არ შეიძლება ითქვას, რომ სიუჟეტი ეფუძნება პუშკინის ფიქციას. მაგრამ ასევე რეალური ისტორიული ფაქტიერთი კომპოზიტორის მეორის მიერ მოწამვლა ასევე არ არის. ეს სიუჟეტი ეფუძნება ჟურნალის ჭორებს. იმის ცოდნა, თუ როგორ ყალიბდება ეს ჭორი, შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ ავსტრიის ზოგიერთმა ჟურნალმა გამოცემამ, პოპულარობის მოპოვების მსურველმა დაწერა, რომ სალიერმა მოწამლა მოცარტი. სხვა ჟურნალისტებმა აიღეს და გაზარდეს ეს "სენსაცია" წარმოუდგენელი პროპორციებით. ცნობილია მხოლოდ ის, რომ უბედური სალიერი მრავალი წლის განმავლობაში ვერ ჩამოიბანდა შურიანი ადამიანისა და მომწამვლელის იარლიყს. ამ ჭორების წყარო უცნობია. მაგრამ მან ფესვები გაიდგა და სალიერის გარდაცვალების შემდეგ გავრცელდა ინფორმაცია, რომ სალიერიმ სიკვდილის საწოლზე აღიარა მკვლელობა.

ზოგიერთი მწერალი პუშკინს ცნობილი იტალიელი კომპოზიტორის ცილისწამებაში ადანაშაულებს. ჩვენ ამაში არ დავაბრალებთ ჩვენს პოეტს, რომელმაც შექმნა ტრაგედია თავისი ფსიქოლოგიით ასეთი გამორჩეული. უფრო მეტიც, ეს ლეგენდა არ იყო მისი მხრიდან ფიქცია. მისი ბრალი არ არის, რომ იგი ეყრდნობოდა ჟურნალის ჭორებს, რისი წყალობითაც, უნდა აღინიშნოს, დიდი პოეტის კალმიდან ორი მშვენიერი ლიტერატურული გმირი დაიბადა - სალიერისა და მოცარტის გამოსახულებები.

ტრაგედიაში „მოცარტი და სალიერი“ მთავარი გმირები ერთმანეთს უპირისპირდებიან. მოცარტის შედარებითი მახასიათებლების შესახებ სალიერთან - წავა დიდი კომპოზიტორების ამავე სახელწოდების პროტოტიპები და საუბარი. ამ მიმოხილვაში ცოტა რთული იქნება გამოყოფა ლიტერატურული გმირებიმათი რეალური პროტოტიპებიდან, რადგან პუშკინი ცდილობდა ცოცხალი ადამიანების სურათების ხელახლა შექმნას.

ერთ-ერთი მათგანი - სალიერი განასახიერებს ბოროტების გენიოსს, რომელსაც შურით ახრჩობს. ის ხვდება, რომ წარმატების მისაღწევად ბევრი უნდა იმუშაოს. იტალიელი ზედმეტად თვითკრიტიკულია საკუთარი თავის და სხვების მიმართ, დაძაბულია. და ეს დაძაბულობა არღვევს მის მუსიკას.

კონტრასტული, განსხვავებული დამოკიდებულება ცხოვრებისა და მათი შემოქმედებისადმი მთავარ გმირებს შორის გვხვდება ძველ მევიოლინესთან მიმართებაში. მოცარტი იცინის მის შესრულებაზე. ბედნიერია, რომ მისი მუსიკა ხალხში წავიდა. და სულაც არ აინტერესებს, რომ მევიოლინე ცუდად უკრავს, ხშირად უხმოდ.

სალიერი ხედავს მხოლოდ იმას, რომ მევიოლინე ურცხვად ამახინჯებს გენიალურ ნაწარმოებს. და ეჭვგარეშეა, რომ თუ მევიოლინე სალიერის რომელიმე ოპერიდან არიას დაუკრავდა, ასეთი შესრულებისთვის მუსიკოსს დაახრჩობდა. მაგრამ ჰარმონიისა და მუსიკალური წიგნიერების კანონების მიხედვით დაწერილი სალიერის მუსიკამ არ დატოვა თეატრის სცენა და ქუჩის მევიოლინეები არ ასრულებდნენ მას.
მოცარტი 35 წლისაა, ენერგიით სავსეა, თავისი შესაძლებლობებისა და ნიჭის პიკშია. ტკბება ცხოვრებით, ყველაფერს იუმორით ეპყრობა.

სალიერი 18 წლის განმავლობაში თან ატარებდა შხამს. მონოლოგი აღიარებს, რომ რაღაც მომენტში მას ჰაიდენის სიმსუბუქე და მუსიკალურობაც შეშურდა (ფრანც ჯოზეფ ჰაიდნი, (1732-1809) - ავსტრიელი კომპოზიტორი, ტრაგედიის გმირების თანამედროვე). მაგრამ შემდეგ მან მოახერხა ცდუნების დახრჩობა იმ ოცნებით, რომ შეიძლება გამოჩნდეს გეიდენზე ძლიერი ოსტატი. იყო მომენტები, როცა სალიერს სურდა თავის მოკვლა, რაც ასევე ცოდვაა ღვთის წინაშე. მაგრამ ამ ნაბიჯიდან მას იმედი შეაჩერა, რომ გადარჩენილიყო აღფრთოვანებისა და შთაგონების წუთები. მოცარტში სალიერიმ ყველაზე უარესი მტერი იპოვა. ტავერნაში ლანჩის დროს მან მოცარტის ჭიქაში შხამი ჩაასხა.

მკვლელი ყოველთვის პოულობს საბაბს თავისი ბოროტებისთვის. სალიერის გამართლება წარმოსახვითი ხსნაა.

მე ამირჩიეს
გაჩერდი - თორემ ყველა მოვკვდით,
ჩვენ ყველანი მღვდლები ვართ, მუსიკის მინისტრები,
მე არ ვარ მარტო ჩემი ყრუ დიდებით ....
რა სარგებლობა მოაქვს, თუ მოცარტი ცოცხალია
და მიაღწევს თუ არა ახალ სიმაღლეებს?
განავითარებს ის ხელოვნებას? არა;
გაქრობისას ისევ დაეცემა:

მოცარტის გამოსახულება განასახიერებს გენიოსს. იმის თქმა, რომ ეს არის გენიალური სიკეთისთვის, ძალიან გამარტივებული იქნება. მოცარტი არის ღვთაებრივი გენიოსი, რომელსაც ნიჭი და სიმსუბუქე მუსიკაში ღვთისგან არის მოცემული. ძალიან მშვიდი და ხალისიანი ადამიანია. მას უყვარს ცხოვრება და ცდილობს ისარგებლოს ამით. ახალგაზრდა კომპოზიტორის ეს თვისება სალიერსაც აღიზიანებს. ვერ ხვდება, როგორ შეიძლება, ასეთი ნიჭი, ასეთი შესაძლებლობები, წვრილმანებზე დაიხარჯო. "შენ, მოცარტი, არ ხარ საკუთარი თავის ღირსი", - ამბობს სალიერი.

მაგრამ ბოლო დღემოცარტი ღრუბლიანი იყო. მას ეჩვენება, რომ მას მისდევს რეკვიემის შემკვეთი „შავებში“. ცნობილია, რომ რეკვიემზე მუშაობის დაწყების შემდეგ, ნამდვილი (არა ლიტერატურული) მოცარტი ავად გახდა. მუშაობა ინტენსიური იყო და ძალა წაართვა. მოცარტს ჰქონდა განცდა, რომ რეკვიემი კლავდა მას. ცხადია, მისტიური სოუსით შეტანილი ინფორმაცია პრესაში გაჟონა და პუშკინმა იცოდა ამის შესახებ. ტრაგედიაში შავკანიანი არის სიკვდილის გამოსახულება, რომელიც ბრწყინავს ბრწყინვალე კომპოზიტორზე.

სალიერმა იმდენი არ იცოცხლა, რომ 75 წელი ყოფილიყო. ის ცნობილია, როგორც უდიდესი მენტორი, რომელმაც აღზარდა დიდი კომპოზიტორები. მათ შორის არიან ლ.ბეთჰოვენი, ფ.ლისტი, ფ.შუბერტი. მან დაწერა 40-ზე მეტი ოპერა, მცირე ნაწარმოებები. მაგრამ სალიერის ნამუშევრები ძალიან სერიოზულია "საშუალო გონებისთვის". მეტიცნობილია ექსპერტებისთვის. მოცარტის ოპერები იდგმება თეატრებში. მისი მუსიკა უკრავს კონცერტებზე. ხალხი სიამოვნებით უსმენს მოცარტს ჩანაწერებში და ხანდახან, ავტორობაზე ფიქრის გარეშე, ტელეფონებზე რინგტონებად აყენებენ მოცარტის ლამაზ მელოდიებს.

პასუხი მარცხნივ სტუმარი

მოცარტი არის A.S. პუშკინის ტრაგედიის "მოცარტი და სალიერი" (1830) ცენტრალური პერსონაჟი. პუშკინსკი მ. ისეთივე შორს არის ნამდვილი ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტისგან (1756-1791), როგორც ტრაგედიის მთელი სიუჟეტი, დაფუძნებული ლეგენდაზე (ახლა უარყოფილია), რომ მოცარტი მოწამლული იყო ანტონიო სალიერის მიერ, რომელსაც მისდამი შური ჰქონდა. ცნობილია პუშკინის კომენტარი ტრაგედიის ინტრიგასთან დაკავშირებით: „შურიანი ადამიანი, რომელსაც შეეძლო დონ ხუანის დაბოხება, შეუძლია მოწამლოს მისი შემქმნელი“. ამ განცხადებაში საკვანძო სიტყვაა ჰიპოთეტური „შეიძლება“, რაც ფიქციაზე მიუთითებს. ანალოგიურ მინიშნებას შეიცავს პუშკინის „შეცდომებში“ ტრაგედიაში ნახსენები მოცარტის ნაწარმოებებთან დაკავშირებით (მაგალითად, სიტყვების შემდეგ „ბრმა მევიოლინე ტავერნაში ვოი ჩე საპეტე უკრავდა“, ჩანაწერი „მოხუცი უკრავს არიას დონ ჯოვანისგან“ მოყვება; სინამდვილეში, ეს არის ჩერუბინის არიის ხაზი ფიგაროს ქორწინებიდან). მიუხედავად ასეთი შეცდომების წარმოშობისა (იქნება ეს შემთხვევითი თუ მიზანმიმართული), მათ მიერ შექმნილი ეფექტი უარყოფს გამოსახულის დოკუმენტურ ბუნებას. მ.-ს გამოსახულება ტრაგედიაში ორი გზით არის წარმოდგენილი: უშუალოდ მოქმედებაში და სალიერის მონოლოგებში, რომელიც მხოლოდ მასზე ფიქრობს, საკუთარ თავთან მარტო მყოფი, უკვდავი გენიოსის მიერ განათებული „უსაქმური მაღაზიის“ შურით გაჟღენთილი. „არა როგორც ჯილდო“ შრომისა და შრომისმოყვარეობისთვის. სალიერის მიერ შედგენილ ვერბალურ პორტრეტთან ახლოსაა მ. ის არის როგორც მახინჯი, ასევე „შეშლილი“, მუსიკოსი, რომელიც ქმნის სპონტანურად, ყოველგვარი გონებრივი ძალისხმევის გარეშე. მ.-ს სიამაყის ჩრდილიც კი არ აქვს თავის გენიალურობასთან დაკავშირებით, არ იგრძნობა საკუთარი რჩეულობის გრძნობა, რაც აჭარბებს სალიერს („მე ვარ რჩეული...“). სალიერის პათეტიკური სიტყვები: "შენ, მოცარტი, ღმერთი ხარ" - ირონიული შენიშვნით უპასუხებს, რომ "ჩემი ღვთაება მშიერია". მ. იმდენად გულუხვია ხალხის მიმართ, რომ მზადაა გენიოსები დაინახოს თითქმის ყველაში: სალიერშიც და ბომარშაშიც, მაგრამ კომპანიისთვის და საკუთარ თავში. მ-ის თვალში ქუჩის აბსურდული მევიოლინეც კი საოცრებაა: ის მშვენიერია ამ თამაშიდან, სალიერი საოცრად შთაგონებულია მ. მ-ის კეთილშობილება მის უმანკოებასა და ბავშვურ გულუბრყვილობას ჰგავს. პუშკინის მ.-ში ბავშვობა არაფერ შუაშია 80-იან წლებში მოდური პ.შეფერის პიესის გმირის ამადეუსის მანერულ ბავშვურობასთან, რომელშიც მ. პუშკინში ბავშვურად გახსნილი და უხელოვნებო მ. საყურადღებო მახასიათებელია ის, რომ მ.-ს არ აქვს რეპლიკა-აპარტე გამოხატული „განზე“ და ჩვეულებრივ გამოხატავს „უკანა აზრებს“. მ.-ს სალიერთან დაკავშირებით ასეთი აზრები არ აქვს და, რა თქმა უნდა, ეჭვი არ ეპარება მის მიერ შეთავაზებული „მეგობრობის ჭიქის“ მოწამვლაში. მ.-ს გამოსახულებაში პუშკინის იდეალმა „პირდაპირი პოეტის“ გამოხატულება ჰპოვა, რომელიც „სულით წუწუნებს მელპომენის ბრწყინვალე თამაშებზე და იღიმება მოედნის გართობაზე და პოპულარული ბეჭდური სცენის თავისუფლებაზე“. სწორედ „პირდაპირ პოეტს“ მ.-ს პირადად მიენიჭა უმაღლესი სიბრძნე, რომ „... გენიოსი და ბოროტმოქმედება ორი შეუთავსებელი რამ არის“ - სიმართლე, რომელიც სალიერს არ ესმოდა.

მოცარტი არის A.S. პუშკინის ტრაგედიის "მოცარტი და სალიერი" (1830) ცენტრალური პერსონაჟი. პუშკინსკი მ. ისეთივე შორს არის ნამდვილი ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტისგან (1756-1791), როგორც ტრაგედიის მთელი სიუჟეტი, დაფუძნებული ლეგენდაზე (ახლა უარყოფილია), რომ მოცარტი მოწამლული იყო ანტონიო სალიერის მიერ, რომელსაც მისდამი შური ჰქონდა. ცნობილია პუშკინის კომენტარი ტრაგედიის ინტრიგასთან დაკავშირებით: „შურიანი ადამიანი, რომელსაც შეეძლო დონ ხუანის დაბოხება, შეუძლია მოწამლოს მისი შემქმნელი“. ამ განცხადებაში საკვანძო სიტყვაა ჰიპოთეტური „შეიძლება“, რაც ფიქციაზე მიუთითებს. ანალოგიურ მინიშნებას შეიცავს პუშკინის „შეცდომებში“ ტრაგედიაში ნახსენები მოცარტის ნაწარმოებებთან დაკავშირებით (მაგალითად, სიტყვების შემდეგ „ბრმა მევიოლინე ტავერნაში ვოი ჩე საპეტე უკრავდა“, ჩანაწერი „მოხუცი უკრავს არიას დონ ჯოვანისგან“ მოყვება; სინამდვილეში, ეს არის ჩერუბინის არიის ხაზი ფიგაროს ქორწინებიდან).

მიუხედავად ასეთი შეცდომების წარმოშობისა (იქნება ეს შემთხვევითი თუ მიზანმიმართული), მათ მიერ შექმნილი ეფექტი უარყოფს გამოსახულის დოკუმენტურ ბუნებას. მ.-ს გამოსახულება ტრაგედიაში ორი გზით არის წარმოდგენილი: უშუალოდ მოქმედებაში და სალიერის მონოლოგებში, რომელიც მხოლოდ მასზე ფიქრობს, საკუთარ თავთან მარტო მყოფი, უკვდავი გენიოსის მიერ განათებული „უსაქმური მაღაზიის“ შურით გაჟღენთილი. „არა როგორც ჯილდო“ შრომისა და შრომისმოყვარეობისთვის. სალიერის მიერ შედგენილ ვერბალურ პორტრეტთან ახლოსაა მ. ის არის როგორც მახინჯი, ასევე „შეშლილი“, მუსიკოსი, რომელიც ქმნის სპონტანურად, ყოველგვარი გონებრივი ძალისხმევის გარეშე. მ.-ს სიამაყის ჩრდილიც კი არ აქვს თავის გენიალურობასთან დაკავშირებით, არ იგრძნობა საკუთარი რჩეულობის გრძნობა, რაც აჭარბებს სალიერს („მე ვარ რჩეული...“). სალიერის პათეტიკური სიტყვები: "შენ, მოცარტი, ღმერთი ხარ" - ირონიული შენიშვნით უპასუხებს, რომ "ჩემი ღვთაება მშიერია". მ. იმდენად გულუხვია ხალხის მიმართ, რომ მზადაა გენიოსები დაინახოს თითქმის ყველაში: სალიერშიც და ბომარშაშიც, მაგრამ კომპანიისთვის და საკუთარ თავში. მ-ის თვალში ქუჩის აბსურდული მევიოლინეც კი საოცრებაა: ის მშვენიერია ამ თამაშიდან, სალიერი საოცრად შთაგონებულია მ. მ-ის კეთილშობილება მის უმანკოებასა და ბავშვურ გულუბრყვილობას ჰგავს. პუშკინის მ.-ში ბავშვობა არაფერ შუაშია 80-იან წლებში მოდური პ.შეფერის პიესის გმირის ამადეუსის მანერულ ბავშვურობასთან, რომელშიც მ. პუშკინში ბავშვურად გახსნილი და უხელოვნებო მ. საყურადღებო მახასიათებელია ის, რომ მ.-ს არ აქვს რეპლიკა-აპარტე გამოხატული „განზე“ და ჩვეულებრივ გამოხატავს „უკანა აზრებს“. მ.-ს სალიერთან დაკავშირებით ასეთი აზრები არ აქვს და, რა თქმა უნდა, ეჭვი არ ეპარება მის მიერ შეთავაზებული „მეგობრობის ჭიქის“ მოწამვლაში. მ.-ს გამოსახულებაში პუშკინის იდეალმა „პირდაპირი პოეტის“ გამოხატულება ჰპოვა, რომელიც „სულით წუწუნებს მელპომენის ბრწყინვალე თამაშებზე და იღიმება მოედნის გართობაზე და პოპულარული ბეჭდური სცენის თავისუფლებაზე“. სწორედ „პირდაპირ პოეტს“ მ.-ს პირადად მიენიჭა უმაღლესი სიბრძნე, რომ „... გენიოსი და ბოროტმოქმედება ორი შეუთავსებელი რამ არის“ - სიმართლე, რომელიც სალიერს არ ესმოდა.

პუშკინის მოკლე პიესაში „მოცარტი და სალიერი“ პოეტი უკავშირებს ისტორიულ მითს ორ დიდ ავსტრიელ კომპოზიტორს შორის დაპირისპირების შესახებ. ფილოსოფიური ასახვავნებების დამწვრობა, ღალატისა და მკვლელობისკენ სწრაფვა.

კონტაქტში

ისტორიული ფიგურები ტრაგედიაში

პოეტური ტრაგედია ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი დაწერა 1830 წელსბოლდინის შემოდგომის რომანტიკულ პერიოდში. ამ დროს დიდმა რუსმა პოეტმა შეადგინა ოთხი ლიტერატურული ნაწარმოებებიციკლი „პატარა ტრაგედიები“, რომელთაგან ერთ-ერთი იყო პიესა „მოცარტი და სალიერი“ ორიგინალური სათაურით „შური“.

კლასიკური შექსპირის დრამა, რომელშიც ტრაგიკული ადამიანური ვნებები მძვინვარებს, არის ძალიან მოკლე, ლაკონური და შედგება ორი მოკლე მოქმედებისგან. ამ დრამატული ნაწარმოების გმირები ნამდვილი ისტორიული პირები არიან - ეს არის ორი ცნობილი და წარმატებული ავსტრიელი კომპოზიტორი და მუსიკოსი - ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი და ანტონიო სალიერი.

შექმნის ისტორიაპოეტური ნაწარმოები ასეთია: ლეგენდარული მითი მოწამვლის გზით მოწინააღმდეგის მოღალატური ლიკვიდაციის შესახებ პუშკინმა მიიღო დრამატული სიუჟეტის საფუძვლად.

მთავარი გმირი, ავსტრიელი და იტალიელი კომპოზიტორი სალიერი ამბობს:

”და ახლა - მე თვითონ ვიტყვი - მე ახლა

შურიანი. მშურს; ღრმა,

საშინლად ეჭვიანი ვარ...“

გამოცდილი და აქტიური კომპოზიტორი ახალგაზრდა, ნიჭიერ და უაზრო მოცარტს ბედის ძვირფასად, საკუთარი გენიოსის უღირსად თვლის.

ყურადღება!სალიერი თავის ცოდვილ საქციელს იმით ამართლებს, რომ ვოლფგანგ ამადეუსის გენიოსი უსარგებლოა.

ანტონიო თვლის, რომ შემოქმედებითი მუსიკოსის ყოველდღიურ კომპოზიციურ მუშაობას შრომატევადი და წინდახედული, ჰარმონიის კანონები ექვემდებარება: „ხელობა დავაყენე ხელოვნების დასაყრდენად“.

სალიერის მოკლე ბიოგრაფია

იტალიელი და ავსტრიელი კომპოზიტორი, დირიჟორი და მასწავლებელი ანტონიო სალიერი იყო ერთ-ერთი საუკეთესო წარმატებული და აღიარებულიმათი დროის მუსიკალური კომპოზიტორები. იგი დაიბადა 1750 წელს ვერონას მიდამოებში, მდიდარი ვაჭრის ოჯახში. ნიჭიერი ახალგაზრდა გარკვეული პერიოდის განმავლობაში სწავლობდა მუსიკას ვენეციაში, შემდეგ 1766 წელს ანტონ სალიერი (სახელის ჟღერადობის გერმანული ვერსია) გადავიდა ავსტრიის დედაქალაქ ვენაში.

ოპერის გამოცემის შემდეგ "არმიდა" საკმაოდ გახდა ცნობილი კომპოზიტორი, მრავალი ვოკალური და ინსტრუმენტული ნაწარმოების ავტორი. შემოქმედებითი პერიოდის განმავლობაში მან დაწერა ორმოცზე მეტი ოპერა და დიდი წარმატება ჰქონდა არა მხოლოდ ავსტრიაში, არამედ საფრანგეთშიც.

1774 წლიდან მუსიკოსი დაინიშნა სასამართლო კომპოზიტორად, ხოლო 1778 წლიდან 1824 წლამდე მსახურობდა სამეფო ბანდის მესედედ, გააჩნდა შესანიშნავი დიპლომატიური თვისებები და მუსიკალური ნიჭი.

Პროფესიული კარიერაკომპოზიტორი ძალიან წარმატებული იყო - პროფესიულ გარემოში უმაღლესი ევროპული თანამდებობა ეკავა. კომპოზიტორი გადაურჩა სამ იმპერატორს, რომლებიც უცვლელად მონაწილეობდა ყველაში მნიშვნელოვანი მოვლენებიევროპის საზოგადოებრივი და მუსიკალური სფერო. ის იყო მდიდარი ადამიანი.

პედაგოგიური მოღვაწეობა

დიდი პედაგოგ-კომპოზიტორის მოსწავლეები იყვნენ:

• ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი;
• ფრანც პეტერ შუბერტი;
• ფრანც ლისტი;
• კარლ ჩერნი;
• იან ნეპომუქ ჰუმელი;
• ლუიჯი ჩერუბინი.

Მნიშვნელოვანი!მუსიკოსი გარდაიცვალა 1825 წელს ვენაში, რომელმაც შესანიშნავი კარიერა გააკეთა არა მხოლოდ როგორც კომპოზიტორმა და დირიჟორმა, არამედ როგორც პედაგოგმა და საზოგადო მოღვაწემ. მაესტრო სრულად იყო რეალიზებული პროფესიაში და წარმატებული იყო ხელოვნებაში.

ღვთაებრივი საჩუქარი და ტრადიციები

Შემაჯამებელინაწარმოებში ასევე შესულია სალიერის ქედმაღალი დამოკიდებულება „არაელიტარული“ მუსიკოსების მიმართ. უბრალო ხალხის ზიზღით, სასამართლოს ბენდის მესტერი ხელოვნებასა და მუსიკალურ ნიჭს თვლის შერჩეულ პროფესიონალთა სიმრავლედ, რომლებიც შედევრებს მათემატიკური ტრადიციის მკაცრი წესების მიხედვით ქმნიან.

თავისებურ გარემოში მუსიკოსი თავს თავდაჯერებულად და ქედმაღლურად გრძნობს, რადგან ამ ეკლიან გზას ხელოვნებაში ერთადერთ შესაძლებლად თვლის.

მოსვლასთან ერთად ახალგაზრდა მოცარტიპროფესიონალ კომპოზიტორთა გარემოში ანტონიო სალიერი აღფრთოვანებულია მისი გენიალურობით და მის მსუბუქ და თავისუფალ მუსიკაში ჩამალული „ღვთაებრივი ნაპერწკალით“.

გარდაუვალი ტრაგედია

სპექტაკლის სიუჟეტი ეფუძნება თაყვანისმცემლობის კონფლიქტს და შურს ახალგაზრდა მეგობრის ნიჭის მიმართ. სალიერი იძახის: „შენ, მოცარტი, არ ხარ საკუთარი თავის ღირსი“. ეს ძახილი ერთდროულად გამოხატავს აღფრთოვანებას და აღტაცებას კოლეგის გენიალურობის, დაუდევრობისა და ცხოვრების სიყვარულის მიმართ, მაგრამ შურიანი გრძნობებიუბიძგებს მაესტროს დანაშაულისკენ. მკითხველის თვალწინ სასტიკი ტრაგედია ვითარდება. აღშფოთებული ანტონიოს ემოციური მონოლოგი, რომელიც თავს იმართლებს, როგორც კომპოზიტორის ელიტის მხსნელი, სავსეა ფერებითა და ემოციური გამოცდილებით. პუშკინის მოცარტის მოკლე გამოსვლა პიესის ტექსტში გაურკვეველი და შეზღუდულია – ის ფრაზების ფრაგმენტებად საუბრობს, გმირი დაბნეული და დეპრესიულია.

საკამათო პერსონაჟები

სპექტაკლი საკმაოდ მოკლეა და შედგება ორი სცენისგან. თეატრალურ მოქმედებაში მონაწილეობენ მთავარი გმირები:

• მოცარტი;
• სალიერი;
• მოხუცი მევიოლინეა (ქუჩის მუსიკოსი).

ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტის ლეგენდარულ სურათს პუშკინი აღწერს, როგორც კაშკაშა გენიოსს, „აწერს მუსიკას, როგორც ჩიტები მღერიან“. ახალგაზრდა ნიჭი, როგორც ჩანს, ნიჭიერი და მშვიდი გენიოსია, რომელმაც არ იცის შემოქმედების ტკივილები. სალიერი კი ამ ნაზ გამოსახულებას სარკასტულად უწოდებს „უსაქმურ მღელვარებას“, რომელიც არ იცის თავისი ღვთაებრივი ნიჭი და საკუთარ მუსიკალურ იდეებს წვრილმანს უწოდებს.

ნიჭის კონფლიქტი

ნეგატიური ურთიერთობების პრობლემატიკას ამძაფრებს „ყოვლისმჭამელი“ მოცარტი, რომელიც კმაყოფილია თავისი ავტორის მელოდიის შესრულებით უნიჭო ქუჩის მუსიკოსის მიერ. ის მხიარულობს სამოყვარულო ჟღერადობით, უფრო კრეკს ჰგავს, ვიდრე მხიარულ მუსიკას.

ანტონიო აღშფოთებულია და უკმაყოფილოა იმით, რომ ბრმა მევიოლინე მოცარტის მელოდიას უკრავს და არა მის საავტორო კომპოზიციას. ამ სასაცილო სცენიდან და ტრაგიკული შედეგი ვითარდებაუკრავს – მაესტრო გადაწყვეტს გადაარჩინოს კომპოზიტორის სახელოსნო უყურადღებო „მწყემსის“ მოშორებით.

სამართლიანობა და შავი შური

მხატვრული ჩანაფიქრის შესაბამისადპუშკინის პიესებში მაესტრო ანტონიო განასახიერებს მეამბოხე სულს, რომელიც აპროტესტებს მიწისა და ზეცის უსამართლობას. მას სტანჯავს ეჭვები და შავი შური, რომ გენიალურობით კი არ არის დაჯილდოვებული – თავმდაბალი შრომისმოყვარე, არამედ „უსაქმური მღელვარება“ – უღირსი.

გარეგნულად, მხიარული და გონივრული ვოლფგანგისა და ორპირი ანტონიოს ურთიერთობა მეგობრულად გამოიყურება. პუშკინის იდეით, მოცარტი არის მიმნდობი, უბრალო და გამოუცდელობის გამო საშიშროება არ იცის, რაც ადასტურებს პიესის ჟანრს.

მაესტრომ თავისი პროფესიული, სოციალური სიმაღლეები და აღიარება ხანგრძლივი თავდაუზოგავი შრომითა და პირადი დისციპლინით მიაღწია. ზებუნებრივი ნიჭის მქონე მუსიკოსთან კონფლიქტში მოხვედრისას, სალიერი ტრაგიკულ ინტრიგაში ჩადის.

მოწამვლის სცენას თან ახლავს დიალოგი მთავარ გმირებს შორის, სადაც სალიერი ეუბნება ვოლფგანგ ამადეუსს, რომ ვინ — ის მისმა მეგობარმა ბომარშემ მოწამლა. და ამ მომენტში, ბრწყინვალე მოცარტი წარმოთქვამს ფრაზას, რომელიც გახდა "ფრთიანი": "გენიოსი და ბოროტება ორი შეუთავსებელი რამ არის".

გამოცდილი დახვეწილი კომპოზიტორი, მიჩვეული სიმაღლეების მიღწევას მუსიკალური ხელოვნებაშემოქმედებითი შრომისმოყვარეობა, მან წარმოიდგინა, რომ ახალგაზრდა, მხიარული მოცარტი ზეციურ ქერუბიმს ჰგავდა. ანგელოზმა მუსიკოსმა თავისი ღვთაებრივი ნაწარმოებების ნაზი ხმებით გაანათა ცოდვილი სამყარო. ამიტომ, მზაკვრული გმირი გადაწყვეტს "დააბრუნოს" ეს პატარა ანგელოზი თავის გასაოცარ სამოთხეში.

ალექსანდრე პუშკინის პოეტური ნაწარმოების სიუჟეტის მიხედვით სალიერიმ მოცარტი მოწამლა Golden Lion Inn-ში სადილზე მიწვევით.

გამომთვლელი მუსიკოსი ასხამს შხამს,მას თვრამეტი წლის განმავლობაში ინახავდა, მეგობრობის თასში, ტრაგიკული დასასრულის მიახლოებით.

საბედისწერო წინდახედულობა და ხელოვნებისადმი ხარკი

ფილოსოფიური გაგებით, ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი განიხილავს ღრმა უნივერსალურ პრობლემებს:

• პასუხისმგებლობა;
• ხელოვნების კაცის მორალი;
• ხელოვნებას ემსახურება.

რა არის უფრო მორალური - ნიჭი თუ ხელოვნება? საყოველთაო სამართლიანობის იდეა გადაიქცევა პირად შურსა და შავ ბოროტებაში.

დანაშაული ოქროს ლომში

სპექტაკლის მეორე და ბოლო სცენაში მოქმედება ხდება ტავერნის ოქროს ლომის ცალკე ოთახში, სადაც სალიერი და მოცარტი არიან. ახალგაზრდა კომპოზიტორი ფორტეპიანოზე უკრავს ცალკეულ ნაწყვეტებს ახალი ნამუშევრიდან. გამუდმებით გაჭირვებაში ნაღდი ფულიკომპოზიტორმა მიიღო ბრძანება რეკვიემის შედგენის შესახებ (მუსიკის მთავარი ნაწარმოები გუნდისა და ორკესტრისთვის დაკრძალვის ცერემონიაზე). ახალგაზრდა გენიოსი დეპრესიაშია და დაბნეულია.

რეკვიემი ბრძანა უცნობი მამაკაცი შავებში, რომელმაც კომპოზიტორს კარგად გადაუხადა ამ რთული სამგლოვიარო კომპოზიცია. მოცარტმა დაიწყო სპექტაკლი, მაგრამ ბოლო სამი კვირის განმავლობაში მას აწუხებდა ფიქრი, რომ "შავი კაცი" დაუნდობლად მისდევს მას. მუსიკოსი სვამს მეგობრის მიერ მოწამლულ ღვინოს და მიდის, გრძნობს სიკვდილის მოახლოებას.

Მნიშვნელოვანი!როგორც ჩანს, შავებში უცნობი გენიალური პუშკინის ფიგურა, მხატვრული კონცეფციის მიხედვით, მტრული სამყაროს განსახიერებას წარმოადგენს. ასეთი საშინელი ასოციაცია აუცილებლად წარმოიქმნება ამ ლეგენდარული ტრაგიკული პიესის ბოლო სცენაზე.

დრამა A.S. პუშკინი "მოცარტი და სალიერი" მოკლე ანალიზი, ტრაგედიის შინაარსი

პუშკინის მოთხრობა A.S. "მოცარტი და სალიერი"

დასკვნა

გარდაცვლილის დაკრძალვისთვის რექვიემის შედგენისას ვოლფგანგ ამადეუსი ტრაგიკულ ბედს ემორჩილება და ღვთაებრივ ბედს ემორჩილება. პოეტური ნაწარმოების სევდიან დასასრულს თან ახლავს ანტონიოს მზაკვრული ცრემლები - მოვალეობისა და განთავისუფლების ცრემლები.

(ილუსტრაცია I.F. Rerberg-ის მიერ)

მოცარტი და სალიერი - A.S. პუშკინის მეორე ნამუშევარი მცირე ტრაგედიების ციკლიდან. მთლიანობაში, ავტორს გეგმავდა ცხრა ეპიზოდის შექმნა, მაგრამ დრო არ ჰქონდა თავისი გეგმის შესასრულებლად. მოცარტი და სალიერი დაწერილია ავსტრიელი კომპოზიტორის - ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტის გარდაცვალების ერთ-ერთი არსებული ვერსიის საფუძველზე. ტრაგედიის დაწერის იდეა წარმოიშვა პოეტისგან თავად ნაწარმოების გამოჩენამდე დიდი ხნით ადრე. ის რამდენიმე წლის განმავლობაში ასაზრდოებდა მას, აგროვებდა მასალას და თავად ფიქრობდა იდეაზე. ბევრისთვის პუშკინმა განაგრძო მოცარტის ხაზი ხელოვნებაში. წერდა მარტივად, მარტივად, შთაგონებით. ამიტომ შურის თემა ახლოს იყო პოეტთან, კომპოზიტორთანაც. გამანადგურებელი ადამიანის სულიეს გრძნობა არ შეეძლო არ დაეფიქრებინა მისი გარეგნობის მიზეზებზე.

მოცარტი და სალიერი - ნაწარმოები, რომელიც ამჟღავნებს ადამიანის უმდაბლეს თვისებებს, ამხელს სულს და მკითხველს უჩვენებს ადამიანის ნამდვილ ბუნებას. ნაწარმოების იდეა არის მკითხველისთვის შვიდი ადამიანის მოკვდავი ცოდვის - შურის გამჟღავნება. სალიერიმ შეშურდა მოცარტი და ამ გრძნობით აღძრულმა მკვლელის გზას დაადგა.

ნაწარმოების შექმნის ისტორია

ტრაგედია ჩაფიქრებული და ადრე დახატული იყო სოფელ მიხაილოვსკოეში 1826 წელს. ის მეორეა მცირე ტრაგედიების კრებულში. Დიდი ხანის განმვლობაშიესკიზები პოეტის სამუშაო მაგიდაზე მტვერს იკრებდა და მხოლოდ 1830 წელს დაიწერა ტრაგედია მთლიანად. 1831 წელს იგი პირველად გამოქვეყნდა ერთ-ერთ ალმანახში.

ტრაგედიის დაწერისას პუშკინი ეყრდნობოდა გაზეთის ამონაწერებს, ჭორებს და უბრალო ადამიანების ისტორიებს. ამიტომ ნაწარმოები „მოცარტი და სალიერი“ ისტორიულად არ შეიძლება ჩაითვალოს სიმართლის მხრივ.

პიესის აღწერა

პიესა დაწერილია ორ მოქმედებად. პირველი მოქმედება სალიერის ოთახში ვითარდება. ის საუბრობს იმაზე, არის თუ არა ჭეშმარიტი ჭეშმარიტება დედამიწაზე, ხელოვნებისადმი მის სიყვარულზე. გარდა ამისა, მოცარტი უერთდება მის საუბარს. პირველ მოქმედებაში მოცარტი ეუბნება მეგობარს, რომ მან შექმნა ახალი მელოდია. ის სალიერში შურს და ჭეშმარიტ ბრაზის გრძნობას იწვევს.

მეორე მოქმედებაში მოვლენები უფრო სწრაფად ვითარდება. სალიერიმ უკვე გადაწყვიტა და მეგობარს მოწამლული ღვინო მოაქვს. მას სჯერა, რომ მოცარტი მუსიკას სხვას ვერაფერს მოუტანს, მის შემდეგ აღარავინ იქნება, ვინც ასევე წერს. სწორედ ამიტომ, სალიერის თქმით, რაც უფრო ადრე გარდაიცვლება, მით უკეთესი. და ბოლო მომენტში უბერავს, ყოყმანობს, მაგრამ უკვე გვიანია. მოცარტი სვამს შხამს და თავის ოთახში მიდის.

(ვრუბელი "სალიერი ასხამს შხამს მოცარტის ჭიქაში", 1884 წ.)

პიესის მთავარი გმირები

სპექტაკლში მხოლოდ სამი პერსონაჟია:

• მოხუცი ვიოლინოთი

თითოეულ პერსონაჟს აქვს თავისი ხასიათი. კრიტიკოსებმა აღნიშნეს, რომ გმირებს საერთო არაფერი აქვთ პროტოტიპებთან, რის გამოც თამამად შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ყველა პერსონაჟებიგამოგონილი ტრაგედია.

მეორეხარისხოვანი პერსონაჟი, დაწერილი კომპოზიტორ ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტის გამოსახულებით, რომელიც ადრე ცხოვრობდა. მისი როლი ნაწარმოებში არის სალიერის არსის გამოვლენა. ნაწარმოებში ის გვევლინება ხალისიან, ხალისიან ადამიანად აბსოლუტური სიმაღლით და მუსიკის ნამდვილი ნიჭით. მიუხედავად იმისა, რომ მისი ცხოვრება რთულია, ის არ კარგავს სიყვარულს ამ სამყაროს მიმართ. ასევე არსებობს მოსაზრება, რომ მოცარტი სალიერთან მრავალი წლის განმავლობაში მეგობრობდა და არ არის გამორიცხული, მასაც შურდეს.

მოცარტის სრულიად საპირისპირო. პირქუში, პირქუში, უკმაყოფილო. ის გულწრფელად აღფრთოვანებულია კომპოზიტორის შემოქმედებით, მაგრამ შური, რომელიც სულში იჭრება, მოსვენებას არ აძლევს.

როდესაც წმინდა საჩუქარი,

როცა უკვდავი გენიოსი არ არის ჯილდო

ანთებული სიყვარული, უანგარობა

სამუშაოები, მონდომება, გაგზავნილი ლოცვები, -

და ანათებს გიჟის თავს,

უსაქმურები მახარებლები!.. ოჰ მოცარტი, მოცარტი! ..."

შური და კომპოზიტორის სიტყვები მუსიკის ჭეშმარიტ მსახურებზე სალიერის მოცარტის მოკვლის სურვილს ბადებს. თუმცა, ის, რაც მან გააკეთა, მას სიამოვნებას არ მოაქვს, რადგან გენიოსი და ბოროტება შეუთავსებელი რამ არის. გმირი კომპოზიტორის ახლო მეგობარია, ის ყოველთვის ახლოსაა და მჭიდროდ ურთიერთობს ოჯახთან. სალიერი არის სასტიკი, გიჟური, შურიანი. მაგრამ ყველაფრის მიუხედავად უარყოფითი თვისებები, ბოლო მოქმედებაში მასში რაღაც ნათელი იღვიძებს და კომპოზიტორის შეჩერების მცდელობისას მკითხველს ამას დემონსტრირებს. სალიერი საზოგადოებისგან შორს არის, მარტოსული და პირქუშია. წერს მუსიკას, რათა გახდეს ცნობილი.

მოხუცი ვიოლინოთი

(M. A. Vrubel "მოცარტი და სალიერი უსმენენ ბრმა მევიოლინეს პიესას", 1884 წ.)

მოხუცი ვიოლინოთი- გმირი ახასიათებს მუსიკის ნამდვილ სიყვარულს. ბრმაა, შეცდომებს თამაშობს, ეს ფაქტი სალიერის აბრაზებს. ვიოლინო მოხუცი ნიჭიერია, მუსიკას და მაყურებელს ვერ ხედავს, მაგრამ აგრძელებს დაკვრას. მიუხედავად ყველა სირთულისა, მოხუცი არ თმობს ვნებას, რითაც აჩვენებს, რომ ხელოვნება ყველასთვის ხელმისაწვდომია.

ნამუშევრის ანალიზი

(I.F. Rerberg-ის ილუსტრაციები)

სპექტაკლი შედგება ორი სცენისგან. ყველა მონოლოგი და დიალოგი დაწერილია ცარიელი ლექსით. პირველი სცენა სალიერის ოთახში ვითარდება. მას შეიძლება ეწოდოს ტრაგედიის ექსპოზიცია.

ნაწარმოების მთავარი იდეა ისაა, რომ ნამდვილი ხელოვნება არ შეიძლება იყოს ამორალური. სპექტაკლი ეხება სიცოცხლისა და სიკვდილის მარადიულ საკითხებს, მეგობრობას, ადამიანურ ურთიერთობებს.

დასკვნები პიესის მოცარტი და სალიერი

მოცარტი და სალიერი - A.S. პუშკინის ცნობილი ნამუშევარი, რომელიც აერთიანებს რეალურ ცხოვრებას, ფილოსოფიურ მოსაზრებებს, ავტობიოგრაფიულ შთაბეჭდილებებს. პოეტს სჯეროდა, რომ გენიოსი და ბოროტება შეუთავსებელი რამ არის. ერთი მეორესთან ვერ იარსებებს. პოეტი თავის ტრაგედიაში ნათლად აჩვენებს ამ ფაქტს. სიმოკლეობის მიუხედავად, ნამუშევარი ეხება მნიშვნელოვან თემებს, რომლებიც დრამატულ კონფლიქტთან ერთად ქმნის უნიკალურ სიუჟეტს.