Žánrová originalita Dráma "Búrka"

„Búrková“ ľudová spoločenská tragédia.

N. A. Dobrolyubov

„Thunderstorm“ vyniká ako hlavné, míľnikové dielo dramatika. „Búrka“ mala byť zahrnutá do zbierky „Noci na Volge“, ktorú autor vytvoril počas cesty do Ruska v roku 1856, ktorú organizovalo ministerstvo námorníctva. Pravda, Ostrovskij potom zmenil názor a nezjednotil, ako pôvodne predpokladal, cyklus „Volga“ hrá so spoločným názvom. The Thunderstorm bola vydaná ako samostatná kniha v roku 1859. Počas Ostrovského práce na nej hra prešla veľkými zmenami, autor uviedol množstvo noviniek herci, no hlavne, Ostrovskij zmenil svoj pôvodný plán a rozhodol sa napísať nie komédiu, ale drámu. Sila sociálneho konfliktu v Búrke je však taká veľká, že o hre možno dokonca hovoriť nie ako o dráme, ale ako o tragédii. V prospech oboch názorov existujú argumenty, takže žáner hry je ťažké jednoznačne definovať.

Samozrejme, že hra je napísaná na spoločenskú a každodennú tému: vyznačuje sa osobitnou pozornosťou autora k vykresleniu detailov každodenného života, túžbou presne sprostredkovať atmosféru mesta Kalinov, jeho „ krutá morálka". Fiktívne mesto je opísané podrobne, mnohostranne. Dôležitú úlohu zohráva začiatok krajiny, ale tu je okamžite viditeľný rozpor: Ku-ligin hovorí o kráse za riekou, vysokého útesu Volga. "Niečo," namietne mu Kudryash. Obrázky nočných prechádzok po bulvári, piesne, malebná príroda, Katerinine príbehy o detstve - to je poézia Kalinovského sveta, ktorý čelí každodennej krutosti obyvateľov, príbehy o „nahej chudobe“. O minulosti si Kalinovci zachovali len nejasné legendy Litva nám „spadla z neba“, správy z r. veľký svet prináša ich tulák Feklusha. Takáto pozornosť autora k detailom života postáv nepochybne umožňuje hovoriť o dráme ako o žánri hry „Búrka“.

Ďalšou črtou charakteristickou pre drámu a prítomným v hre je prítomnosť reťazca vnútrorodinných konfliktov. Najprv ide o konflikt medzi svokrou a svokrou za zámkami brán domu, potom sa o tomto konflikte dozvie celé mesto a z bežného života sa vyvinie do spoločenského. Vyjadrenie spolukonfliktu v konaní a slovách postáv, charakteristické pre drámu, sa najzreteľnejšie prejavuje v monológoch a dialógoch postáv. O Katerinom živote pred svadbou sa teda dozvedáme z rozhovoru medzi mladou Kabanovou a Varvarou: Kateřina žila „pre nič nesmútila“, ako „vták vo voľnej prírode“, celé dni trávila radovánkami a domácimi prácami. O prvom stretnutí Kateřiny a Borisa, o tom, ako sa zrodila ich láska, nevieme nič. N. A. Dobrolyubov vo svojom článku považoval nedostatočný „rozvoj vášne“ za významné opomenutie, uviedol, že práve preto je „boj vášne a povinnosti“ pre nás označený „nie celkom jasne a silne“. Ale táto skutočnosť nie je v rozpore so zákonmi drámy.

Originalita žánru Thunderstorm sa prejavuje aj v tom, že napriek pochmúrnemu, tragickému všeobecnému zafarbeniu hra obsahuje aj komické, satirické scény. Neoficiálne a ignorantské príbehy Feklusha o saltanoch, o krajinách, kde sú všetci ľudia „so psími hlavami“, sa nám zdajú smiešne. Po vydaní The Thunderstorm A. D. Galakhov vo svojej recenzii hry napísal, že „akcia a katastrofa sú tragické, hoci na mnohých miestach vyvolávajú smiech“.

Sám autor označil svoju hru za drámu. Ale mohlo by to byť inak? Vtedy, keď už hovoríme o tragickom žánri, boli zvyknutí riešiť historickú zápletku, s hlavnými postavami, vynikajúcimi nielen povahovo, ale aj polohovo, zasadenými do výnimočných životných situácií. Tragédia sa zvyčajne spájala s obrazmi historických postáv, dokonca aj legendárnych, ako sú Oidipus (Sofokles), Hamlet (Shakespeare), Boris Godunov (Puškin). Zdá sa mi, že z Ostrovského nazvať „Búrku“ drámou bolo len poctou tradícii.

Inovácia A. N. Ostrovského spočívala v tom, že tragédiu napísal na výlučne životne dôležitý materiál, pre tragický žáner úplne netypický.

Tragédiu „Búrky“ prezrádza konflikt s prostredím nielen hlavnej postavy Kateřiny, ale aj ostatných postáv. Tu „živá závisť ... mŕtvi“ (N. A. Dobrolyubov). Osud Tikhona, ktorý je slabou vôľou v rukách svojej panovačnej a despotickej matky, je tu teda tragický. Pokiaľ ide o Tichonove posledné slová, N. A. Dobrolyubov napísal, že Tichonovo „beda“ spočíva v jeho nerozhodnosti. Ak je život chorý, čo mu bráni vrútiť sa do Volhy? Tikhon nemôže urobiť absolútne nič, dokonca ani „v čom spozná svoje dobro a spásu“. Tragická vo svojej beznádeji je postavenie Kuligina, ktorý sníva o šťastí pracujúceho ľudu, no je odsúdený poslúchnuť vôľu hrubého tyrana Dikyho a opraviť drobné domáce potreby, pričom si „poctivou prácou“ zarába len na „denný chlieb“. .

Charakteristickým rysom tragédie je prítomnosť hrdinu, ktorý vyniká svojimi duchovnými vlastnosťami, podľa V. G. Belinského „osoba vyššej povahy“, podľa N. G. Chernyshevského osoba „s veľkým a nie malicherným charakterom“. Keď sa z tejto polohy dostaneme k „Búrke“ od A. N. Ostrovského, určite vidíme, že táto črta tragédie sa jasne prejavuje v charaktere hlavnej postavy.

Katerina sa od Kalinovho „temného kráľovstva“ líši morálkou a silou vôle. Jej duša je neustále ťahaná ku kráse, jej sny sú plné rozprávkových vízií. Zdá sa, že sa do Borisa zamilovala nie skutočnou, ale stvorenou jej predstavivosťou. Katerina sa mohla dobre prispôsobiť morálke mesta a naďalej klamať svojho manžela, ale „nevie, ako klamať, nemôže nič skrývať“, úprimnosť Katerine neumožňuje pokračovať v predstieraní svojho manžela. Ako hlboko veriaci človek musela mať Katarína veľkú odvahu, aby prekonala nielen strach z fyzického konca, ale aj strach „pred sudcu“ za hriech samovraždy. Duchovná sila Kateriny „...a túžba po slobode, zmiešaná s náboženskými predsudkami, vytvárajú tragédiu“ (V. I. Nemirovič-Dančenko).

Charakteristickým znakom tragického žánru je fyzická smrť hlavného hrdinu. Katerina je teda podľa V. G. Belinského „skutočnou tragickou hrdinkou“. Osud Kateriny určila zrážka dvoch historické éry. Nielen jej nešťastím je, že spácha samovraždu, je to nešťastie, tragédia spoločnosti. Potrebuje sa oslobodiť od ťažkého útlaku, od strachu, ktorý zaťažuje dušu.

Ďalší vlastnosť tragický žáner spočíva v očistnom pôsobení na publikum, ktoré v ňom vzbudzuje vznešené, vznešené túžby. Takže v The Thunderstorm, ako povedal N. A. Dobrolyubov, „je tu dokonca niečo osviežujúce a povzbudzujúce“.

Tragická je aj celková farebnosť hry so svojou pochmúrnosťou, s každým druhým pocitom blížiacej sa búrky. Tu sa jednoznačne zdôrazňuje paralela sociálnej, sociálnej búrky a búrky ako prírodného javu.

V prítomnosti nepochybného tragického konfliktu je hra presiaknutá optimizmom. Smrť Kateriny svedčí o odmietnutí „temného kráľovstva“, o odpore, o raste síl povolaných nahradiť kancov a divočinu. Aj keď stále nesmelo, Kuliginovci už začínajú protestovať.

Žánrová originalita Thunderstorm teda spočíva v tom, že ide bezpochyby o tragédiu, prvú ruskú tragédiu napísanú na spoločenskom a každodennom materiáli. Toto nie je len tragédia Kateriny, je to tragédia celej ruskej spoločnosti, ktorá je v kritickom štádiu svojho vývoja, žije v predvečer významných zmien, v revolučnej situácii, ktorá prispela k uvedomeniu si sebaúcty. jednotlivcom. Nedá sa inak, než súhlasiť s názorom V. I. Nemiroviča-Dančenka, ktorý napísal: „Ak by nejaká kupecká žena podviedla svojho manžela a tým aj všetky svoje nešťastia, bola by to dráma. Ale pre Ostrovského je to len základ pre vysokú životnú tému... Tu všetko speje k tragédii.

Bibliografia

Na prípravu tejto práce boli použité materiály z lokality. http://www.ostrovskiy.org.ru/

„Búrka“ je ľudová spoločenská tragédia. N. A. Dobrolyubov „Búrka“ vyniká ako hlavné, míľnikové dielo dramatika. „Búrka“ mala byť zahrnutá do zbierky „Noci na Volge“, ktorú autor vytvoril počas cesty do Ruska v roku 1856, ktorú organizovalo ministerstvo námorníctva. Pravda, Ostrovskij potom zmenil názor a nezjednotil, ako spočiatku predpokladal, cyklus „Volga“ hrá so spoločným názvom. The Thunderstorm bola vydaná ako samostatná kniha v roku 1859. Počas Ostrovského práce na nej hra prešla veľkými zmenami – autor predstavil množstvo nových postáv, no hlavne – Ostrovskij zmenil pôvodný plán a rozhodol sa napísať nie komédiu, ale drámu. Sila sociálneho konfliktu v Búrke je však taká veľká, že o hre možno dokonca hovoriť nie ako o dráme, ale ako o tragédii.

V prospech oboch názorov existujú argumenty, takže žáner hry je ťažké jednoznačne definovať. Samozrejme, že hra je napísaná na spoločenskú a každodennú tému: vyznačuje sa osobitým zameraním autora na vykreslenie detailov každodenného života, túžbou presne sprostredkovať atmosféru mesta Kalinov, jeho „krutej morálky“. . Fiktívne mesto je opísané podrobne, mnohostranne. Dôležitú úlohu zohráva začiatok krajiny, ale tu je okamžite viditeľný rozpor: Kuligin hovorí o kráse za riekou, vysokom útese Volga. "Niečo," namietne mu Kudryash. Obrazy nočných prechádzok po bulvári, piesne, malebná príroda, Katerinine príbehy o detstve – to je poézia kalinovského sveta, ktorý sa stretáva s každodennou krutosťou obyvateľov, príbehy o „nahej chudobe“.

O minulosti Kalinovtsyho sa zachovali iba nejasné legendy - Litva nám „spadla z neba“, tulák Feklusha im prináša správy z veľkého sveta. Takáto pozornosť autora k detailom života postáv nepochybne umožňuje hovoriť o dráme ako o žánri hry „Búrka“. Ďalšou črtou charakteristickou pre drámu a prítomným v hre je prítomnosť reťazca vnútrorodinných konfliktov. Najprv ide o konflikt medzi svokrou a svokrou za zámkami brán domu, potom sa o tomto konflikte dozvie celé mesto a z bežného života sa vyvinie do spoločenského. Vyjadrenie konfliktu v konaní a slovách postáv, charakteristické pre drámu, sa najzreteľnejšie ukazuje v monológoch a dialógoch postáv.

O Katerinom živote pred svadbou sa teda dozvedáme z rozhovoru medzi mladou Kabanovou a Varvarou: Kateřina žila „pre nič nesmútila“, ako „vták vo voľnej prírode“, celé dni trávila radovánkami a domácimi prácami. O prvom stretnutí Kateřiny a Borisa, o tom, ako sa zrodila ich láska, nevieme nič. N. A. Dobrolyubov vo svojom článku považoval nedostatočný „rozvoj vášne“ za významné opomenutie, povedal, že práve preto je pre nás „boj vášne a povinnosti“ označený „nie celkom jasne a výrazne“.

Ale táto skutočnosť nie je v rozpore so zákonmi drámy. Originalita žánru Thunderstorms sa prejavuje aj v tom, že napriek pochmúrnemu, tragickému všeobecnému zafarbeniu hra obsahuje aj komické, satirické scény. Feklušove anekdotické a ignorantské príbehy o saltanoch, o krajinách, kde majú všetci ľudia „psie hlavy“, sa nám zdajú smiešne.

Po vydaní The Thunderstorm A. D. Galakhov v recenzii hry napísal, že „akcia a katastrofa sú tragické, hoci na mnohých miestach vzbudzujú smiech“. Sám autor označil svoju hru za drámu. Ale mohlo by to byť inak? Vtedy, keď už hovoríme o tragickom žánri, boli zvyknutí riešiť historickú zápletku, s hlavnými postavami, vynikajúcimi nielen povahovo, ale aj polohovo, zasadenými do výnimočných životných situácií.

Tragédia sa zvyčajne spájala s obrazmi historických osobností, dokonca aj legendárnych, ako sú Oidipus, Hamlet, Boris Godunov. Zdá sa mi, že z Ostrovského nazvať Búrku drámou bola len pocta tradícii. Inovácia A. N. Ostrovského spočívala v tom, že tragédiu napísal na výlučne životne dôležitý materiál, pre tragický žáner úplne netypický.

Tragédiu „Búrky“ prezrádza konflikt s prostredím nielen hlavnej postavy Kateřiny, ale aj ostatných postáv. Tu "živá závisť ... mŕtvi." Osud Tikhona, ktorý je slabou vôľou v rukách svojej panovačnej a despotickej matky, je tu teda tragický. Pokiaľ ide o Tichonove posledné slová, N. A. Dobrolyubov napísal, že Tichonovo „beda“ spočíva v jeho nerozhodnosti.

Ak je život chorý, čo mu bráni vrútiť sa do Volhy? Tikhon nie je absolútne schopný urobiť nič, dokonca ani to, „v čom spoznáva svoje dobro a spásu“. Tragické vo svojej beznádeji je postavenie Kuligina, ktorý sníva o šťastí pracujúceho ľudu, no je odsúdený poslúchnuť vôľu hrubého tyrana – Dikyho a opraviť drobné domáce potreby, pričom si „poctivou prácou“ zarába len na „svoj každodenný chlieb“. ."

Charakteristickým rysom tragédie je prítomnosť hrdinu, ktorý vyniká svojimi duchovnými vlastnosťami, podľa V. G. Belinského „človeka vyššej povahy“, podľa N. G. Chernyshevského muža „s veľkým, a nie malicherným charakterom. “ Keď sa z tejto polohy dostaneme k „Búrke“ od A. N. Ostrovského, určite vidíme, že táto črta tragédie sa zreteľne prejavuje v charaktere hlavnej postavy. Katerina sa od Kalinovho „temného kráľovstva“ líši morálkou a silou vôle.

Jej duša je neustále ťahaná ku kráse, jej sny sú plné rozprávkových vízií. Zdá sa, že sa do Borisa zamilovala nie skutočnou, ale stvorenou jej predstavivosťou. Katerina sa mohla dobre prispôsobiť morálke mesta a naďalej klamať svojho manžela, ale „nevie, ako klamať, nemôže nič skrývať“, úprimnosť Katerine neumožňuje pokračovať v predstieraní svojho manžela.

Ako hlboko veriaci človek musela mať Katarína veľkú odvahu, aby prekonala nielen strach z fyzického konca, ale aj strach „pred sudcu“ za hriech samovraždy. Duchovná sila Kateriny "... a túžba po slobode, zmiešaná s náboženskými predsudkami, vytvárajú tragédiu."

Charakteristickým znakom tragického žánru je fyzická smrť hlavného hrdinu. Katerina je teda podľa V. G. Belinského „skutočnou tragickou hrdinkou“. Osud Kateriny určila kolízia dvoch historických epoch. Nielen jej nešťastím je, že spácha samovraždu, je to nešťastie, tragédia spoločnosti.

Potrebuje sa oslobodiť od ťažkého útlaku, od strachu, ktorý zaťažuje dušu. Ďalšou charakteristickou črtou tragického žánru je očisťujúci účinok na publikum, ktorý v ňom vzbudzuje vznešené, vznešené túžby. Takže v The Thunderstorm, ako povedal N. A. Dobrolyubov, "je tu dokonca niečo osviežujúce a povzbudzujúce."

Tragická je aj celková farebnosť hry so svojou pochmúrnosťou, s každým druhým pocitom blížiacej sa búrky. Tu sa jednoznačne zdôrazňuje paralela sociálnej, sociálnej búrky a búrky ako prírodného javu. V prítomnosti nepochybného tragického konfliktu je hra presiaknutá optimizmom. Smrť Kateriny svedčí o odmietnutí „temného kráľovstva“, o odpore, o raste síl povolaných nahradiť kancov a divočinu.

Aj keď stále nesmelo, Kuliginovci už začínajú protestovať. Žánrová originalita Thunderstorm teda spočíva v tom, že je to bezpochyby tragédia, prvá ruská tragédia napísaná na spoločenskom a každodennom materiáli. Toto nie je len tragédia Kateriny, je to tragédia celej ruskej spoločnosti, ktorá je v kritickom štádiu svojho vývoja, žije v predvečer významných zmien, v revolučnej situácii, ktorá prispela k uvedomeniu si sebaúcty. jednotlivcom. Nedá sa inak, než súhlasiť s názorom V. I. Nemiroviča-Dančenka, ktorý napísal: „Ak by žena nejakého obchodníka podviedla svojho manžela a tým aj všetky svoje nešťastia, bola by to dráma.

Ale pre Ostrovského je to len základ pre vysokú životnú tému... Tu všetko speje k tragédii.

Žánrová originalita drámy "Thunderstorm"

Ďalšie eseje na túto tému:

1. Hra A. N. Ostrovského "Búrka", napísaná v roku 1859, je v ruskej literatúre považovaná za sociálnu drámu a za tragédiu. niektoré...
2. Po uvedení Ostrovského drámy „Búrka“ a jej inscenácii v nej súčasníci videli volanie po obnove života, po slobode, pretože...
3. 1. Ostrovského túžba zovšeobecniť konkrétne fakty. Na príklade udalostí odohrávajúcich sa v Kalinove sa odhaľuje obraz života provinčného Ruska v druhej tretine devätnásteho storočia ...
4. Pozícia autora a prostriedky jej vyjadrenia v hre „Búrka“ V Ostrovského hre „Búrka“ sa objavuje problém zlomenín. verejný život to sa stalo v...
5. „... Svet skrytého, tichého vzdychajúceho smútku“ stvárňuje dramatik, pričom svoje udalosti a postavy zosobňuje v postavách drámy „Búrka“,...
6. Jadrom drámy „Búrka“ je stret nesvojprávnych a utláčaných s obchodníkmi-tyranmi. Tento konflikt sa skladá z množstva súkromných konfliktov (Katerinin stret ...
7. Staré časy sa končia! A. Ostrovsky Jadrom drámy „Búrka“ je Katerinin protest proti odvekým tradíciám a starozákonnému spôsobu života „temných ...
8. 1. Smiech ako prostriedok na vyjadrenie autorskej pozície v Ostrovského komédiách. 2. Morálne otázky komédia "Vlastní ľudia - poďme sa usadiť." 3. "Podrast" ...
9. Dráma Alexandra Nikolajeviča Ostrovského „Búrka“ je najvýznamnejším a posledným dielom prvej polovice spisovateľovej tvorby. V "Búrke" Ostrovsky ...
10. Čo je v Katerine silnejšie - príkaz srdca alebo príkaz morálnej povinnosti? (Podľa drámy A. N. Ostrovského "Búrka") Dráma A. N ....
11. Kompozícia podľa hry A. N. Ostrovského "Búrka". Hra A. N. Ostrovského "Búrka" bola napísaná na základe materiálov Ostrovského výletu ...
12. Dej "Búrka" je definovaný rôznymi spôsobmi. A.I. Revyakin považuje Borisovo vyznanie lásky ku Katerine v kombinácii s vzájomným priznaním za zápletku ...
13. Vo vývoji drámy treba dodržiavať prísnu jednotu a dôslednosť; rozuzlenie by malo prirodzene a nevyhnutne vyplývať z kravaty; každá scéna...
14. A. N. Ostrovskij, autor mnohých hier o kupcoch, tvorca repertoáru pre ruské národné divadlo, je právom považovaný za „speváka kupeckého života“....

„Thunderstorm“ vyniká ako hlavné, míľnikové dielo dramatika. „Búrka“ mala byť zahrnutá do zbierky „Noci na Volge“, ktorú autor vytvoril počas cesty do Ruska v roku 1856, ktorú organizovalo ministerstvo námorníctva. Pravda, Ostrovskij potom zmenil názor a nezjednotil, ako pôvodne predpokladal, cyklus „Volga“ hrá so spoločným názvom. The Thunderstorm bola vydaná ako samostatná kniha v roku 1859. Počas Ostrovského práce na nej hra prešla veľkými zmenami – autor predstavil množstvo nových postáv, no hlavne – Ostrovskij zmenil pôvodný plán a rozhodol sa napísať nie komédiu, ale drámu.

Žáner hry A. N. Ostrovského „Búrka“ je v ruskej literatúre kontroverznou otázkou. Sila sociálneho konfliktu v Búrke je taká veľká, že o hre možno dokonca hovoriť nie ako o dráme, ale ako o tragédii. V prospech oboch názorov existujú argumenty, takže žáner hry je ťažké jednoznačne definovať.

Samozrejme, hra je napísaná na spoločenskú a každodennú tému: vyznačuje sa osobitou pozornosťou autora vykreslenia detailov každodenného života, túžbou presne sprostredkovať atmosféru mesta Kalinov, jeho „kruté spôsoby“ . Fiktívne mesto je opísané podrobne, mnohostranne. Dôležitú úlohu zohráva začiatok krajiny, ale tu je okamžite viditeľný rozpor: Ku-ligin hovorí o kráse za riekou, vysokého útesu Volga. "Niečo," namietne mu Kudryash. Obrázky nočných prechádzok po bulvári, piesne, malebná príroda, Katerinine príbehy o detstve – to je poézia kalinovského sveta, ktorý čelí každodennej krutosti obyvateľov, príbehy o „nahej chudobe“. O minulosti Kalinovtsy uchovával iba nejasné legendy - Litva nám „spadla z neba“, tulák Feklusha im prináša správy z veľkého sveta. Takáto pozornosť autora k detailom života postáv nepochybne umožňuje hovoriť o dráme ako o žánri hry „Búrka“.

Ďalšou črtou charakteristickou pre drámu a prítomným v hre je prítomnosť reťazca vnútrorodinných konfliktov. Najprv ide o konflikt medzi svokrou a svokrou za zámkami brán domu, potom sa o tomto konflikte dozvie celé mesto a z bežného života sa vyvinie do spoločenského. Vyjadrenie spolukonfliktu v konaní a slovách postáv, charakteristické pre drámu, sa najzreteľnejšie prejavuje v monológoch a dialógoch postáv. O Katerinom živote pred svadbou sa teda dozvedáme z rozhovoru medzi mladou Kabanovou a Varvarou: Kateřina žila „pre nič nesmútila“, ako „vták vo voľnej prírode“, celé dni trávila radovánkami a domácimi prácami. O prvom stretnutí Kateřiny a Borisa, o tom, ako sa zrodila ich láska, nevieme nič. N. A. Dobrolyubov vo svojom článku považoval nedostatočný „rozvoj vášne“ za významné opomenutie, uviedol, že práve preto je „boj vášne a povinnosti“ pre nás označený „nie celkom jasne a výrazne“. Ale táto skutočnosť nie je v rozpore so zákonmi drámy.

Vtedy, keď už hovoríme o tragickom žánri, boli zvyknutí riešiť historickú zápletku, s hlavnými postavami, vynikajúcimi nielen povahovo, ale aj polohovo, zasadenými do výnimočných životných situácií. Tragédia sa zvyčajne spájala s obrazmi historických postáv, dokonca aj legendárnych, ako sú Oidipus (Sofokles), Hamlet (Shakespeare), Boris Godunov (Puškin).

Tragický začiatok je spojený s obrazom Kateřiny, ktorú autor prezentuje ako vynikajúcu, bystrú a nekompromisnú osobnosť. .Ona je proti všetkým ostatným tváram hry. Na pozadí iných mladých hrdinov vyniká svojím morálnym maximalizmom – napokon, každý okrem nej je pripravený dohodnúť sa so svojím svedomím a prispôsobiť sa okolnostiam. Varvara je presvedčená, že môžete robiť čokoľvek, po čom vaše srdce túži, pokiaľ je všetko „zakryté a zakryté“. Katerina však svoju lásku k Borisovi nepripúšťa výčitkami svedomia a svojmu manželovi sa ku všetkému verejne prizná. A dokonca aj Boris, do ktorého sa Kateřina zamilovala práve preto, že, ako si myslela, nebol ako ostatní, nad ním uznáva zákony „temného kráľovstva“ a nesnaží sa mu vzdorovať. Pokorne znáša šikanu Divočiny, aby získal dedičstvo, hoci si je dobre vedomý toho, že najprv „všetkým možným spôsobom pobúri, ako si jeho srdce želá, ale nakoniec nedá nič alebo tak, nejaké málo“.

Inovácia A. N. Ostrovského spočívala v tom, že tragédiu napísal na výlučne životne dôležitý materiál, pre tragický žáner úplne netypický.

Tragédiu „Búrky“ prezrádza konflikt s prostredím nielen hlavnej postavy Kateřiny, ale aj ostatných postáv. Tu „živá závisť ... mŕtvi“ (N. A. Dobrolyubov). Osud Tikhona, ktorý je slabou vôľou v rukách svojej panovačnej a despotickej matky, je tu teda tragický. Pokiaľ ide o Tichonove posledné slová, N. A. Dobrolyubov napísal, že Tichonovo „beda“ spočíva v jeho nerozhodnosti. Ak je život chorý, čo mu bráni vrútiť sa do Volhy? Tikhon nemôže urobiť absolútne nič, dokonca ani „v čom spozná svoje dobro a spásu“. Tragické vo svojej beznádeji je postavenie Kuligina, ktorý sníva o šťastí pracujúceho ľudu, no je odsúdený poslúchnuť vôľu hrubého blázna - Dikiyho a opraviť drobné domáce potreby, pričom si zarába len na „svoj každodenný chlieb“ „poctivým pôrod". Charakteristickým rysom tragédie je prítomnosť hrdinu, ktorý vyniká svojimi duchovnými vlastnosťami, podľa V. G. Belinského „osoba vyššej povahy“, podľa N. G. Chernyshevského osoba „s veľkým a nie malicherným charakterom“. Keď sa z tejto polohy dostaneme k „Búrke“ od A. N. Ostrovského, určite vidíme, že táto črta tragédie sa jasne prejavuje v charaktere hlavnej postavy. Katerina sa od Kalinovho „temného kráľovstva“ líši morálkou a silou vôle. Jej duša je neustále ťahaná ku kráse, jej sny sú plné rozprávkových vízií. Zdá sa, že sa do Borisa zamilovala nie skutočnou, ale stvorenou jej predstavivosťou. Katerina sa mohla dobre prispôsobiť morálke mesta a naďalej klamať svojho manžela, ale „nevie, ako klamať, nemôže nič skrývať“, úprimnosť Katerine neumožňuje pokračovať v predstieraní svojho manžela. Ako hlboko veriaci človek musela mať Katarína veľkú odvahu, aby prekonala nielen strach z fyzického konca, ale aj strach „pred sudcu“ za hriech samovraždy. Duchovná sila Kateriny „...a túžba po slobode, zmiešaná s náboženskými predsudkami, vytvárajú tragédiu“ (V. I. Nemirovič-Dančenko).

Charakteristickým znakom tragického žánru je fyzická smrť hlavného hrdinu. Katerina je teda podľa V. G. Belinského „skutočnou tragickou hrdinkou“. Osud Kateriny určila kolízia dvoch historických epoch. Nielen jej nešťastím je, že spácha samovraždu, je to nešťastie, tragédia spoločnosti. Potrebuje sa oslobodiť od ťažkého útlaku, od strachu, ktorý zaťažuje dušu. Ďalšou charakteristickou črtou tragického žánru je očisťujúci účinok na publikum, ktorý v ňom vzbudzuje vznešené, vznešené túžby. Takže v The Thunderstorm, ako povedal N. A. Dobrolyubov, „je tu dokonca niečo osviežujúce a povzbudzujúce“. Tragická je aj celková farebnosť hry so svojou pochmúrnosťou, s každým druhým pocitom blížiacej sa búrky. Tu sa jednoznačne zdôrazňuje paralela sociálnej, sociálnej búrky a búrky ako prírodného javu. V prítomnosti nepochybného tragického konfliktu je hra presiaknutá optimizmom. Smrť Kateriny svedčí o odmietnutí „temného kráľovstva“, o odpore, o raste síl povolaných nahradiť kancov a divočinu. Aj keď stále nesmelo, Kuliginovci už začínajú protestovať.

Ale v hre sú črty a drámy. Presnosť sociálnych charakteristík: sociálne postavenie každého hrdinu je presne definované, čo do značnej miery vysvetľuje charakter a správanie hrdinu v rôznych situáciách. Po Dobrolyubovovi je možné rozdeliť postavy hry na tyranov a ich obete. Napríklad Wild - obchodník, hlava rodiny - a Boris, ktorý žije na jeho úkor - malý tyran a jeho obeť. Každá osoba v hre dostáva podiel na význame a účasti na dianí, aj keď to priamo nesúvisí s ústredným milostným vzťahom (Feklusha, pološialená dáma). Podrobne je opísaný každodenný život malého povolžského mesta. "V popredí mám vždy atmosféru života," povedal Ostrovsky. Môžeme teda skonštatovať, že autorovo vymedzenie žánru Ostrovského hry „Búrka“ je do značnej miery poctou tradícii.

Žánrová originalita Thunderstorm teda spočíva v tom, že ide bezpochyby o tragédiu, prvú ruskú tragédiu napísanú na spoločenskom a každodennom materiáli. Toto nie je len tragédia Kateriny, je to tragédia celej ruskej spoločnosti, ktorá je v kritickom štádiu svojho vývoja, žije v predvečer významných zmien, v revolučnej situácii, ktorá prispela k uvedomeniu si sebaúcty. jednotlivcom. Nedá sa inak, než súhlasiť s názorom V. I. Nemiroviča-Dančenka, ktorý napísal: „Ak by nejaká kupecká žena podviedla svojho manžela a tým aj všetky svoje nešťastia, bola by to dráma. Ale pre Ostrovského je to len základ pre vysokú životnú tému... Tu všetko speje k tragédii.

A.N. Ostrovskij nie je len spisovateľ-dramatik. Je právom považovaný za otca ruskej drámy. Veď pred ním v literatúre 19. stor divadelné umenie vyvinuté veľmi zle. Ostrovského hry boli nové, svieže a zaujímavé. Práve vďaka tomuto autorovi ľudia opäť siahali po divadlách. Jednou z najznámejších hier je "Búrka".

História stvorenia

A.N. Ostrovského poslali na špeciálnu misiu do stredného Ruska. Tu mohol spisovateľ vidieť provinčný život v celej jeho kráse. Ako každý iný spisovateľ, Ostrovskij v prvom rade venoval pozornosť životu a životu ruských obchodníkov, malomeštiakov, šľachtických ľudí provincie. Hľadal postavy a zápletky. V dôsledku cesty bola napísaná hra „Búrka“. A o chvíľu neskôr došlo k podobnému incidentu v jednom z nich. Ostrovskij dokázal predpovedať udalosti, ktoré sa odohrali v budúcnosti. Charakterizácia hry „Búrka“ ako holistického diela ukazuje, že autor nie je len bystrý človek, ale aj talentovaný spisovateľ a dramatik.

Umelecká originalita drámy

Hra má číslo umelecké črty. Treba povedať, že Ostrovskij bol zároveň prozaikom v dramaturgii a podporoval tradíciu. Na pochopenie je potrebné rozobrať žáner, hlavné postavy, konflikt a význam názvu hry „Búrka“.

Žáner

Sú tri dramaturgická tragédia a dráma. Z nich najstaršia – potom nasleduje komédia, no dráma ako žáner sa objavuje až v 19. storočí. Jeho zakladateľom v Rusku bol A.N. Ostrovského. Hra „Búrka“ je plne v súlade so svojimi kánonmi. V strede obrazu sú obyčajní ľudia, nie historické postavy, nie ľudia s vlastnými nedostatkami a cnosťami, v ktorých dušiach sa rozvíjajú city, náklonnosti, záľuby a nelásky. Situácia je tiež bežná. Je v nej však akútny životný konflikt, najčastejšie neriešiteľný. Katerina (hlavná postava drámy) sa ocitá v životnej situácii, z ktorej niet východiska. Význam názvu hry „Búrka“ je mnohostranný (o tom bude reč nižšie), jednou z možností interpretácie je nevyhnutnosť niečoho, predurčenie a tragédia situácie.

hlavné postavy

Hlavné postavy hry: Kabanikha, jej syn Tikhon, Katerina (svokra Kabanovej), Boris (jej milenec), Varvara (Tikhonova sestra), Divoký, Kuligin. Existujú ďalšie znaky, z ktorých každá má svoje vlastné sémantické zaťaženie.

Kabanikha a Wild zosobňujú všetko negatívne, čo je v meste Kalinov. zloba, tyrania, túžba viesť každého, chamtivosť. Tikhon Kabanov je príkladom rezignovaného uctievania svojej matky, je bezchrbtový a hlúpy. Barbara taká nie je. Chápe, že jej matka sa v mnohom mýli. Aj ona sa chce oslobodiť od svojho tlaku a robí to svojsky: jednoducho ju oklame. Ale taká cesta je pre Kateřinu nemožná. Nemôže manželovi klamať, podvádzať pre ňu je veľký hriech. Katerina na pozadí ostatných vyzerá viac premýšľajúc, cítiac a živo. Len jeden hrdina stojí bokom - Kuligin. Hrá rolu rozumového hrdinu, teda postavu, ktorej autor vkladá do úst svoj postoj k situácii.

Význam názvu hry "Búrka"

Symbolický názov je jedným zo spôsobov vyjadrenia ideového zámeru diela. Jedno slovo má obrovský význam, je viacvrstvové.

Po prvé, v meste Kalinov sa dvakrát vyskytne búrka. Každá postava reaguje inak. Kuligin napríklad vidí fyzikálne javy v búrke, takže to v ňom nevyvoláva veľký strach. Samozrejme, zmysel názvu hry „Búrka“ nespočíva len v tom, že tento jav je prítomný v texte. Symbol búrky úzko súvisí s Hlavná postava-Katerina. Prvýkrát tento prírodný úkaz zastihne hrdinku na ulici, keď sa rozpráva s Varvarou. Kateřina bola veľmi vystrašená, ale nie smrti. Svoju hrôzu ospravedlňuje skutočnosť, že blesk môže náhle zabiť a ona sa náhle objaví pred Bohom so všetkými svojimi hriechmi. Má však jeden najťažší hriech – zamilovať sa do Borisa. Vzdelanie, svedomie nedovoľujú Katerine úplne sa poddať tomuto pocitu. Keď ide na rande, začne prežívať veľké muky. Hrdinka sa prizná aj počas búrky. Keď počuje hrom, nemôže to vydržať.

Závisí od úrovne interpretácie. Na formálnej úrovni ide o začiatok a vyvrcholenie drámy. Ale v symbolickej rovine je to strach z trestu Pána, odplaty.

Dá sa povedať, že „hromovka“ visela nad všetkými obyvateľmi mesta. Navonok ide o útoky Kabanikh a Dikiy, ale v existenciálnej rovine ide o strach zodpovedať sa za svoje hriechy. Možno aj preto vyvoláva hrôzu nielen v Katerine. Aj slovo „búrka“ sa v texte vyslovuje nielen ako názov prírodného úkazu. Tikhon odchádza z domu, teší sa, že ho matka už nebude otravovať, že mu už nebude rozkazovať. Katerina sa nedokáže dostať preč z tejto "búrky". Bola zahnaná do kúta.

Obraz Kateriny

Hrdinka spácha samovraždu, a preto je jej obraz veľmi rozporuplný. Je zbožná, bojí sa „gehena ohnivého“, no zároveň sa dopúšťa takého ťažkého hriechu. prečo? Morálne utrpenie, morálne trápenie je zrejme silnejšie ako jej myšlienky o pekle. S najväčšou pravdepodobnosťou jednoducho prestala uvažovať o samovražde ako o hriechu a považovala to za trest za svoj hriech (zradu manželovi). Niektorí kritici ju vidia výlučne silná osobnosť, ktorý vyzval spoločnosť, „temné kráľovstvo“ (Dobrolyubov). Iní veria, že dobrovoľná smrť nie je výzvou, ale naopak, prejavom slabosti.

Ako sa pozerať na tento čin hrdinky, nie je možné jednoznačne povedať. Význam názvu hry „Búrka“ zdôrazňuje, že v spoločnosti, ktorá sa v Kalinove rozvinula, takéto prípady neprekvapujú, pretože ide o skostnatené, zaostalé mesto, ovládajú ho drobní tyrani, akými sú Dikoi a Kabanikha. Výsledkom je, že citlivé povahy (Katerina) trpia bez toho, aby cítili od kohokoľvek podporu.

Závery. Funkcie a význam názvu hry "Búrka" (stručne)

1. Dráma sa stala živým príkladom života provinčných miest a odhaľuje jeden z hlavných problémov Ruska - tyraniu.

2. Dráma je v súlade s kánonmi žánru (existuje rozumný hrdina, existuje negatívne postavy), no zároveň je inovatívny (je symbolický).

3. „Búrka“ v názve hry nie je len kompozičným prvkom, je symbolom Božieho trestu, pokánia. Význam názvu hry Ostrovského „Búrka“ posúva hru do symbolickej roviny.