôverujúc hrdinovi, že povie túto zápletku, sám Gorkij ho porazí vo štvrtom akte, pričom vyvodí úplne opačné závery. Lukáš, ktorý rozpráva podobenstvo o mužovi, ktorý stratil vieru v existenciu spravodlivej zeme a udusil sa, verí, že človek by nemal byť zbavený nádeje, aj keď iluzórnej. Gorkij prostredníctvom osudu Herca uisťuje čitateľa a diváka, že práve falošná nádej môže človeka priviesť do slučky. Ale späť k predchádzajúcej otázke: Ako Luka oklamal obyvateľov ubytovne?

Herec ho obviňuje, že neopustil adresu bezplatnej kliniky . Všetci hrdinovia s tým súhlasia nádej ktoré im Luke vložil do duší, falošné. No predsa nesľúbil, že ich vyvedie z dna života – len podporil ich nesmelé presvedčenie, že cesta von existuje a nie je im prikázaná. To sebavedomie, ktoré sa prebúdzalo v mysliach spolubývajúcich, sa ukázalo byť príliš krehké a so zmiznutím hrdinu, ktorý ho dokázal podporovať, okamžite vyhaslo. Všetko je to o slabosti hrdinov, ich neschopnosti a neochote urobiť aspoň niečo pre to, aby odolali neľútostným spoločenským okolnostiam, ktoré ich odsudzujú na existenciu v ubytovni Kostylevovcov.

Autor preto hlavné obvinenie neadresuje Lukovi, ale hrdinom, ktorí v sebe nedokážu nájsť silu postaviť sa svojej vôli realite. Gorkymu sa teda darí odhaliť jednu z charakteristických čŕt ruskej národnej povahy: nespokojnosť s realitou, ostro kritický postoj k nej a úplná neochota urobiť čokoľvek, aby sa táto realita zmenila. . Luke preto nachádza v ich srdciach takú vrúcnu odozvu: napokon zlyhania ich života vysvetľuje vonkajšími okolnosťami a vôbec nie je naklonený obviňovať z nevydareného života samotných hrdinov. A myšlienka pokúsiť sa nejako zmeniť tieto okolnosti nenapadne ani Luka, ani jeho stádo. Preto tak hrdinovia dramaticky prežívajú Lukášov odchod: nádej prebudená v ich dušiach nemôže nájsť vnútornú oporu v ich postavách; vždy budú potrebovať vonkajšiu podporu, dokonca aj od človeka tak bezmocného v praktickom zmysle, akým je „bezpasový“ Luke.

Luka je ideológ pasívneho vedomia, čo je pre Gorkého také neprijateľné.

Pasívna ideológia môže podľa spisovateľa len zladiť hrdinu s jeho súčasným postavením a nebude ho povzbudzovať, aby sa pokúsil zmeniť túto pozíciu, ako sa to stalo s Nasti, s Annou, s Hercom. . Kto by mohol namietať proti tomuto hrdinovi, kto by mohol oponovať aspoň niečo jeho pasívnej ideológii? V ubytovni taký hrdina nebol. Podstatou je, že dno si nemôže vyvinúť inú ideologickú pozíciu, a preto sú myšlienky Lukáša také blízke jeho obyvateľom. Ale jeho kázeň dala impulz k vzniku novej životnej pozície. Satin sa stal jej hovorcom.

Dobre si uvedomuje, že jeho zmýšľanie je reakciou na Lukove slová: „Áno, bol to on, ten starý kvások, ktorý kvasil našim spolubývajúcim... Starec? Je šikovný!.. Starý pán nie je šarlatán! čo je pravda? Človek je pravda! Pochopil, že... ty nie!... Pôsobil na mňa ako kyselina na starú a špinavú mincu...“ poníženie – vyjadruje inú životnú pozíciu. Toto je však stále len prvý krok k vytvoreniu aktívneho vedomia schopného meniť spoločenské okolnosti.

Tragické finále drámy (hercova samovražda) vyvoláva otázku žánrového charakteru hry „Na dne“. Pripomeniem hlavné žánre dramaturgie. Rozdiel medzi nimi je určený predmetom obrázka. Komédia je moralistický žáner, preto je námetom obrazu v komédii portrét spoločnosti v nehrdinskom momente jej vývoja. Predmetom zobrazenia v tragédii sa najčastejšie stáva tragický, neriešiteľný konflikt hrdinu-ideológa so spoločnosťou, vonkajším svetom a neprekonateľnými okolnosťami. Tento konflikt sa môže presunúť z vonkajšej sféry do vedomia hrdinu. V tomto prípade hovoríme o vnútornom konflikte. Dráma je žáner, ktorý smeruje k štúdiu filozofických alebo sociálnych problémov.

Mám nejaký dôvod považovať hru „Na dne“ za tragédiu? Naozaj, v tomto prípade budem musieť definovať Herca ako hrdinu-ideológa a považovať jeho konflikt so spoločnosťou za ideologický, pretože hrdina-ideológ svoju ideológiu potvrdzuje smrťou. Tragická smrť je poslednou a často jedinou príležitosťou nepokloniť sa protikladnej sile a potvrdiť svoje myšlienky.

Zdá sa, že nie. Jeho smrť je aktom zúfalstva a nedôvery vo vlastné sily na znovuzrodenie. Medzi hrdinami „dna“ nie sú žiadni zjavní ideológovia, ktorí sa stavajú proti realite. Navyše ich vlastnú situáciu nevnímajú ako tragickú a beznádejnú. Ešte nedosiahli tú úroveň vedomia, kedy je možný tragický svetonázor života, pretože zahŕňa vedomú opozíciu voči sociálnym alebo iným okolnostiam.

Gorkij zjavne nenachádza takého hrdinu v Kostylevovom ubytovni, na „spodku“ jeho života. Preto by bolo logickejšie považovať „Na dne“ za sociálno-filozofickú a sociálnu drámu.

Pri reflexii žánrovej povahy hry je potrebné zistiť, aké kolízie sú v centre pozornosti dramatika, čo sa stáva hlavným námetom obrazu. V hre „Na dne“ sú predmetom Gorkého skúmania sociálne pomery ruskej reality na prelome storočí a jej odraz v mysliach postáv. Hlavným, hlavným námetom obrazu je zároveň práve vedomie prenocovaní a aspekty ruského národného charakteru, ktoré sa v ňom prejavili.

Gorkij sa snaží určiť, aké sú sociálne okolnosti, ktoré ovplyvnili charaktery postáv. K tomu ukazuje pozadie postáv, ktoré je divákovi jasné z dialógov postáv. Pre neho je však dôležitejšie ukázať tie sociálne okolnosti, okolnosti „dna“, v ktorých sa hrdinovia teraz nachádzajú. Práve táto ich pozícia stavia na roveň bývalého aristokrata Baróna s podvodníkom Bubnovom a zlodejom Vaskom Pepelom a tvorí spoločné črty vedomia pre všetkých: odmietanie reality a zároveň pasívny postoj k nej.

V ruskom realizme sa od 40. rokov 20. storočia rozvíja smer, ktorý charakterizuje pátos sociálnej kritiky vo vzťahu k realite. Práve tento smer, ktorý reprezentujú napríklad mená Gogol, Nekrasov, Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, dostal meno. kritický realizmus.

Gorky v dráme „Na dne“ pokračuje v týchto tradíciách, čo sa prejavuje v jeho kritickom postoji sociálne aspektyživot a v mnohých smeroch k hrdinom, ponoreným do tohto života a ním formovaných.

Typický neznamená najbežnejší: naopak, typický sa častejšie prejavuje vo výnimočných. Posudzovať typickosť znamená posudzovať, aké okolnosti viedli k vzniku tej či onej postavy, čím táto postava je, aké je pozadie hrdinu, aké osudové zvraty ho priviedli do súčasnej pozície a určili určité kvality jeho vedomia.

Analýza hry „Na dne“ (opozícia)

Čechovova tradícia v Gorkého dramaturgii. Gorkij pôvodne hovoril o inovácii Čechova, ktorý "zabitý realizmus"(tradičná dráma), povznášajúci obrazy na "duchovný symbol". Takto sa určil odchod autora Čajky z ostrého stretu postáv, z napätej zápletky. Po Čechovovi sa Gorkij snažil sprostredkovať neuspěchané tempo každodenného života „bez udalostí“ a zvýrazniť v ňom „spodný prúd“ vnútorných pohnútok postáv. Len význam tohto „prúdu“ Gorkij pochopil, samozrejme, po svojom. Čechov má hry vycibrených nálad a zážitkov. Gorky má stret heterogénnych svetonázorov, samotnú „fermentáciu“ myslenia, ktorú Gorky pozoroval v skutočnosti. Jedna za druhou sa objavujú jeho drámy, mnohé z nich sa ilustračne nazývajú „scény“: „Malomeštiaky“ (1901), „Na dne“ (1902), „Obyvatelia leta“ (1904), „Deti slnka“ ( 1905), „Barbari“ (1905).

„Na dne“ ako sociálno-filozofická dráma. Z cyklu týchto diel vyniká „Na dne“ myšlienkovou hĺbkou a dokonalosťou konštrukcie. Doručené Umelecké divadlo, ktorý zožal vzácny úspech, hra zasiahla „nescénickým materiálom“ – zo života trampov, podvodníkov, prostitútok – a napriek tomu filozofickým bohatstvom. Osobitý autorský prístup k obyvateľom tmavej špinavej ubytovne pomohol „prekonať“ pochmúrne sfarbenie, desivý spôsob života.

Konečný názov hry bol divadelný plagát potom, čo Gorky prešiel cez ostatných: „Bez slnka“, „Nochlezhka“, „Dno“, „Na dne života“. Na rozdiel od tých pôvodných, ktoré odštartovali tragickú situáciu trampov, tie druhé mali jednoznačne nejednoznačnosť a boli široko vnímané: „na dne“ nielen života, ale v prvom rade ľudskej duše.

Bubnov o sebe a svojich spolubývajúcich hovorí: "...všetko vybledlo, zostal jeden nahý muž." Hrdinovia drámy kvôli „vyblednutiu“, strate svojho bývalého postavenia, skutočne obchádzajú jednotlivosti a inklinujú k nejakým univerzálnym pojmom. V tomto variante viditeľne vystupuje vnútorný stav jednotlivca. " temné kráľovstvo umožnilo zdôrazniť trpký zmysel existencie, za normálnych podmienok nepostrehnuteľný.

Atmosféra duchovného oddelenia ľudí. Úloha polylógu. charakteristický pre celú literatúru začiatku 20. storočia. bolestivá reakcia na roztrieštený, elementárny svet v Gorkého dráme nadobudla vzácny rozmer a presvedčivosť stelesnenia. Stabilitu a hranicu vzájomného odcudzenia Kostylevových hostí autor sprostredkoval originálnou formou „polylógu“. V dejstve I všetky postavy hovoria, ale každá, takmer nepočúvajúc ostatných, hovorí o svojom. Autor zdôrazňuje kontinuitu takejto „komunikácie“. Kvashnya (hra začína jej poznámkou) pokračuje v spore s Kleschom, ktorý sa začal v zákulisí. Anna žiada zastaviť to, čo trvá „každý Boží deň“. Bubnov preruší Satina: "Počul som to stokrát."

V prúde útržkovitých poznámok a hádok sú zvýraznené slová, ktoré majú symbolický zvuk. Bubnov dvakrát opakuje (pri kožiarskej práci): „A nite sú zhnité ...“ Nastya charakterizuje vzťah medzi Vasilisou a Kostylevom: „Priviažte každého živého človeka k takému manželovi ...“ Bubnov si všimne situáciu samotnej Nastya : „Všade si nadbytočný“ . Frázy vyslovené pri určitej príležitosti odhaľujú „subtextový“ význam: imaginárne súvislosti, osobnosť nešťastníka.

Originalita vnútorného vývoja hry. Situácia sa mení od vzhľad Lukáša. Práve s jej pomocou ožívajú v zákutiach duší útulkov iluzórne sny a nádeje. II a III dejstvo drámy vám umožní vidieť v „nahom mužovi“ príťažlivosť k inému životu. Ale na základe falošných predstáv to končí len nešťastím.

Lukova úloha v tomto výsledku je veľmi významná. Inteligentný, informovaný starý muž sa ľahostajne pozerá na svoje skutočné okolie, verí, že "ľudia žijú pre lepšie... Sto rokov a možno aj viac - žijú pre lepšieho človeka." Preto sa ho ilúzie Ash, Natasha, Nastya, Herec nedotýkajú. Napriek tomu Gorky vôbec neobmedzoval to, čo sa dialo, na vplyv Luka.

Spisovateľ, nie menej ako ľudská nejednota, neprijíma naivnú vieru v zázrak. Je to zázrak, ktorý si Ash a Natasha predstavujú v istej „spravodlivej krajine“ na Sibíri; herec - na mramorovej klinike; Tick ​​​​- v poctivej práci; Nastya - v láske šťastie. Lukášove prejavy mali účinok, pretože padli na úrodnú pôdu tajne hýčkaných ilúzií.

Atmosféra 2. a 3. dejstva je v porovnaní s 1. dejstvom iná. Je tu všadeprítomný motív úteku obyvateľov ubytovne do neznámeho sveta, nálada vzrušujúceho očakávania, netrpezlivosti. Luke radí Ashovi: „... odtiaľto – pochoduj tempom! - odísť! Choď preč ... "Herec hovorí Natashe: "Odchádzam, odchádzam ...<...>Odíď aj ty...“ Ash presviedča Natashu: „... musíme ísť na Sibír z vlastnej vôle... Poďme tam, dobre?“ Potom však zaznejú ďalšie, trpké slová beznádeje. Natasha: "Nie je kam ísť." Bubnov sa raz „chytil včas“ - opustil zločin a navždy zostal v kruhu opilcov a podvodníkov. Satin, spomínajúc na svoju minulosť, stroho tvrdí: "Po väzení už niet cesty." A Kleshch bolestne priznáva: "Neexistuje žiadny prístrešok ... nie je nič." V týchto replikách obyvateľov ubytovne je klamlivé vyslobodenie z okolností. Gorkij trampovia na základe svojho odmietnutia prežívajú túto večnú drámu pre človeka so vzácnou nahotou.

Kruh existencie sa akoby uzavrel: od ľahostajnosti k nedosiahnuteľnému snu, od neho k skutočným prevratom či smrti. Medzitým práve v tomto stave hrdinov nachádza dramatik zdroj ich duchovnej zlomeniny.

Zmysel činu IV. V zákone IV - bývalý stav. A predsa sa deje niečo úplne nové – začína kvasenie predtým ospalej myšlienky tulákov. Nasťa a herec prvýkrát nahnevane odsudzujú svojich hlúpych spolužiakov. Tatar vyjadruje presvedčenie, ktoré mu bolo predtým cudzie: je potrebné dať duši „nový zákon“. Tick ​​sa zrazu pokojne snaží rozpoznať pravdu. Ale to hlavné vyjadrujú tí, ktorí už dlho neveria v nič a nikomu.

Barón, ktorý sa priznal, že „nikdy ničomu nerozumel“, zamyslene poznamená: „...koniec koncov, z nejakého dôvodu som sa narodil...“ Tento zmätok spája každého. A posilňuje otázku "Prečo sa narodil?" satén. Chytrý, drzý, správne považuje trampov: „hlúpych ako tehly“, „dobytok“, ktorí nič nevedia a nechcú vedieť. Preto sa Satin (v opitosti je „dobrý“) snaží chrániť dôstojnosť ľudí, objavovať ich možnosti: „Všetko je v človeku, všetko je pre človeka.“ Satinova úvaha sa už asi nebude opakovať, život nešťastníkov sa nezmení (autor má ďaleko od nejakého prikrášľovania). Úlet Sateenových myšlienok však poslucháčov uchváti. Prvýkrát sa zrazu cítia ako malá časť veľkého sveta. Herec preto neodolá svojej záhube a odreže mu život.

Podivné, nie úplne realizované zblíženie „horkých bratov“ naberá nový odtieň s príchodom Bubnova.. "Kde sú ľudia?" – kričí a ponúka sa „spievať ... celú noc“, „uhrabávať“ svoj osud. Satin preto na správu o Hercovej samovražde ostro reaguje: "Eh...pokazil pesničku... blázon."

Filozofický podtext hry. Gorkého hra sociálno-filozofického žánru svojou životnou špecifickosťou nepochybne smerovala k univerzálnym pojmom: odcudzenie a možné kontakty ľudí, imaginárne a reálne prekonanie ponižujúcej situácie, ilúzie a aktívne myslenie, spánok a prebúdzanie duše. Postavy „Na dne“ sa len intuitívne dotkli pravdy, bez toho, aby sa zbavili pocitu beznádeje. Takáto psychologická kolízia rozšírila filozofický zvuk drámy, odhalila všeobecný význam (aj pre vyvrheľov) a náročnosť dosiahnutia skutočných duchovných hodnôt. Spojenie večného a chvíľkového, stálosti a zároveň neistoty známych predstáv, malého javiskového priestoru (špinavý rooming house) a myšlienok o veľký svetľudskosť umožnila spisovateľovi stelesniť zložité životné problémy v domácej situácii.

V spodnej časti je moje zhrnutie po kapitolách

Prvé dejstvo

Podzemie podobné jaskyni. Strop je ťažký, s opadávajúcou sa omietkou. svetlo z publika. Napravo za plotom je Pepelova skriňa, vedľa Bubnovových poschodových postelí, v rohu je veľká ruská piecka, oproti dverám do kuchyne, kde býva Kvashnya, Baron, Nasťa. Za sporákom je široká posteľ za chintzovým závesom. Okolo poschodových postelí. V popredí na pni stromu je zverák s nákovou. Kvashnya, Baron, Nastya sedia neďaleko a čítajú knihu. Anna silno kašle na posteľ za závesom. Na posteli si prezerá staré roztrhané nohavice z Bubnova. Vedľa neho leží a vrčí Satine, ktorá sa práve prebudila. Herec je zaneprázdnený pri sporáku.

Začiatok jari. ráno.

Kvashnya v rozhovore s barónom sľubuje, že sa už nikdy neožení. Bubnov sa pyta Satina, preco "grca"? Kvashnya pokračuje v rozvíjaní svojej myšlienky, že je slobodná žena a nikdy nebude súhlasiť s tým, aby sa „oddala pevnosti“. Kliešť na ňu hrubo zakričí: „Klameš! Sám si vezmeš Abramka.

Barón chytí knihu od Nasti, ktorá ju číta, a zasmeje sa nad vulgárnym názvom „Osudná láska“. Nasťa a barón sa bijú o knihu.

Kvashnya pokarhá Klesha starou kozou, ktorá priviedla jeho ženu na smrť. Kliešť lenivo nadáva. Kvashnya si je istý, že Tick nechce počuť pravdu. Anna žiada ticho, aby mohla pokojne zomrieť, Kleshch netrpezlivo reaguje na slová svojej manželky a Bubnov filozoficky poznamená: „Hluk nie je prekážkou smrti.

Kvashnya je prekvapený, ako Anna žila s takým „zlovestným“? Umierajúca žena žiada, aby ju nechali na pokoji.

Kvashnya a barón idú na trh. Anna odmietne ponuku jesť knedle, ale Kvashnya stále necháva knedle. Barón dráždi Nasťu, snaží sa ju obťažovať a potom rýchlo odchádza do Kvashnya.

Konečne prebudeného Satina zaujíma, kto ho deň predtým zbil a za čo. Bubnov sa háda, či je to jedno, ale porazili ho o karty. Herec z pece kričí, že jedného dňa Sateen úplne zabije. Kliešť volá Herca, aby zliezol zo sporáka a začal upratovať pivnicu. Herec namietne, na rade je barón. Barón pri pohľade z kuchyne sa ospravedlňuje svojou zaneprázdnenosťou - ide s Kvashnyom na trh. Nechajte Herca pracovať, ten nemá čo robiť, alebo Nasťa. Nasťa odmieta. Kvashnya žiada herca, aby ho odstránil, nezlomí sa. Herec sa ospravedlňuje chorobou: škodí mu dýchať prach, jeho telo je otrávené alkoholom.

Satin vyslovuje nezrozumiteľné slová: "sicambre", "makrobiotika", "transcendentálny". Anna ponúka manželovi, aby zjedol knedle, ktoré nechal Kvashnya. Ona sama chradne, očakávajúc blížiaci sa koniec.

Bubnov sa pýta Satina, čo tieto slová znamenajú, ale Satin už zabudol ich význam a vo všeobecnosti je unavený zo všetkých týchto rozhovorov, všetkých „ľudských slov“, ktoré počul snáď tisíckrát.

Herec si spomína, že kedysi hral hrobára v Hamletovi, pričom odtiaľ citoval slová Hamleta: „Ofélia! Ó, pamätajte na mňa vo svojich modlitbách!

Kliešť sediaci v práci škrípe pilníkom. A Satin si spomína, že raz v mladosti slúžil na telegrafe, čítal veľa kníh, bol vzdelaným človekom!

Bubnov skepticky poznamenáva, že tento príbeh počul „stokrát!“ Ale on sám bol kožušník, mal vlastnú prevádzkareň.

Herec je presvedčený, že vzdelanie je nezmysel, hlavný je talent a sebavedomie.

Anna medzitým žiada, aby otvorila dvere, je dusno. Kliešť nesúhlasí: je mu zima na podlahu, má nádchu. K Anne príde herec a ponúkne sa, že ju vezme na chodbu. Podporujúc pacientku, vezme ju do vzduchu. Kostylev, ktorý sa zoznámil, sa im smeje, aký sú „úžasný pár“.

Kostylev sa pýta Klescha, či tu bola ráno Vasilisa? Kliešť nebol odstránený. Kostylev vyčíta Kleshchovi, že zabral v ubytovni miesto v hodnote päť rubľov a zaplatil dva, mal by si obliecť päťdesiatkopeckový kúsok; "Je lepšie hodiť slučku" - odpovedal Tick. Kostylev sníva o tom, že za týchto päťdesiat dolárov si kúpi lampový olej a bude sa modliť za svoje i cudzie hriechy, pretože Kleshch na svoje hriechy nemyslí, a tak priviedol svoju manželku do hrobu. Kliešť to nevydrží a začne na majiteľa kričať. Herec, ktorý sa vracia, hovorí, že Annu dobre usadil na chodbe. Majiteľ si všimne, že na druhom svete bude všetko pripísané dobrému Hercovi, ale Herca by viac uspokojilo, keby mu Kostylev teraz odklepol polovicu dlhu. Kostylev okamžite zmení tón a pýta sa: „Je možné prirovnať láskavosť srdca k peniazom? Láskavosť je jedna vec, povinnosť druhá. Herec označuje Kostyleva za darebáka. Majiteľ zaklope na Ashovu skriňu. Satin sa smeje, že Pepel otvorí a Vasilisa je s ním. Kostylev sa hnevá. Pepel po otvorení dverí požaduje od Kostyleva peniaze za hodinky a keď zistí, že peniaze nepriniesol, nahnevá sa a majiteľa pokarhá. Hrubo zatrasie Kostylevom a požaduje od neho dlh vo výške siedmich rubľov. Keď majiteľ odíde, Ashovi vysvetlia, že hľadal svoju manželku. Satin je prekvapený, že Vaska ešte nezavesila Kostyleva. Ash odpovedá, že "nebude si kaziť život kvôli takýmto svinstvám." Satin učí Pepela "chytro zabiť Kostyleva, potom sa oženiť s Vasilisou a stať sa majiteľom ubytovne." Takáto vyhliadka Asha neteší, ubytovne mu vypijú všetok majetok v krčme, lebo je milý. Ash sa hnevá, že ho Kostylev zobudil v nesprávny čas, len sa mu snívalo, že chytil obrovského pleskáča. Satin sa smeje, že to nebol pleskáč, ale Vasilisa. Ash pošle všetkých do pekla spolu s Vasilisou. Kliešť, ktorý sa vrátil z ulice, je nespokojný s chladom. Nepriniesol Annu - Natasha ju vzala do kuchyne.

Satin žiada od Asha cent, ale herec hovorí, že potrebujú cent za dva. Vasilij dáva, kým sa rubeľ nepýta. Satin obdivuje láskavosť zlodeja, "na svete nie sú lepší ľudia." Kliešť si všimne, že peniaze získavajú ľahko, a preto sú láskavé. Satin namieta: „Mnoho ľudí dostane peniaze ľahko, ale málokto sa s nimi ľahko rozlúči,“ tvrdí, že ak je práca príjemná, mohol by pracovať. „Keď je práca potešením, život je dobrý! Keď je práca povinnosťou, život je otroctvo!“

Satin a herec idú do krčmy.

Ash sa pýta Ticka na Annino zdravie, on odpovie, že čoskoro zomrie. Ash radí Tickovi, aby nepracoval. "Ale ako žiť?" - má záujem. „Ostatní žijú,“ poznamenáva Pepel. Kliešť sa o svojom okolí vyjadruje pohŕdavo, verí, že sa odtiaľto dostane. Popolové predmety: tí okolo nie sú o nič horší ako Klesch a „česť a svedomie im nie sú na nič. Nemôžete ich nosiť namiesto topánok. Tí, ktorí majú moc a silu, potrebujú česť a svedomie.“

Vstúpi chladný Bubnov a na Ashovu otázku o cti a svedomí hovorí, že svedomie nepotrebuje: „Nie som bohatý. Ash s ním súhlasí, ale Tick je proti. Bubnov zaujíma: chce Kleshch zamestnať svoje svedomie? Ash radí Kleshchovi, aby sa porozprával o svedomí so Satinom a barónom: sú bystrí, hoci opilci. Bubnov si je istý: "Kto je opitý a chytrý - dve krajiny v ňom."

Pepel si spomína, ako Satin povedal, že je výhodné mať svedomitého suseda, ale byť svedomitý sám nie je „výnosný“.

Nataša prináša tuláka Luka. Slušne pozdraví prítomných. Natasha predstavuje nového hosťa a pozýva ho, aby išiel do kuchyne. Lukáš uisťuje: starí ľudia - kde je teplo, tam je vlasť. Natasha povie Kleshovi, aby prišiel po Annu neskôr a bol k nej láskavý, umiera a má strach. Ash namieta, že umieranie nie je strašidelné a ak ho Natasha zabije, tiež rád zomrie od čistej ruky.

Natasha ho nechce počúvať. Ash obdivuje Natashu. Čuduje sa, prečo ho odmieta, každopádne tu napokon zmizne.

"Cez teba a zmiznem" Hovorí Bubnov.

Kleshch a Bubnov hovoria, že ak sa Vasilisa dozvie o Ashovom postoji k Natashe, obaja nebudú šťastní.

V kuchyni Luka spieva žalostnú pieseň. Ash sa čuduje, prečo sú ľudia zrazu smutní? Kričí na Luka, aby nevyl. Vaska rada počúvala krásny spev a toto zavýjanie vyvoláva melanchóliu. Luka je prekvapený. Myslel si, že spieva dobre. Luka hovorí, že Nasťa sedí v kuchyni a plače nad knihou. Barón hovorí, že je to hlúposť. Pepel ponúkne barónovi, aby štekal ako pes o pol fľaše nápoja, stojac na všetkých štyroch. Barón je prekvapený, akú radosť má táto Vaska. Napokon, teraz sú si rovní. Luka prvýkrát vidí baróna. Videl som grófov, kniežatá a baróna – prvýkrát, „a aj vtedy rozmaznaných“.

Luke hovorí, že nocľahy majú dobrý život. Barón si však spomína, ako ešte v posteli pil kávu so smotanou.

Luka si všimne: ľudia sa časom stávajú múdrejšími. "Žijú horšie, ale chcú - všetko je lepšie, tvrdohlaví!" Barón sa zaujíma o starého muža. kto to? Odpovedá: cudzinec. Hovorí, že každý na svete je tulák a „naša zem je tulák na oblohe“. Barón ide s Vaskom do krčmy a lúčiac sa s Lukom ho nazve gaunerom. Alyosha vstupuje s akordeónom. Začne kričať a správať sa ako blázon, čo nie je o nič horšie ako ostatní, tak prečo mu Medyakin nedovolí ísť po ulici. Objaví sa Vasilisa a tiež nadáva Aljošovi, vyháňa ho z dohľadu. Prikáže Bubnovovi, aby odviezol Alyosha, ak sa objaví. Bubnov odmietne, ale Vasilisa nahnevane pripomína, že keďže žije z milosrdenstva, nech poslúchne svojich pánov.

Vasilisa, ktorá sa zaujíma o Luka, ho nazýva darebák, pretože nemá žiadne doklady. Hosteska hľadá Asha, a keď ho nenájde, vrhne sa na Bubnov na špinu: "Aby tam nebol ani kúsok!" Nahnevane kričí na Nasťu, aby upratala pivnicu. Keď sa Vasilisa dozvedela, že je tu jej sestra, ešte viac sa rozhnevá a kričí na prístrešky. Bubnov je prekvapený, koľko zloby má táto žena. Nasťa odpovedá, že s manželom, akým je Kostylev, budú všetci blázniť. Bubnov vysvetľuje: „hosteska“ prišla k svojmu milencovi, nenašla ho na mieste, a preto sa hnevá. Luca súhlasí s upratovaním pivnice. Bubnov sa od Nastyi dozvedel dôvod Vasilisinho hnevu: Alyoshka vyhrkla, že Vasilisa je unavená z Asha, a tak prenasledovala toho chlapa. Nasťa si povzdychne, že je tu zbytočná. Bubnov odpovedá, že je všade zbytočná ... a všetci ľudia na zemi sú zbytoční ...

Medvedev vstúpi a zaujíma sa o Luka, prečo ho nepozná? Luke odpovedá, že nie všetka pôda je zahrnutá v jeho pozemku a že je toho viac. Medvedev sa pýta na Asha a Vasilisu, ale Bubnov odmieta, že nič nevie. Kashnia sa vracia. Sťažuje sa, že ju Medvedev volá, aby sa vydala. Bubnov tento zväzok schvaľuje. Ale Kvashnya vysvetľuje: žene je lepšie v diere ako sa vydať.

Luke prináša Annu. Kvashnya, ukazujúc na pacienta, hovorí, že ju dohnal k smrti mu. Kostylev zavolá Abrama Medvedeva, aby ochránil Natašu, ktorú bije jej sestra. Luka sa pýta Anny, čo sa sestry nepodelili. Ona odpovedá, že obaja sú dobre živení a zdraví. Anna hovorí Lukovi, že je milý a jemný. Vysvetľuje: "boli pokrčené, preto je mäkký."

Akcia dva

Rovnaká situácia. Večer. Na poschodovej posteli hrajú karty Satin, Baron, Crooked Goit a Tatar, Kleshch a Herec sledujú hru. Bubnov hrá dámu s Medvedevom. Luka sedí pri Anninej posteli. Scéna je slabo osvetlená dvoma lampami. Jedna horí pri hazardných hráčoch, druhá je pri Bubnove.

Spievajú Tatarin a Krivoj Zob, spieva aj Bubnov. Anna rozpráva Lukovi o svojom ťažkom živote, v ktorom si nepamätá nič iné ako bitie. Luke ju utešuje. Tatar kričí na Sateena, ktorý podvádza v kartovej hre. Anna spomína, ako celý život hladovala, bála sa prejedať rodinu, zjesť kúsok navyše; Je možné, že ju na druhom svete čakajú muky? V suteréne sa ozývajú výkriky hazardných hráčov Bubnov a potom spieva pieseň:

Ako chceš, stráž...

nebudem utekať...

Chcem byť slobodný - oh!

Nemôžem pretrhnúť reťaz...

Crooked Zob spieva spolu. Tatar kričí, že barón schováva mapu v rukáve a podvádza. Satin upokojuje Tatarina a hovorí, že vie: sú to podvodníci, prečo súhlasil, že si s nimi zahrá? Barón upokojuje, že stratil cent a zakričí na trojrubľovú bankovku. Krvavá struma Tatarinovi vysvetľuje, že ak spolubývajúci začnú poctivo žiť, tak do troch dní zomrú od hladu! Satin karhá baróna: vzdelaný muž, ale nenaučil sa podvádzať v kartách. Abram Ivanovič prehral s Bubnovom. Satin počíta výhru - päťdesiattri kopejok. Herec si pýta tri kopejky a potom sa sám čuduje, prečo ich potrebuje? Satin zavolá Luka do krčmy, no ten odmieta. Herec chce čítať poéziu, no s hrôzou si uvedomuje, že na všetko zabudol, vypil pamäť. Luka Herca upokojí, že ho liečia z opitosti, len zabudol, v ktorom meste je nemocnica. Luka presvedčí Herca, že sa uzdraví, dá sa dokopy a začne opäť dobre žiť. Anna zavolá Lukovi, aby sa s ňou porozprával. Kliešť sa postaví pred manželku a potom odíde. Luka sa nad Kleschom zľutuje - cíti sa zle, Anna odpovedá, že nie je na manžela. Vyschla z neho. Luka utešuje Annu, že zomrie a bude sa cítiť lepšie. "Smrť - upokojuje všetko ... je k nám láskavá ... Ak zomriete, budete odpočívať!" Anna sa bojí, že ju zrazu na druhom svete čakajú muky. Lukáš hovorí, že si ju Pán zavolá a povie, že žila ťažko, nech si teraz odpočinie. Anna sa pýta, čo ak sa uzdraví? Lukáša zaujíma: na čo, na novú múku? Ale Anna chce žiť dlhšie, dokonca súhlasí s tým, že bude trpieť, ak ju potom čaká mier. Ash vstúpi a kričí. Medvedev sa ho snaží upokojiť. Luke žiada, aby bol ticho: Anna umiera. Ash súhlasí s Lukom: „Ty, dedko, ak chceš, vážim si ťa! Brat, dobre si urobil. Dobre klameš ... pekne rozprávaš rozprávky! Lož, nič... málo, brat, príjemne na svete!

Vaska sa pýta Medvedeva, či Vasilisa zle porazila Natašu? Policajt sa ospravedlňuje: "To je rodinná záležitosť a nie jeho, Ashes, vec." Vaska ubezpečuje, že ak bude chcieť, Natasha odíde s ním. Medvedev je pobúrený, že sa zlodej odváži robiť plány pre jeho neter. Vyhráža sa, že privedie Cinder k čistej vode. Vaska najprv nahnevane hovorí: skús to. Potom sa však vyhráža, že ak ho predvedú k vyšetrovateľovi, nebude ticho. Povie, že Kostylev a Vasilisa ho prinútili kradnúť, predávajú kradnutý tovar. Medvedev si je istý: zlodejom nikto neuverí. Pepel však sebavedomo hovorí, že uveria pravde. Pepelovi a Medvedevovi hrozí, že si ho popletú. Policajt odchádza, aby sa nedostal do problémov. Ash samoľúby poznámky: Medvedev sa bežal sťažovať Vasilise. Bubnov radí Vaske, aby bola opatrná. Ale Ash, Jaroslavľ, nemôžete vziať holými rukami. „Ak bude vojna, budeme bojovať,“ vyhráža sa zlodej.

Luka radí Ashovi ísť na Sibír, Vaska žartuje, že počká, kým ho odvezú na verejné náklady. Luke presviedča, že na Sibíri sú potrební ľudia ako Pepel: "Sú takí ľudia - je to potrebné." Ash odpovedá, že jeho cesta bola vopred určená: „Moja cesta je pre mňa vyznačená! Môj rodič strávil celý môj život vo väzniciach a nariadil mi to isté ... Keď som bol malý, vtedy ma nazývali zlodejom, synom zlodejov ... “Luke chváli Sibír, nazýva ju “zlatá strana “. Vaska sa čuduje, prečo Luka klame. Starý muž odpovedá: „A prečo to tak bolestivo potrebuješ... premýšľaj o tom! Ona, naozaj, možno pre teba napuchla... “Ash sa pýta Luka, či existuje Boh? Starec odpovedá: „Ak veríš, existuje; ak tomu neveríš, nie... To, v čo veríš, to je." Bubnov ide do krčmy a Luka, zabuchnúc dverami, akoby odchádzal, opatrne vyliezol na pec. Vasilisa ide do Ashovej izby a zavolá tam Vasilija. Odmieta; Bol unavený zo všetkého a ona tiež. Ash sa pozrie na Vasilisu a prizná, že napriek jej kráse k nej nikdy nemal srdce. Vasilisa je urazená, že sa do nej Ash tak náhle zamiloval. Zlodej vysvetľuje, že nie zrazu, nemá dušu, ako zvieratá, ona a jej manžel. Vasilisa sa Ashovi prizná, že v ňom milovala nádej, že ju odtiaľto dostane. Ponúkne Ashovi sestru, ak ju oslobodí od manžela: "Stiahnite mi túto slučku." Ashes sa uškrnie: je skvelé, že prišla na všetko: jej manžel - do rakvy, jej milenec - na tvrdú prácu a ona sama... Vasilisa ho požiada o pomoc prostredníctvom svojich priateľov, ak si to Pepel sám neželá. Natália bude jeho platidlom. Vasilisa zo žiarlivosti bije svoju sestru a tá sa potom od súcitu rozplače. Kostylev, ktorý potichu vchádza, ich nájde a kričí na svoju manželku: „Žobrák ... prasa ...“

Ash vozí Kostyleva, ale on je majiteľ a rozhoduje sa, kde by mal byť. Kostylevov golier silno otriasa popolom, ale Luka robí hluk na sporáku a Vaska prepúšťa majiteľa. Ashes si uvedomil, že Luka všetko počul, no nepoprel to. Zámerne začal robiť hluk, aby Pepel Kostyleva nezaškrtil. Starý muž radí Vaske, aby sa držala ďalej od Vasilisy, vzala Natašu a išla s ňou odtiaľto preč. Ash sa nevie rozhodnúť, čo má robiť. Luke hovorí, že Pepel je ešte mladý, bude mať čas "zohnať ženu, je lepšie ísť odtiaľto sám, kým ho tu zabijú."

Starec si všimne, že Anna zomrela. Ash nemá rád mŕtvych. Lukáš odpovedá, že človek musí milovať živých. Idú do krčmy informovať Klesha o smrti jeho manželky. Herec si spomenul na báseň Paula Berangera, ktorú chcel ráno povedať Lucovi:

Pane! Ak je pravda svätá

Svet nevie nájsť cestu,

Česť šialencovi, ktorý bude inšpirovať

Ľudstvo má zlatý sen!

Ak bude zajtra zem naša cesta

Zabudli sme svietiť slnkom

Zajtra by sa celý svet rozsvietil

Myšlienka nejakého šialenca...

Natasha, ktorá počúvala Herca, sa mu smeje a on sa pýta, kam odišiel Luka? Len čo sa oteplí, herec ide hľadať mesto, kde sa lieči z opitosti. Priznáva, že jeho umelecké meno je Sverchkov-Zavolzhsky, ale nikto to tu nevie a nechce vedieť, stratiť meno je veľmi sklamaním. „Dokonca aj psy majú prezývky. Bez mena neexistuje žiadna osoba.

Natasha vidí mŕtvu Annu a hovorí o tom Hercovi a Bubnovovi. Bubnov si všíma: v noci nebude mať kto kašľať. Varuje Natašu: Popol jej „rozbije hlavu“, Nataše je jedno, od koho zomrie. Tí, čo vstúpili, sa pozrú na Annu a Natasha je prekvapená, že Annu nikto neľutuje. Luke vysvetľuje, že živých treba ľutovať. "Neľutujeme živých... nemôžeme ľutovať seba... kde to je!" Bubnov filozofuje - všetci zomrú. Všetci odporúčajú Kleshchovi, aby nahlásil polícii smrť svojej manželky. Smúti: má len štyridsať kopejok, prečo pochovávať Annu? Crooked Goit sľubuje, že za izbičku vyberie každý cent - cent. Natasha sa bojí prejsť temnou chodbou a žiada Luka, aby ju sprevádzal. Starec jej radí, aby sa bála živých.

Herec kričí na Luka, aby pomenoval mesto, kde liečia opilstvo. Satin je presvedčený, že všetko je fatamorgána. Také mesto neexistuje. Tatar ich zastaví, aby po smrti nekričali. Ale Satine hovorí, že mŕtvym je to jedno. Vo dverách sa objaví Luka.

Tretie dejstvo

Pustina posiata odpadkami. V hĺbke je stena zo žiaruvzdorných tehál, napravo zrubová stena a všetko je zarastené burinou. Naľavo je stena Kostylevovej izby. V úzkom priechode medzi stenami sú dosky a drevo. Večer. Nataša a Nasťa sedia na doskách. Na palivovom dreve - Luke a Baron, vedľa nich sú Klesch a Baron.

Nastya hovorí o svojom údajnom bývalom rande so študentom, ktorý je do nej zamilovaný, pripravený zastreliť sa kvôli svojej láske k nej. Bubnov sa smeje Nastiným fantáziám, ale barón žiada, aby nezasahoval do ďalšieho klamania.

Nastya naďalej fantazíruje, že rodičia študenta nedajú súhlas na manželstvo, ale nemôže bez nej žiť. Zdanlivo nežne sa lúči s Raulom. Všetci sa smejú - naposledy sa milovaný volal Gaston. Nasťa je rozhorčená, že jej neveria. Tvrdí, že mala pravú lásku. Luka utešuje Nasťu: "Povedz mi, dievča, nič!" Natasha upokojuje Nasťu, že všetci sa tak správajú zo závisti. Nastya naďalej fantazíruje, aké nežné slová povedala svojmu milencovi a presvedčila ho, aby si nevzal vlastný život, aby nerozrušil svojich milovaných rodičov / Barón sa smeje - toto je príbeh z knihy „Fatal Love“. Luka utešuje Nasťu, verí jej. Barón sa smeje na Nastinej hlúposti, hoci si všíma jej láskavosť. Bubnov sa čuduje, prečo ľudia tak milujú lži. Natasha si je istá: je to príjemnejšie ako pravda. Sníva teda, že zajtra príde zvláštny cudzinec a stane sa úplne zvláštna vec. A potom si uvedomí, že nie je na čo čakať. Barón preberie jej frázu, že nie je na čo čakať, a nič neočakáva. Všetko už bolo... Natasha hovorí, že niekedy si predstavuje mŕtvu a má z nej strach. Barón sa zľutuje nad Natašou, ktorú trápi jej sestra. Druh sa pýta: A komu ľahšie?

Zrazu Tick kričí, že nie všetci sú zlí. Len keby sa všetci tak neurazili. Bubnov prekvapí Kleschov plač. Barón sa ide za Nasťou postaviť, inak mu nedá piť.

Bubnov je nešťastný, že ľudia klamú. Dobre, Nasťa je zvyknutá "namaľovať si tvár ... červenanie prináša duši." Prečo však Luka klame bez akéhokoľvek prospechu pre seba? Luka napomína baróna, aby nerušil Nasťinu dušu. Nechaj ju plakať, ak chce. Barón súhlasí. Natasha sa pýta Luka, prečo je láskavý. Starý muž si je istý, že niekto musí byť láskavý. „Je dobré ľutovať človeka včas... dobre sa to stáva...“ Rozpráva príbeh o tom, ako sa ako strážca zľutoval nad zlodejmi, ktorí vyliezli na daču, ktorú strážil Luka. Potom sa títo zlodeji ukázali ako dobrí muži. Luke uzatvára: „Keby som ich nebol zľutoval, možno by ma zabili... alebo niečo iné... A potom – súd a väzenie a Sibír... aký to má zmysel? Väzenie - nebude učiť dobre a Sibír nebude učiť ... ale človek naučí ... áno! Človek môže naučiť dobré veci ... veľmi jednoducho!

Bubnov sám nevie klamať a vždy hovorí pravdu. Kliešť vyskočí ako poštípaný a kričí, kde vidí Bubnov pravdu?! "Nie je žiadna práca - to je pravda!" Kliešť nenávidí každého. Luka a Natasha ľutujú Kliešťa, ktorý vyzerá ako blázon. Ash sa pýta na Kliešťa a dodáva, že ho nemiluje - je bolestne nahnevaný a hrdý. na čo si hrdý? Kone sú najpracovitejšie, sú teda vyššie ako človek?

Luka, pokračujúc v rozhovore, ktorý začal Bubnov o pravde, rozpráva nasledujúci príbeh. Na Sibíri žil muž, ktorý veril v "spravodlivú zem", ktorú obývajú špeciálne dobrí ľudia. Tento muž znášal všetky urážky a nespravodlivosti v nádeji, že raz tam pôjde, to bol jeho obľúbený sen. A keď prišiel vedec a dokázal, že taká zem neexistuje, tento muž vedca udrel, preklial ho ako darebáka a uškrtil sa. Luka hovorí, že čoskoro odíde z ubytovne do "Khokhly", aby sa tam veru pozrel.

Pepel pozve Natashu, aby s ním odišla, ona odmietne, ale Pepel sľúbi, že prestane kradnúť, je gramotný – bude pracovať. Ponúka ísť na Sibír, uisťuje: je potrebné žiť inak, ako žijú, lepšie, "aby ste si mohli vážiť seba."

Od detstva ho nazývali zlodejom, a tak sa stal zlodejom. "Volajte ma inak, Natasha," pýta sa Vaska. Ale Natasha nikomu neverí, čaká na niečo lepšie, bolí ju srdce a Natasha Vasku nemiluje. Niekedy sa jej páči a inokedy je choré sa naňho pozerať. Ash presviedča Natashu, že ho časom bude milovať, tak ako on ju. Natasha sa s úškrnom pýta, ako sa Ashovi podarí milovať dvoch ľudí súčasne: ju a Vasilisu? Ash odpovedá, že sa topí, akoby v močiari, čoho sa chytí, všetko je zhnité. Mohol by sa zamilovať do Vasilisy, keby nebola taká chamtivá po peniazoch. Ale ona nepotrebuje lásku, ale peniaze, vôľu, zhýralosť. Ash pripúšťa, že Natasha je iná vec.

Luka presviedča Natašu, aby odišla s Vaskou, len aby mu častejšie pripomínala, že je dobrý. A s kým žije? Jej rodina je horšia ako vlci. A Pepel je tvrdý chlap. Natasha nikomu neverí. Ashes si je istý: má len jednu cestu... ale on ju tam nepustí, je lepšie ho zabiť sám. Natasha je prekvapená, že Pepel ešte nie je manžel, ale už sa ju chystá zabiť. Vaska objíma Natashu a tá sa jej vyhráža, že ak sa jej Vaska dotkne prstom, nevydrží, uškrtí sa. Ash prisahá, že jeho ruky vyschnú, ak urazí Natashu.

Vasilisa, ktorá stála pri okne, všetko počuje a hovorí: „Tak sme sa vzali! Rada a láska! ..“ Natasha je vystrašená a Pepel si je istý: nikto sa teraz neodváži uraziť Natashu. Vasilisa namieta, že Vasilij nevie uraziť ani milovať. Bol úspešnejší v slovách ako v skutkoch. Luka je prekvapená jedovatosťou jazyka „hostesky“.

Kostylev nalieha na Natalyu, aby si obliekla samovar a pripravila stôl. Ash sa prihovára, ale Natasha mu zabráni, aby jej prikázal, "je príliš skoro!".

Pepel povie Kostylevovi, že sa posmievali Natashe a to stačí. "Teraz je moja!" Kostylevovci sa smejú: Natašu ešte nekúpil. Vaska sa vyhráža, že sa nebude veľmi baviť, nech budú akokoľvek plakať. Luke vozí Ashesa, ktorého Vasilisa podnecuje, chce provokovať. Ash sa vyhráža Vasilise a tá mu povie, že Ashov plán sa nesplní.

Kostylev sa pýta, či je pravda, že sa Luka rozhodol odísť. Odpovedá, že pôjde tam, kam sa mu pozerajú oči. Kostylev hovorí, že nie je dobré blúdiť. Luke sa však nazýva tulákom. Kostylev vyčíta Lukovi, že nemá pas. Luke hovorí, že "sú ľudia a sú ľudia." Kostylev Lukovi nerozumie a hnevá sa. A on odpovedá, že Kostylev nikdy nebude mužom, aj keby mu „prikázal sám Pán Boh“. Kostylev odháňa Luku, Vasilisa sa pridáva k manželovi: Luka má dlhý jazyk, nech vypadne. Luka sľúbi, že odíde do noci. Bubnov potvrdzuje, že je vždy lepšie odísť načas, rozpráva svoj príbeh o tom, ako keď odišiel včas, unikol ťažkej práci. Jeho žena sa spojila s majstrom kožušníkom, a to tak šikovne, že pre každý prípad Bubnova otrávili, aby neprekážal.

Bubnov bil svoju ženu a pán bil jeho. Bubnov dokonca uvažoval, ako „zabiť“ svoju manželku, no chytil sa a odišiel. Workshop bol zaznamenaný na jeho manželke, takže sa ukázalo, že je nahý ako sokol. Uľahčuje to skutočnosť, že Bubnov je opilec a veľmi lenivý, ako sám priznáva Lukovi.

Objaví sa Satin a Herec. Satin požaduje, aby sa Luca priznal, že klamal Hercovi. Herec dnes nepil vodku, ale pracoval - ulica bola kriedou. Ukazuje zarobené peniaze – dva päťkoperáky. Satin sa ponúkne, že mu dá peniaze, ale herec hovorí, že si zarába vlastným spôsobom.

Satin sa sťažuje, že do kariet vyfúkol „všetko“. Existuje "ostrejší múdrejší ako ja!" Luka nazýva Sateen veselým človekom. Satin si spomína, že v mladosti bol zábavný, rád rozosmieval ľudí, reprezentoval na pódiu. Luke sa pýta, ako Satin prišiel k tomuto životu? Pre satén je nepríjemné vyburcovať dušu. Luka chce pochopiť, ako taký inteligentný človek zrazu padol na samé dno. Satin odpovedá, že vo väzení strávil štyri roky a sedem mesiacov a po väzení už niet kam. Luka sa pýta, prečo išiel Sateen do väzenia? Odpovedá, že pre ničomníka, ktorého zabil vo svojej nálade a podráždení. Vo väzení sa naučil hrať karty.

Pre koho si zabíjal? pýta sa Luca. Satin odpovedá, že kvôli vlastnej sestre, ale viac nechce prezradiť a sestra mu zomrela pred deviatimi rokmi, bola slávna.

Satin sa pýta vráteného Ticka, prečo je taký zachmúrený. Zámočník si nevie rady, nástroj nie je – všetky pohreby boli „zjedené“. Sateen radí nerobiť nič – len žiť. Ale Klesch sa za taký život hanbí. Saténové predmety, pretože ľudia sa nehanbia, že odsúdili Ticka na takú beštiálnu existenciu.

kričí Natasha. Jej sestra ju opäť bije. Luka radí zavolať Vaskovi Ashovi a Herec beží za ním.

Do boja sú zapojení krivý Zob, Tatarin, Medvedev. Satin sa snaží odtlačiť Vasilisu od Natashe. Objaví sa Vaska Pepel. Všetkých odsunie, rozbehne sa za Kostylevom. Vaska vidí, že Natašina nohy sú obarené vriacou vodou, takmer nevedomky hovorí Vasilijovi: "Vezmi ma, pochovaj ma." Objaví sa Vasilisa a kričí, že Kostylev bol zabitý. Vasily ničomu nerozumie, chce vziať Natashu do nemocnice a potom zaplatiť jej páchateľov. (Na javisku zhasnú svetlá. Ozývajú sa oddelené prekvapené výkriky a frázy.) Potom Vasilisa víťazoslávnym hlasom zakričí, že Vaska Pepel zabila jej manžela. Volanie na políciu. Hovorí, že videla všetko. Ashes pristúpi k Vasilise, pozrie sa na mŕtvolu Kostyleva a spýta sa, či ju majú zabiť, Vasilisa? Medvedev volá políciu. Satin upokojuje Asha: zabitie v boji nie je veľmi vážny zločin. On, Satin, zbil aj starého pána a je pripravený vypovedať. Ash sa priznáva: Vasilisa ho povzbudila, aby zabil jej manžela. Natasha zrazu zakričí, že Pepel a jej sestra sú zároveň. Vasilise prekážali jej manžel a sestra, a tak jej manžela zabili a obarili, pričom prevalili samovar. Ash je ohromený Natashovým obvinením. Toto hrozné obvinenie chce vyvrátiť. Ona však nepočúva a nadáva na svojich previnilcov. Satin je tiež prekvapený a povie Cinder, že táto rodina ho "utopí."

Natasha, takmer v delírii, kričí, že jej sestra učila, a Vaska Pepel zabila Kostyleva a žiada sa, aby bola poslaná do väzenia.

dejstvo štyri

Prostredie prvého dejstva, ale nie je tam žiadna jaseňová miestnosť. Klesch sedí za stolom a opravuje harmoniku. Na druhom konci tabuľky - Satin, Baron, Nasťa. Pijú vodku a pivo. Herec je zaneprázdnený pri sporáku. Noc. Vonku je vietor.

Tick ​​si nevšimol, ako Luka zmizol v zmätku. Barón dodáva: "...ako dym z tváre ohňa." Satin hovorí slovami modlitby: "Tak miznú hriešnici z tváre spravodlivých." Nasťa sa zastáva Luka a všetkých prítomných nazýva hrdzou. Satin sa smeje: Pre mnohých bol Luke ako drobček pre bezzubých a barón dodáva: „Ako leukoplast na abscesy.“ Kliešť sa tiež zastáva Luka a nazýva ho súcitným. Tatar je presvedčený, že Korán by mal byť zákonom pre ľudí. Kliešť súhlasí – musíme žiť podľa Božích zákonov. Nasťa chce odtiaľto odísť. Satin jej radí, aby vzala Herca so sebou, sú na ceste.

Satin a barón vymenúvajú múzy umenia, nemôžu si spomenúť na patrónku divadla. Herec im hovorí - toto je Melpomene, nazýva ich ignorantmi. Nasťa kričí a máva rukami. Satin radí barónovi, aby nezasahoval do susedov, aby si robili, čo chcú: nech kričia, nikto nevie kam. Barón nazýva Luka šarlatánom. Nasťa ho sama rozhorčene nazýva šarlatánom.

Kleshch poznamenáva, že Luke „veľmi nemal rád pravdu, búril sa proti nej“. Satin kričí, že "človek - to je pravda!". Starý muž klamal z ľútosti nad ostatnými. Satin hovorí, že čítal: existuje pravda, ktorá upokojuje, zmieruje. Túto lož však potrebujú tí, ktorí sú slabí v duši, ktorí sa za ňu skrývajú ako štít. Kto je pán, nebojí sa života, klamstvo nepotrebuje. „Klamstvá sú náboženstvom otrokov a pánov. Pravda je Bohom slobodného človeka."

Barón si spomína, že ich rodina, ktorá pochádzala z Francúzska, bola za Kataríny bohatá a vznešená. Nasťa preruší: Barón všetko vymyslel. Nahnevá sa. Satin ho upokojuje: „... zabudni na dedkove koče... v koči minulosti – nikam nepôjdeš...“. Satin sa pýta Nasti na Natashu. Odpovedá, že Nataša už dávno odišla z nemocnice a zmizla. Spolubývajúci sa hádajú, kto koho „usadí“ pevnejšie, Vaska Pepel Vasilisa alebo ona Vaska. Dospejú k záveru, že Vasily je prefíkaný a „vypadne“ a Vaska pôjde na ťažké práce na Sibír. Barón sa opäť poháda s Nasťou a vysvetľuje jej, že nie je ako on, barón. Nasťa sa v odpovedi zasmeje – barón žije z jej písomiek, „ako červík – jablko“.

Keď Satin videl, že sa Tatár išiel modliť, hovorí: „Človek je slobodný... všetko si platí sám, a preto je slobodný!... Človek je pravda.“ Satin tvrdí, že všetci ľudia sú si rovní. „Existuje len človek, všetko ostatné je dielom jeho rúk a mozgu. Ľudské! Je to skvelé! To znie... hrdo!" Potom dodáva, že človeka si treba vážiť, nie ho ponižovať ľútosťou. Pri chôdzi o sebe hovorí, že je „odsúdený, vrah, má kartu“.

Fulltextové vyhľadávanie:

"štúdium"

Oznamujeme Vám, že od 01.01. NARIADENIE Ministerstva zdravotníctva a sociálneho rozvoja Ruskej federácie zo dňa 12. apríla 2011 č. č. 302n „O schvaľovaní zoznamov škodlivých a (alebo) nebezpečných ... úplne>>

"dokument"

Hlavné opatrenia na prípravu a realizáciu reorganizácie, zmena typu existujúcej federálnej štátnej inštitúcie, podriadenej ... v plnom znení>>

Domov > Lekcia

Test z diela M. Gorkého

Cvičenie 1

Akého literárneho smeru bol zakladateľom A. M. Gorkij?

1. Romantizmus

2. Kritický realizmus

3. Socialistický realizmus

Úloha 2

Hrdinom ktorého Gorkého príbehu je Loiko Zobar?

1. "Stará žena Izergil"

2. "Makar Chudra"

3. Chelkash

Úloha 3

Ktoré z Gorkého diel sa nevyznačuje kompozíciou „príbeh v príbehu“?

1. "Makar Chudra"

2. "Stará žena Izergil"

3. Chelkash

Úloha 4

Ktorý hrdina hry „Na dne“ vlastní frázu: „Človek – to znie hrdo!“?

Úloha 5

Ktorá z postáv hry „Na dne“ vyjadruje autorkinu pozíciu?

Úloha 6

Ktoré postavy hry „Na dne“ patria k slovám:

1. "Hluk - smrť nie je prekážkou"

2. "Keď je práca povinnosťou, život je otroctvom"

3. "Žiadna blcha nie je zlá: každý je čierny, každý skáču"

4. "Nepáči sa mi to - nepočúvaj, ale nezasahuj do klamstva."

Cvičenie 1

Ktorým smerom áno skorá práca Blok?

1. Futurizmus 2. Akmeizmus 3. Symbolizmus

Úloha 2

Nájdite súlad medzi básňami A. Bloka a hlavnými motívmi jeho textov.

1. Motív pochmúrneho sklamania.

2. Motív menovania básnika a poézie

3. Motív „strašného sveta“

4. Motív vlasti

a) "Továreň" c) "Jesenná vôľa"

b) „Múze“ d) „Som starý v duši

Úloha 3

Do akej fázy tvorivosti („trilógia inkarnácie“) zaradil Blok cyklus „Básne o krásnej dáme“?

1. Téza 2. Antitéza 3. Syntéza

Úloha 4

Z ktorého diela Bloka sú tieto riadky:

V modrých súmrakových bielych šatách

Za mrežami vyrezávané záblesky.

1. „Cudzinca“ 2. „V reštaurácii“ 3. „Záhrada slávika“

Úloha 5

Cyklus básní „Na Kulikovom poli“ je dielom:

1. Na historickú tému.

2. O súčasnosti.

3. O neoddeliteľnom spojení minulosti, prítomnosti a budúcnosti.

Úloha 6

Akú melódiu nepočuť v Blokovej básni „Dvanásť“?

1. marec 3. Chastushka

2. Tango 4. Romantika

Úloha 7

Aké techniky používa. blok v nasledujúcich príkladoch?

1. "Jarný a zhubný duch."

2. "A oči sú modré, bez dna / Kvet na ďalekom brehu."

3. „Ako dlho budú matky smútiť? // Ako dlho bude šarkan krúžiť?

a) metafora b) anafora c) oxymoron

Úlohy pre prózu a poéziu strieborného veku

Karta 1

1. Definujte modernistický smer podľa jeho charakteristických znakov: smer, ktorý považoval za cieľ umenia intuitívne chápanie svetovej jednoty; umenie sa považovalo za zjednocujúci princíp takejto jednoty. Charakterizované „tajným písaním nevysloviteľného“, podhodnotením, nahradením obrazu.

2. Čo je vrcholom vývoja lyricko-filozofického konfliktu v príbehu „Stará žena Izergil“?

3. V koho dielo vzniklo obraz hrdinky, ktorý sa zmenil na Blokovu „Krásnu dámu“?

4. Aký obraz v básni „Rusko“ vyjadruje zvláštnosť citov lyrického hrdinu k vlasti?

5. Aké prostriedky umeleckého vyjadrenia sa používajú v básni „Neľutujem, nevolám, neplačem ...“ od S. Yesenina na vytvorenie muzikálnosti?

6. Žáner diela "Sovietske Rusko" od S. Yesenina.

7. Špecifiká metafory „poézia je zbraň“ v úvode básne V. Majakovského „Nahlas“.

8. Aký znak pocitu sa stáva základom pre metaforu, ktorá dala názov príbehu “ Úpal» I. Bunina?

karta 2

1. Definujte modernistický smer podľa jeho charakteristických znakov: smer, ktorý hlásal „vnútornú hodnotu“ fenoménov života, kult umenia ako zručnosti; odmietnutie mystickej hmloviny; vytvorenie viditeľného, ​​konkrétneho obrazu.

2. Kto je v " Hlavné veliteľstvo»Aristida Kuvaldy v príbehu „Bývalí ľudia“ od M. Gorkého?

3. Veľkosť básne "Dievča spievalo v kostolnom zbore ..." A. Blok.

4. Vymenujte hudobný žáner, ktorého rytmy v básni „Dvanásť“ vyjadrujú náladu doby.

5. Aký je prvok na obrázku nové Rusko je v Yeseninových textoch protiklad jej „zlatej“ minulosti?

6. Ktoré miesto v obrazový systém báseň "Anna Snegina" berie Labutya?

7. Inovatívny prvok v dramatickom konflikte hier V. V. Majakovského „Chrobák“ a „Kúpeľ“.

8. Miesto „dvoch abruzzských horalov“ v obrazovom systéme príbehu „Gentleman zo San Francisca“ od I. Bunina.

karta 3

1. Definujte modernistický smer podľa jeho charakteristických znakov: smer, ktorý popieral umelecké a morálne dedičstvo, hlásal deštrukciu foriem a konvencií umenia, aby ho spojil so zrýchleným životným procesom.

2. Aké je miesto v zápletke epizódy prechodu rieky na ľade v príbehu „Ice drift“?

3. Aký typ alegórie je použitý na vytvorenie obrazu „začarovanej diaľky“ v básni „Cudzinca“ od A. Bloka?

4. Aká „nádherná bitka“ sa „opäť“ začína nad Ruskom počas Blokovho obdobia v cykle „Na Kulikovom poli“?

5. Vďaka akým obrazom sa prelínajú spoločensko-historické a lyricko-filozofické plány v zápletke básne „Anna Snegina“ od S. Yesenina?

6. Aký je ideový základ podobnosti obrazov vlasti v poézii A. A. Bloka a S. A. Yesenina?

7. Kde bol hrdina básne „Milujem“ od V. Majakovského „milovať //učený“?

8. Aké diela slúžili ako podklad na udelenie Nobelovej ceny I. A. Buninovi?

karta 4

1. Do akého smeru patrili básnici:

a) V. Brjusov, D. Merežkovskij, K. Balmont, A. Bely.

b) D. Burliuk, V. Kamenskij, V. Chlebnikov.

c) N. Gumilyov, A. Achmatova, O. Mandelstam.

2. Aké diela ako prvé priniesli Gorkymu slávu?

3. Reminiscencia, z ktorej tvorby N. V. Gogola je vytvorený obraz vlasti v básňach A. A. Bloka?

4. Aký hlavný protiklad obsahuje obraz hrdinky cyklu Carmen od A. Bloka?

5. Čo určuje kruhový charakter kompozície básne „Anna Snegina“ od S. Yesenina?

6. Aká podrobná metafora v básni „List žene“ od S. Yesenina sprostredkúva hrdinovo vnímanie pohybu života v „huste búrok a metelíc“?

7. Žáner básne „Sediaci“.

8. Hlavné umelecké výrazové prostriedky pri vytváraní obrazov v príbehoch I. A. Bunina.

karta 5

1. Ktorý z básnikov patril k „ego-futuristom“?

a) I. Severyanin

b) V. Chlebnikov

c) Z. Gippius

Ktorý smer básnikov bol inšpirovaný filozofiou V.S. Solovyova?

a) futuristi

b) Akmeisti

c) Symbolisti

Ku ktorej skupine pristúpili básnici A. Bely, Vyach. Ivanov?

a) „vyšší symbolisti“

b) „Mladší symbolisti“

2. Čo sú žánrové vlastnosti hrá „Na dne“ od M. Gorkého?

3. Aký začiatok (epický alebo lyrický) prevláda v žánrovej špecifickosti básne „Dvanásť“?

4. Lyrický základ pre prijatie života v básni „Ach, jar bez konca a bez okraja ...“ od A. Bloka?

5. Ako sa rozprávač v básni S. Yesenina „Anna Snegina“ dozvie o osude Prona Ogloblina?

6. Aký typ cesty sa používa na vytvorenie obrazu "uši - kone" v básni "Som posledný básnik dediny ..."?

7. Akým typom chodníka vznikol obraz „slnka“ v básni „Neobyčajné dobrodružstvo, ktoré sa stalo s V. Majakovským v lete na dači“?

8. Končí sa príbeh „The Gentleman from San Francisco“ od I. Bunina dokončením dejovej línie ústrednej postavy? Aký význam má takéto kompozičné riešenie?

Karty na držanie kontrolná práca

ja. Úlohy pre prácu E. Zamyatina (príbeh "My")

Cvičenie 1

„Zamiatinov román je úplne presiaknutý skutočným strachom zo socializmu, z ideálu sa stáva praktický každodenný problém. Román o budúcnosti, fantasy román. Ale to nie je utópia, to je umelecký pamflet o súčasnosti a zároveň pokus o predpovedanie budúcnosti... Román pôsobí ťažkým a hrozným dojmom. Napísať umeleckú paródiu a zobraziť komunizmus ako vicebarak pod obrovským skleneným uzáverom nie je novinkou: tak to odpradávna praktizovali odporcovia socializmu - cesta tŕnistá a neslávna.<...>Zamjatin napísal brožúru, ktorá sa netýkala komunizmu, ale štátu<...>reakčný<...>socializmu.

Z umeleckého hľadiska je román krásny. Zamyatin tu dosiahol plnú zrelosť – tým horšie, že to všetko odišlo do služieb zlej veci.<...>Na veľmi nebezpečnej a neslávnej ceste Zamyatin.

A. Voronskij. Literárne siluety.

Jevgenij Zamjatin. 1922.

Znova si prečítajte záznamy 1-3 v románe „My“. Venujte pozornosť tomu, že denník hrdinu je určený ľuďom inej, „nižšej“ civilizácie. D-503 nadšene oznamuje výhody spoločnosti univerzálnej mechanizovanej rovnosti.

1. Je možné súhlasiť s kritikom A. Voronským, že Zamjatinova kniha je satirickým pamfletom? Aká sociálna štruktúra je kritizovaná? ( Brožúra- satirické dielo umeleckého a publicistického charakteru, ktorého autor ostrou formou zosmiešňuje súčasný spoločenský systém alebo jeho jednotlivé črty.)

2. Je hrdinská úvaha o „starovekom“ štáte spravodlivá: „Štát (ľudstvo) zakázal zabiť jedného na smrť a nezakázal zabiť milióny na polovicu ...“ atď.? Prečo D-503 verí, že Jediný štát skutočne dosiahol najvyšší stupeň ľudskosti?

3. Prečo pre D-503 „Rudoplán železníc“ – „najväčšia pamiatka starovekej literatúry, ktorá k nám prišla“? Je možné považovať tieto slová a ďalšie podobné úvahy za iróniu? Nad kým a čím je tu Zamjatin ironický: nad jeho hrdinom, ktorý zdieľa ideológiu štátu, nad samotným Ideálnym štátom?

Úloha 2

Prečítajte si nasledujúci úryvok z článku literárneho kritika:

„Utópia, o ktorej celý čas hovorili Shawl, Thomas More, Fourier, Chernyshevsky, Marx, Lenin, sa napokon naplnila. Literatúra na to reagovala rozkvetom dystopického žánru, ktorý vznikol už skôr v rámci polemiky s utopickými programami v textoch ako Gulliverova cesta do Laputy a do krajiny Houyhnmovcov, Legenda o veľkom inkvizítorovi, Zápisky z r. Underground (od Dostojevského) a i. Žáner bol reakciou na politiku totalitného socializmu a na totalitné nároky moderného štátu vôbec, najmä v kontexte technologického pokroku. Dystopia je presiaknutá sklamaním z myšlienky spoločnosti postavenej na racionalistickom popretí Boha, slobodnej vôle, nekonzistentnosti ľudskej povahy atď., ktorá sa však zaväzuje zabezpečiť univerzálnu harmóniu. Tento postoj sa formoval do celého komplexu typických schém, obrazov a pozícií.

A. K Žolkovský. Zamyatin, Orwell a Chvorobiev:

o novom type sna. 1994

1. Kedy a prečo vznikla dystopia ako žáner? Čo spôsobilo jej vznik?

2. Proti akým fenoménom spoločenského poriadku vystupujú autori antiutópií?

3. Je román „My“ „dystopia-mesto“ alebo „dystopia-záhrada“? Kam smeruje Zamjatinova kniha – do minulosti alebo do budúcnosti?

Úloha 3

Prečítajte si úryvok z diela literárneho kritika:

„Problém „nového sveta“ ako problém získavania<...>"Požehnaná krajina" bola inscenovaná takmer všetkými Zamjatinovými súčasníkmi. Utópia v tých rokoch nebola len jedným zo žánrov – poézia a próza, manifesty literárnych skupín, úvahy filozofov a publicistov boli presiaknuté utopizmom. Literatúra a spoločnosť snívali o budúcnosti, uponáhľali plynutie času. Ale v tých istých rokoch sa objavili znepokojujúce pochybnosti o práve človeka zasahovať do prirodzeného priebehu vývoja života, podriadiť jeho rozmarný priebeh nejakej špekulatívnej myšlienke. Nie je náhoda, že „budovatelia ľudského dobra“ sa objavili v tak odlišných spisovateľoch, ktorí majú medzi sebou málo spoločného, ​​ako je Bulgakov („ Smrteľné vajcia», « psie srdce“), L. Leonov („Zlodej“), M. Slonimsky („Masha on Emery“), B. Pilnyak („Ochlamony“ v „Červený strom“), A. Platonov („Chevengur“), v tragické, komické“ ironické osvetlenie. Zamjatin bol medzi prvými, ktorí po tom, čo doviedli možné výsledky hrdinskej akcie do bodu absurdity, videli jej tragickú stránku.

E. B. Skorospelová. Návrat. 1990

Znovu si prečítajte záznam 27.

1. Nájdite v texte frázy, ktoré vystihujú pocity hrdinu, ktorý sa ako prvý dostal za Zelenú stenu. Ako sa líši pocit slasti hrdinu od toho, čo zažíva v Spojených štátoch?

2. Je možné súhlasiť s tým, že krajina Mefi je ideálom „prirodzeného smeru rozvoja života“, v protiklade k mechanizovanému štátu?

Úloha 4

Skúste nájsť v románe "My" rysy života, správanie, myslenie obyvateľov Spojených štátov, podobné tým, ktoré hlásal ideológ Proletkultu, básnik A. Gastev. Je možné na základe videnej podobnosti tvrdiť, že Zamjatin sa uchyľuje k paródii, aby odhalil myšlienku mechanizovanej rovnosti?

Postupne sa zavádzajú rozširujúce sa normalizačné tendencie<...>spoločenskú tvorivosť, stravu, byty a napokon aj v intímnom živote až po estetické, duševné a sexuálne nároky proletariátu.<...>Práve táto vlastnosť dáva proletárskej psychológii nápadnú anonymitu, ktorá umožňuje kvalifikovať individuálnu proletársku jednotku ako ABS alebo ako 325,075 a 0 atď. psychológia celej triedy so systémami psychologických inklúzií, vypínania, skratov. Prejavy tohto nášho zmechanizovaného kolektivizmu sú jedine osobnosti cudzie, natoľko anonymné, že pohyb týchto kolektívov-komplexov sa približuje k pohybu vecí, v ktorých už akoby neexistovala ľudská individuálna tvár, ale sú tu rovnomerné, normalizované kroky, sú tam tváre bez výrazu, duša bez textov, meraná nie krikom, nie smiechom, ale manometrom a taxametrom. Smerujeme k bezprecedentne objektívnej demonštrácii vecí, mechanizovaných davov a ohromujúcej otvorenej grandióznosti, nepoznajúc nič intímne a lyrické.

A. Gastev. O trendoch proletárskej kultúry. 1919

Úloha 5

1. Prečítaj si ešte raz zdôvodnenie hlavnej postavy o výhodách spoločnosti, v ktorej žije, oproti „starovekým spoločnostiam“ v záznamoch 3., 4., 20. Nájdite ďalšie miesta v románe, ktoré charakterizujú sociálnu štruktúru Spojených štátov. Pokúste sa identifikovať jeho hlavné črty.

2. Do akej miery sa splnili Zamjatinove proroctvá-varovania? Ktoré spoločnosti najviac stelesňujú črty Spojených štátov? Dá sa povedať, že črty sociálnej štruktúry, nakreslené v románe, sú badateľné aj v súčasnosti? Dá sa predpokladať, že Zamjatinova dystopia sa v budúcnosti ešte len naplní?

„Je však dosť pravdepodobné, že Zamjatinovi vôbec nenapadlo zvoliť si za hlavný cieľ svojej satiry sovietsky režim. Písal za života Lenina a nemohol mať na mysli stalinskú diktatúru a pomery v Rusku v roku 1923 zjavne neboli také, aby sa niekto vzbúril a veril, že život sa stáva príliš pokojným a pohodlným. Zamjatinovým cieľom zrejme nie je zobraziť konkrétnu krajinu, ale ukázať, čo nás strojová civilizácia ohrozuje.<...>Ide o štúdiu podstaty Stroja – džina, ktorého človek bezmyšlienkovite vypustí z fľaše a nevie ho zahnať späť.

D. Orwell. Recenzia románu E. Zamyatina "My". 1946

2. Sledujte zmenu obrazu hlavnej postavy D-503 v celom románe. Ako sa mení jeho postoj k tomu, čo sa deje v Spojených štátoch? Prečo a ako vzniká rozdvojenie, vnútorný rozpor? Je to prekonané do konca románu? ako?

3. Opíšte postavy, s ktorými sa pretne osud D-503. Aké stabilné vlastnosti dáva autor každej z nich - O-90, I-330, R-13? Prečo autor pri opise postáv neustále používa geometrické tvary a línie?

4. Prečítajte si typický príklad opisu vzhľadu I-330 (záznam 10): „A videl som zvláštnu kombináciu: tmavé obočie vysoko zdvihnuté pri diskoch - posmešný ostrý trojuholník smerujúci nahor - dve hlboké vrásky, od nosa po kútiky úst. "A tieto dva trojuholníky si nejako protirečili, dali na celú tvár toto nepríjemné, otravné X - ako kríž: tvár prečiarknutá krížikom." Majú postavy trojuholníka a kríža nejaký význam pre odhalenie charakteru a osudu hrdinky? čo to znamená? Nájdite geometrické "detaily" vzhľadu iných postáv.

Úloha 7

„Najväčšiu drámu dáva románu opozícia jednotlivca voči štátnemu supersystému.<...>Existencii Jediného štátu škodí každé živé ľudské hnutie. V ideálnom prípade má systém tendenciu nahradiť ľudí robotmi.

Štyri impulzy vyvedú D-503 zo stavu konformnej hibernácie: vrodená emocionalita („kvapka horúcej krvi“), nedbalo rozbehnutá nadmerným vychvaľovaním EG. Druhou silou je umenie. D počúva Scriabinovu hudbu v podaní I-330 a po prvýkrát cíti „pomalú, sladkú bolesť“, cíti pálenie „divokého, rútiaceho sa, spaľujúceho slnka“ v krvi. Tretím postrčením je návšteva starobylého domu, ktorý prebúdza skvelú pamäť („D sa cítil chytený v divokom víre pradávneho života“).<...>Odmietnutie zo známej klímy EG, objavenie sa inej osoby v sebe, „novej a cudzej“, prežíva ako chorobu.<...>Štvrtý a posledný moment, ktorý zavŕšil „štátny“ pád D – zažíva pocit zdrvujúceho šoku z blízkosti I-330. To vôbec nie je pocit, ktorý zažil „na ružové kupóny“ v „sexi deň“.

V. Akimov. Človek a jediný štát. 1989

1. Je možné už v prvých kapitolách vidieť budúci konflikt hrdinu so štátom? Aké charakterové vlastnosti D-503 zvyšujú závažnosť konfliktu?

2. Ako sa skončí príbeh lásky hrdinu? Je možné nazvať osud hrdinu tragickým? Čo je podstatou jeho tragédie?

Úloha 8

„Spisovateľova próza, a najmä román My, je skutočne plný Dostojevského asociácií a spomienok; obsahuje dialóg s jeho myšlienkami, vývoj jeho obrazov a dejových prostriedkov. Dystopické rozprávanie, ako v Crime and Punishment, Possessed, prichádza so stále narastajúcim napätím, nečakanými „náhle“ a náhlymi zvratmi udalostí. Rozprávač-kronikár, podobne ako Raskoľnikov, prechádza rozkolom svojej osobnosti a zločinom proti „číslovanej“ komunite, potom krízou (trestom) a napokon akýmsi „vzkriesením“, ktoré ho vracia do lona Jediného. Štát. Dvojicu hlavných ženských tvárí (O a I-330) spája, ako to už u Dostojevského býva, protiklad typu krotký, pokorný na jednej strane a dravý, démonický na strane druhej.

V. A. Nedzvetsky. požehnaním a dobrodincom

v románe E. I. Zamyatina "My"

Potvrdiť alebo vyvrátiť úvahy literárneho kritika. Porovnajte „zločin“ pred spoločnosťou Raskolnikov a hrdinom D-503. Aké sú ich podobnosti a rozdiely?

Úloha 9

Kritici, ktorí písali o románe, zaznamenali rôzne ozveny románu s knihami veľkých utopistov minulosti, s dielami Puškina, Gogola, Saltykova-Shchedrina, Chernyshevského, Dostojevského, Andreja Belyho.

Uveďte, s ktorými dielami akých autorov sa dej príbehu „My“ odráža. Odpoveď musí byť rozšírená.

jaja. Otázky o práci A. Platonova (príbeh "Pit")

1. Vyberte hlavné postavy príbehu a popíšte ich.

2. Analýza symbolov diela.

3. Vypíšte z textu príklady jazyka nezrovnalostí. Ako ich môžete vysvetliť?

4. Analyzujte Voshchevove „životné plány“, jeho závery o stavbe jamy.

5. Čo každý hrdina hľadá “ zmysel života“, „pravdy“?

6. Dokážte, že veľkú rolu v kompozícii diela zohrávajú scény, keď postavy zostávajú samé.

7. Prečo sa nimi nájdené dievča Nasťa stalo kopáčom také drahé? Dokážte, že obraz dievčaťa zaujíma v príbehu osobitné miesto.

8. Prečo umiera? Ako Platonov zobrazuje smrť dieťaťa?

9. Prečo sa kopala „prikopa“ pre šťastie, ale výsledkom bol hrob pre dieťa?

10. Na začiatku príbehu sa hovorí o výstavbe pri meste a potom o dianí v obci. Neporušuje to celistvosť diela? Potvrďte svoj názor.

Čo znamená názov Platonovovho príbehu?

Odpovede

Test z práce I. A. Bunina a A. I. Kuprina

Možnosťja

2 - Generál Anosov, " Granátový náramok»;

3 - Pán zo San Francisca.

MožnosťII

2 - Olesya, "Olesya"

3 - Olya Meshcherskaya, " Ľahký dych»

Test kreativity A. Akhmatovej

Možnosťja

1 - Gorenko; Veľká fontána (neďaleko Odesy).

MožnosťII

Test založený na dielach S. A. Yesenina

13; 2 - 4; 3: 1 - A, 2 - D, 3 - C, 4 - B; 4 - 4; 5 - 2; 6 - 1.

Test na základe prác V. V. Majakovského

1 - 1; 2 - 2; 3 - 1; 4 - 4; 5 - 1; 6 - 2.

Test z diela A. M. Gorkého

1 - 3; 2 - 2; 3 - 3; 4 - 1; 5 - 2;

6: 1 - Bubnov, 2 - Satén, 3 - Lukáš, 4 - Barón.

Test na základe diel A. A. Bloka

13; 2: 1 - D, 2 - B, 3 - A, 4 - C; 3 - 1; 4 - 3; 5 - 3; 6 - 2;

7: 1 - C, 2 - A, 3 - B.

Literatúra

Buslakova T. P. Ruská literatúra dvadsiateho storočia: Proc. minimum pre žiadateľa. M., 2001.

Ivanchenko N.P. Príprava na skúšku z literatúry: Lekcie opakovania ruskej klasiky v 11. ročníku. M., 2001.

Karpov I. P., Starygina N. N. Verejná lekcia Literatúra: Plány, abstrakty, materiály: Príručka pre učiteľa. 3. vyd. M., 2001.

Kuchina T. G., Ledenev A. V. Kontrolná a overovacia práca na literatúre. 11. stupeň: Metóda. príspevok. M., 2002.

Literárny slovník: Proc. príspevok pre uchádzačov o VŠ / Komp. a vedecké vyd. B. S. Bugrov, M. M. Golubkov. 3. vydanie, prepracované. M., 2001.

Moskovské regionálne školské olympiády v literatúre: Zbierka. 9-11 buniek. /Porov. L. V. Todorov. M., 2002.

Ogloblina N. N. Testy v literatúre. 5-11 buniek M., 2001.

Poézia strieborný vek v škole: Kniha pre učiteľov / Ed.-komp. E. M. Boldyreva, A. V. Ledenev. M., 2001.

Rogover E. S. Ruská literatúra 20. storočia: Pomôcť absolventom škôl a uchádzačom: Učebnica, Petrohrad, 2002.

Ruská literatúra 19.-20. storočia: V 2 zväzkoch zväzok 2: Ruská literatúra 20. storočia: Literárny slovník: Proc. príspevok pre uchádzačov o VŠ / Komp. a vedecké vyd. B. S. Bugrov, M. M. Golubkov. 3. vydanie, prepracované. M., 2001.

Ruská literatúra 20. storočia: 11. ročník: Workshop: Proc. príspevok pre študentov všeobecného vzdelávania. inštitúcie / A. A. Kunarev, A. S. Karpov, O. N. Michajlov a ďalší; Comp. E. P. Pronina. M., 2000.

Ruská literatúra XX storočia: učebnica-cvičenie. pre všeobecné vzdelanie inštitúcie / Ed. Yu I. Lysy. M., 2000.

Semenov A. N., Semenova V. V. Ruská literatúra XX storočia v otázkach a odpovediach: Za 2 hodiny M., 2001.

Tropkina L. A. a ďalší.Literatúra. 11. ročník: Poznámky k dielu L. Andreeva, M. Gorkého, A. Bloka, spisovateľov Satyricon. - Volgograd, 2003.

lekciu rozvoj na ruský literatúre XIX storočí. 10 Trieda. 1. semester. - M.: Vako, 2003. 4. Zolotareva I.V., Mikhailova T.I. lekciu rozvoj na ruský literatúre ...

Hra M. Gorkého „Na dne“ právom patrí medzi najlepšie dramatické diela spisovateľa. Dôkazom toho je jej neuveriteľný úspech po dlhú dobu v Rusku iv zahraničí. Hra spôsobovala a stále spôsobuje protichodné interpretácie o zobrazených postavách a jej filozofickom základe. Gorky pôsobil ako inovátor v dramaturgii, nastolil dôležitú filozofickú otázku o človeku, o jeho mieste, úlohe v živote, o tom, čo je pre neho dôležité. „Čo je lepšie: pravda alebo súcit? Čo je viac potrebné? “- to sú slová samotného M. Gorkého. K neuveriteľnému úspechu a uznaniu hry „Na dne“ prispelo aj jej úspešné uvedenie na javisku Moskovského umeleckého divadla v roku 1902. VN Nemirovič-Dančenko napísal M. Gorkymu: „Vzhľad Dno jedným úderom vydláždil cestu divadelnej kultúre... Po vzore skutočne ľudovej hry Dno považujeme toto predstavenie za pýchu divadla. “

M. Gorkij pôsobil ako tvorca nového typu sociálnej drámy. Správne, pravdivo vykreslil prostredie obyvateľov ubytovne. Ide o špeciálnu kategóriu ľudí s vlastnými osudmi a tragédiami.

Už v prvej autorovej poznámke sa stretávame s popisom ubytovne. Ide o „jaskynný suterén“. Zlé prostredie, špina, svetlo prichádzajúce zhora nadol. To ďalej zdôrazňuje, že hovoríme o samom „dni“ spoločnosti. Spočiatku sa hra volala „Na dne života“, ale potom Gorky zmenil názov - „Na dne“. Plnejšie odráža myšlienku diela. Podvodník, zlodej, prostitútka sú predstaviteľmi spoločnosti zobrazenej v hre. Majitelia ubytovne sú tiež „na dne“ morálnych pravidiel, nemajú v duši žiadne morálne hodnoty, nesú deštruktívny začiatok. Všetko v ubytovni sa odohráva ďaleko od všeobecného behu života, udalostí vo svete. „Dno života“ nezachytáva tento priebeh života.

Postavy hry predtým patrili k rôznym spoločenským vrstvám, no teraz majú všetky jedno spoločné - súčasnosť, beznádej, neschopnosť zmeniť svoj osud, akási neochota to urobiť, pasívny postoj k životu. Spočiatku je Kliešť iný ako oni, no po smrti Anny sa stáva rovnakým – stráca nádej, že odtiaľto unikne.

Odlišný pôvod určuje správanie, reč postáv. Hercov prejav obsahuje citáty z literárnych diel. Reč bývalý intelektuál Satén je plný cudzích slov. Luke hovorí ticho, pomaly, upokojujúco.

V hre je veľa konfliktov. dejových línií. Toto sú vzťahy Asha, Vasilisy, Natashe a Kostyleva; Barón a Nasťa; Tick ​​a Anna. Vidíme tragické osudy Bubnov, Herec, Satin, Alyoshka. Ale zdá sa, že všetky tieto línie prebiehajú paralelne, medzi postavami neexistuje žiadny spoločný, jadrový konflikt. V hre môžeme pozorovať konflikt v mysliach ľudí, konflikt s okolnosťami – to bolo pre ruské publikum nezvyčajné.

Autor podrobne nehovorí o histórii jednotlivých izieb, a napriek tomu máme o každom z nich dostatok informácií. Život niektorých, ich minulosť, napríklad Satina, Bubnova, Herca, je dramatický, sám o sebe hodný samostatného diela. Okolnosti ich prinútili klesnúť „na dno“. Iní, ako Pepel, Nasťa, poznali život tejto spoločnosti od narodenia. V hre nie sú žiadne hlavné postavy, všetky zastávajú približne rovnakú pozíciu. Z dlhodobého hľadiska nemajú žiadne zlepšenie života, čo deprimuje svojou monotónnosťou. Všetci sú zvyknutí, že Vasilisa bije Natashu, každý vie o vzťahu Vasilisy a Vaska Pepela, všetci sú unavení z utrpenia umierajúcej Anny. Nikto nevenuje pozornosť tomu, ako ostatní žijú; medzi ľuďmi nie sú žiadne spojenia; nikto nie je schopný počúvať, súcitiť, pomáhať. Niet divu, že Bubnov opakuje, že „nitky sú zhnité“.

Ľudia už nič nechcú, o nič sa neusilujú, veria, že každý na zemi je zbytočný, že ich život už uplynul. Navzájom opovrhujú, každý sa považuje za nadradeného, ​​lepšieho ako ostatní. Každý si uvedomuje bezvýznamnosť svojho postavenia, no nesnaží sa dostať von, prestať naťahovať biednu existenciu a začať žiť. A dôvodom je, že sú zvyknutí a rezignovaní.

V hre sa však nenachádzajú len spoločenské a každodenné problémy, postavy sa hádajú aj o význame ľudský život o jeho hodnotách. Hra „Na dne“ je hlbokou filozofickou drámou. Ľudia vyhodení zo života, klesli „na dno“, hádajú sa filozofické problémy bytie.

M. Gorkij vo svojom diele nastolil otázku, čo je pre človeka užitočnejšie: pravda skutočného života alebo utešujúca lož. Táto otázka vyvolala toľko kontroverzií. Hlásateľom myšlienky súcitu, klamstiev je Luke, ktorý každého utešuje, každému hovorí láskavé slová. Rešpektuje *^ každého človeka („ani jedna blcha nie je zlá, všetky sú čierne“), v každom vidí dobrý začiatok, verí, že človek dokáže všetko, ak chce. Naivne sa snaží v ľuďoch prebudiť vieru v seba, vo svoje sily a schopnosti, v lepší život.

Lukáš vie, aká dôležitá je pre človeka táto viera, nádej na možnosť a realitu lepšieho. Aj len milé, láskavé slovo, slovo, ktoré podporuje túto vieru, môže dať človeku oporu v živote, pevnú pôdu pod nohami. Viera v schopnosť meniť sa, zlepšovať vlastný život človeka zosúlaďuje so svetom, keď sa ponára do svojho fiktívneho sveta a žije tam, skrývajúc sa pred skutočným svetom, ktorý ho desí, v ktorom sa človek nevie nájsť. A v skutočnosti je táto osoba neaktívna.

Ale to platí len pre slabého človeka, ktorý stratil vieru v seba samého.

Preto takýchto ľudí to k Lukášovi ťahá, počúvajte ho a verte mu, pretože jeho slová sú zázračným balzamom na ich utrápené duše.

Anna ho počúva, pretože on jediný s ňou súcitil, nezabudol na ňu, povedal jej láskavé slovo, ktoré možno nikdy nepočula. Luke jej dal nádej, že v inom živote nebude trpieť.

Nasťa počúva aj Luka, pretože ju nepripravuje o ilúzie, z ktorých čerpá svoju vitalitu.

Dáva Ashesovi nádej, že bude môcť začať odznova život tam, kde nikto nepozná ani Vasku, ani jeho minulosť.

Luka hovorí hercovi o bezplatnej nemocnici pre alkoholikov, v ktorej sa môže zotaviť a opäť sa vrátiť na scénu.

Luke nie je len utešiteľ, svoj postoj filozoficky zdôvodňuje. Jedným z ideových centier hry je tulákov príbeh o tom, ako zachránil dvoch trestancov na úteku. hlavný nápad Gorkého charakterom je, že to nie je násilie, nie väzenie, ale iba dobro, ktoré môže zachrániť človeka a naučiť dobro: „Človek môže naučiť dobro ...“

Ostatní obyvatelia ubytovne nepotrebujú Lukovu filozofiu, podporu neexistujúcich ideálov, pretože ide o silnejších ľudí. Chápu, že Luke klame, ale klame zo súcitu, lásky k ľuďom. Majú otázky o nevyhnutnosti tohto klamstva. Každý sa háda a každý má svoj vlastný postoj. Všetci spolubývajúci sú zatiahnutí do hádky o pravde a lži, no neberú sa veľmi vážne.

Na rozdiel od filozofie tuláka Luka Gorkij predstavil filozofiu Sateena a jeho úsudky o človeku. "Lož je náboženstvom otrokov a pánov... Pravda je bohom slobodného človeka!" Keď hovoríme v monológoch, Satin neočakáva, že ostatných o niečom presvedčí. Toto je jeho vyznanie, výsledok jeho dlhých úvah, výkrik zúfalstva a smädu po čine, výzva pre svet sýtych a sen o budúcnosti. S obdivom hovorí o sile človeka, o tom, že človek bol stvorený pre to najlepšie: „človek – to znie hrdo!“, „človek je nad sýtosť“, „neľutuj..., neponižuj ho škoda... musíš rešpektovať." Tento monológ, vyslovený medzi otrhanými, utláčanými obyvateľmi ubytovne, ukazuje, že viera v pravý humanizmus v skutočnosti nevyprchá.

Hra M. Gorkého „Na dne“ je ostrá sociálno-filozofická dráma. Sociálny, keďže predstavuje drámu spôsobenú objektívnymi podmienkami spoločnosti. Filozofický aspekt drámy prehodnocuje každá generácia novým spôsobom. Obrázok Luka dlho hodnotené negatívne. Dnes, vzhľadom na historické udalosti posledného desaťročia, sa obraz Lukáša číta v mnohom inak, stal sa čitateľom oveľa bližší. Domnievam sa, že na autorovu otázku neexistuje jediná odpoveď. Všetko závisí od konkrétnej situácie a historickej doby.

Pozícia autora (piata v poradí, ale možno nie posledná) v hre „Na dne“ je vytvorená ako výsledok odpudzovania falošných pohľadov (Kostylev a Bubnov) a komplementárnosti dvoch ďalších pohľadov ( Lukáš a Satin). Autor v polyfónnom diele sa podľa definície MM Bakhtina nepripája k žiadnemu z vyjadrených názorov: riešenie položených filozofických otázok nepatrí jednému hrdinovi, ale je výsledkom hľadania všetkých účastníkov. v akcii. Autor ako dirigent organizuje viachlasný zbor hrdinov, „spievajúcich“ tú istú tému rôznymi hlasmi.

Napriek tomu neexistuje konečné riešenie otázky pravdy – slobody – človeka v Gorkého dráme. Tak to však má byť v hre, ktorá vyvoláva „večné“ filozofické otázky. Otvorený koniec diela núti čitateľa sa nad nimi zamyslieť.