Este dificil de evaluat semnificația unui artist sau al unui artist pentru arta mondială. Dar, printre numeroșii autori, se pot evidenția câteva dintre cele mai proeminente personalități, a căror operă nu va lăsa indiferenți pe critici. Cel mai artiști celebri lumea, care sunt incluse în lista noastră, au meritat fără îndoială un asemenea titlu.

1. Leonardo da Vinci

Unul dintre cei mai străluciți oameni din istorie poate fi numit Leonardo da Vinci. Acest om a reușit să devină celebru nu numai ca artist și sculptor talentat, ci și ca strălucit cercetător, om de știință, inginer, muzician, filozof și chimist. Picturile lui Leonardo da Vinci merită, de asemenea, laude. Doar 17 dintre ele au supraviețuit până în vremea noastră: „Gioconda”, „Cina cea de Taină”, „Anunț” și altele.

Leonardo da Vinci s-a născut în primăvara anului 1452 la Anciano. S-a mutat din Florența la Veneția și înapoi, a slujit mai mulți duci de Milano, a supraviețuit ani de război între Italia și Franța, a negociat între Papă și regele francez, a concurat cu artiștii celebri Michelangelo și Rafael.

La începutul anului 1516, Leonardo da Vinci a început să-l slujească pe regele Francisc I, aproape imediat drăguțându-se monarhului. Pentru un artist talentat, coroana a alocat moșia Klo și o pensie decentă. Aici Leonardo a trăit ultimii trei ani ai vieții sale, lăsând în urmă multe capodopere de pictură neterminate și mesaje nerezolvate.

2. Pablo Picasso

Pablo Picasso este cel mai faimos artist spaniol. Născut în 1881 la Malaga. La vârsta de 13 ani, a început să studieze pictura la Academia de Artă din Barcelona, ​​​​și după absolvire a intrat în San Fernando a capitalei. După ce a studiat la Madrid, Picasso s-a mutat la Paris, unde a creat cele mai bune capodopere ale sale.

Toată opera acestui artist poate fi împărțită în mai multe etape. În perioada albastră, Pablo a pictat oamenii săraci mai ales în culori reci. Iluminismul a venit în perioada trandafirilor după ce Picasso a cunoscut-o pe Fernande Olivier, muza și prima sa iubire. Ea a oferit pânzelor artistului culori strălucitoare, tonuri de roz și portocaliu.

În perioada africană, în picturi încep să apară deschis notele africane, împletindu-se cu stilul tradițional european. Una dintre cele mai controversate perioade de creativitate a acestui artist spaniol este cubismul. Pe pânzele lui Picasso apar culori mai strălucitoare în timpul neoclasicismului. Afectează nunta artistei și balerinei Olga Khokhlova, precum și aspectul unui moștenitor.

Puțin mai târziu, viața de familie lasă o cu totul altă amprentă asupra operei lui Pablo Picasso. Această perioadă se numește suprarealism. Este exprimată printr-o serie de picturi care înfățișează femei monstruoase. nouă eră a fost deschis de Françoise Gilot, care a devenit noua soție a lui Pablo Picasso. Se crede că ea a fost cea care l-a inspirat să creeze tabloul de renume mondial numit „Porumbelul păcii”.

La optzeci de ani, artista se căsătorește din nou. Pablo Picasso a murit în 1973, lăsând în urmă aproximativ 20.000 de lucrări.

3. Vincent van Gogh

Pofta de pictură s-a trezit cu Vincent van Gogh destul de târziu. Acest celebru artist olandez s-a născut în primăvara anului 1853. La vârsta de 16 ani, Vincent începe să facă comerț cu opere de artă la Haga. De asemenea, începe să picteze puțin, încercând să facă reproduceri decente ale picturilor unor autori celebri. Din 1875, Vincent s-a mutat la Paris, unde îl așteaptă Muzeul Luxemburg și celebrul Luvru.

La începutul anului 1878, Van Gogh a început să lucreze ca predicator într-un mic sat din sudul Belgiei, dar foarte curând a devenit deziluzionat de religie. Revenind în capitala Franței, artistul absoarbe literalmente elementele de bază ale impresionismului și neoimpresionismului în doi ani. Apoi își dezvoltă propriul stil unic cu mare efort. Inovația lui Vincent aruncă literalmente în aer Parisul!

De la sfârșitul anului 1889, tulburările psihice ale lui Van Gogh s-au agravat, din ce în ce mai des au apărut accese de nebunie și încercări de sinucidere. Fratele Theo îl ia de la Paris și îl instalează într-un mic sat. În vara anului 1890, Vincent călătorește la Paris pentru a-și întâlni fratele. La exact trei săptămâni de la sosirea sa, Van Gogh se sinucide cu un revolver împușcat în zona pieptului.

4. Claude Monet

Fondatorul impresionismului este faimosul artist francez Claude Monet, iar prima pictură în acest stil a fost reprezentarea sa a zorilor din portul Le Havre.

Claude Monet s-a născut în capitala Franței în 1840. La vârsta de cinci ani, se mută cu familia în orașul Le Havre din Normandia. Aici micul artist învață să deseneze și toată lumea își celebrează talentul remarcabil. Tatăl lui Claude Monet i-a oferit chiar fiului său să-și pună picturile la vânzare în magazinul său alimentar.

În 1860, tânărul artist a fost chemat să servească în armată. Însă doi ani mai târziu a intrat în atelierul de pictură, unde a cunoscut viitori oameni asemănători: Basil, Renoir și Sisley.

În timpul vieții sale, artistul s-a căsătorit de două ori. Prima căsătorie a fost cu Camille Donsier, iar a doua cu Alice Hoschede. Portretul Camillei, pe care l-a pictat cu patru ani înainte de nunta lor, i-a adus artistului o mare faimă. Ambii ochi ai artistului s-au inflamat de la munca grea constantă. Medicii au efectuat operația și i-au interzis cu strictețe lui Claude să continue să picteze. Dar asta nu l-a oprit și a continuat să picteze tablou după imagine. Claude Monet a murit în 1926, iar după 15 ani munca sa a fost în sfârșit apreciată.

5. Rembrandt Van Rijn

Rembrandt van Rijn este unul dintre cei mai faimoși artiști din lume. Născut în Olanda în 1606. Toți anii tineri ai viitorului maestru s-au petrecut în Leiden natală, iar în 1632 s-a mutat la Amsterdam. O mare atenție în picturile artistului este acordată jocului de lumini și umbre, care conferă picturilor sale o atmosferă unică de tensiune emoțională.

În 1642, Rembrandt își pierde soția și pictează The Night Watch, ceea ce îi aduce o faimă fără precedent. Compoziția complexă a acestei pânze a fost destul de diferită de stilul obișnuit al unui portret de grup.

În anii următori, artistul scrie mult și picturile sale sunt bine primite de critici. În 1668, își pierde noua sa muză, Hendrikje Stoffels, și puțin mai târziu, propriul său fiu Titus. Acum, autoportretele lui Rembrandt înfățișează un bărbat care a îndurat încercări grele ale vieții.

6 Michelangelo Buonarroti

Michelangelo Buonarroti este unul dintre cei mai străluciți artiști ai Renașterii. S-a născut în 1475 în orășelul Chiusi, nu departe de Florența. Originea nobilă i-a permis băiatului să comunice cu mulți artiști și oameni de știință proeminenți din acea vreme. Această comunicare a contribuit foarte bine la dezvoltarea tinerelor talente.

În grădinile lui Mark, tânărul artist a sculptat masca unui faun și a realizat, de asemenea, un relief în care a descris bătălia lui Hercule și centaurii. Mulți au fost încântați de aceste sculpturi și au profețit un viitor mare pentru Michelangelo. Puțin mai târziu, a creat celebra „Răstignire”, după care tânărul geniu a fost invitat la Roma. Aici, Michelangelo a creat Madona, care îl ține în brațe pe mortul Iisus Hristos și, de asemenea, a sculptat o sculptură din marmură a lui Bacchus. Au adus autorului lor un succes uriaș și l-au făcut unul dintre cei mai populari sculptori italieni.

Timp de douăzeci și două de luni a muncit din greu la tavanul Capelei Sixtine și rezultatul muncii îndelungate nu a lăsat pe nimeni indiferent. Un sfert de secol mai târziu, Michelangelo s-a întors din nou aici pentru a decora peretele cu fresce. Judecata de Apoi a ieșit nu mai puțin genial, dar ușor inferior primei imagini.

LA anul trecut Michelangelo a abandonat pictura și sculptura, dedicându-se în totalitate arhitecturii. El s-a ocupat de construcția templului roman numit după Sfântul Petru, dar nu a reușit să-l termine. Domul principal, conform proiectului său personal, a fost instalat după moartea lui Michelangelo.

7. Ivan Aivazovski

Ivan Aivazovsky este un celebru artist rus care s-a născut în 1817 în Feodosia. Numele real al acestui artist este Hovhannes Gaivazovsky. Deja din copilărie, avea abilități muzicale și artistice pronunțate. Primul profesor al lui Hovhannes a fost faimosul arhitect Yakov Kokh, care a făcut tot posibilul pentru a dezvolta abilitățile acestui băiat talentat. La vârsta de 13 ani, a intrat la gimnaziul de artă din Simferopol, iar apoi la Academia Imperială din Sankt Petersburg. Așa că băiatul a început să poarte numele de Ivan Aivazovsky.

La vârsta de 20 de ani, Aivazovsky a absolvit Academia înainte de termen, cu o medalie de aur de onoare. A vizitat bătălii militare navale de pe coasta Caucazului, apoi a călătorit în jurul Europei timp de patru ani, a fost în Caucaz, apoi în Georgia, Daghestan, Armenia și Osetia. Așa au apărut celebrele tablouri „Al nouălea val”, „Litoralul mării”, „Veneția” și altele.

După ce s-a bucurat din plin de călătoriile sale, artistul s-a stabilit în Feodosia Crimeea, unde a cumpărat un teren și a construit pe el un conac în stilul palazelor italiene. De-a lungul timpului, această casă a devenit un muzeu privat al operei sale.

8. Peter Paul Rubens

Celebrul artist flamand Peter Paul Rubens s-a născut în Germania în 1577, dar după moartea tatălui său, s-a mutat împreună cu familia la Anvers. Aici începe să deseneze cu pasiune și decide să studieze pentru a găsi profesori demni în Italia. Acolo petrece până la 8 ani de studiu minuțios și de lucru la primele sale capodopere.

După absolvire, Peter Rubens se întoarce în patria sa și continuă să picteze. Lucrările sale „Înălțarea Crucii”, „Bătălia Amazonelor”, „Adam și Eva” și altele au devenit cunoscute pe scară largă. Stilul distinctiv al lui Rubens a fost desenarea atentă a personajelor și a fundalului.

9. Diego Velasquez

Diego Velasquez este un celebru pictor spaniol. S-a născut la Sevilla în 1599 și din copilărie a dat dovadă de bune abilități de desen. Părinții au susținut cu tărie eforturile fiului lor și i-au găsit cei mai buni profesori de spaniolă.

Tânărul Velázquez a pictat în mare parte oameni obișnuiți. Picturile sale „Bătrânul bucătar”, „Micul dejun” și „Portatorul de apă în Sevilla” merită laude. Tabloul său „Adorarea magilor” a provocat și el mare încântare, iar Velasquez a primit postul de pictor regal la Madrid. Numai el poate acum să picteze portrete personale ale familiei regale și ale lui Filip al IV-lea însuși. Tot la Madrid, artistul se întâlnește cu Rubens, face cunoștință cu opera lui Titian, da Vinci și Rafael. El își dedică doi ani din viață unei călătorii în Italia și studierii operei autorilor locali. Aici scrie celebra „Forja lui Vulcan”, precum și a lui cea mai buna poza„Predarea Bredei”. În anii 1650, artistul creează o altă serie de capodopere nemuritoare: „Vila Medici”, „Spinners”, „Las Meninas” și faimoasa pictură „Venus în fața unei oglinzi”.

10. Rafael Santi

Raphael Santi este unul dintre cei mai cunoscuți artiști din lume, a cărui faimă a început la vârsta de 17 ani. Și câțiva ani mai târziu a intrat la Papa ca pictor de curte. Tânărul Rafael a trebuit să concureze cu talente precum Michelangelo și Leonardo da Vinci. În pricepere, a pierdut în mod clar în fața lor, dar și-a adus întotdeauna munca până la capăt.

În opera lui Rafael, multe picturi sunt dedicate imaginii Madonei. De asemenea, lucrările sale au fost foarte populare: „Schimbarea la Față a Domnului”, „Îngerul” și altele. De asemenea, a pictat portrete, a compus poezie, a pictat temple și a studiat arhitectura. Părea că încearcă să facă tot posibilul, prevăzând moartea sa la o vârstă fragedă.

Artiștii au fost întotdeauna foarte apreciați, deoarece puteau transmite descendenților celor pe care nu i-au putut vedea. Ei au ajutat să câștige viața veșnică. În vremurile moderne, odată cu inventarea camerei, artiștii nu și-au pierdut valoarea. Printre orice profesie există câțiva reprezentanți remarcabili care pot fi numiți cei mai buni. Acest top listează cei mai buni și mai populari artiști din lume.

• 10 Isaac Levitan

  Isaac Levitan este un artist excelent, originar din Imperiul Rus. Viața lui a fost destul de grea, la fel și drumul pe care a trebuit să-l parcurgă pentru a deveni un artist de primă clasă. Dar, datorită muncii sale, Levitan a dat lumii un numar mare de peisaje.

• 9 Auguste Renoir

  
  

  Acest pictor, sculptor și grafician francez s-a născut în 1919 la Limonge. Acest genial artist este unul dintre primii impresioniști care au avut succes în rândul cetățenilor bogați care locuiesc în orașul Paris, iar numeroasele sale lucrări sunt expuse în multe galerii din întreaga lume.

• 8 Claude Monet

  
  

  Claude Monet s-a născut în Franța, în orașul Paris, în 1926. Este unul dintre cei mai cunoscuți pictori din lume, precum și unul dintre fondatorii impresionismului. Până în prezent, munca lui încântă un număr mare de oameni.

• 7 Salvador Dali

  
  

  Acest artist excentric al secolului al XX-lea bântuie contemporanii noștri de mulți ani. Picturile sale sunt izbitoare în tehnica lor, dar și mai frapant este ceea ce a descris în picturile sale. Ei îi sperie și îi încurcă pe mulți și îi încântă pe mulți. În ciuda lucrărilor sale controversate, se poate spune că Salvador Dali este unul dintre cei mai cunoscuți artiști din lume.

• 6 Michelangelo Buonarroti

  
  

  Michelangelo Buonarroti este unul dintre cei mai mari artiști renașterea, cunoscută în întreaga lume. Viața lui a fost lungă și plină de evenimente, iar lucrările sale au supraviețuit secolelor și i-au dat viață veșnică. Numele său este asociat până astăzi cu numele celui mai mare artist de pe planetă.

• 5 Rafael Santi

  
  

  Raphael Santi este un pictor celebru renascentist. Lucrările sale uimesc mințile multora, iar tehnica lui este pur și simplu inimitabilă. A avut un număr mare de elevi, dar niciunul dintre ei nu a putut obține același succes ca profesorul lor.

• 4 Jan Wermeer

  
  

  Jan Vermeer este un artist olandez strălucit ale cărui portrete uimesc prin acuratețea și originalitatea lor. Chiar și în timpul vieții sale, a câștigat bani buni creând portrete ale clienților bogați. Și acum, picturile lui valorează o avere. Din păcate, nu și-a transmis nimănui aptitudinile, pentru că nu avea un singur elev.

• 3 Pablo Picasso

  
  

  Acest artist remarcabil este cunoscut de foarte mulți. Și deși nu toată lumea înțelege valoarea picturilor sale, nu se poate nega faptul că a adus o contribuție colosală la dezvoltarea artelor plastice, iar picturile sale i-au adus o avere uriașă.

• 2 Vincent van Gogh

  
  

  Acest artist olandez este cunoscut nu numai pentru munca sa extraordinară, ci și pentru tulburările mintale, care au dus mai târziu la sinuciderea lui. Din păcate, în viața lui a reușit să vândă un singur tablou, dar acum opera lui valorează mulți bani.

• 1 Leonardo da Vinci

  
  

  Această persoană extraordinară nu este doar un artist excelent, ci și un om de știință și inventator. A fost unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai timpului său. Picturile sale sunt cunoscute chiar și de oamenii departe de artă. Munca lui a adus o contribuție uriașă la dezvoltarea societății umane.

Leonardo di ser Piero da Vinci (15 aprilie 1452 – 2 mai 1519) a fost un celebru pictor, arhitect, filozof, muzician, scriitor, explorator, matematician, inginer, anatomist, inventator și geolog italian. Cunoscut pentru picturile sale, dintre care cele mai faimoase sunt Cina cea de Taină și Mona Lisa, precum și numeroase invenții care au fost cu mult înaintea timpului lor, dar au rămas doar pe hârtie. În plus, Leonardo da Vinci a adus o contribuție importantă la dezvoltarea anatomiei, astronomiei și tehnologiei.

Raphael Santi (28 martie 1483 – 6 aprilie 1520) a fost un mare pictor și arhitect italian activ în perioada Renașterii, acoperind perioada de la sfârșitul secolului al XV-lea până la primii ani ai secolului al XVI-lea. În mod tradițional, Rafael este considerat unul dintre cei trei mari maeștri ai acestei perioade, alături de Michelangelo și Leonardo da Vinci. Multe dintre lucrările sale se află în Palatul Apostolic din Vatican, într-o cameră numită Strofa lui Rafael. Printre altele, iată cea mai cunoscută lucrare a sa - „Școala din Atena”.

Diego Rodriguez de Silva y Velázquez (6 iunie 1599 - 6 august 1660) a fost un pictor spaniol, portretist, pictor de curte al regelui Filip al IV-lea, cel mai mare reprezentant al epocii de aur a picturii spaniole. Pe lângă numeroasele picturi care înfățișează scene istorice și culturale din trecut, el a pictat multe portrete ale familiei regale spaniole, precum și ale altor figuri europene celebre. Cea mai cunoscută lucrare a lui Velasquez este pictura „La Meninas” (sau „Familia lui Filip al IV-lea”) din 1656, aflată în Muzeul Prado din Madrid.

Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz și Picasso (25 octombrie 1881 - 8 aprilie 1973) este un artist și sculptor spaniol de renume mondial, fondatorul regiei în fine. arte – cubism. Considerat unul dintre cei mai mari artiști care au influențat dezvoltarea artelor plastice în secolul al XX-lea. Experți, a fost recunoscut drept cel mai bun artist dintre cei care au trăit în ultimii 100 de ani, precum și cel mai „scump” din lume. În timpul vieții sale, Picasso a creat aproximativ 20 de mii de lucrări (conform altor surse, 80 de mii).

Vincent Willem van Gogh (30 martie 1853 – 29 iulie 1890) a fost un celebru pictor olandez care și-a câștigat faima abia după moartea sa. Potrivit multor experți, Van Gogh este unul dintre cei mai mari artiști din istoria artei europene, precum și unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai postimpresionismului. Autor a peste 2.100 de opere de artă, inclusiv 870 de picturi, 1.000 de desene și 133 de schițe. Numeroasele sale autoportrete, peisaje și portrete sunt printre cele mai recunoscute și mai scumpe opere de artă din lume. Cel mai lucrare celebră Vincent van Gogh este probabil considerat o serie de picturi numite „Floarea soarelui”.

Michelangelo Buonarroti (6 martie 1475 - 18 februarie 1564) - sculptorul, artistul, arhitectul, poetul și gânditorul italian de renume mondial, care a lăsat o amprentă de neșters pe ansamblu. cultura mondială. Cea mai cunoscută lucrare a artistului, poate, sunt frescele de pe tavanul Capelei Sixtine. Dintre sculpturile sale, cele mai cunoscute sunt „Pieta” („Plângerea lui Hristos”) și „David”. Dintre lucrările de arhitectură - proiectarea cupolei Bazilicii Sf. Petru. Interesant, Michelangelo a devenit primul reprezentant al artei vest-europene, a cărui biografie a fost scrisă în timpul vieții sale.

Pe locul patru în clasamentul celor mai faimoși artiști din lume se află Masaccio (21 decembrie 1401-1428) - un mare artist italian care a avut un impact uriaș asupra altor maeștri. Masaccio a trăit foarte viata scurta, așa că există puține dovezi biografice despre el. Au supraviețuit doar patru dintre frescele sale, care, fără îndoială, sunt opera lui Masaccio. Alții se crede că au fost distruși. Cea mai faimoasă lucrare a lui Masaccio este fresca Trinității din biserica Santa Maria Novella din Florența, Italia.

Peter Paul Rubens (28 iunie 1577 – 30 mai 1640) a fost un pictor flamand (olandez de sud), unul dintre cei mai mari artiști ai epocii baroc, cunoscut pentru stilul său extravagant. Considerat cel mai versatil artist al timpului său. În lucrările sale, Rubens a subliniat și întruchipat vitalitatea și senzualitatea culorii. A pictat numeroase portrete, peisaje și picturi istorice cu subiecte mitologice, religioase și alegorice. Cea mai cunoscută operă a lui Rubens este tripticul „Coborârea de pe Cruce” scris în perioada 1610-1614 și i-a adus artistului faimă în întreaga lume.

Michelangelo Merisi da Caravaggio (29 septembrie 1571 – 18 iulie 1610) a fost un mare artist italian din perioada barocului timpuriu, fondatorul picturii realiste europene din secolul al XVII-lea. În lucrările sale, Caravaggio a folosit cu pricepere contrastele de lumină și umbră, concentrându-se pe detalii. Deseori înfățișați romani obișnuiți, oameni de pe străzi și piețe în imaginile sfinților și madonelor. Exemple sunt „Evanghelistul Matei”, „Bacchus”, „Conversia lui Saul”, etc. Una dintre cele mai tablouri celebre Artistul este considerat a fi Jucătorul de lăută (1595), pe care Caravaggio a numit-o cea mai de succes piesă de pictură pentru el.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) este un faimos pictor și gravor olandez, care este considerat cel mai mare și mai faimos artist din lume. Autor a aproximativ 600 de tablouri, 300 de gravuri și 2 mii de desene. Trăsătura sa caracteristică este un joc magistral cu efecte de lumină și umbre profunde. Cea mai faimoasă lucrare a lui Rembrandt este pictura de patru metri „Night Watch”, scrisă în 1642 și stocată acum în Muzeul de Stat Amsterdam.

) în lucrările ei expresive de măturare a fost capabilă să păstreze transparența ceții, lejeritatea pânzei, legănarea lină a navei pe valuri.

Picturile ei uimesc prin profunzimea, volumul, saturația lor, iar textura este de așa natură încât este imposibil să-ți iei ochii de la ele.

Simplitate caldă Valentina Gubareva

Artist primitiv din Minsk Valentin Gubarev nu urmărește faima și doar face ceea ce iubește. Opera sa este nebun de populară în străinătate, dar aproape necunoscută compatrioților săi. La mijlocul anilor '90, francezul s-a îndrăgostit de schițele sale de zi cu zi și a semnat un contract cu artistul pentru 16 ani. Tablourile, care, s-ar părea, ar trebui să fie de înțeles doar pentru noi, purtătorii „modestului farmec al socialismului nedezvoltat”, au fost pe placul publicului european, iar expozițiile au început în Elveția, Germania, Marea Britanie și alte țări.

Realism senzual de Serghei Marshennikov

Serghei Marshennikov are 41 de ani. Locuiește la Sankt Petersburg și creează în cele mai bune tradiții ale școlii clasice rusești de portrete realiste. Eroinele picturilor sale sunt tandre și lipsite de apărare în femeile lor pe jumătate goale. Pe multe dintre tablouri celebre sunt înfățișate muza și soția artistului, Natalia.

Lumea miopă a lui Philip Barlow

În epoca modernă a imaginilor de înaltă rezoluție și a ascensiunii hiperrealismului, opera lui Philip Barlow atrage imediat atenția. Se cere însă un oarecare efort din partea privitorului pentru a se forța să privească siluete neclare și puncte luminoase de pe pânzele autorului. Probabil, așa văd oamenii care suferă de miopie lumea fără ochelari și lentile de contact.

Sunny Bunnies de Laurent Parcelier

Tabloul de Laurent Parcelier este o lume uimitoare în care nu există nici tristețe, nici deznădejde. Nu veți găsi la el poze sumbre și ploioase. Pe pânzele sale există multă lumină, aer și culori strălucitoare, pe care artistul le aplică cu mișcări caracteristice, recunoscute. Acest lucru creează senzația că picturile sunt țesute din mii de razele de soare.

Dinamica urbană în lucrările lui Jeremy Mann

Ulei pe panouri de lemn de artistul american Jeremy Mann pictează portrete dinamice ale metropolei moderne. „Forme abstracte, linii, contrast de pete luminoase și întunecate - totul creează o imagine care evocă sentimentul pe care o trăiește o persoană în mulțimea și frământările orașului, dar poate exprima și calmul pe care îl găsește atunci când contemplează frumusețea liniștită”, spune artistul.

Lumea iluzorie a lui Neil Simon

În picturile artistului britanic Neil Simone (Neil Simone) totul nu este ceea ce pare la prima vedere. „Pentru mine, lumea din jurul meu este o serie de forme, umbre și limite fragile și în continuă schimbare”, spune Simon. Și în picturile sale totul este cu adevărat iluzoriu și interconectat. Granițele sunt spălate, iar poveștile curg unele în altele.

Drama de dragoste a lui Joseph Lorasso

Artistul american contemporan, născut în Italia, Joseph Lorusso, transferă pe pânză scenele în care le-a văzut Viata de zi cu zi oameni normali. Îmbrățișări și sărutări, impulsuri pasionale, momente de tandrețe și dorință îi umplu pozele emoționante.

Viața satului lui Dmitri Levin

Dmitri Levin este un maestru recunoscut al peisajului rus, care s-a impus ca un reprezentant talentat al școlii realiste rusești. Cea mai importantă sursă a artei sale este atașamentul său față de natură, pe care o iubește cu tandrețe și pasiune și din care se simte parte.

Estul strălucitor Valery Blokhin

Include pictori și artiști grafici ai Federației Ruse, Uniunii Sovietice și Imperiului Rus, al căror gen prioritar a fost peisajul. Cuprins 1 Lista 2 Vezi și 3 Note... Wikipedia

Iată o listă a pictorilor din Federația Rusă, Uniunea Sovietică și Imperiul Rus al secolului XX. Numele sunt date în ordine alfabetică. Baza includerii în listă este recunoașterea de către comunitatea artistică, confirmată... Wikipedia

O colecție de cărți poștale ale artiștilor ruși la expoziția PostCardExpo 2008 de la Moscova ... Wikipedia

Boris Kustodiev. „Portretul de grup al membrilor asociației „World of Art””. Lista artiștilor Epoca de argint include pictori și graficieni... Wikipedia

Iată o listă cu pictori din Federația Rusă, Uniunea Sovietică și Imperiul Rus. Numele artiștilor sunt date în ordine alfabetică. Baza pentru includerea în listă este recunoașterea de către comunitatea artistică, confirmată ... ... Wikipedia

Iată o listă a pictorilor membri ai Uniunii Artiștilor din Leningrad (înființată la 2 august 1932 ca Uniunea Regională Leningrad artiști sovietici; din 1959 filiala Leningrad a Uniunii Artiștilor din RSFSR; cu ...... Wikipedia

Vladimir Putin îi dă Mitropolitului Kirill Ordinul Meritul pentru Patrie, clasa a II-a. Moscova, Kremlin, 21 decembrie 2006 Articolul principal ... Wikipedia

La 16 iulie 1943 a fost instituit titlul onorific „Artist al Poporului al RSFSR”. Titlul a fost acordat prin Decrete ale Prezidiului Sovietului Suprem al RSFSR, după ce, la 10 iulie 1991, a preluat funcția de Președinte al RSFSR prin Decrete ale Președintelui RSFSR. După schimbare ...... Wikipedia

Articolul principal: Ordinul Francysk Skaryna Ordinul Francysk Skaryna Ordinul Francysk Skaryna este unul dintre ordinele din Belarus. Înființată de Consiliul Suprem al Republicii Belarus în 1995. Premiat fie pentru dezvoltarea limbii belaruse... Wikipedia

Aceasta este o listă a deținătorilor Ordinului de Meritul pentru Patrie, gradul III (după dată este numărul decretului președintelui Federației Ruse, care a fost acordat) Cavalerii Ordinului de gradul III, premiați conform la decretele publicate # ... Wikipedia

Cărți

• Orașul epocii de argint, Volodina T. I. Spațiul orașului în artele plastice și literatura rusă a epocii de argint. Cartea este primul studiu interdisciplinar al subiectului în știința casnică modernă...
• Despre ținute și ritualuri, Kirillov Ivan Borisovich. Sărbătorile populare sunt moștenirea strămoșilor noștri. Pe vremuri, oamenii credeau că cu ajutorul ritualurilor se pot rezolva problemele economice și se pot atrage norocul. Reînvierea tradițiilor sărbătorilor...