Ernst Iosifovič Neizvestnyj je označovaný za najväčšieho sochára súčasnosti. Syn rodičov - "vydedený", prešiel skorším uznaním svojho nadania, Druhý svetová vojna, pomyselná smrť, prenasledovanie a uznanie. Sochy Ernsta Neizvestného sú inštalované v Arteku a Vatikáne, na Asuánskej priehrade, v Magadane, New Yorku a ďalších mestách sveta. Vo veku 90 rokov, pripútaný na invalidný vozík, veľký sochár a filozof pokračuje v tvorbe.

Ernst Neizvestny sa narodil 9. apríla 1925 v Jekaterinburgu. Jeho rodičmi boli detský lekár Iosif Moiseevič Neizvestnyj a autorka populárnych kníh pre deti (ako aj povolaním teozofka a poetka) Bella Abramovna Dizhur. Ernst veľmi skoro prejavil talent na kreslenie a modelovanie. Od roku 1939 sa začal zúčastňovať celozväzových súťaží detská kreativita, a opakovane sa stal víťazom, čo mu umožnilo vstúpiť na strednú umeleckú školu v Leningrade (dnes Ioganson State Academic Art Lyceum). V marci 1942 bola umelecká škola evakuovaná do Samarkandu a o niekoľko mesiacov neskôr, keď si pridal svoj vek, Ernst Neizvestnyj dobrovoľne odišiel do vojenského registračného úradu. Vyštudoval leteckú školu, ale nedostal sa na front - zastrelil dôstojníka, ktorý znásilnil dievča. Tribunál poslal Neizvestného do trestného práporu na druhý ukrajinský front, kde sa zúčastnil mnohých bojov a bol vyznamenaný medailou „Za odvahu“. V apríli 1945 bol Ernst na území Rakúska ťažko zranený. Lekár v nemocnici vypracoval dokumenty o jeho smrti, jeho rodičom poslali pohreb a sám Neizvestny bol posmrtne vyznamenaný Rádom Červenej hviezdy. Keď však sanitári bezstarostne vyložili „mŕtvolu“ do pivnice, ozvalo sa zastonanie. Lekári odišli do neznáma, hoci on na dlhú dobu sa nezaobišiel bez barlí a morfia (na radu svojho otca sa Ernstovi podarilo nahradiť

piť narkotickú vodku) a následne bol v rozpakoch z jaziev, ktoré znetvorili jeho telo. Po demobilizácii pracoval Ernst Neizvestny ako učiteľ kreslenia, potom bol poslaný študovať na Akadémiu umení v Rige. Bojovník-nosič rádu však nemohol rátať s priateľským prístupom Lotyšov. V roku 1947 sa presťahoval do Moskvy a stal sa študentom dvoch prestížnych akademických inštitúcií naraz - Surikovho inštitútu a Moskovskej štátnej univerzity (Filozofická fakulta). Medzi učiteľmi Neizvestného boli takí známi sochári ako Vuchetich, Tomsky, Manizer a Ernstove študentské práce získali Ruské múzeum a Treťjakovská galéria. Budúci veľký sochár však mal, podobne ako mnohí frontoví študenti, vlastnú víziu života a diela a už v tom čase mnohé jeho diela neboli v súlade s dominantnou koncepciou socialistického realizmu. Navyše žil z úst do úst a nemal domov. Ernst, ktorý prežil len vďaka zvláštnym prácam, sa raz dokonca pokúsil o samovraždu.

V roku 1955 sa Neizvestny stal členom moskovskej pobočky Zväzu umelcov (sekcia sochárstva), zúčastnil sa výstav v hlavnom meste, ale jeho práca nebola žiadaná. Kombinácia realizmu a abstrakcie, expresívnej plasticity a vlastného videnia sveta priťahuje pozornosť znalcov, ale nestretáva sa so súhlasom kritikov a úradníkov. V roku 1956 začal Neznámy pracovať na sochárskej kompozícii „Strom života“ – ale dokončiť ju

podarilo sa mu to až o dve desaťročia neskôr. Pravda, Festival mládeže a študentstva v roku 1957 priniesol Ernstovi dve medaily a v roku 1959 sa sochárovi zdalo, že mal konečne šťastie - jeho projekt pamätníka víťazstva vyhral celozväzovú súťaž. Urazení významní kolegovia však obvinili Neizvestného z plagiátorstva, v dôsledku čoho bol pamätník postavený podľa projektu Vuchetich. Diela mladého talentovaného sochára zároveň zožali veľký úspech na výstavách v hlavnom meste i v zahraničí a jeho dielňa sa stala skutočným centrom vtedajších disidentov šesťdesiatych rokov. Medzi pravidelných návštevníkov patrila aj školáčka Dina Mukhina, ktorá sa neskôr stala známou keramikárkou, Ernstova manželka a matka jeho dcéry Oľgy, tiež budúcej výtvarníčky.

Jednou z najvýznamnejších udalostí šesťdesiatych rokov bol škandál s výstavou k 30. výročiu Moskovskej únie umelcov (1962). Všetky epitetá, ktoré pri tejto príležitosti vyjadril Chruščov, sú dostatočne podrobne opísané. Formálne Unknown nebol zranený - bol pozvaný na účasť na sovietskych a zahraničných výstavách. Sochár si však nemohol kúpiť materiál pre svoje umenie, bol niekoľkokrát surovo zbitý, a to aj na policajnej stanici, neznáme osoby zničili jeho dielňu a diela v nej. Ernst zároveň pracoval, nech sa deje čokoľvek. V roku 1968 vytvoril monumentálny reliéf v Arteku, v roku 1968 vyhral medzinárodná súťaž na postavenie pamätníka na Asua

priehrady, veľa pracoval na knižných ilustráciách. V roku 1974, po smrti N. Chruščova, na žiadosť svojho syna vytvoril Neizvestnyj náhrobný kameň na hrobe svojho bývalého prenasledovateľa.

V roku 1976 sa slávny sochár po niekoľkých odmietnutiach vycestovať do zahraničia rozhodol emigrovať. Rodičia ho podporovali a manželka s dcérou kategoricky odmietli odísť do zahraničia. Najprv sa Unknown usadil v Zürichu a o rok neskôr sa presťahoval do New Yorku, kde momentálne žije. Začal prednášať na univerzitách, dokončil kompozíciu „Strom života“, vytvoril niekoľko sôch pre Vatikán, vrátane „Veľkého krucifixu“. V roku 1982 Neizvestny vydal knihu „O syntéze v umení“. Neznámy obnovil spoluprácu s Ruskom od 90. rokov. Vytvoril pomník obetiam Gulagu „Maska smútku“ (Magadan), kópiu „Stromu života“ pre inštaláciu v Moskve, „Zlaté dieťa“ (Odessa), pomník baníkom (Kemerovo). V roku 1995 sa Ernst Neizvestny oženil s etnickou Ruskou Annou Grahamovou, špecialistkou na lingvistiku a dejiny umenia. Pred tromi rokmi podstúpil sochár veľmi náročnú operáciu a teraz vidí len na jedno oko. Pohybuje sa na invalidnom vozíku a už nemôže vyrezávať, ale vytvára kresby, ktoré jeho asistenti prekladajú do trojrozmerných modelov. V Jekaterinburgu otvorili múzeum Ernsta Neizvestného a sochár plánuje v blízkej budúcnosti vytvoriť v okolí mesta pamätník utláčaných.

Dobytie žuly. Žulový monolit jedinečných rozmerov, homogénnej štruktúry, neporušený trhlinami, je národným pokladom. Ale pod jednou podmienkou: vôľou, talentom a vytrvalosťou sochára sa tento kameň musí premeniť na kultúrny fenomén a stať sa neoceniteľným dôkazom histórie ľudu.
Žula od majstra vyžaduje motiváciu a proroctvo. Výrobok vyrobený zo žuly je večný, v každom prípade je schopný prekonať oheň aj vietor, víťazstvá aj prehry. Monumentálna plastika je posolstvom budúcnosti, je zhmotneným prekonaním času.

No najsilnejší projekt, vzhľadom na špeciálnu kvalitu žuly zo sibírskeho lomu, zostal nenaplnený.
A tento projekt je spojený s menom sochára Ernsta Neizvestného.
Čítame Wikipédiu. Narodil sa v roku 1925 v rodine lekára Iosif Moiseevič Neizvestnyj a Bella Abramovna Dizhur ( 1903 — 2006 ), ktorý písal knihy faktu pre deti.
OD 1939 na 1942 gg. sa zúčastnil celozväzových súťaží a navštevoval školu pre umelecky nadané deti, najskôr v Leningrade a počas vojnových rokov - v Samarkande. AT 1942 Vo veku 17 rokov bol povolaný do Unknown červená armáda . Slúžil vo vzdušných silách 2. ukrajinský front . Na koniec Veľká vlastenecká vojna 22. apríla 1945 v Rakúsku bol ťažko ranený, vyhlásený za mŕtveho a posmrtne ocenený za svoje hrdinstvo Rád Červenej hviezdy .
Po vojne nejaký čas vyučoval kreslenie na Suvorovovej škole vo Sverdlovsku, v r 1946 — 1947 gg. študoval na Akadémii umení v r Riga a potom v 1947 — 1954 gg. - v a na filozofickej fakulte Moskovská štátna univerzita .
AT 1955 sa stáva členom sekcie sochárov moskovskej pobočky Zväz umelcov ZSSR a predtým 1976 sa venoval umeleckej činnosti v ZSSR.
Sochárske kompozície Neznámeho, vyjadrujúce jeho výraz a mohutnú plasticitu, boli často zložené z častí ľudského tela. Najradšej tvoril sochy v bronz , ale jeho monumentálne sochy vznikli z r betón . Najznámejšie monumentálne diela Neizvestného sú spojené do cyklu, na ktorom Neizvestny pracoval 1956 . najlepšia práca tohto cyklu je socha „Strom života“. Najvýznamnejším dielom Neznámeho v sovietskom období je „Prometheus“ v celozväzovom pionierskom tábore. Artek ( 1966 ).

AT1976 Neznámy emigruje doZürich (Švajčiarsko) a v1977 sa sťahuje doNew York, USA .
V 80. rokoch Neznámy mnohokrát vystavoval v Magna Gallery v r San Francisco. Jeho výstavy mali veľký úspech. Neznámy na objednávku Magna Gallery koncom osemdesiatych rokov vytvoril cyklus „Muž cez stenu“ (Muž (prerazí) cez stenu), ktorý bol venovaný zrúteniukomunizmu. V tých istých rokoch Neznámy prednášal na univerzitáchOregon v meste Eugene a vUniverzita v Berkeley vKalifornia. AT1994 vytvoril figúrkuTEFI. ATV roku 1996 Unknown dokončil svoje monumentálne (15 metrov vysoké) dielo “Maska smútku“, venovaný obetiam represií v Sovietskom zväze. Táto socha je inštalovaná vV Magadane žije neznámyNew York a pracuje vKolumbijská univerzita. Často navštevujeMoskva, kde oslávil 80. narodeniny.
AT Uttersberg ( uttersberg,Švédsko ) je tu múzeum sôch Neznámeho. Niekoľko sôch krucifixy vytvorené Neznámym, získanépápež Jána Pavla II pre múzeum Vatikán.
Jedným z posledných diel Ernsta Neizvestného je pamätník Sergei Diaghilev, inštalovaný v Perm.
V súlade s dekrétom prezidenta republiky Ruská federácia, Štátna cena Ruskej federácie 1995 udelená „Neznámemu Ernstovi Iosifovichovi, sochárovi, za sériu bronzových sôch. Zahraničný čestný člen Ruská akadémia umení .
Zdalo sa, že všetky potrebné podmienky na realizáciu rozsiahleho projektu sa tu v Jekaterinburgu čudne zbiehali. So Sverdlovskom je spojený osud sochára - Ernsta Neizvestného. Po prvé, jeho rodičia zaujímali významné postavenie v kruhu mestskej inteligencie. Po druhé, mladý Ernst učil kreslenie na škole Suvorov. Po druhé, vytvoril svoje prvé sochárske experimenty v najlepších tradíciách socialistického realizmu (pozri expozíciu v Múzeu histórie Jekaterinburgu).

Najdôležitejší a najbolestivejší projekt zrelého majstra pre nás však zostal na Urale nenaplnený.
Nové Rusko, zrodené v bolesti a krvi, sa rozlúčilo so svojou sovietskou minulosťou, no nedokázalo na ňu zabudnúť. Znakom a symbolom takejto trpkej spomienky bol projekt Ernsta Neizvestného.
A mohutné žulové telo, ktoré otvoril sibírsky lom, sľubovalo budúci výkon sochára.
Už je vybraný monolitický blok, ktorý je potrebný na vytvorenie kľúčových kompozícií sochy.
Talent majstra bol úmerný žule.
Žula bola úmerná rozsahu tragédie ľudu a moci.
Žula bola primeraná osudu majstra.
A napriek tomu sa tento projekt neuskutočnil.
Neznesiteľný projekt. “... V roku 1987, v dôsledku všeobecného pokánia voči stalinskému režimu v Magadane, sa rozhodli zvečniť pamiatku obetí stalinských represií. Moskva projekt požehnala a obrátila sa na Ernsta Neizvestného, ​​ktorý sa už dávno presťahoval do Spojených štátov. Sochár súhlasil s vytvorením modelu pamätníka a navrhol myšlienku triptychu „Masky smútku“. Pamätník mal byť podľa jeho predstavy umiestnený v troch mestách, neoficiálnych hlavných mestách Gulagu. Prvá časť je vo Vorkute, druhá v Magadane a tretia vo Sverdlovsku (umelcovo rodné mesto), na križovatke Európy a Ázie. Myšlienka bola schválená.
V roku 1990 výkonný výbor mesta Sverdlovsk podpísal dohodu s Ernstom Neizvestnym o príprave návrhu. Čas bol bez peňazí a sochár v procese práce odmietol poplatok vo výške sedemsto tisíc dolárov. Ponúkol, že tieto peniaze nasmeruje na výrobu samotného pätnásťmetrového pomníka. Bol vyrobený trojmetrový sadrový model a odovzdaný do vlastníctva mesta” Marina VOROPAEVA.
Ďalší citát: "MASKA PREPÁČ" (Chel. en): Len čo sa v ZSSR začala éra zmien, prichádza Neznámy do svojej vlasti. Príde včas: vidieť zmeny na vlastné oči, stretnúť sa s priateľmi. Myšlienkou Ernsta Iosifoviča je nainštalovať pomníky na pamiatku obetí stalinských represií v „Trojuholníku smútku“ – Jekaterinburg – Vorkuta – Magadan. Spočiatku na Urale bol návrh prijatý s porozumením a vďačnosťou: syn Ruska dáva svoju prácu svojmu rodnému mestu. „Maska smútku“ je obrovská na výšku (až 17 metrov ) tvárová maska ​​... smútiaceho človeka. A slzy kotúľajúce sa nadol sú zobrazené vo forme ľudských lebiek: každá slza je ľudským osudom. V dielňach Sverdlovského umeleckého fondu sa začalo pracovať pod vedením autora. Ale…"

Maska smútku. Európa Ázia
„Model pamätníka „Masky: Európa-Ázia“ je obojstranná kompozícia pozostávajúca z dvoch plačúcich masiek (európska a ázijská tvár), z ktorých jedna je obrátená na západ a druhá na východ. Socha vznikla v 50. rokoch minulého storočia ako súčasť triptychu na pamiatku obetí politických represií.“ (Natália Potapová).
V sále Múzea histórie Jekaterinburgu sú na podstavci umiestnené sadrové „masky smútku“ – projekt pamätníka obetiam totalitného násilia. Hlavnou myšlienkou tohto stvorenia je, že ak zomrie jeden človek (alebo skôr zomrie v rukách katov, ako sa to často stalo koncom 30-tych rokov minulého storočia), zomrie celý jeho reťazec, rodina. Samotný Ernst Neizvestny nazýva sochu „pamätníkom komunistickej utópie“. Očakávalo sa, že kompozícia sa stane projektom pamätníka obetiam politického útlaku.“ (Múzeum histórie Jekaterinburgu)

Monobloky žuly: nezastavané pamiatky

« Vo Vorkute a Magadane sa už otvorili pamätníky (iba v Magadane! E.N). Mimochodom, honorár za tieto diela autor odmietol. Trojmetrový model "Masky: Európa-Ázia" a chradnúci v umeleckom fonde v Jekaterinburgu. Bol rozrezaný na kusy, aby bolo pohodlnejšie ho priviesť do suterénu “(M.V.)
Teda „iniciatíva na prelome 90. rokov nebola spoločnosťou podporovaná, vznikol mýtus, že „americký Žid“ nemá právo stavať takéto pomníky za sovietske peniaze. V dôsledku toho Moskva pridelila finančné prostriedky, ale v Jekaterinburgu ich nikdy nedostali. Otázka vzniku pamätníka je stále nevyriešená. Jeho usporiadanie bude teraz uložené v Múzeu histórie Jekaterinburgu. (Múzeum histórie Jekaterinburgu)

Ernst Neznámy. Jeho smrť bola stratená vo vojne
Žije svojich sedem životov:
Najprv. Detstvo a mladosť v rodine
Po druhé. tvorivý život socialistický realista
Po tretie. Výcvik vo vojenskej škole
Po štvrté. Život a smrť poručíka vo vojne
Po piate. Život sovietskeho disidenta
Šiesty. Život súčasného modernistického sochára, ktorý nielen vysvetľuje moderné umenie N.S. Chruščov, ale vytvára aj pomník jeho hrobu
Siedmy. Nakoniec sa stal svetoznámym majstrom a bude žiť navždy.

Známu sošku, ktorá sa udeľuje na ceremónii TEFI, prvýkrát vytvoril Neznámy v roku 1962. Potom bol "Orfeus" veľký dva metre. Jeho diela na výstave „30 rokov Moskovského zväzu umelcov“ nemilosrdne kritizoval Nikita Chruščov.

Neznámy, podobne ako jeho Orfeus, bol počas Veľkej vlasteneckej vojny zranený na hrudi. Sám Ernst o svojom zranení hovoril:

Bol som veľmi ťažko ranený, výbušná guľka mi prepichla hrudník, vyrazila tri rebrá, tri medzistavcové platničky, roztrhla pohrudnicu.

"Prometheus a deti sveta" (1966)

Monumentálna sochárska kompozícia merajúca 150 metrov vznikla v celozväzovom tábore „Artek“. Tento pamätník medzinárodného priateľstva a jednoty detí z celého sveta položili na kamene, ktoré priniesli hostia Arteku z 83 krajín. Nápis na ňom znie: „Srdcom - plameň, slnko - žiara, vatra - žiara, deti zemegule, cesta priateľstva, rovnosti, bratstva, práce, šťastia bude navždy osvetlená. !"

Náhrobný kameň Nikitu Chruščova (1975)

Chruščov kedysi nazval diela Neizvestného „degenerovaným umením“, podobne ako Joseph Goebbels, a to veľmi poškodilo život sochára: nedokázal sa uživiť a dokonca si musel privyrábať ako nakladač. Na žiadosť svojich príbuzných však vyrobil náhrobný kameň na hrobe Chruščova na cintoríne Novodevichy z bieleho a čierneho mramoru.

"Maska smútku" (1996)

Na vrchu Krutaya v Magadane otvorili 30-metrový pamätník obetiam politických represií. Počas stalinských represií sa na tom istom mieste nachádzalo prestupné miesto, odkiaľ väzňov transportovali do táborov na Kolyme. V pravom oku najväčšej tváre je zamrežované okno a vo vnútri je reprodukcia typickej väzenskej cely zo stalinskej éry.

"Spomienka na baníkov z Kuzbass" (2003)

Päťtonový 15-metrový pamätník otvorili v deň baníka v Kemerove, meste inžinierov a strojárov. Pamätník baníckeho diela sa ukázal byť vôbec nie smútočný: skôr symbolizuje svätosť skutku tých, ktorí pracujú pod zemou v prospech celého ľudstva. Napriek tomu, že Neizvestny pracoval na pamätníku v New Yorku, dizajn využíva staré sovietske vybavenie: prilby a banské lampy boli dodané sochárovi z Kemerova.

"Strom života" (2004)

Každý Moskovčan môže vidieť sochu pri prechádzke po moste Bagration. V tvare sa podobá ľudskému srdcu a pod vetvami "stromu" - obrazy rôznych veľkých osobností, od Budhu po Jurija Gagarina. Vo všeobecnosti bolo dielo koncipované ako pomník ľudského ducha, ktorého si ľudia niesli vekmi.

Životný príbeh
Neznámy sa narodil vo Sverdlovsku 9. apríla 1925. Jeho matka mu dala meno Eric. A až v roku 1941, tesne pred vojnou, keď dostal pas, napísal svoj celé meno- Ernst. Jeho starý otec bol obchodník, jeho otec bol biely dôstojník, Antonovov pobočník. Neskôr bol detským lekárom, otolaryngológom a pracoval ako chirurg. Keď prišli červení, mali zastreliť dedka a otca. Ale moja stará mama si spomenula, že môj starý otec tajne tlačil komunistické brožúry vo svojej tlačiarni. Potom našla tieto dokumenty a predložila ich boľševikom. Nikto nebol zastrelený.
Jeho matka, barónka Bella Dijour, čistokrvná židovská kresťanka, žila ešte v polovici deväťdesiatych rokov a publikovala svoje básne v jednom z newyorských novín.
Ernst mal ešte ako chlapec povesť notorického tyrana. Ernst si pripísal rok navyše, už v sedemnástich rokoch absolvoval vojenskú školu - zrýchlenú promóciu. Tam vo vojne dostal poručík Neizvestnyj od tribunálu rozsudok smrti, ktorý nahradil trestný prápor. A tam, počas Veľkej vlasteneckej vojny, získal niekoľko vojenských ocenení a zranení. Jedným z nich boli tri najtvrdšie vyrazené medzistavcové platničky, sedem zošití bránice, kompletné zošitie pľúc, otvorený pneumotorax... Neznámeho zachránil geniálny ruský lekár, ktorého meno sa nikdy nedozvedel - bolo to v poli NEMOCNICA. Bývalý dôstojník po vojne chodil tri roky o barlách, so zlomenou chrbticou, dával si injekcie morfia, bojoval s hroznými bolesťami a dokonca začal koktať.
Potom Neznámy študoval na Akadémii umení v Rige a na Moskovskom Surikovovom inštitúte. Súbežne s týmito štúdiami navštevoval prednášky na Filozofickej fakulte Moskovskej štátnej univerzity.
Po získaní diplomu v roku 1954 sa o rok neskôr stal členom Zväzu umelcov ZSSR a o niečo neskôr - laureátom VI. svetového festivalu mládeže a študentov v Moskve za sochu „Nie jadrovej vojne! ". Už v tom čase sa prejavila jeho príťažlivosť k „veľkému štýlu“ - podčiarknutý pátos a jasná mytológia každej sochy.
V roku 1957 Neznámy predvádza sochu, ktorá sa preslávila - "Mŕtvy vojak". Ide o ležiacu postavu s takmer rozpadnutou tvárou, obrovskou dierou na hrudi a skostnatenou rukou natiahnutou dopredu a ešte kŕčovito zovretou v päsť - muža, ktorého posledné gesto stále symbolizuje boj, pohyb vpred.
Ďalej vytvára obrazy, ktoré sa výrazne líšia od bežných stojanových soch tých rokov - „Samovražda“ (1958), „Adam“ (1962-1963), „Úsilie“ (1962), „Mechanický muž“ (1961-1962) , „Dvojhlavý obr s vajcom“ (1963), postava sediacej ženy s ľudským plodom v lone (1961).
V roku 1962, na výstave venovanej tridsiatemu výročiu Moskovskej únie umelcov, Neizvestny celkom vedome súhlasil, že bude N.S. Chruščov. O svojom práve na prvenstvo v umení nepochyboval. A vždy mal odvahu. Výsledok stretnutia však neodôvodnil jeho nádeje.
Už niekoľko rokov nie je vystavený. Ale po odstránení Chruščova sa dočasná hanba skončila.Neznámy začal cestovať do zahraničia a dostávať vážne štátne príkazy. Vytvoril napríklad v roku 1966 dekoratívny reliéf „Prometheus“ pre pioniersky tábor „Artek“ dlhý 150 metrov. Je pravda, že mu neboli udelené žiadne ceny. Napriek tomu jeho sláva v Európe a Spojených štátoch postupne rástla a zberatelia začali kupovať jeho diela. A výstavy, ktoré sa konali v malých sálach výskumných ústavov, sa stali udalosťou.
„Keď sa vrátim k dielam zo 60. rokov, rád by som povedal o ďalších dvoch z nich,“ píše N.V. Voronov. - Toto je po prvé "Orfeus" (1962-1964). Pieseň o samote. Svalnatý muž na kolenách, jednu ruku pokrčenú v lakti tlačí na odhodenú zadnú hlavu v geste akéhosi nevýslovného smútku, beznádeje a túžby a druhou si trhá hruď. Téma ľudského utrpenia, zúfalstva je tu vyjadrená akousi takmer nemožnou silou. Deformácia, zveličenie, zveličenie – všetko tu funguje pre obraz a roztrhnutá hruď kričí krvavým plačom o samote, o nemožnosti existencie v tomto žalári života bez viery, bez lásky, bez nádeje. Zdá sa mi, že ide o jedno z najsilnejších diel Neznámeho 60. rokov, možno menej filozofické, viac smerujúce k nášmu cíteniu, k priamemu vnímaniu. Pravdepodobne menej dialogické ako iné diela, bližšie k bežnej myšlienke realizmu, no napriek tomu jedno z najvýraznejších.
A druhý - "Prorok" (1962-1966). Toto je druh plastickej ilustrácie Neizvestného vlastných myšlienok, vyjadrených v tých istých rokoch. Napísal: "Mojím obľúbeným dielom zostáva Puškinova báseň Prorok a najlepším sochárom, akého poznám, je možno šesťkrídlový seraf z tej istej básne."
V roku 1971 vyhral Neizvestnyj súťaž na návrh pamätníka na počesť otvorenia Asuánskej priehrady v Egypte - s pamätníkom Priateľstvo národov, vysokým 87 metrov. Ďalšími významnými dielami v prvej polovici sedemdesiatych rokov boli osemmetrový pamätník „Kristovo srdce“ pre kláštor v Poľsku (1973-1975) a dekoratívny reliéf pre Moskovský inštitút elektroniky a technológie 970 metrov (1974).

Rok 1974 sa stal akýmsi medzníkom v jeho tvorbe, sochár vytvoril pamätník na hrobe Chruščova, ktorý sa stal jeho posledným veľkým dielom, inštalovaným v jeho vlasti pred emigráciou.
„Tento náhrobný kameň,“ poznamenáva N.V. Voronov, „sa rýchlo stal populárnym, pretože v koncentrovanej umeleckej forme sprostredkoval podstatu Chruščovových aktivít a názorov. Na malej vyvýšenine v trochu nezvyčajnom mohutnom mramorovom ráme stála prekvapivo podobná bronzová pozlátená hlava Nikitu Sergejeviča, navyše bola vylisovaná jednoducho a ľudsky, v žiadnom prípade nie s takým nádychom „vodcovstva“, na aký sme zvyknutí na mnohých pamätníkoch. skvelí ľudia stojaci takmer v každom meste. Mramorové bloky obklopujúce túto hlavu majú zvláštny význam. Zvláštny rám bol vyrobený tak, že jedna polovica bola biela a druhá polovica čierna ... “
Sochár nechcel emigrovať. Ale nedostal prácu v ZSSR, nesmel pracovať na Západe. Od začiatku šesťdesiatych rokov až do svojho odchodu vytvoril sochár viac ako 850 sôch – ide o cykly „Podivné zrody“, „Kentaury“, „Stavba človeka“, „Ukrižovania“, „Masky“ a iné.
Neizvestnyj minul takmer všetky zarobené peniaze na svoje sochy, pracoval ako murár alebo reštauroval a reštauroval reliéfy zničenej Katedrály Krista Spasiteľa v Donskom kláštore.
Z jeho 850 sôch boli od neho kúpené len 4! Začali sa proti nemu trestné stíhania, bol obvinený z menového podvodu a špionáže. Navyše, Neznámeho neustále na ulici stretávali cudzí ľudia a bití, zlomené rebrá, prsty, nos. 67-krát Neznámy podal žiadosť o uvoľnenie na Západ na stavbu s Niemeyerom. Nedovolili mi to. A potom sa rozhodne opustiť Rusko úplne - 10. marca 1976 sochár opustil svoju vlasť.
Keď Neizvestnyj skončil v Európe, kancelár Kreisky mu dal rakúsky pas, vláda mu dala jedno z najlepších štúdií v krajine. Sochár sa však presťahoval z Rakúska do Švajčiarska do Paula Sahary (Schönenberg), jedného z nich najbohatších ľudí mier. Pre nový ateliér kúpil sochárovi kasárne v Bazileji. Jeho manželka Maya Sahar, tiež sochárka, zbožňovala Neznáme. Dala mu svoj ateliér so všetkými nástrojmi, s celou knižnicou.
"Týmto ľuďom," hovorí Neizvestny, "Picasso a Henry Moore išli vzdať úctu. Stretnutie s Paulom Saharom bolo ako vidieť Boha. A svätý Peter, ktorý otvoril nebeské dvere, sa ukázal ako Slava Rostropovič. Sláva Rostropovič dokonca napísal knihu „Ďakujem, Paul“ – o tom, ako Pavol priniesol ľuďom mnohých dnešných velikánov. A tak som sa ocitol tvárou v tvár kariére Pána Boha. Ale vzal som to a odišiel som z vlastných dôvodov. Nemohol som vydržať žiť v dome bohatého muža....
... V roku 1976 som prišiel do Ameriky a doslova na druhý deň sa v Kennedyho centre konala vernisáž môjho diela, busty Šostakoviča. Boli tam skvelé články a televízne relácie. Postarali sa o mňa Alex Lieberman a Andy Warhol. S Warholom som bol veľmi priateľský. Vlastní vetu „Chruščov je priemerný politik éry Ernsta Neizvestného“.
Úžasný priateľ, Slava Rostropovič, ktorý za tie roky získal obrovský balík sociálnych kontaktov, mi ich veľkoryso odovzdal. Prezidenti, králi, významní kritici, umelci, politici. Po spojení s týmto svetským životom som si veľmi skoro uvedomil, že to nie je pre mňa. Prídete na „párty“, rozdajú vám dvadsať vizitiek, ste povinní odpovedať. Komunikácia rastie exponenciálne. Osamelé povolanie sochára takéto zaťaženie nevydrží. Spálil som vizitky. Prestal hovoriť. Sociálne ma to posunulo na dno.“
Neizvestnému sa však podarilo dosiahnuť, aby celebrity, s ktorými ho Rostropovič zoznámil, prišli do jeho ateliéru ako sochár.
Z Manhattanu do domu Neznámeho sú to dve alebo tri hodiny. Najprv cez celý Long Island a potom nastúpte na trajekt. Po desiatich minútach plavby sa objaví pobrežie čistého, upraveného Shelter Island, obývaného milionármi na dôchodku, významnými mladými ľuďmi s drahými spôsobmi – a slávnym ruským sochárom. Umelec vlastní pozemok s rozlohou jeden hektár a polovicu jazera. Dom postavili podľa projektu samotného Neznámeho a zodpovedá jeho duchu. K nej je pričlenený ateliér, vysoká valcová sieň s galériou.
Keď majster opustil Rusko, jeho manželka Dina Mukhina a dcéra Olga s ním nesmeli ísť. V októbri 1995 sa Neznámy opäť oženil. Anya je Ruska, emigrovala už dávno. Povolaním je Španielka.
Sám Neizvestny učil v Hamburgu, Harvarde, Kolumbijskej univerzite a New Yorku - umenie, anatómia, filozofia, syntéza umení. Mohol sa stať stálym profesorom, ale nechcel. Veľmi rád učil, ale prekážalo mu bežné papierovanie. A tiež správy, stretnutia... To všetko zaberalo priveľa drahocenného času.
Ako vždy, sochár v dielni veľmi tvrdo pracuje. Hoci pre posledné roky podstúpil dve operácie srdca. Raz dokonca prežil klinickú smrť. Zachránil ho opäť ruský lekár - Saša Šachnovič.
„... Veľa míňam,“ hovorí Neizvestny, „materiál, odlievanie, asistenti – obrovské množstvo peňazí sa otupuje. Do môjho parku je investovaných niekoľko miliónov dolárov - ak počítate jeden casting. A keď nepracujem, keď zbohatnem, peniaze sa nemíňajú, ale dávajú dividendy.
Podľa pravidiel má 12 kópií sochy štatút originálu. Kedysi som obsadzoval v 12. A teraz sa snažím dať minimálny náklad - dobre, dva, dobre, tri kópie. To nezvýši náklady, nie, ale hodnotu práce. A to mi dáva perspektívu života, je pre čo žiť – pracovať. A ak dôjde k preplneniu zásob, je psychologicky veľmi náročné pracovať.
Na Západe som pochopil, že peniaze dávajú slobodu tvorivosti, sú krvou tvorivosti; na vytvorenie sôch musíte investovať veľa peňazí.“
Spolu s veľkými dielami Neizvestny vytvára diela súvisiace s drobným plastom, ako aj početné grafické cykly. Dôležitou zložkou umelcovej tvorby bola vždy knižná grafika. Ešte koncom šesťdesiatych rokov vytvoril sériu ilustrácií k románu F.M. Dostojevskij "Zločin a trest". Svetlo uzreli v sérii „Literárne pamiatky“.
Posledné desaťročie Neizvestny navrhuje najpopulárnejšie dielo na svete – Bibliu. Jeho ilustrácie pre Kazateľa vyjadrujú zložitý a rozporuplný svet moderný človek. Tu sa odrážajú tradície Boscha a Goyu, ktorí groteskne videli okolitú realitu a tí, ktorí v nej nenašli svetlé začiatky.
Malý plast nedobrovoľne viedol Neizvestnyho k úplne novému smeru vo svojej práci, začal tvoriť šperky. Špeciálne zdokonaľovanie pohybov vypracované v malom plaste pomohlo sochárovi vytvoriť nezvyčajne elegantné diela a netiahne k dekoráciám, ale k interiérovým predmetom. Tak, ako to bolo, pokračuje v hlavnej línii tvorivosti zameranej na poznanie človeka a seba.
V roku 1995 sa Neizvestny stal laureátom štátnej ceny Ruska, bol obnovený v Zväze umelcov a získal ruské občianstvo. V deväťdesiatych rokoch prišiel sochár do svojej historickej domoviny služobne viackrát. V roku 1995 otvoril v Magadane pamätník obetiam stalinských represií – sedemnásťmetrovú železobetónovú „Masku smútku“. Neznámy zobral na seba väčšinu nákladov, pričom zo svojich honorárov dal na stavbu pamätníka 800-tisíc dolárov.
Umelecká galéria "Nashchokin's House" hostila prvú osobnú výstavu sochárstva, maľby a kresby Neizvestného, ​​ktorá sa konala v Rusku po jeho emigrácii. Načrtol hlavné kroky kreatívnym spôsobom umelec od roku 1966 do roku 1993.
Majster sa však nemôže vrátiť do Ruska navždy. Jeho tvorba je spojená s obrovskou materiálnou základňou. Sú to stroje, odlievanie, štúdio, továrne. Začať odznova po sedemdesiatke je nemožné ani pre neho, ktorý má nejaké tajomstvo tvorivej dlhovekosti.
A predsa, čo spôsobilo takú nepotlačiteľnú túžbu po kreativite v tak úctyhodnom veku „Absolútnym šialenstvom a efektívnosťou“, odpovedá maestro.
A ešte jedna vec... „Neexistovali žiadni veľkí ateistickí umelci. Ide o to, že musíte mať trochu skromnosti. Netreba sa považovať za výnimočných, odrezaných od letu kačíc, od meniacich sa hviezd, od prílivu a odlivu.
Jediný tvor, ktorý má zrazu nápad, je človek. To neznamená, že ste ustanovený Bohom! To je nezmysel, Boh nikoho neustanovuje. Prijíma“.