სოციალისტური რეალიზმიეს შემოქმედებითი მეთოდი XX საუკუნის ლიტერატურა და ხელოვნება, რომლის შემეცნებითი სფერო შეზღუდული და რეგულირდება სამყაროს რეორგანიზაციის პროცესების ასახვით კომუნისტური იდეალისა და მარქსისტულ-ლენინური იდეოლოგიის ფონზე.

სოციალისტური რეალიზმის მიზნები

სოციალისტური რეალიზმი არის საბჭოთა ლიტერატურისა და ხელოვნების მთავარი ოფიციალურად (სახელმწიფო დონეზე) აღიარებული მეთოდი, რომლის მიზანია საბჭოთა სოციალისტური საზოგადოების აგების ეტაპების დაჭერა და მისი „კომუნიზმისკენ სვლა“. მსოფლიოს ყველა განვითარებულ ლიტერატურაში თავისი არსებობის ნახევარი საუკუნის განმავლობაში სოციალისტური რეალიზმი ცდილობდა წამყვანი პოზიციის დაკავებას. მხატვრული ცხოვრებაეპოქაში, საკუთარი (სავარაუდოდ ერთადერთი ჭეშმარიტი) ესთეტიკური პრინციპების (პარტიული სულისკვეთების პრინციპი, ეროვნება, ისტორიული ოპტიმიზმი, სოციალისტური ჰუმანიზმი, ინტერნაციონალიზმი) ყველა სხვა იდეოლოგიურ და მხატვრულ პრინციპს.

გაჩენის ისტორია

სოციალისტური რეალიზმის საშინაო თეორია სათავეს იღებს A.V. Lunacharsky-ის "პოზიტიური ესთეტიკის საფუძვლებიდან" (1904), სადაც ხელოვნება ორიენტირებულია არა იმაზე, რაც არის, არამედ იმაზე, რაც არის დამსახურებული, ხოლო შემოქმედება გაიგივებულია იდეოლოგიასთან. 1909 წელს ლუნაჩარსკი ერთ-ერთმა პირველმა უწოდა მოთხრობას "დედა" (1906-07) და მ. გორკის პიესას "მტრები" (1906) "სოციალური ტიპის სერიოზული ნაწარმოებები", "მნიშვნელოვანი ნაწარმოებები, მნიშვნელობა რაც ოდესღაც იქნება გათვალისწინებული პროლეტარული ხელოვნების განვითარებაში“ (ლიტერატურული დაშლა, 1909წ. წიგნი 2). კრიტიკოსმა პირველმა გაამახვილა ყურადღება პარტიის წევრობის ლენინურ პრინციპზე, როგორც სოციალისტური კულტურის აგების განმსაზღვრელ ფაქტორზე (სტატია „ლენინი“ ლიტერატურული ენციკლოპედია, 1932. ტომი 6).

ტერმინი „სოციალისტური რეალიზმი“ პირველად გამოჩნდა Literaturnaya Gazeta-ს რედაქციაში 1932 წლის 23 მაისს (ავტორი ი.მ. გრონსკი). სტალინმა ეს გაიმეორა იმავე წლის 26 ოქტომბერს გორკისთან მწერლებთან შეხვედრაზე და იმ მომენტიდან ეს კონცეფცია ფართოდ გავრცელდა. 1933 წლის თებერვალში, ლუნაჩარსკიმ საბჭოთა დრამატურგიის ამოცანების შესახებ მოხსენებაში ხაზგასმით აღნიშნა, რომ სოციალისტური რეალიზმი „მთლიანად გადაეცემა ბრძოლას, ეს არის მთელი და მშენებლის მეშვეობით, იგი დარწმუნებულია კაცობრიობის კომუნისტურ მომავალში, სჯერა. პროლეტარიატის, მისი პარტიისა და ლიდერების სიძლიერე“ (Lunacharsky A.V. სტატიები საბჭოთა ლიტერატურის შესახებ, 1958).

განსხვავება სოციალისტურ რეალიზმსა და ბურჟუაზიულ რეალიზმს შორის

საბჭოთა მწერალთა პირველ საკავშირო ყრილობაზე (1934 წ.) სოციალისტური რეალიზმის მეთოდის ორიგინალურობა დაასაბუთეს ა.ა.ჟდანოვმა, ნ.ი.ბუხარინმა, გორკიმ და ა.ა.ფადეევმა. საბჭოთა ლიტერატურის პოლიტიკურ კომპონენტს ხაზი გაუსვა ბუხარინმა, რომელმაც აღნიშნა, რომ სოციალისტური რეალიზმი „განსხვავდება უბრალო რეალიზმისგან იმით, რომ ის აუცილებლად ყურადღების ცენტრში აყენებს სოციალიზმის აგების, პროლეტარიატის ბრძოლის, ახალი ადამიანის და ჩვენი დროის დიდი ისტორიული პროცესის ყველა რთული „კავშირი და შუამავლობა“... სტილისტური მახასიათებლები, რომლებიც განასხვავებს სოციალისტურ რეალიზმს ბურჟუაზიულისგან... მჭიდრო კავშირშია მასალის შინაარსთან და მტკიცე ნებისყოფის წესრიგთან, რომელსაც კარნახობს. პროლეტარიატის კლასობრივი პოზიცია ”(საბჭოთა მწერალთა პირველი საკავშირო კონგრესი. სიტყვასიტყვითი მოხსენება, 1934).

ფადეევმა მხარი დაუჭირა გორკის მიერ ადრე გამოთქმულ აზრს, რომ „ძველი რეალიზმისგან განსხვავებით - კრიტიკული... ჩვენი, სოციალისტური, რეალიზმი აფირმატიულია. ჟდანოვის გამოსვლა, მისი ფორმულირებები: „ასახე რეალობა მის რევოლუციურ განვითარებაში“; „ამავდროულად, მხატვრული გამოსახულების ჭეშმარიტება და ისტორიული სიზუსტე უნდა იყოს შერწყმული მშრომელი ხალხის იდეოლოგიურად გადაფორმებისა და სოციალიზმის სულისკვეთებით აღზრდის ამოცანასთან“, რაც საფუძვლად დაედო საბჭოთა კავშირის წესდებაში მოცემულ განმარტებას. მწერლები.

პროგრამა ასევე იყო მისი განცხადება, რომ „რევოლუციური რომანტიზმი უნდა შევიდეს ლიტერატურული შემოქმედებაროგორც განუყოფელი ნაწილი“ სოციალისტური რეალიზმის (იქვე). კონგრესის წინა დღეს, რომელმაც ამ ტერმინის ლეგიტიმაცია მოახდინა, მისი განმსაზღვრელი პრინციპების ძიება კვალიფიცირებულ იქნა როგორც "ბრძოლა მეთოდისთვის" - ამ სახელწოდებით გამოიცა რაპოვიტების ერთ-ერთი კრებული 1931 წელს. 1934 წელს გამოიცა წიგნი „დავები მეთოდის შესახებ“ (ქვესათაურით სტატიების კრებული სოციალისტური რეალიზმის შესახებ). 1920-იან წლებში პროლეტკულტის, RAPP-ის, LEF-ის, OPOYAZ-ის თეორეტიკოსებს შორის გაიმართა დისკუსია პროლეტარული ლიტერატურის მხატვრული მეთოდის შესახებ. ბრძოლის პათოსი იყო „ცოცხალი პიროვნების“ და „წარმოების“ ხელოვნების, „კლასიკისგან სწავლის“, „სოციალური წესრიგის“ წამოყენებული თეორიების „გამტარი და მეშვეობით“.

სოციალისტური რეალიზმის ცნების გაფართოება

მწვავე კამათი გაგრძელდა 1930-იან წლებში (ენაზე, ფორმალიზმზე), 1940-50-იან წლებში (ძირითადად არაკონფლიქტურის „თეორიასთან, ტიპიური, „კარგი გმირის“ პრობლემასთან დაკავშირებით). დამახასიათებელია, რომ „მხატვრული პლატფორმის“ სხვადასხვა საკითხზე მსჯელობა ხშირად ეხებოდა პოლიტიკას, ასოცირდებოდა იდეოლოგიის ესთეტიზაციის პრობლემებთან, ავტორიტარიზმის, ტოტალიტარიზმის გამართლებასთან კულტურაში. ათწლეულების განმავლობაში გრძელდებოდა დებატები იმის შესახებ, თუ როგორ ურთიერთობს რომანტიზმი და რეალიზმი სოციალისტურ ხელოვნებაში. ერთის მხრივ, ეს ეხებოდა რომანტიკას, როგორც „მომავლის მეცნიერულად დასაბუთებულ ოცნებას“ (ამ მხრივ, „ისტორიულმა ოპტიმიზმმა“ რომანტიკის შეცვლა დაიწყო გარკვეულ ეტაპზე), მეორე მხრივ, მცდელობა იყო გამოეყო. „სოციალისტური რომანტიზმის“ განსაკუთრებული მეთოდი ან სტილისტური ტენდენცია თავისი შემეცნებითი შესაძლებლობებით. ამ ტენდენციამ (აღნიშნეს გორკი და ლუნაჩარსკი) გამოიწვია სტილისტური ერთფეროვნების დაძლევა და სოციალისტური რეალიზმის არსის უფრო მოცულობითი ინტერპრეტაცია 1960-იან წლებში.

სოციალისტური რეალიზმის ცნების გაფართოების სურვილი (და ამავე დროს მეთოდის თეორიის „დაკარგვის“ სურვილი) საშინაო ლიტერატურულ კრიტიკაში (უცხოურ ლიტერატურასა და კრიტიკაში მსგავსი პროცესების გავლენის ქვეშ) გამოვლინდა საკავშირო კონფერენციაზე. სოციალისტური რეალიზმი (1959): ი.ი. ანისიმოვმა ხაზგასმით აღნიშნა მეთოდის ესთეტიკური კონცეფციის თანდაყოლილი „დიდი მოქნილობა“ და „სიგანე“, რომელიც ნაკარნახევი იყო დოგმატური პოსტულატების დაძლევის სურვილით. 1966 წელს ლიტერატურის ინსტიტუტში გაიმართა კონფერენცია „სოციალისტური რეალიზმის აქტუალური პრობლემები“ (იხ. ამავე სახელწოდების კრებული, 1969 წ.). ზოგიერთი მომხსენებლის მიერ სოციალისტური რეალიზმის აქტიური ბოდიში, სხვების მიერ კრიტიკულ-რეალისტური "შემოქმედების ტიპი", სხვების მიერ რომანტიული, მეოთხე ინტელექტუალური, მოწმობს აშკარა სურვილს გადალახოს იდეების საზღვრები სოციალისტური ეპოქის ლიტერატურის შესახებ.

საშინაო თეორიული აზროვნება ეძებდა „შემოქმედებითი მეთოდის ფართო ფორმულირებას“, როგორც „ისტორიულად ღია სისტემას“ (დ.ფ. მარკოვი). საბოლოო დისკუსია 1980-იანი წლების ბოლოს დაიწყო. ამ დროისთვის ნორმატიული განსაზღვრების ავტორიტეტი საბოლოოდ დაიკარგა (იგი ასოცირდა დოგმატიზმთან, ხელოვნების დარგში არაკომპეტენტურ ლიდერობასთან, ლიტერატურაში სტალინიზმის კარნახთან - „ჩვეულება“, სახელმწიფო, „ბარაკული“ რეალიზმი). რეალურ განვითარების ტენდენციებზე დაყრდნობით საშინაო ლიტერატურათანამედროვე კრიტიკოსები სავსებით ლეგიტიმურად მიიჩნევენ სოციალისტურ რეალიზმს, როგორც კონკრეტულ ისტორიულ ეტაპს, მხატვრულ მიმართულებას 1920-50-იანი წლების ლიტერატურასა და ხელოვნებაში. ვ.ვ.მაიაკოვსკი, გორკი, ლ.ლეონოვი, ფადეევი, მ.ა.შოლოხოვი, ფ.ვ.გლადკოვი, ვ.პ.კატაევი, მ.ს.შაგინიანი, ნ.ა.ოსტროვსკი, ვ.ვ.ვიშნევსკი, ნ.ფ.პოგოდინი და სხვები.

ახალი ვითარება შეიქმნა 1950-იანი წლების მეორე ნახევრის ლიტერატურაში მე-20 პარტიის ყრილობის კვალდაკვალ, რამაც შესამჩნევად შეარყია ტოტალიტარიზმისა და ავტორიტარიზმის საფუძვლები. რუსული „სოფლის პროზა“ სოციალისტური კანონებიდან „იძვრებოდა“, გლეხის ცხოვრებას ასახავდა არა მის „რევოლუციურ განვითარებაში“, არამედ, პირიქით, სოციალური ძალადობისა და დეფორმაციის პირობებში; ლიტერატურაც ამბობდა საშინელ სიმართლეს ომის შესახებ, ანადგურებდა მითს ბიუროკრატიული გმირობისა და ოპტიმიზმის შესახებ; სამოქალაქო ომი და ეროვნული ისტორიის მრავალი ეპიზოდი ლიტერატურაში განსხვავებულად გამოჩნდა. „ინდუსტრიული პროზა“ ყველაზე დიდხანს ეჭირა სოციალისტური რეალიზმის დებულებებს.

სტალინურ მემკვიდრეობაზე თავდასხმაში მნიშვნელოვანი როლი 1980-იან წლებში ეკუთვნის ეგრეთ წოდებულ "დაკავებულ" ან "რეაბილიტირებულ" ლიტერატურას - A.P. Platonov, M.A. Bulgakov, A.L. ახმატოვა, B.L. Lasternak, V.S. Grossman, A.T. ბეკი, ბ.

მიუხედავად იმისა, რომ სოციალისტური რეალიზმი "გაქრა, როგორც ოფიციალური დოქტრინა სახელმწიფოს დაშლის შემდეგ, რომლის იდეოლოგიური სისტემის ნაწილი იყო", ეს ფენომენი რჩება კვლევების ცენტრში, რომლებიც მას "საბჭოთა ცივილიზაციის განუყოფელ ელემენტად მიიჩნევენ", - ნათქვამია პარიზული ჟურნალი Revue des etudes slaves. დასავლეთში პოპულარული აზროვნების ხაზი არის სოციალისტური რეალიზმის საწყისების ავანგარდთან დაკავშირების მცდელობა, ისევე როგორც საბჭოთა ლიტერატურის ისტორიაში ორი მიმართულების თანაარსებობის გამართლების სურვილი: "ტოტალიტარული" და "რევიზიონისტური". .

სოციალისტური რეალიზმი საბჭოთა ლიტერატურის მხატვრული მეთოდია.

სოციალისტური რეალიზმი, როგორც საბჭოთა მხატვრული ლიტერატურისა და ლიტერატურული კრიტიკის მთავარი მეთოდი, მხატვრისგან მოითხოვს რეალობის ჭეშმარიტ, ისტორიულად კონკრეტულ გამოსახვას მის რევოლუციურ განვითარებაში. სოციალისტური რეალიზმის მეთოდი ეხმარება მწერალს ხელი შეუწყოს საბჭოთა ხალხის შემოქმედებითი ძალების შემდგომ აღზევებას, გადალახოს ყველა სირთულე კომუნიზმის გზაზე.

„სოციალისტური რეალიზმი მწერლისგან მოითხოვს რეალობის ჭეშმარიტ ასახვას მის რევოლუციურ განვითარებაში და აძლევს მას ყოვლისმომცველ შესაძლებლობებს ნიჭისა და შემოქმედებითი ინიციატივის ინდივიდუალური შესაძლებლობების გამოვლენისთვის, გულისხმობს მხატვრული საშუალებებისა და სტილის სიმდიდრესა და მრავალფეროვნებას, ხელს უწყობს ინოვაციას ყველა სფეროში. შემოქმედების“, - ნათქვამია მწერალთა კავშირის წესდებაში.სსრკ.

ჯერ კიდევ 1905 წელს ვ.ი. ლენინმა გამოკვეთა ამ მხატვრული მეთოდის ძირითადი მახასიათებლები თავის ისტორიულ ნაშრომში პარტიული ორგანიზაცია და პარტიული ლიტერატურა, რომელშიც მან იწინასწარმეტყველა თავისუფალი, სოციალისტური ლიტერატურის შექმნა და აყვავება გამარჯვებული სოციალიზმის პირობებში.

ეს მეთოდი პირველად განხორციელდა ა.მ. გორკის მხატვრულ შემოქმედებაში - მის რომანში "დედა" და სხვა ნაწარმოებებში. პოეზიაში, სოციალისტური რეალიზმის ყველაზე ნათელი გამოხატულებაა ვ.ვ. მაიაკოვსკის შემოქმედება (პოემა "ვლადიმერ ილიჩ ლენინი", "კარგი!", 20-იანი წლების ლექსები).

აგრძელებს წარსულის ლიტერატურის საუკეთესო შემოქმედებით ტრადიციებს, სოციალისტური რეალიზმი, ამავე დროს, თვისობრივად ახალი და უმაღლესი მხატვრული მეთოდია, რამდენადაც იგი თავის ძირითად მახასიათებლებში განისაზღვრება სოციალისტურ საზოგადოებაში სრულიად ახალი სოციალური ურთიერთობებით.

სოციალისტური რეალიზმი ასახავს ცხოვრებას რეალისტურად, ღრმად, ჭეშმარიტად; ის სოციალისტურია, რადგან ის ასახავს ცხოვრებას მის რევოლუციურ განვითარებაში, ანუ სოციალისტური საზოგადოების აგების პროცესში კომუნიზმის გზაზე. იგი განსხვავდება ლიტერატურის ისტორიაში წინამორბედი მეთოდებისგან იმით, რომ იდეალის საფუძველი, რომელსაც საბჭოთა მწერალი თავის შემოქმედებაში უწოდებს, დევს მოძრაობა კომუნიზმისკენ კომუნისტური პარტიის ხელმძღვანელობით. სკკპ ცენტრალური კომიტეტის მისალმებაში საბჭოთა მწერალთა მეორე ყრილობისადმი ხაზგასმული იყო, რომ „თანამედროვე პირობებში სოციალისტური რეალიზმის მეთოდი მწერლებს მოითხოვს, გაიაზრონ ჩვენს ქვეყანაში სოციალიზმის მშენებლობის დასრულების ამოცანები და თანდათანობით. სოციალიზმიდან კომუნიზმზე გადასვლა“. სოციალისტური იდეალი განსახიერებულია საბჭოთა ლიტერატურის მიერ შექმნილ პოზიტიურ გმირთა ახალ ტიპში. მის მახასიათებლებს, უპირველეს ყოვლისა, ინდივიდისა და საზოგადოების ერთიანობით განსაზღვრავს, რაც შეუძლებელი იყო სოციალური განვითარების წინა პერიოდებში; კოლექტიური, თავისუფალი, შემოქმედებითი, კონსტრუქციული შრომის პათოსი; საბჭოთა პატრიოტიზმის მაღალი გრძნობა - სიყვარული სოციალისტური სამშობლოსადმი; პარტიულობა, კომუნისტური დამოკიდებულება ცხოვრებისადმი, საბჭოთა ხალხში კომუნისტური პარტიის მიერ აღზრდილი.

დადებითი გმირის ასეთი გამოსახულება, რომელიც გამოირჩევა ნათელი ხასიათის თვისებებითა და მაღალი სულიერი თვისებებით, ხდება ღირსეული მაგალითი და მიბაძვის ობიექტი ხალხისთვის, მონაწილეობს კომუნიზმის აღმშენებლის მორალური კოდექსის შექმნაში.

ხარისხობრივად ახალია სოციალისტურ რეალიზმში ასევე ცხოვრების პროცესის ასახვის ბუნება, გამომდინარე იქიდან, რომ საბჭოთა საზოგადოების განვითარების სირთულეები არის ზრდის სირთულეები, რაც თავისთავად ატარებს ამ სირთულეების დაძლევის შესაძლებლობას, გამარჯვებას. ახალი ძველზე, გაჩენილი მომაკვდავზე. ამრიგად, საბჭოთა მხატვარს ეძლევა შესაძლებლობა დახატოს დღეს ხვალინდელი დღის შუქზე, ანუ ასახოს ცხოვრება მის რევოლუციურ განვითარებაში, ახლის გამარჯვება ძველზე, აჩვენოს სოციალისტური რეალობის რევოლუციური რომანტიზმი (იხ. რომანტიზმი).

სოციალისტური რეალიზმი სრულად განასახიერებს კომუნისტური პარტიის სულის პრინციპს ხელოვნებაში, რამდენადაც იგი ასახავს განთავისუფლებული ხალხის ცხოვრებას მის განვითარებაში, ხალხის ჭეშმარიტი ინტერესების გამოხატვის მოწინავე იდეების ფონზე, კომუნიზმის იდეალების ფონზე.

კომუნისტური იდეალი, პოზიტიური გმირის ახალი ტიპი, ცხოვრების გამოსახვა მის რევოლუციურ განვითარებაში ახლის ძველზე გამარჯვების საფუძველზე, ეროვნება - სოციალისტური რეალიზმის ეს ძირითადი მახასიათებლები გამოიხატება უსაზღვროდ მრავალფეროვანი მხატვრული ფორმებით. მწერლების სტილის მრავალფეროვნება.

ამავდროულად, სოციალისტური რეალიზმი ასევე ავითარებს კრიტიკული რეალიზმის ტრადიციებს, ავლენს ყველაფერს, რაც ხელს უშლის ცხოვრებაში სიახლის განვითარებას, ქმნის ნეგატიურ სურათებს, რომლებიც ასახავს ყველაფერს, რაც არის ჩამორჩენილი, მომაკვდავი და მტრულად განწყობილი ახალი, სოციალისტური რეალობის მიმართ.

სოციალისტური რეალიზმი საშუალებას აძლევს მწერალს სასიცოცხლოდ ჭეშმარიტი, ღრმად მხატვრული ასახვა მისცეს არა მხოლოდ აწმყოს, არამედ წარსულსაც. საბჭოთა ლიტერატურაში ფართოდ გავრცელდა ისტორიული რომანები, ლექსები და ა.შ. წარსულის ჭეშმარიტად ასახვით მწერალი - სოციალისტი, რეალისტი - ცდილობს ასწავლოს მკითხველს ხალხისა და მისი საუკეთესო შვილების გმირული ცხოვრების მაგალითზე. წარსული და წარსულის გამოცდილებით ნათელს მოჰფენს ჩვენს დღევანდელ ცხოვრებას.

რევოლუციური მოძრაობის მასშტაბებიდან და რევოლუციური იდეოლოგიის სიმწიფედან გამომდინარე, სოციალისტური რეალიზმი, როგორც მხატვრული მეთოდი, შეიძლება გახდეს და ხდება უცხო ქვეყნების წამყვანი რევოლუციონერი მხატვრების საკუთრება, ამავდროულად ამდიდრებს საბჭოთა მწერლების გამოცდილებას.

ცხადია, სოციალისტური რეალიზმის პრინციპების განხორციელება დამოკიდებულია მწერლის ინდივიდუალურობაზე, მის მსოფლმხედველობაზე, ნიჭზე, კულტურაზე, გამოცდილებაზე, მწერლის ოსტატობაზე, რაც განსაზღვრავს მის მიერ მიღწეულ მხატვრულ დონეს.

გორკი "დედა"

რომანი მოგვითხრობს არა მხოლოდ რევოლუციურ ბრძოლაზე, არამედ იმაზე, თუ როგორ იბადებიან ადამიანები ამ ბრძოლის პროცესში, როგორ მოდის მათ სულიერი დაბადება. "აღმდგარი სული არ მოკვდება!" – იძახის რომანის ბოლოს ნილოვნა, როცა მას პოლიციელები და ჯაშუშები სასტიკად სცემენ, როცა სიკვდილი ახლოსაა. "დედა" არის რომანი ადამიანის სულის აღდგომაზე, რომელიც თითქოსდა ჩახშობილია ცხოვრების უსამართლო წესრიგით. ამ თემის განსაკუთრებით ფართოდ და დამაჯერებლად გამოვლენა შესაძლებელი გახდა ზუსტად ისეთი ადამიანის მაგალითზე, როგორიც ნილოვნაა. ის არა მხოლოდ დაჩაგრული მასის ადამიანია, არამედ ის ქალია, რომელსაც ქმარი სიბნელეში უთვალავ ჩაგვრას და შეურაცხყოფას აყენებს და გარდა ამისა, ის დედაა, რომელიც მარადიულ წუხილში ცხოვრობს შვილისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ ის მხოლოდ ორმოცი წლისაა, ის უკვე თავს მოხუც ქალად გრძნობს. რომანის ადრეულ ვერსიაში ნილოვნა უფროსი იყო, მაგრამ შემდეგ ავტორმა "გაახალგაზრდავება" სურდა, ხაზი გაუსვა, რომ მთავარი ის კი არ არის, რამდენი წელი იცხოვრა, არამედ როგორ იცხოვრა მათ. იგი თავს მოხუცი ქალად გრძნობდა, რომელსაც ნამდვილად არ განიცდიდა არც ბავშვობა და არც ახალგაზრდობა, არ გრძნობდა სიხარულს სამყაროს „ცნობის“. ახალგაზრდობა მას, არსებითად, ორმოცი წლის შემდეგ მოდის, როდესაც პირველად იწყება მის წინაშე სამყაროს მნიშვნელობა, ადამიანი, საკუთარი ცხოვრება, მისი მშობლიური მიწის სილამაზე.

ამა თუ იმ ფორმით, ბევრი გმირი განიცდის ასეთ სულიერ აღდგომას. „ადამიანი განახლებას საჭიროებს“, - ამბობს რიბინი და ფიქრობს, როგორ მიაღწიოს ასეთ განახლებას. თუ ჭუჭყიანი გამოჩნდება თავზე, შეიძლება დაიბანოთ; მაგრამ „როგორ შეიძლება განიწმინდოს ადამიანი შიგნიდან“? ახლა კი ირკვევა, რომ სწორედ ბრძოლას, რომელიც ხშირად ამძიმებს ადამიანებს, მხოლოდ შეუძლია მათი სულების განწმენდა და განახლება. „რკინის კაცი“ პაველ ვლასოვი თანდათან თავისუფლდება ზედმეტი სიმძიმისგან და გრძნობებისგან, განსაკუთრებით კი სიყვარულის გრძნობისგან; მისი მეგობარი ანდრეი ნახოდკა - პირიქით, ზედმეტი რბილობისაგან; "ქურდების შვილი" ვიესოვშჩიკოვი - ადამიანების უნდობლობისგან, დარწმუნებისგან, რომ ისინი ყველა ერთმანეთის მტრები არიან; ასოცირდება გლეხთა მასებთან, რიბინი - ინტელიგენციისა და კულტურისადმი უნდობლობისგან, ყველა განათლებული ადამიანის "ბატონად" შეხედვისგან. და ყველაფერი, რაც ნილოვნას გარშემო მყოფი გმირების სულებში ხდება, მის სულშიც ხდება, მაგრამ ეს განსაკუთრებული გაჭირვებით, განსაკუთრებით მტკივნეულად ხდება. ადრეული ასაკიდანვე სჩვევია ადამიანებს არ ენდოს, ეშინოდეს მათი, ფიქრებისა და გრძნობების დამალვას. იგი ამას ასწავლის თავის შვილს, ხედავს, რომ ის კამათში შევიდა ყველასთვის ნაცნობ ცხოვრებასთან: „მე მხოლოდ ერთს ვითხოვ - შიშის გარეშე ნუ ელაპარაკები ხალხს! ადამიანების უნდა გეშინოდეს – ყველას სძულს ერთმანეთი! იცხოვრე სიხარბეში, იცხოვრე ეჭვიანობაში. ყველას სიამოვნებით აკეთებს ბოროტებას. როცა დაიწყებ მათ გაკიცხვას და განსჯას, შეგიძულებენ და გაანადგურებენ!“ ვაჟი პასუხობს: „ხალხი ცუდია, დიახ. მაგრამ როცა გავარკვიე, რომ მსოფლიოში არსებობს სიმართლე, ხალხი უკეთესი გახდა!”

როდესაც პავლე ეუბნება დედას: „ჩვენ ყველანი ვიღუპებით შიშისგან! და ვინც გვიბრძანებს, ჩვენს შიშს იყენებს და კიდევ უფრო გვაშინებს, ”- აღიარებს ის:” მთელი ცხოვრება შიშში ცხოვრობდა, - მთელი მისი სული შიშით იყო სავსე! პაველთან პირველი ჩხრეკისას იგი განიცდის ამ გრძნობას მთელი სიმწვავით. მეორე ჩხრეკის დროს „ის არც ისე შეშინებული იყო... უფრო მეტი სიძულვილი იგრძნო იმ ნაცრისფერი ღამის მნახველების მიმართ, რომლებსაც ფეხზე შურები ჰქონდათ და სიძულვილმა შთანთქა შფოთვა“. მაგრამ ამჯერად პაველი ციხეში წაიყვანეს, ხოლო დედამისი, "თვალები დახუჭა, დიდხანს და ერთფეროვნად ყვიროდა", როგორც ადრე ქმარი ყვიროდა ცხოველური ტანჯვისგან. ამის შემდეგ კიდევ ბევრჯერ შეიპყრო ნილოვნა შიშით, მაგრამ უფრო და უფრო ახრჩობდა მტრების სიძულვილს და ბრძოლის ამაღლებული მიზნების შეგნებას.

”ახლა მე არაფრის მეშინია”, - ამბობს ნილოვნა პაველისა და მისი ამხანაგების სასამართლო პროცესის შემდეგ, მაგრამ მასში შიში ჯერ კიდევ არ არის მოკლული. სადგურზე, როცა შეამჩნია, რომ ის ჯაშუშმა იცნო, კვლავ „დაჟინებით იჭერს მტრულ ძალებს... ამცირებს მას, ჩაძირავს მკვდარ შიშში“. წამიერად მასში უჩნდება სურვილი, ჩააგდოს ბუკლეტებიანი ჩემოდანი, სადაც სასამართლო პროცესზე მისი შვილის სიტყვაა დაბეჭდილი და გაიქცეს. შემდეგ კი ნილოვნამ ურტყამს თავის ძველ მტერს - შიშს - ბოლო დარტყმას: „... გულის ერთი დიდი და მკვეთრი ძალისხმევით, რომელიც თითქოს მთელს აკანკალებდა, ჩააქრო მთელი ეს მზაკვრული, პატარა, სუსტი შუქები, აუცილებელად უთხრა: თვითონ:“ გრცხვენოდეთ!. ნუ შეურაცხყოფ შენს შვილს! არავის ეშინია...“ ეს არის მთელი ლექსი შიშთან ბრძოლაზე და მასზე გამარჯვებაზე!, იმაზე, თუ როგორ იძენს უშიშრობას აღმდგარი სულის მქონე ადამიანი.

„სულის აღდგომის“ თემა ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო გორკის ყველა შემოქმედებაში. ავტობიოგრაფიულ ტრილოგიაში „კლიმ სამგინის ცხოვრება“ გორკიმ აჩვენა, თუ როგორ იბრძვის ადამიანისთვის ორი ძალა, ორი გარემო, რომელთაგან ერთი ცდილობს მისი სულის გაცოცხლებას, მეორე კი მის განადგურებას და მოკვლას. სპექტაკლში "ბოლოში" და უამრავ სხვა ნაწარმოებებში გორკი ასახავდა სიცოცხლის ძირში ჩაგდებულ ადამიანებს და კვლავ ინარჩუნებენ აღორძინების იმედს - ეს ნამუშევრები მიგვიყვანს დასკვნამდე, რომ ადამიანში ადამიანი ურღვევია.

მაიაკოვსკის ლექსი „ვლადიმერ ილიჩ ლენინი- ჰიმნი ლენინის სიდიადეზე. ლენინის უკვდავება გახდა მთავარი თემალექსები. მე ნამდვილად არ მინდოდა, პოეტის თქმით, „მოვლენათა უბრალო პოლიტიკურ გადმოცემაზე გადავსულიყავი“. მაიაკოვსკიმ შეისწავლა ვ.ი. ლენინის ნამუშევრები, ესაუბრა მას, ვინც იცნობდა, ეტაპობრივად აგროვებდა მასალას და კვლავ მიუბრუნდა ლიდერის შემოქმედებას.

წარმოაჩინოს ილიჩის მოღვაწეობა, როგორც უბადლო ისტორიული ღვაწლი, გამოავლინოს ამ ბრწყინვალე, განსაკუთრებული პიროვნების მთელი სიდიადე და ამავდროულად ჩაბეჭდოს ადამიანთა გულებში მომხიბვლელი, მიწიერი, უბრალო ილიჩის გამოსახულება, რომელსაც „ჰქონდა სიკეთე თანამებრძოლისადმი ადამიანური სიყვარულით“ - ამაში დაინახა თავისი სამოქალაქო და პოეტური პრობლემა ვ. მაიაკოვსკი.

ილიჩის გამოსახულებით პოეტმა შეძლო ახალი პერსონაჟის, ახალი ადამიანის პიროვნების ჰარმონიის გამოვლენა.

ლენინის, წინამძღოლის, მომავალი დღეების კაცის იმიჯი ლექსში მოცემულია იმ დროსა და საქმესთან განუყოფელ კავშირში, რომელსაც მთელი მისი ცხოვრება თავდაუზოგავად მიეცა.

ლენინის სწავლების ძალა ვლინდება პოემის ყოველ გამოსახულებაში, მის ყოველ სტრიქონში. ვ. მაიაკოვსკი მთელი თავისი შემოქმედებით, თითქოსდა, ადასტურებს ლიდერის იდეების გავლენის გიგანტურ ძალას ისტორიის განვითარებასა და ხალხის ბედზე.

როდესაც ლექსი მზად იყო, მაიაკოვსკიმ წაიკითხა იგი ქარხნების მუშებს: მას სურდა გაეგო, მისწვდებოდა თუ არა მისი სურათები, აწუხებდნენ თუ არა ისინი... ამავე მიზნით, პოეტის თხოვნით, წაიკითხეს ლექსი. ლექსი გაიმართა ვ.ვ.კუიბიშევის ბინაში. წაუკითხა ლენინის თანამებრძოლებს პარტიაში და მხოლოდ ამის შემდეგ გადასცა ლექსი პრესას. 1925 წლის დასაწყისში ცალკე გამოცემად გამოიცა ლექსი „ვლადიმერ ილიჩ ლენინი“.

ვიკიპედიიდან, უფასო ენციკლოპედიიდან

სოციალისტური რეალიზმი- ლიტერატურისა და ხელოვნების მხატვრული მეთოდი, რომელიც აგებულია სამყაროსა და ადამიანის სოციალისტურ კონცეფციაზე. ამ კონცეფციის მიხედვით, მხატვარს თავისი ნამუშევრებით სოციალისტური საზოგადოების მშენებლობას უნდა ემსახურა. შესაბამისად, სოციალრეალიზმი უნდა ასახავდეს ცხოვრებას სოციალიზმის იდეალების ფონზე. „რეალიზმის“ ცნება ლიტერატურულია, ხოლო „სოციალისტის“ ცნება იდეოლოგიური. თავისთავად ისინი ეწინააღმდეგებიან ერთმანეთს, მაგრამ ხელოვნების ამ თეორიაში ისინი ერწყმის ერთმანეთს. შედეგად ჩამოყალიბდა კომუნისტური პარტიის მიერ ნაკარნახევი ნორმები და კრიტერიუმები და მხატვარი, მწერალი, მოქანდაკე თუ ფერმწერი, ვალდებული იყო მათი შესაბამისად შეექმნა.

სოციალისტური რეალიზმის ლიტერატურა იყო პარტიული იდეოლოგიის ინსტრუმენტი. მწერალი ინტერპრეტირებული იყო, როგორც „ინჟინერი ადამიანის სულები". თავისი ნიჭით მას, როგორც პროპაგანდისტზე, უნდა მოეხდინა ზეგავლენა მკითხველზე. იგი ასწავლიდა მკითხველს პარტიის სულისკვეთებით და ამავდროულად მხარს უჭერდა მას კომუნიზმის გამარჯვებისთვის ბრძოლაში. სოციალისტური რეალიზმის ნაწარმოებების გმირების პიროვნებების სუბიექტური ქმედებები და მისწრაფებები ისტორიის ობიექტურ მსვლელობას უნდა შეესატყვისებოდა.

ნაწარმოების ცენტრში დადებითი გმირი უნდა ყოფილიყო:

• ის არის იდეალური კომუნისტი და მაგალითი სოციალისტური საზოგადოებისთვის.
• ის არის პროგრესული ადამიანი, რომელსაც უცხოა სულის ეჭვები.

ლენინმა გამოთქვა მოსაზრება, რომ ხელოვნება პროლეტარიატის მხარეს უნდა დადგეს შემდეგნაირად: „ხელოვნება ეკუთვნის ხალხს. ხელოვნების ყველაზე ღრმა წყაროები გვხვდება მშრომელთა ფართო კლასში... ხელოვნება უნდა ეფუძნებოდეს მათ გრძნობებს, აზრებს და მოთხოვნებს და უნდა გაიზარდოს მათთან ერთად. გარდა ამისა, მან განმარტა: „ლიტერატურა უნდა გახდეს პარტია... ძირს უპარტიო მწერლები. ძირს ზეადამიანური მწერლები! ლიტერატურული ნაწარმოები უნდა გახდეს საერთო პროლეტარული საქმის ნაწილი, ერთი დიდი სოციალ-დემოკრატიული მექანიზმის ღეროები და ბორბლები, რომლებიც ამოქმედდება მთელი მუშათა კლასის შეგნებული ავანგარდის მიერ.

სოციალისტური რეალიზმის ფუძემდებელი ლიტერატურაში, მაქსიმ გორკი (1868-1936) სოციალისტური რეალიზმის შესახებ წერდა შემდეგს: „ჩვენი მწერლებისთვის სასიცოცხლო და შემოქმედებითია თვალსაზრისი, რომლის სიმაღლიდან - და მხოლოდ მისი სიმაღლიდან. - კაპიტალიზმის ყველა ბინძური დანაშაული, მისი სისხლიანი ზრახვების მთელი სისასტიკე და ხედავთ პროლეტარიატ-დიქტატორის გმირული მოღვაწეობის მთელ სიდიადეს. ის ასევე ამტკიცებდა: „...მწერალს კარგად უნდა ჰქონდეს წარსულის ისტორიის ცოდნა და აწმყოს სოციალური ფენომენების ცოდნა, რომლებშიც მას მოუწოდებენ ერთდროულად ორი როლის შესრულებაში: ა. ბებიაქალი და მესაფლავე"

ა.მ. გორკი თვლიდა, რომ სოციალისტური რეალიზმის მთავარი ამოცანაა სამყაროს სოციალისტური, რევოლუციური ხედვის აღზრდა, სამყაროს შესაბამისი გრძნობა.

სოციალისტური რეალიზმის მეთოდის დაცვა, პოეზიის და რომანების წერა, ნახატების შექმნა და ა.შ. აუცილებელია დაქვემდებარებული იყოს კაპიტალიზმის დანაშაულების გამომჟღავნებისა და სოციალიზმის განდიდების მიზნები, რათა შთააგონონ მკითხველები და მაყურებლები რევოლუციაზე, აანთონ მათი გონება მხოლოდ ბრაზით. სოციალისტური რეალიზმის მეთოდი ჩამოაყალიბეს საბჭოთა კულტურის მოღვაწეებმა სტალინის ხელმძღვანელობით 1932 წელს. იგი მოიცავდა მხატვრული საქმიანობის ყველა სფეროს (ლიტერატურა, დრამა, კინო, მხატვრობა, ქანდაკება, მუსიკა და არქიტექტურა). სოციალისტური რეალიზმის მეთოდი ამტკიცებდა შემდეგ პრინციპებს:

1) სინამდვილის ზუსტად აღწერა, კონკრეტული ისტორიული რევოლუციური განვითარების შესაბამისად; 2) კოორდინაცია გაუწიოს მათ მხატვრულ გამოხატვას იდეოლოგიური რეფორმების თემებთან და მუშათა განათლება სოციალისტური სულისკვეთებით.

სოცრეალიზმის პრინციპები

1. ეროვნება. ნაწარმოების გმირები ხალხისგან უნდა მოდიოდნენ, ხალხი კი უპირველეს ყოვლისა მუშები და გლეხები არიან.
2. პარტიის სული. აჩვენეთ გმირული საქმეები, ახალი ცხოვრების აშენება, რევოლუციური ბრძოლა ნათელი მომავლისთვის.
3. კონკრეტულობა. რეალობის გამოსახულებაზე აჩვენეთ ისტორიული განვითარების პროცესი, რომელიც თავის მხრივ უნდა შეესაბამებოდეს ისტორიული მატერიალიზმის დოქტრინას (მატერია პირველადია, ცნობიერება მეორეხარისხოვანი).

საბჭოთა ეპოქას ჩვეულებრივ უწოდებენ XX საუკუნის ეროვნული ისტორიის პერიოდს, რომელიც მოიცავს 1917-1991 წლებს. ამ დროს ჩამოყალიბდა საბჭოთა მხატვრული კულტურა და განიცადა განვითარების პიკი. მნიშვნელოვანი ეტაპი საბჭოთა ეპოქის ხელოვნების მთავარი მხატვრული მიმართულების ჩამოყალიბების გზაზე, რომელიც მოგვიანებით გახდა ცნობილი როგორც "სოციალისტური რეალიზმი", იყო ნაწარმოებები, რომლებიც ადასტურებენ ისტორიის, როგორც დაუნდობელი კლასობრივი ბრძოლის გაგებას. საბოლოო მიზანი - კერძო საკუთრების აღმოფხვრა და ხალხის ძალაუფლების დამკვიდრება (მ. გორკის მოთხრობა "დედა", საკუთარი პიესა "მტრები"). მე-20 საუკუნის 20-იან წლებში ხელოვნების განვითარებაში აშკარად იკვეთება ორი მიმართულება, რაც ლიტერატურის მაგალითზე შეიძლება გამოიკვეთოს. ერთის მხრივ, არაერთმა გამოჩენილმა მწერალმა არ მიიღო პროლეტარული რევოლუცია და ემიგრაციაში წავიდა რუსეთიდან. მეორეს მხრივ, ზოგიერთი შემოქმედი პოეტიზებდა რეალობას, სჯეროდა იმ მაღალი მიზნების, რაც კომუნისტებმა დაუსახეს რუსეთს. 20-იანი წლების ლიტერატურის გმირი. - ბოლშევიკი ზეადამიანური რკინის ნებისყოფით. ამ კუთხით შეიქმნა ვ.ვ.მაიაკოვსკის („მარცხენა მარში“), ა.ა.ბლოკის („თორმეტი“) ნამუშევრები, ასევე საკმაოდ ჭრელი სურათი იყო 20-იანი წლების სახვითი ხელოვნება. მას რამდენიმე ჯგუფი ჰყავს. ყველაზე მნიშვნელოვანი ჯგუფი იყო რევოლუციის ხელოვანთა ასოციაცია. ისინი ასახავდნენ დღეს: წითელი არმიის ცხოვრებას, მშრომელთა, გლეხობის, რევოლუციისა და შრომის ლიდერების ცხოვრებას. ისინი თავს მოხეტიალეთა მემკვიდრეებად თვლიდნენ. ისინი დადიოდნენ ქარხნებში, ქარხნებში, წითელი არმიის ყაზარმებში, რათა უშუალოდ დაენახათ მათი გმირების ცხოვრება, „დაეწყოთ“ იგი. სხვა შემოქმედებით საზოგადოებაში - OST (დაზგური მხატვრების საზოგადოება) გაერთიანდნენ ახალგაზრდები, რომლებმაც დაამთავრეს პირველი საბჭოთა ხელოვნების უნივერსიტეტი. OST-ის დევიზია დაზგური მხატვრობის თემების განვითარება, რომლებიც ასახავს მე-20 საუკუნის ნიშნებს: ინდუსტრიული ქალაქი, ინდუსტრიული წარმოება, სპორტი და ა.შ. AChR-ის ოსტატებისგან განსხვავებით, "ოსტოვცებმა" თავიანთი ესთეტიკური იდეალი დაინახეს არა მათი წინამორბედების, "მოხეტიალეების" შემოქმედებაში, არამედ უახლეს ევროპულ ტენდენციებში.

სოციალისტური რეალიზმის ზოგიერთი ნაწარმოები

• მაქსიმ გორკი, რომანი "დედა"
• ავტორთა ჯგუფი, ნახატი "V.I. ლენინის გამოსვლა კომსომოლის მე-3 კონგრესზე"
• არკადი პლასტოვი, ნახატი "ფაშისტი გაფრინდა" (TG)
• ა.გლადკოვი, რომანი "ცემენტი"
• ფილმი "ღორი და მწყემსი"
• ფილმი "ტრაქტორის მძღოლები"
• ბორის იოგანსონი, ნახატი "კომუნისტების დაკითხვა" (TG)
• სერგეი გერასიმოვი, ნახატი "პარტიზანი" (TG)
• ფიოდორ რეშეტნიკოვი, ნახატი "ისევ დეუზა" (TG)
• იური ნეპრინცევი, ნახატი "ბრძოლის შემდეგ" (ვასილი ტერკინი)
• ვერა მუხინა, სკულპტურა "მუშა და კოლმეურნე გოგონა" (VDNKh)
• მიხეილ შოლოხოვი, რომანი " მშვიდი დონი»
• ალექსანდრე ლაქტიონოვი, ნახატი "წერილი წინიდან" (TG)

სოციალისტური რეალიზმი, სოცრეალიზმი არის მთავარი მხატვრული მეთოდი, რომელიც გამოიყენება საბჭოთა კავშირის ხელოვნებაში 1930-იანი წლებიდან, დაშვებული, რეკომენდირებული ან დაწესებული (ქვეყნის განვითარების სხვადასხვა პერიოდში) სახელმწიფო ცენზურის მიერ და, შესაბამისად, მჭიდრო კავშირშია იდეოლოგიასა და პროპაგანდასთან. . იგი ოფიციალურად [წყარო არ არის მითითებული 260 დღე] 1932 წლიდან დამტკიცდა ლიტერატურისა და ხელოვნების პარტიული ორგანოების მიერ. პარალელურად არსებობდა სსრკ-ის არაოფიციალური ხელოვნება.

სოციალისტური რეალიზმის ჟანრის ნაწარმოებებს ახასიათებს ეპოქის მოვლენების წარმოჩენა, „დინამიურად იცვლება მათ რევოლუციურ განვითარებაში“. მეთოდის იდეოლოგიური შინაარსი ჩამოყალიბდა დიალექტიკური მატერიალისტური ფილოსოფიით და მარქსიზმის კომუნისტური იდეებით (მარქსისტული ესთეტიკა) XIX-XX საუკუნეების მეორე ნახევარში. მეთოდი მოიცავდა მხატვრული საქმიანობის ყველა სფეროს (ლიტერატურა, დრამა, კინო, ფერწერა, ქანდაკება, მუსიკა და არქიტექტურა). მან დაადასტურა შემდეგი პრინციპები: [წყარო არ არის მითითებული 736 დღე]

აღწერეთ რეალობა „ზუსტად, კონკრეტული ისტორიული რევოლუციური განვითარების შესაბამისად“.

მათი მხატვრული გამოხატულების კოორდინაცია იდეოლოგიური რეფორმებისა და მუშათა სოციალისტური სულისკვეთებით აღზრდის თემებთან.

წარმოშობისა და განვითარების ისტორია

ლუნაჩარსკი იყო პირველი მწერალი, რომელმაც ჩაუყარა მისი იდეოლოგიური საფუძველი. ჯერ კიდევ 1906 წელს მან შემოიტანა ისეთი კონცეფცია, როგორიცაა „პროლეტარული რეალიზმი“ ყოველდღიურ ცხოვრებაში. ოციანი წლებისთვის, ამ კონცეფციასთან დაკავშირებით, მან დაიწყო ტერმინის „ახალი სოციალური რეალიზმის“ გამოყენება, ხოლო ოცდაათიანი წლების დასაწყისში მან მიუძღვნა „დინამიური და აქტიური სოციალისტური რეალიზმის მეშვეობით და მეშვეობით“, „კარგი, მნიშვნელოვანი ტერმინი, რომელიც შეიძლება იყოს. სწორი ანალიზით საინტერესოდ გამოვლინდა“, იზვესტიაში გამოქვეყნებული პროგრამული და თეორიული სტატიების ციკლი.

ტერმინი „სოციალისტური რეალიზმი“ პირველად შემოგვთავაზა სსრკ მწერალთა კავშირის საორგანიზაციო კომიტეტის თავმჯდომარე ი.გრონსკიმ 1932 წლის 23 მაისს Literaturnaya Gazeta-ში. იგი წარმოიშვა RAPP-ისა და ავანგარდის საბჭოთა კულტურის მხატვრული განვითარებისკენ მიმართვის აუცილებლობასთან დაკავშირებით. ამაში გადამწყვეტი იყო კლასიკური ტრადიციების როლის აღიარება და რეალიზმის ახალი თვისებების გაგება. 1932-1933 წლებში გრონსკი და ხელმძღვანელ. ბოლშევიკების საკავშირო კომუნისტური პარტიის ცენტრალური კომიტეტის მხატვრული ლიტერატურის სექტორი ვ.კირპოტინი ინტენსიურად ავრცელებდა ამ ტერმინს.

1934 წელს საბჭოთა მწერალთა I საკავშირო ყრილობაზე მაქსიმ გორკიმ განაცხადა:

”სოციალისტური რეალიზმი ადასტურებს ყოფნას, როგორც აქტს, როგორც შემოქმედებას, რომლის მიზანია ადამიანის ყველაზე ღირებული ინდივიდუალური შესაძლებლობების უწყვეტი განვითარება ბუნების ძალებზე გამარჯვების გულისთვის, მისი ჯანმრთელობისა და სიცოცხლის ხანგრძლივობისთვის. იმისთვის, რომ დიდი ბედნიერება იცხოვროს დედამიწაზე, რომელიც მას, თავისი მოთხოვნილებების უწყვეტი ზრდის შესაბამისად, სურს გადაამუშაოს ყველაფერი, როგორც კაცობრიობის მშვენიერი საცხოვრებელი, ერთ ოჯახში გაერთიანებული. ”აუცილებელი იყო სახელმწიფოსთვის. დაამტკიცოს ეს მეთოდი, როგორც მთავარი, უკეთესი კონტროლისთვის კრეატიული ხალხიდა მათი პოლიტიკის უკეთესი პროპაგანდა. წინა პერიოდში, ოციან წლებში, იყვნენ საბჭოთა მწერლები, რომლებიც ხანდახან აგრესიულ პოზიციებს იკავებდნენ ბევრ გამოჩენილ მწერალთან მიმართებაში. მაგალითად, RAPP, პროლეტარული მწერლების ორგანიზაცია, აქტიურად იყო ჩართული არაპროლეტარული მწერლების კრიტიკაში. RAPP ძირითადად შედგებოდა დამწყები მწერლებისაგან. თანამედროვე მრეწველობის შექმნის პერიოდში (ინდუსტრიალიზაციის წლები) საბჭოთა ხელისუფლებას სჭირდებოდა ხელოვნება, რომელიც ხალხს „შრომის ღვაწლამდე“ ამაღლებდა. საკმაოდ ჭრელი სურათი წარმოადგინა 1920-იანი წლების სახვითი ხელოვნებაც. მას რამდენიმე ჯგუფი ჰყავს. ყველაზე მნიშვნელოვანი ჯგუფი იყო რევოლუციის ხელოვანთა ასოციაცია. ისინი ასახავდნენ დღეს: წითელი არმიის ცხოვრებას, მუშებს, გლეხობას, რევოლუციის ლიდერებს და შრომას. ისინი თავს მოხეტიალეთა მემკვიდრეებად თვლიდნენ. ისინი დადიოდნენ ქარხნებში, ქარხნებში, წითელი არმიის ყაზარმებში, რათა უშუალოდ დაენახათ თავიანთი პერსონაჟების ცხოვრება, "დაეხატათ". სწორედ ისინი გახდნენ „სოციალისტური რეალიზმის“ ხელოვანების მთავარი ხერხემალი. ნაკლებად ტრადიციულ ოსტატებს ბევრად უფრო გაუჭირდათ, კერძოდ, OST-ის (დაზგური მხატვრების საზოგადოება) წევრებს, რომლებიც აერთიანებდნენ ახალგაზრდებს, რომლებმაც დაამთავრეს პირველი საბჭოთა ხელოვნების უნივერსიტეტი.

გორკი საზეიმოდ დაბრუნდა გადასახლებიდან და ხელმძღვანელობდა სპეციალურად შექმნილ სსრკ მწერალთა კავშირს, რომელშიც შედიოდნენ ძირითადად პროსაბჭოთა ორიენტაციის მწერლები და პოეტები.

პირველად სოციალისტური რეალიზმის ოფიციალური განმარტება მოცემულია სსრკ მწერალთა კავშირის წესდებაში, რომელიც მიღებულ იქნა მწერალთა კავშირის პირველ ყრილობაზე: სოციალისტური რეალიზმი, რომელიც არის საბჭოთა მხატვრული ლიტერატურისა და ლიტერატურული კრიტიკის მთავარი მეთოდი, მხატვრისგან მოითხოვს რეალობის ჭეშმარიტ, ისტორიულად კონკრეტულ ასახვას მის რევოლუციურ განვითარებაში. უფრო მეტიც, რეალობის მხატვრული ასახვის ჭეშმარიტება და ისტორიული კონკრეტულობა უნდა იყოს შერწყმული იდეოლოგიური გადამუშავებისა და სოციალიზმის სულისკვეთებით განათლების ამოცანასთან. ეს განმარტება გახდა ამოსავალი წერტილი ყველა შემდგომი ინტერპრეტაციისთვის 80-იან წლებამდე. „სოციალისტური რეალიზმი არის ღრმად სასიცოცხლო, მეცნიერული და ყველაზე მოწინავე მხატვრული მეთოდი, რომელიც განვითარდა სოციალისტური მშენებლობის წარმატებების შედეგად და საბჭოთა ხალხის განათლება კომუნიზმის სულისკვეთებით. სოციალისტური რეალიზმის პრინციპები ... იყო ლენინის სწავლების შემდგომი განვითარება ლიტერატურის პარტიულობის შესახებ. (დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია, 1947) ლენინმა გამოთქვა აზრი, რომ ხელოვნება პროლეტარიატის მხარეზე უნდა დადგეს: „ხელოვნება ეკუთვნის ხალხს. ხელოვნების ყველაზე ღრმა წყაროები გვხვდება მშრომელთა ფართო კლასში... ხელოვნება უნდა ეფუძნებოდეს მათ გრძნობებს, აზრებს და მოთხოვნებს და უნდა გაიზარდოს მათთან ერთად.

[რედაქტირება]

სოცრეალიზმის პრინციპები

ეროვნება. ეს ნიშნავდა როგორც ლიტერატურის გააზრებას უბრალო ხალხისთვის, ასევე ხალხური მეტყველების მონაცვლეობისა და ანდაზების გამოყენებას.

იდეოლოგია. აჩვენე ხალხის მშვიდობიანი ცხოვრება, ახლის გზების ძიება, უკეთესი ცხოვრებასაგმირო საქმეების მიღწევა ბედნიერი ცხოვრებაყველა ადამიანისთვის.

კონკრეტულობა. რეალობის ასახვისას აჩვენეთ ისტორიული განვითარების პროცესი, რომელიც, თავის მხრივ, უნდა შეესაბამებოდეს ისტორიის მატერიალისტურ გაგებას (არსებობის პირობების შეცვლის პროცესში ადამიანები ასევე ცვლიან ცნობიერებას, დამოკიდებულებას). გარემომცველი რეალობა).

როგორც საბჭოთა სახელმძღვანელოს განმარტებაში ნათქვამია, მეთოდი გულისხმობდა მსოფლიო რეალისტური ხელოვნების მემკვიდრეობის გამოყენებას, მაგრამ არა როგორც დიდი მაგალითების უბრალო მიბაძვას, არამედ შემოქმედებით მიდგომას. „სოციალისტური რეალიზმის მეთოდი წინასწარ განსაზღვრავს ხელოვნების ნიმუშების ღრმა კავშირს თანამედროვე რეალობასთან, ხელოვნების აქტიურ მონაწილეობას სოციალისტურ მშენებლობაში. სოციალისტური რეალიზმის მეთოდის ამოცანები თითოეულ ხელოვანს მოითხოვს ქვეყანაში მიმდინარე მოვლენების მნიშვნელობის ჭეშმარიტ გაგებას, ფენომენების შეფასების უნარს. საზოგადოებრივი ცხოვრებამათ განვითარებაში, რთულ დიალექტიკურ ურთიერთქმედებაში.

მეთოდი მოიცავდა რეალიზმისა და საბჭოთა რომანტიკის ერთიანობას, აერთიანებდა გმირულსა და რომანტიკულს „მიმდებარე რეალობის ჭეშმარიტი ჭეშმარიტების რეალისტურ განცხადებასთან“. ამტკიცებდნენ, რომ ამ გზით „კრიტიკული რეალიზმის“ ჰუმანიზმს „სოციალისტური ჰუმანიზმი“ ავსებდა.

სახელმწიფო გასცემდა შეკვეთებს, აგზავნიდა შემოქმედებით მივლინებებში, აწყობდა გამოფენებს - ამით ხელს უწყობდა ხელოვნების იმ ფენის განვითარებას, რაც მას სჭირდებოდა.

[რედაქტირება]

ლიტერატურაში

მწერალი, სტალინის ცნობილი გამოთქმით, არის „ადამიანის სულების ინჟინერი“. თავისი ნიჭით მან უნდა მოახდინოს გავლენა მკითხველზე, როგორც პროპაგანდისტმა. ის ასწავლის მკითხველს პარტიისადმი ერთგულების სულისკვეთებით და მხარს უჭერს მას კომუნიზმის გამარჯვებისთვის ბრძოლაში. პიროვნების სუბიექტური ქმედებები და მისწრაფებები უნდა შეესაბამებოდეს ისტორიის ობიექტურ მსვლელობას. ლენინი წერდა: „ლიტერატურა უნდა გახდეს პარტიული ლიტერატურა... ძირს არაპარტიული მწერლები. ძირს ზეადამიანური მწერლები! ლიტერატურული ნაწარმოები უნდა გახდეს საერთო პროლეტარული საქმის ნაწილი, ერთი დიდი სოციალ-დემოკრატიული მექანიზმის „კბილები და ბორბლები“, რომელიც ამოქმედდა მთელი მუშათა კლასის შეგნებული ავანგარდის მიერ.

ლიტერატურული ნაწარმოებისოციალისტური რეალიზმის ჟანრში უნდა აშენდეს „ადამიანის მიერ ადამიანის ექსპლუატაციის ნებისმიერი ფორმის არაადამიანურობის იდეაზე, გამოაშკარავდეს კაპიტალიზმის დანაშაულებს, გააღვიძოს მკითხველთა და მაყურებელთა გონება სამართლიანი ბრაზით, შთააგონოს ისინი რევოლუციონერებს. ბრძოლა სოციალიზმისთვის." [წყარო არ არის მითითებული 736 დღე]

მაქსიმ გორკი სოციალისტური რეალიზმის შესახებ წერდა შემდეგს:

ჩვენი მწერლებისთვის სასიცოცხლო და შემოქმედებითია თვალსაზრისი, რომლის სიმაღლიდან - და მხოლოდ მისი სიმაღლიდან - აშკარად ჩანს კაპიტალიზმის ყველა ბინძური დანაშაული, მისი სისხლიანი ზრახვების მთელი სისასტიკე და მთელი სიდიადე. ჩანს პროლეტარიატ-დიქტატორის გმირული მოღვაწეობა.

ის ასევე ამტკიცებდა: „...მწერალს კარგად უნდა ჰქონდეს წარსულის ისტორიის ცოდნა და აწმყოს სოციალური ფენომენების ცოდნა, რომლებშიც მას მოუწოდებენ ერთდროულად ორი როლის შესრულებაში: ა. ბებიაქალი და მესაფლავე“. გორკი თვლიდა, რომ სოციალისტური რეალიზმის მთავარი ამოცანაა სამყაროს სოციალისტური, რევოლუციური ხედვის აღზრდა, სამყაროს შესაბამისი გრძნობა.

სოციალიზმი არის ლიტერატურისა და ხელოვნების მხატვრული მეთოდი, რომელიც წარმოადგენს სამყაროსა და ადამიანის სოციალისტური ცნობიერი კონცეფციის ესთეტიკურ გამოხატულებას, სოციალისტური საზოგადოების ჩამოყალიბებისა და შექმნისთვის ბრძოლის ეპოქის გამო. სოციალიზმის იდეალების ფონზე ცხოვრების ასახვა განსაზღვრავს სოციალისტური რეალიზმის ხელოვნების როგორც შინაარსს, ასევე ძირითად მხატვრულ და სტრუქტურულ პრინციპებს. მისი წარმოშობა და განვითარება დაკავშირებულია სოციალისტური იდეების გავრცელებასთან სხვა და სხვა ქვეყნებირევოლუციური შრომითი მოძრაობის განვითარებით. ახალი ტიპის ლიტერატურისა და ხელოვნების საწყისი ტენდენციები თარიღდება მე-19 საუკუნის შუა და მეორე ნახევრიდან: რევოლუციური პროლეტარული ლიტერატურა დიდ ბრიტანეთში (ჩართისტული მოძრაობის პოეზია, ე.კ. ჯონსის შემოქმედება), გერმანიაში (პოეზია. H. Herweg-ის, F. Freiligrath-ის, G. Veert-ის), საფრანგეთში (პარიზის კომუნის ლიტერატურა, ე. პოტიეს „Internationale“). მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში. პროლეტარული ლიტერატურა ინტენსიურად ვითარდება რუსეთში, პოლონეთში, ბულგარეთში და სხვა ქვეყნებში. როგორც მხატვრული მეთოდი, მე-20 საუკუნის დასაწყისში ჩამოყალიბდა სოცრეალიზმი. რუსეთში, უპირველეს ყოვლისა, მ. გორკის შემოქმედებაში, ასევე, ამა თუ იმ ხარისხით, მ.მ. კოცუბინსკის, ჯ. რაინისის, ა. აკოფიანის, ი.

ეს განპირობებულია რუსეთში რევოლუციური მოძრაობის მსოფლიო ისტორიული მნიშვნელობით, სადაც მე-20 საუკუნის დასაწყისში მსოფლიო რევოლუციური ბრძოლის ცენტრი გადავიდა.

გორკის შემდეგ, სოციალური რეალობის რეალისტური ასახვა და სოციალისტური მსოფლმხედველობა ხდება რიგი ქვეყნების მწერლების შემოქმედების არსებითი მახასიათებელი (ა. ბარბუსი, მ. ანდერსენ-ნექსო, ჯ. რეიდი).

1917 წლის ოქტომბრის რევოლუციის შემდეგ ევროპის სხვადასხვა ქვეყანაში (ბულგარეთი, გერმანია, პოლონეთი, საფრანგეთი, ჩეხოსლოვაკია და სხვ.) 1920-იან წლებში სოციალისტური ლიტერატურული მიმდინარეობები, ხოლო სოციალისტური რეალიზმის მეთოდი უკვე ბუნებრივ მოვლენად მოქმედებს მსოფლიო ლიტერატურაში.

ანტიფაშისტური მოძრაობის ზრდა 1930-იან წლებში ხელი შეუწყო რევოლუციური ლიტერატურისა და ხელოვნების საერთაშორისო ფრონტის გაფართოებას. ამ პროცესში გამაერთიანებელი როლი საბჭოთა ლიტერატურამ შეასრულა, რომელიც იმ დროისთვის იდეოლოგიურად გაერთიანდა და ხელოვნების გამორჩეულ ნიმუშებს ქმნიდა. სოციალისტური რეალიზმი გახდა ფართო საერთაშორისო ტენდენცია ლიტერატურასა და ხელოვნებაში.

1939-1945 წლების მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ, განსაკუთრებით მსოფლიო სოციალისტური სისტემის ჩამოყალიბების შემდეგ, სოციალისტური რეალიზმის, როგორც მხატვრული პროგრესის ავანგარდის პოზიციები კიდევ უფრო მყარად დამყარდა.

გორკის, ვ.ვ.მაიაკოვსკის, მ.ა. შოლოხოვის, კ.ს.სტანისლავსკის და ვ.ე.მეიერჰოლდის შემოქმედებასთან ერთად, S.M.Eisenstein, V.I.Pudovkina, A.P. Dovzhenko, მუსიკა S.S.S.B.B.D.B.D.B.D.B.D.B.D.B.D.B.D.B.D.B. , A. A. Deineka, B. I. Prorokov, P. D. Korin, R Guttuso, სკულპტურა S. T. Konenkov, V. I. Mukhina, დრამატურგია B. Brecht, V. V. Vishnevsky.

თვით ტერმინი „სოციალური რეალიზმი“ პირველად გამოჩნდა საბჭოთა პრესაში 1932 წელს (Literaturnaya Gazeta, 23 მაისი). იგი წარმოიშვა რაპოვის თეზისთან დაპირისპირების აუცილებლობასთან დაკავშირებით, რომელმაც მექანიკურად გადაიტანა ფილოსოფიური კატეგორიები ლიტერატურის სფეროში („დიალექტიკურ-მატერიალისტური შემოქმედებითი მეთოდი“), განსაზღვრებით, რომელიც შეესაბამება საბჭოთა ლიტერატურის მხატვრული განვითარების ძირითად მიმართულებას.

ამაში გადამწყვეტი იყო კლასიკური ტრადიციების როლის აღიარება და რეალიზმის (სოციალისტური) ახალი თვისებების გააზრება, როგორც ცხოვრების პროცესის სიახლის, ისე საბჭოთა მწერლების სოციალისტური მსოფლმხედველობის გამო.

ამ დროისთვის მწერლები (გორკი, მაიაკოვსკი, ა. ნ. ტოლსტოი, ა. ა. ფადეევი) და კრიტიკოსები (ა. ვ. ლუნაჩარსკი, ა. კ. ვორონსკი) არაერთ ცდილობდნენ დაედგინათ საბჭოთა ლიტერატურის მხატვრული ორიგინალობა; ეს იყო პროლეტარული, ტენდენციური, მონუმენტური, გმირული, რომანტიული, სოციალრეალიზმი, რეალიზმის რომანტიკასთან შერწყმა.

სოციალრეალიზმის კონცეფცია მაშინვე ფართოდ გავრცელდა და კონსოლიდირებული იქნა საბჭოთა მწერალთა 1-ლი საკავშირო ყრილობით (1934), სადაც გორკი საუბრობდა ახალ მეთოდზე, როგორც შემოქმედებით პროგრამაზე, რომელიც მიზნად ისახავს რევოლუციური ჰუმანისტური იდეების განხორციელებას: ”სოციალისტური რეალიზმი ადასტურებს. ყოფნა, როგორც აქტი, როგორც შემოქმედება, რომლის მიზანია პიროვნების ყველაზე ღირებული ინდივიდუალური შესაძლებლობების უწყვეტი განვითარება ბუნების ძალებზე გამარჯვების გულისთვის, მისი ჯანმრთელობისა და დღეგრძელობისთვის, გულისთვის. დიდი ბედნიერებაა დედამიწაზე ცხოვრება“ (საბჭოთა მწერალთა პირველი საკავშირო ყრილობა. სიტყვასიტყვითი მოხსენება, 1934, გვ. 17).

აგრძელებს წინა ხელოვნების ჰუმანისტურ ტრადიციებს, აერთიანებს მათ ახალ სოციალისტურ შინაარსს, სოციალისტური რეალიზმი წარმოადგენს მხატვრული ცნობიერების ახალ ტიპს. მისი სიახლე დაკავშირებულია იმ წვლილთან, რომელიც მარქსიზმმა შეიტანა მატერიალისტურ ფილოსოფიაში - რევოლუციურ-ტრანსფორმატორული საქმიანობის როლის მტკიცება (კ. მარქსის „თეზები ფოიერბახის შესახებ“, რომელიც რეალობის გამოსახვის იდეის წყაროდ იქცა. მისი რევოლუციური განვითარება.

სოციალისტური რეალიზმის მეთოდის საფუძველია რევოლუციურ-ეფექტური, სოციალისტური ჰუმანიზმის კონცეფცია, რომელშიც არის ადამიანის ჰარმონიული განვითარების იდეები, მისი სულიერი და მორალური შესაძლებლობების რეალური გამოვლინების სისრულე, ადამიანთა ჭეშმარიტად ადამიანური ურთიერთობა. ერთმანეთს ბუნება და საზოგადოება პოულობენ გამოხატულებას. ეს ჰუმანისტური ორიენტაცია დამახასიათებელია სოციალისტური მხატვრული კულტურის ყველა სახეობაში (ლიტერატურა, ფერწერა, არქიტექტურა, მუსიკა, თეატრი და ა.შ.) და წარმოადგენს სოციალისტური რეალისტური ხელოვნების ყველაზე მნიშვნელოვან და უნივერსალურ განმასხვავებელ მახასიათებელს.

სოციალისტური ხელოვნების პრინციპების გასაგებად, დიდი მნიშვნელობა აქვს მარქსიზმ-ლენინიზმის კლასიკოსების რიგ განცხადებებს. მომავლის ხელოვნებაზე საუბრისას, ფ. ენგელსმა დაინახა მისი თვისებები „დიდი იდეოლოგიური სიღრმის, შეგნებული ისტორიული შინაარსის სრულ შერწყმაში... შექსპირის სიცოცხლითა და მოქმედების სიმდიდრით...“ (მარქსი და ენგელსი, სოჭ., მე-2 გამოცემა, ტ.29, გვ.492). ენგელსის აზროვნება ცნობიერი ისტორიციზმის შესახებ მხატვრული აზროვნებაშემუშავებული იყო ლიტერატურასა და ხელოვნებაში პარტიული სულისკვეთების პრინციპით, ჩამოყალიბებული ვ.ი.ლენინის მიერ.

ლენინმა ფაქტობრივად მიუთითა ახალი ლიტერატურის მთავარ მახასიათებლებზე. მან აღნიშნა მისი პირობითობა ცხოვრების პროცესის ობიექტური მიმდინარეობით, მისი შეუსაბამობის გაგებით, მისი განვითარება ყველაზე მწვავე კონფლიქტებში. და ბოლოს, მან ხაზი გაუსვა ამ ბრძოლის პარტიულ სულს, რომ ხელოვანი შეგნებულად და ღიად იკავებს ისტორიული განვითარების პროგრესული ტენდენციების მხარეს. ნამდვილი შემოქმედებითი თავისუფლება არის არა ინდივიდის თვითნებობა, არამედ მისი გაცნობიერებული მოქმედება რეალური ისტორიული განვითარების მოთხოვნების შესაბამისად.

რაც უფრო ღრმა, უფრო მრავალმხრივი და ობიექტურია სამყაროს გაგება, მით უფრო ფართო და მნიშვნელოვანი იქნება ადამიანის სუბიექტური შესაძლებლობები, მისი შემოქმედებითი თავისუფლების ფარგლები. სწორედ ამას მოითხოვს ხელოვნების ლენინური პარტიზანობა – ობიექტური ცოდნის სიღრმის ერთობლიობა სუბიექტური აქტივობის პათოსთან. როდესაც ინდივიდის სუბიექტური მისწრაფებები ემთხვევა ისტორიის ობიექტურ მსვლელობას, მაშინ ინდივიდი იძენს პერსპექტივას, ნდობას.

შედეგად, ჩნდება საფუძველი პიროვნების რევოლუციური საქმიანობისთვის, მისი ნიჭის ყოვლისმომცველი განვითარებისთვის და, კერძოდ, სხვადასხვა მხატვრული და შემოქმედებითი პიროვნების ჩამოყალიბებისა და აყვავებისთვის, რაც ხსნის სოციალისტური ხელოვნების ესთეტიკური შესაძლებლობების არაჩვეულებრივ სიგანს. . სოციალრეალიზმი გამოხატავს პროგრესული ხელოვნების განვითარების ისტორიულ პერსპექტივას, რომელიც ეყრდნობა მსოფლიო ლიტერატურისა და ხელოვნების მთელ წინა გამოცდილებას. სოციალისტური რეალიზმის მხატვრული ინოვაცია უკვე აშკარა იყო მის ადრეულ ეტაპებზე. გორკის ნაწარმოებებით "დედა", "მტრები", ანდერსენ-ნეკსოს რომანებით "პელე დამპყრობელი" და "დიტე, კაცის შვილი", მე-19 საუკუნის ბოლოს პროლეტარული პოეზია, ძველსა და ძველს შორის ბრძოლის ანარეკლი. ახალი სამყარო, ადამიანის ფორმირება - მებრძოლი და ახალი საზოგადოების შემოქმედი.

ამან განსაზღვრა ახალი ესთეტიკური იდეალის ბუნება, ისტორიული ოპტიმიზმი - თანამედროვეობის კოლიზიების გამჟღავნება სოციალური რევოლუციური განვითარების პერსპექტივაში; გორკიმ შთააგონა ადამიანს ნდობა მისი ძალების მიმართ, მის მომავალზე, პოეტურად აჩვენა რევოლუციური მოღვაწეობის მოღვაწეობა და პრაქტიკა.

საბჭოთა ლიტერატურის პირველივე ნაბიჯებიდან მისი მთავარი თემა იყო რევოლუციის „გლობალური ხანძარი“. ამავდროულად, მნიშვნელოვანი ადგილი ეკავა რევოლუციამდელ სამყაროს თემას, რომელიც, თუმცა, არ იყო კრიტიკული რეალიზმის ტრადიციების უბრალო გაგრძელება: წარსული აღიქმებოდა ახალ ესთეტიკურ შუქზე, გამოსახულების პათოსი იყო. განისაზღვრა იმ იდეით, რომ წარსულში დაბრუნება არ იყო. სოციალისტური რეალიზმის ლიტერატურაში ისტორიციზმის ახალი ხარისხი ჩამოყალიბდა კრიტიკული რეალიზმის ისტორიციზმთან შედარებით (არტამონოვის საქმე და მ. გორკის კლიმ სამგინის ცხოვრება), განვითარდა სატირის სხვადასხვა ჟანრი (მაიაკოვსკი, ია. გაშეკი). და ს.პ. არ გადაიწერა კლასიკური ჟანრები, არამედ გაამდიდრა ისინი, რაც პირველ რიგში აისახა რომანში.

უკვე საბჭოთა პროზის პირველ მთავარ ნაწარმოებებში რევოლუციის ასახვაში გამოჩნდა ფოლკლორულ-ეპიკური მასშტაბი (დ. ფურმანოვის „ჩაპაევი“, ა. ს. სერაფიმოვიჩის „რკინის ნაკადი“, ფადეევის „მარშრუტი“). მე-19 საუკუნის ეპოსებისგან განსხვავებით, „ხალხის ბედის“ სურათი გამოჩნდა. 20-30-იანი წლების რომანებში. რევოლუციაში ხალხის ელემენტები და ბოლშევიკების „რკინის ნებით“ ელემენტების ორგანიზება და სოციალისტური კოლექტივის ჩამოყალიბება გამოსახული იყო.

მასების გამოსახულება შერწყმული იყო ამ მასის წარმომადგენლობითი ინდივიდუალური და ჰოლისტიკური პერსონაჟების გამოსახულებით (შოლოხოვის „მშვიდი მიედინება დონე“, ა. ნ. ტოლსტოის „ტანჯვაში გასეირნება“, ფ. გლადკოვის, ლ. ლეონოვის, კ. ფედინი, ა. მალიშკინი და ა.შ.). სოციალისტური რეალიზმის რომანის ეპიკური ბუნება გამოიხატა სხვა ქვეყნების მწერლების შემოქმედებაშიც (ლ. არაგონი - საფრანგეთი, ა. ზეგერსი - გდრ, მ. პუიმანოვა - ჩეხოსლოვაკია, ჯ. ამადო - ბრაზილია). შეიქმნა სოციალისტური რეალიზმის ლიტერატურა და ხელოვნება ახალი იერიდადებითი გმირი - მებრძოლი, მშენებელი, ლიდერი. მისი მეშვეობით უფრო სრულად ვლინდება სოციალისტური რეალიზმის ისტორიული ოპტიმიზმი: გმირი ადასტურებს რწმენას კომუნისტური იდეების გამარჯვებისადმი, მიუხედავად ინდივიდუალური დამარცხებისა და დანაკარგებისა.

ტერმინი „ოპტიმისტური ტრაგედია“ შეიძლება გამოვიყენოთ ბევრ ნაწარმოებზე, რომლებიც გადმოგვცემენ რევოლუციური ბრძოლის დრამატულ სიტუაციებს: ფადეევის „მარცხი“, ვ.ვიშნევსკის, ფ.ვოლფის პიესები (გდრ), „მოხსენება მარყუჟით ყელზე. ი. ფუჩიკის მიერ (ჩეხოსლოვაკია). სოციალისტურ რეალიზმს ახასიათებს ნაწარმოებები, რომლებიც ასახავს რევოლუციურ გმირობას და მის მატარებლებს, მასებს. მ.გორკის რომანის „დედა“ გმირი პაველ ვლასოვი იყო პროლეტარული ლიდერის პირველი კლასიკური გამოსახულება; მოგვიანებით - ლევინსონი (ფადეევის "დამარცხება"), კორჩაგინი ("როგორ ადუღდა ფოლადი" ნ. კარასლავოვა

კომუნისტი ლიდერების გამოსახულებები განსახიერებულია ჯ. ამადოს, მ. პუიმანოვას, ვ. ბრედელის (გდრ), გ. კარასლავოვის (ბულგარეთი) წიგნებში. სოციალისტური რეალიზმის პოზიტიური გმირები განსხვავდებიან ბუნებით და საქმიანობის მასშტაბით, ტემპერამენტით და გონებრივი განწყობით. სხვადასხვა ტიპის გმირების მრავალფეროვნება სოციალისტური რეალიზმის განუყოფელი მახასიათებელია. 1917 წლის ოქტომბრის რევოლუციის პირველი წლებიდან ვ.ი. ლენინის იმიჯი შემოვიდა მრავალი ხალხის პოეზიაში - რეალისტური და ამავე დროს მოქმედი როგორც სიმბოლო. რევოლუცია, შთანთქავს იმ ეპოქის მთელ რომანტიზმს.

სოციალისტური რეალიზმის ჩამოყალიბება განუყოფელი იყო ახალი ცხოვრების დადასტურების პათოსისგან, წლების განმავლობაში რევოლუციური ბრძოლის გმირობის რეპროდუცირებით. სამოქალაქო ომი, ქვეყნის სოციალისტური რესტრუქტურიზაცია, დიდ სამამულო ომი 1941-45 წწ. ეს თვისებები ფართოდ გამოიხატა ანტიფაშისტური წინააღმდეგობის პოეზიაში საფრანგეთში, პოლონეთში, იუგოსლავიაში და სხვა, ხალხის ბრძოლის ამსახველ ნაწარმოებებში (ჯ. ოლდრიჯის „ზღვის არწივი“).

სოციალისტური რეალიზმის მხატვრების შემოქმედებას ახასიათებს „... აწმყოს მომავლიდან შეხედვის უნარი“ (Gorky A. M., იხ. Lenin V. I. and Gorky A. M. Letters. Memoirs. Documents, 3rd ed., 1969, p. 378. ), სოციალისტური საზოგადოების განვითარების ისტორიული ორიგინალურობის გამო, რომელშიც რეალობის რეალურ მოვლენებში აშკარად ჩნდება თვალსაჩინო მომავლის ყლორტები.

სოციალისტური რეალიზმი და ინტერნაციონალიზმი წარმოადგენს ხელოვნების ისტორიულად ერთიან მოძრაობას მსოფლიოს სოციალისტური რეორგანიზაციის ეპოქაში. ეს საერთოობა ვლინდება ეროვნული გზების მრავალფეროვნებაში და ახალი მეთოდის განვითარების ფორმებში. ამადოს თქმით, რომელსაც მრავალი ხელოვანი იზიარებს, „იმისთვის, რომ ჩვენი წიგნები - რომანები და პოეზია - ემსახურებოდეს რევოლუციის საქმეს, ისინი პირველ რიგში უნდა იყვნენ ბრაზილიელები, ეს არის მათი უნარი იყვნენ საერთაშორისო“ (მეორე საკავშირო კონგრესი. საბჭოთა მწერლების სიტყვიერი მოხსენება, 1956, გვ. 88). ამ მხრივ საბჭოთა ლიტერატურისა და ხელოვნების გამოცდილებას ფუნდამენტური მნიშვნელობა აქვს მსოფლიო მხატვრული განვითარებისთვის.

სსრკ-ში სოციალისტური რეალიზმი მთლიანობაში საბჭოთა ლიტერატურის გამაერთიანებელი პრინციპია, მიუხედავად ეროვნული ლიტერატურის, მათი ისტორიული ტრადიციებისა და სხვა ინდივიდუალური მახასიათებლების განსხვავებებისა. სოციალისტური რეალიზმის განვითარების ბუნება და მისი ეტაპები იცვლებოდა სპეციფიკური ეროვნულ-ისტორიული პირობების მიხედვით, რომლებშიც იგი მხარს უჭერდა მის მხატვრულ ორიგინალობას, იძენს ახალ ფორმებს და სტილისტურ გამოვლინებებს, თითქოს ყოველ ჯერზე ხელახლა იბადება, მაგრამ ამავე დროს ფუნდამენტური საერთოობის შენარჩუნება. ე. მეჟელაიტისი და ა. ტვარდოვსკი, ჩ.

სოციალისტური რეალიზმის ჩამოყალიბების პროცესი მოიცავდა არაერთი ხელოვანის მიერ მის პოზიციებზე გადასვლის მომენტს, რომელთა ნამუშევრები აგებულია სხვა მეთოდებისა და მიმართულებების შესაბამისად. ასე რომ, 20-იანი წლების საბჭოთა ლიტერატურაში. რიგი მწერლები, რომლებიც ჩამოყალიბდნენ რევოლუციამდელ ეპოქაში, მხოლოდ თანდათან დაეუფლა ახალ მხატვრულ ტენდენციებს, ახალი ჰუმანიზმის სოციალისტურ ხასიათს, ზოგჯერ მკვეთრ წინააღმდეგობებში (ა. ნ. ტოლსტოის გზა). დასავლეთში სოციალისტური რეალიზმის პოეზიის ჩამოყალიბებაში გამორჩეული როლი შეასრულეს მხატვრებმა, რომლებიც დაკავშირებულია მე-10-20-იანი წლების ეგრეთ წოდებულ მემარცხენე ავანგარდულ მოძრაობებთან. მე-20 საუკუნე: L. Aragon, P. Eluard, I. Becher, N. Hikmet, V. Nezval, P. Neruda, A. Jozsef. სოციალისტური რეალიზმის გავლენა განიცადეს მე-20 საუკუნის კრიტიკული რეალიზმის წარმომადგენლებმაც: კ.ჩაპეკი, რ.როლანი, რ.მარტინ დიუ გარდი, გ.მანი და სხვები.სადოვიანუ, ა.ცვაიგი).

ახალი ხელოვნების თეორიის განვითარებაში წვლილი შეიტანა მე-19 საუკუნის ბოლოს და მე-20 საუკუნის დასაწყისში. გამოჩენილი მარქსისტული ესთეტიკა (გ. პლეხანოვის, ვ. ვოროვსკის, მ. ოლმინსკის, ფ. მეჰრინგის, დ. ბლაგოევის, იუ. საზღვარგარეთ სიტყვით გამოვიდნენ სოციალისტური ხელოვნების გამოჩენილი თეორეტიკოსები: რ. ფოკე, გ. ბაკალოვი, ტ. პავლოვი, ჯ. ფიკი, ბ.ვაცლავეკი, კ.კონრადი, ე.ურკე, ჯ.იოვანოვიჩი.ახალი ხელოვნების შემქმნელები - გორკი, ბეჩერი, ბრეხტი, ი.ვოლკერი, ფადეევი.

სოციალური რეალიზმი ისტორიულად უნდა გავიგოთ, როგორც ცვალებადი და ამავე დროს შინაგანად ერთიანი შემოქმედებითი პროცესი. სოციალისტური რეალიზმის ესთეტიკა ახლა მოიცავს სოციალიზმის ქვეყნების ხელოვნების მთელ მრავალეროვნულ გამოცდილებას, ბურჟუაზიული დასავლეთის რევოლუციურ ხელოვნებას და „მესამე სამყაროს“ კულტურებს, რომელიც ვითარდება სხვადასხვა გავლენის კომპლექსურ დაპირისპირებაში.

სოცრეალიზმი მუდმივად აფართოებს თავის საზღვრებს, იძენს თანამედროვე ეპოქის წამყვანი მხატვრული მეთოდის მნიშვნელობას. ეს გაფართოება, მის განმსაზღვრელი პრინციპების ძალით, ეწინააღმდეგება ე.წ. რ. გაროდის „რეალიზმის ნაპირების გარეშე“ თეორია, რომელიც მიზნად ისახავდა არსებითად ახალი ხელოვნების იდეოლოგიური საფუძვლების განადგურებას, რეალიზმის მოდერნიზმისგან გამიჯნული ხაზების გაბუნდოვნებას. ამავე დროს, უნაყოფოა მცდელობები სოციალისტური რეალიზმის შემოქმედებითი მეთოდების დოგმატური განსაზღვრებისა. მარქსისტული ესთეტიკური თეორია სოციალისტური ხელოვნების საერთაშორისო გამოცდილებაზე დაყრდნობით მივიდა დასკვნამდე მისი ყველაზე ფართო შესაძლებლობების შესახებ.

სოციალრეალიზმი განიხილება, როგორც მხატვრული ცნობიერების ახალი ტიპი, რომელიც არ არის დახურული გამოსახვის ერთი ან თუნდაც რამდენიმე ხერხით, მაგრამ წარმოადგენს ცხოვრების მხატვრულად ჭეშმარიტი ასახვის ფორმების ისტორიულად ღია სისტემას, რომელიც შთანთქავს მსოფლიო მხატვრული პროცესის მოწინავე ტენდენციებს და იპოვის ახალს. ფორმები მათი გამოხატვისთვის. ამრიგად, სოცრეალიზმის კონცეფცია განუყოფლად არის დაკავშირებული მხატვრული პროგრესის კონცეფციასთან, რაც ასახავს საზოგადოების პროგრესულ მოძრაობას სულიერი ცხოვრების კიდევ უფრო მრავალგანზომილებიანი და სრულფასოვანი ფორმებისკენ.

კომპოზიცია

გორკის რომანი გამოიცა 1907 წელს, როდესაც რუსეთის პირველი რევოლუციის დამარცხების შემდეგ ქვეყანაში რეაქცია დაიწყო, სასტიკი შავი ასეული ტერორი მძვინვარებდა. ”მენშევიკები პანიკურად დაიხიეს, არ სჯეროდათ რევოლუციის ახალი აღმავლობის შესაძლებლობის, მათ სამარცხვინოდ უარი თქვეს პროგრამის რევოლუციურ მოთხოვნილებებზე და პარტიის რევოლუციურ ლოზუნგებზე…” მხოლოდ ბოლშევიკები იყვნენ დარწმუნებულნი ახალ აღზევებაში. ამისთვის მომზადებულმა რევოლუციურმა მოძრაობამ შეკრიბა მუშათა კლასის ძალები“.

თავისი რომანის გმირებში გორკიმ შეძლო ეჩვენებინა ურღვევი რევოლუციური ენერგია და მუშათა კლასის გამარჯვების ნება. (ეს მასალა დაგეხმარებათ სწორად დაწეროთ სოციალისტური რეალიზმის თემაზე რომანში დედა. Შემაჯამებელიარ ასახავს ნაწარმოების მთლიან მნიშვნელობას, ამიტომ ეს მასალა გამოადგება მწერლებისა და პოეტების შემოქმედების, აგრეთვე მათი რომანების, მოთხრობების, მოთხრობების, პიესების, ლექსების ღრმა გაგებისთვის.) „ჩვენ გავიმარჯვებთ. მუშები, - ამბობს პაველ ვლასოვი ღრმა დარწმუნებით. ვერც დემონსტრაციების დარბევა, ვერც გადასახლება და ვერც დაპატიმრებები ვერ შეაჩერებს განმათავისუფლებელი მოძრაობის ძლიერ ზრდას, ვერ დაარღვევს მუშათა კლასის გამარჯვების ნებას, ამტკიცებდა დიდი მწერალი თავის რომანში. მან აჩვენა, რომ სოციალიზმის იდეები ხალხს უფრო და უფრო ძლიერად უძღვება. მან განასახიერა ეს ადამიანები, რომლებიც იზრდებოდნენ და ძლიერდებოდნენ ჩვენს ქვეყანაში სოციალიზმის იდეების ტრიუმფისთვის ბრძოლაში. გორკის მიერ ნაჩვენები ხალხი განასახიერებდა რევოლუციონერი მებრძოლის საუკეთესო თვისებებს და მათი ცხოვრება იყო მაგალითი მკითხველისთვის, თუ როგორ უნდა ებრძოლათ ხალხის განთავისუფლებისთვის.

რომანის ოპტიმიზმი განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი იყო რეაქციის წლებში. გორკის წიგნი შრომითი მოძრაობის უძლეველობის მტკიცებულებად ჟღერდა, როგორც ახალი ბრძოლის მოწოდება.

1905 წლის სტატიაში "პარტიული ორგანიზაცია და პარტიული ლიტერატურა", ვ.ი. ლენინი, რომელიც ახასიათებს მომავალი სოციალისტური საზოგადოების ლიტერატურას, წერდა: "ეს იქნება თავისუფალი ლიტერატურა, რადგან არა პირადი ინტერესი და არა კარიერა, არამედ იდეა. სოციალიზმი და სიმპათია მშრომელი ხალხის მიმართ ახალ და ახალ ძალას შეიძენს მის რიგებში.

სოციალიზმის იდეა, ბოლშევიკური პარტიის წევრობა არის გორკის, როგორც ხელოვანის სიძლიერის წყარო, რომელმაც შეძლო ბოლშევიკის, სოციალიზმისთვის მებრძოლის იმიჯის შექმნა. ამ სურათმა შემდგომი განვითარება ჰპოვა გმირებში საუკეთესო ნამუშევრებისაბჭოთა ლიტერატურა. რევოლუციური მიზნის სიცხადე, სიმტკიცე, რომელიც საშუალებას გაძლევთ გადალახოთ ნებისმიერი დაბრკოლება, არ შეგეშინდეთ მათი, მზადყოფნა სიკეთისთვის ხალხის განთავისუფლების სახელით - ეს არის გორკის მიერ შემოღებული ამ სურათის მახასიათებლები. მსოფლიო ლიტერატურადა უდიდესი გავლენა იქონია მთელი მსოფლიოს მოწინავე, პროგრესულ ლიტერატურაზე, მის შემდგომ განვითარებაზე.

გორკის გმირების საუკეთესო თვისებებს ვაღიარებთ ლევინსონში ფადეევის „დამარცხებიდან“, ნ.ოსტროვსკის პაველ კორჩაგინში. ახალ ისტორიულ პირობებში მათში ვლინდება ბოლშევიკი რევოლუციონერების გმირული თვისებები, რომლებიც პირველად აჩვენა გორკიმ.

დიდი ხელოვანის გენიალური გამჭრიახობა სჭირდებოდა იმისთვის, რომ შრომითი მოძრაობის გარიჟრაჟზე ბოლშევიკების ეს ძირითადი ნიშნები დაენახა, განესახიერებინა ისინი ნაწარმოების გმირების ცოცხალ გამოსახულებებში, მათ ქმედებებში, აზრებსა და გრძნობებში.

პროლეტარიატის რევოლუციურ ბრძოლასთან უახლოესი კავშირი დაეხმარა გორკის შექმნას ახალი მხატვრული მეთოდი - სოციალისტური რეალიზმის მეთოდი. და ამან მას საშუალება მისცა დაენახა ის, რასაც მისი დროის სხვა რეალისტი მწერლები ვერ ხედავდნენ.

სოციალისტური რეალიზმი ემყარება ბოლშევიკურ პარტიზანობას, მხატვრის მიერ რეალობის გაგებას სოციალისტური იდეალებისთვის ბრძოლის თვალსაზრისით. IN მხატვრული ლიტერატურაგორკიმ შეასრულა ლენინის მოწოდება, ეჩვენებინა მასებს "მთელი თავისი სიდიადით და მთელი თავისი ხიბლით ჩვენი დემოკრატიული და სოციალისტური იდეალი ... უახლოესი, ყველაზე პირდაპირი გზა სრული, უპირობო, გადამწყვეტი გამარჯვებისკენ".

და იმავე სტატიაში "პარტიული ორგანიზაცია და პარტიული ლიტერატურა" ვ.ი. ლენინმა აღწერა ახალი, თავისუფალი ლიტერატურა, ბოლშევიკურ პარტიულ სულისკვეთებაზე დაფუძნებული ლიტერატურა. უპირველეს ყოვლისა, ლენინმა აღნიშნა სოციალიზმის იდეა, როგორც ამ ლიტერატურის მთავარი მახასიათებელი. მან ასევე აღნიშნა, რომ ახალი ლიტერატურაგამოვა მშრომელი ხალხის მიმართ სიმპათიიდან, მშრომელთა ბრძოლის გამოცდილებიდან. ლენინმა დაინახა მისი არსებითი თვისება სიცოცხლის მეცნიერულ გაგებაში, უნარში დაენახა სიცოცხლე განვითარებაში, დაენახა მასში პროგრესული, ახალი არსება. და ბოლოს, მან ისაუბრა სოციალისტური ლიტერატურის ეროვნებაზე / მიმართა ათობით მილიონი მშრომელი ადამიანისთვის და გამოხატავს მათ ინტერესებს.

ეს ძირითადი მახასიათებლები განასხვავებს სოციალისტური რეალიზმის მეთოდს, რომელიც თეორიულად დაასაბუთა ლენინის მიერ და პირველად პრაქტიკულად, შემოქმედებითად განხორციელდა გორკის მიერ პიესებში "წვრილბურჟუაზიული", "მტრები" და რომანში "დედა". ახალი შემოქმედებითი პრინციპები ყველაზე ნათლად და სრულად იყო განსახიერებული ამ რომანში; ეს იყო პასუხი ეპოქის ძირითად მოთხოვნაზე - შექმნა ახალი, თავისუფალი ლიტერატურა, რომელიც გამოხატავს მუშათა კლასის მოწინავე, რევოლუციურ მისწრაფებებს.

იგი ეფუძნება სოციალიზმის იდეას, სოციალისტურ იდეალს "მთელი თავისი სიდიადით და მთელი თავისი სილამაზით".

გორკი თავის გმირებს მუშებს შორის პოულობს; ისინი სოციალისტური იდეალის მატარებლები არიან. გორკი აჩვენებს მუშებს რევოლუციურ განვითარებაში, ძველის, მომაკვდავი და აღმოცენებული ახლის, მოწინავეების ბრძოლაში, რომელსაც ცხოვრებაში, როგორც ამხანაგი სტალინი გვასწავლის, ეკუთვნის მომავალი. სოციალისტური იდეალი, ადამიანი - სოციალიზმის მებრძოლი - როგორც ამ იდეალის მატარებელი, ხვალინდელი დღის ჩვენების უნარი, დაწინაურებული, დღევანდელი დღისგან განშორების გარეშე, რომელშიც იბადება ეს მოწინავე, ერთობა თავისუფლებისთვის მებრძოლ ხალხთან - ეს იყო. რომან „დედაში“ გამოხატა სოციალისტური რეალიზმის ძირითადი ნიშნები.

სხვა ნაწერები ამ ნაწარმოებზე

პიროვნების სულიერი განახლება რევოლუციურ ბრძოლაში (მ. გორკის რომანის მიხედვით „დედა“) ნილოვნას სულიერი აღორძინება გორკის რომანში "დედა" (ნილოვნას გამოსახულება). რახმეტოვიდან პაველ ვლასოვამდე რომანი "დედა" - მ.გორკის რეალისტური ნაწარმოები მ.გორკის რომანის სათაურის მნიშვნელობა „დედა“. ნილოვნას გამოსახულება XX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ერთ-ერთი ნაწარმოების სათაურის მნიშვნელობა. (მ. გორკი. "დედა".) დედის რთული გზა (მ. გორკის რომანის მიხედვით „დედა“) მ. გორკის რომანის "დედა" მხატვრული ორიგინალობა. ადამიანი და იდეა მ. გორკის რომანში "დედა" ”დედებზე უსასრულოდ შეიძლება ლაპარაკი…” პაველ ვლასოვის გამოსახულება რომანში A.M. გორკი "დედა" კომპოზიცია მ. გორკის რომანზე "დედა" მ. გორკის რომანის "დედა" იდეა რომანის გმირების, პავლეს დედის, ანდრეის გამოსახულება ადამიანი და იდეა გორკის რომანში "დედა" რომანის სიუჟეტი "დედა" ვკითხულობ მ.გორკის რომანს "დედა"... ნილოვნას გამოსახულების იდეოლოგიური და კომპოზიციური როლი მ. გორკის მოთხრობაში "დედა" მე-20 საუკუნის რუსული ლიტერატურის ერთ-ერთ ნაწარმოებში გმირის პორტრეტის შექმნის ტექნიკა. პელაგია ნილოვნას სურათი მაქსიმ გორკის რომანში "დედა"