ძნელია შეაფასო ამა თუ იმ ხელოვანის მნიშვნელობა მსოფლიო ხელოვნებისთვის. მაგრამ მრავალ ავტორს შორის შეიძლება გამოვყოთ რამდენიმე ყველაზე გამორჩეული პიროვნება, რომელთა შემოქმედება არცერთ კრიტიკოსს არ დატოვებს გულგრილს. უმეტესობა ცნობილი მხატვრებიმსოფლიოს, რომლებიც ჩვენს სიაშია შეტანილი, უდავოდ იმსახურებდა ასეთ წოდებას.

1. ლეონარდო და ვინჩი

ისტორიაში ერთ-ერთ ყველაზე ბრწყინვალე ადამიანს შეიძლება ეწოდოს ლეონარდო და ვინჩი. ამ ადამიანმა მოახერხა ცნობილი გამხდარიყო არა მხოლოდ როგორც ნიჭიერი მხატვარი და მოქანდაკე, არამედ როგორც ბრწყინვალე მკვლევარი, მეცნიერი, ინჟინერი, მუსიკოსი, ფილოსოფოსი და ქიმიკოსი. მაღალ შეფასებას იმსახურებს ლეონარდო და ვინჩის ნახატებიც. მათგან ჩვენს დრომდე მხოლოდ 17-მა მოაღწია: „ჯოკონდა“, „გასული ვახშამი“, „ხარება“ და სხვა.

ლეონარდო და ვინჩი დაიბადა 1452 წლის გაზაფხულზე ანციანოში. ის ფლორენციიდან გადავიდა ვენეციაში და უკან, ემსახურებოდა მილანის რამდენიმე ჰერცოგს, გადაურჩა იტალიასა და საფრანგეთს შორის წლების ომს, მოლაპარაკებას აწარმოებდა რომის პაპსა და საფრანგეთის მეფეს შორის, კონკურენცია გაუწია ცნობილ მხატვრებს მიქელანჯელოსა და რაფაელს.

1516 წლის დასაწყისში ლეონარდო და ვინჩიმ დაიწყო მეფე ფრანცისკე I-ის მსახურება, თითქმის მაშინვე მოეწონა მონარქს. ნიჭიერი მხატვრისთვის გვირგვინი გამოყო კლოს ქონება და ღირსეული პენსია. აქ ლეონარდომ იცხოვრა თავისი სიცოცხლის ბოლო სამი წელი და დატოვა მხატვრობის მრავალი დაუმთავრებელი შედევრი და გადაუჭრელი გზავნილები.

2. პაბლო პიკასო

პაბლო პიკასო ყველაზე ცნობილია ესპანელი მხატვარი. დაიბადა 1881 წელს მალაგაში. 13 წლის ასაკში მან დაიწყო ფერწერის სწავლა ბარსელონას სამხატვრო აკადემიაში, ხოლო სკოლის დამთავრების შემდეგ ჩაირიცხა დედაქალაქის სან ფერნანდოში. მადრიდში სწავლის შემდეგ პიკასო გადავიდა პარიზში, სადაც შექმნა თავისი საუკეთესო შედევრების უმეტესობა.

ამ მხატვრის მთელი ნამუშევარი შეიძლება დაიყოს რამდენიმე ეტაპად. ცისფერ პერიოდში პაბლო ღარიბ ადამიანებს ძირითადად ცივ ფერებში ხატავდა. განმანათლებლობა ვარდების პერიოდში მოვიდა მას შემდეგ, რაც პიკასომ გაიცნო ფერნანდ ოლივიე, მისი მუზა და პირველი სიყვარული. მან მხატვრის ტილოებს მიანიჭა ნათელი ფერები, ვარდისფერი და ნარინჯისფერი ტონები.

აფრიკული პერიოდის განმავლობაში, აფრიკული ნოტები ღიად ჩნდება ნახატებში, რომლებიც ერწყმის ტრადიციულ ევროპულ სტილს. ამ ესპანელი მხატვრის შემოქმედების ერთ-ერთი ყველაზე საკამათო პერიოდია კუბიზმი. ნეოკლასიციზმის დროს პიკასოს ტილოებზე უფრო ნათელი ფერები ჩნდება. ეს გავლენას ახდენს მხატვრის და ბალერინა ოლგა ხოხლოვას ქორწილზე, ასევე მემკვიდრის გარეგნობაზე.

ცოტა მოგვიანებით, ოჯახური ცხოვრება სრულიად განსხვავებულ კვალს ტოვებს პაბლო პიკასოს შემოქმედებაზე. ამ პერიოდს სიურეალიზმი ჰქვია. ეს გამოიხატება მონსტრული ქალების ამსახველი ნახატების სერიით. ახალი ერაგახსნა ფრანსუაზა ჟილომ, რომელიც პაბლო პიკასოს ახალი ცოლი გახდა. ითვლება, რომ სწორედ მან შთააგონა მას შექმნა მსოფლიოში ცნობილი ნახატი სახელწოდებით "მშვიდობის მტრედი".

ოთხმოცი წლის ასაკში მხატვარი კვლავ ქორწინდება. პაბლო პიკასო გარდაიცვალა 1973 წელს და დატოვა დაახლოებით 20000 ნამუშევარი.

3. ვინსენტ ვან გოგი

ხატვისადმი ლტოლვამ ვინსენტ ვან გოგთან საკმაოდ გვიან გაიღვიძა. ეს ცნობილი ჰოლანდიელი მხატვარი დაიბადა 1853 წლის გაზაფხულზე. 16 წლის ასაკში ვინსენტი ხელოვნების ნიმუშებით ვაჭრობას იწყებს ჰააგაში. ის ასევე იწყებს პატარა ხატვას, ცდილობს ცნობილი ავტორების ნახატების ღირსეული რეპროდუქციების გაკეთებას. 1875 წლიდან ვინსენტი საცხოვრებლად პარიზში გადავიდა, სადაც მას ლუქსემბურგის მუზეუმი და ცნობილი ლუვრი ელოდება.

1878 წლის დასაწყისში ვან გოგმა დაიწყო მუშაობა მქადაგებლად სამხრეთ ბელგიის ერთ პატარა სოფელში, მაგრამ ძალიან მალე იმედგაცრუებული გახდა რელიგიით. საფრანგეთის დედაქალაქში დაბრუნების შემდეგ, მხატვარი ორ წელიწადში სიტყვასიტყვით შთანთქავს იმპრესიონიზმისა და ნეოიმპრესიონიზმის საფუძვლებს. შემდეგ ის დიდი ძალისხმევით ავითარებს საკუთარ უნიკალურ სტილს. ვინსენტის ინოვაცია ფაქტიურად ააფეთქებს პარიზს!

1889 წლის ბოლოდან ვან გოგის ფსიქიკური აშლილობა გაუარესდა, უფრო და უფრო ხშირად ხდებოდა სიგიჟის შეტევები და თვითმკვლელობის მცდელობები. ძმა თეო მას პარიზიდან წაიყვანს და პატარა სოფელში ასახლებს. 1890 წლის ზაფხულში ვინსენტი მიემგზავრება პარიზში ძმასთან შესახვედრად. ჩამოსვლიდან ზუსტად სამი კვირის შემდეგ ვან გოგი თავს იკლავს რევოლვერის გასროლით გულმკერდის არეში.

4. კლოდ მონე

იმპრესიონიზმის ფუძემდებელია ცნობილი ფრანგი მხატვარი კლოდ მონე და ამ სტილის პირველი ნახატი იყო მისი განთიადის გამოსახვა ლე ჰავრის პორტში.

კლოდ მონე დაიბადა საფრანგეთის დედაქალაქში 1840 წელს. ხუთი წლის ასაკში ის ოჯახთან ერთად ნორმანდიის ქალაქ ლე ჰავრში გადადის. აქ პატარა მხატვარი ხატვას სწავლობს და ყველა აღნიშნავს მის გამორჩეულ ნიჭს. კლოდ მონეს მამამ შვილს თავისი ნახატების გასაყიდად გასაყიდადაც კი შესთავაზა თავის სასურსათო მაღაზიაში.

1860 წელს ახალგაზრდა ხელოვანი გამოიძახეს ჯარში სამსახურში. მაგრამ ორი წლის შემდეგ იგი შევიდა ფერწერის სტუდიაში, სადაც შეხვდა მომავალ თანამოაზრეებს: ბაზილს, რენუარს და სისლის.

სიცოცხლის განმავლობაში მხატვარი ორჯერ დაქორწინდა. პირველი ქორწინება იყო კამილ დონსიესთან, ხოლო მეორე ალისა ჰოშედესთან. მხატვარს დიდი პოპულარობა მოუტანა კამილას პორტრეტმა, რომელიც მან მათ ქორწილამდე ოთხი წლით ადრე დახატა. მუდმივი შრომის შედეგად მხატვრის ორივე თვალი ანთებოდა. ექიმებმა ოპერაცია გაუკეთეს და კლოდს კატეგორიულად აუკრძალეს ხატვის გაგრძელება. მაგრამ ამან ხელი არ შეუშალა და განაგრძო ნახატის მიყოლებით ხატვა. კლოდ მონე 1926 წელს გარდაიცვალა და 15 წლის შემდეგ მისი შრომა საბოლოოდ დაფასდა.

5. რემბრანდტ ვან რაინი

რემბრანდტ ვან რინი მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მხატვარია. დაიბადა ჰოლანდიაში 1606 წელს. მომავალი ოსტატის მთელი ახალგაზრდობა მოხდა მის მშობლიურ ლეიდენში, ხოლო 1632 წელს იგი გადავიდა ამსტერდამში. მხატვრის ნახატებში დიდი ყურადღება ეთმობა სინათლისა და ჩრდილის თამაშს, რაც მის ნახატებს ემოციური დაძაბულობის უნიკალურ ატმოსფეროს ანიჭებს.

1642 წელს რემბრანდტი კარგავს ცოლს და ხატავს ღამის გუშაგს, რამაც მას უპრეცედენტო პოპულარობა მოუტანა. ამ ტილოს რთული კომპოზიცია საკმაოდ განსხვავდებოდა ჯგუფური პორტრეტის ჩვეულებრივი სტილისგან.

მომდევნო წლებში მხატვარი ბევრს წერს და მის ნახატებს კრიტიკოსები კარგად ხვდებიან. 1668 წელს ის კარგავს თავის ახალ მუზას, ჰენდრიკე შტოფელსს და ცოტა მოგვიანებით, საკუთარ ვაჟს, ტიტუსს. ახლა რემბრანდტის ავტოპორტრეტებზე გამოსახულია ადამიანი, რომელმაც გადაიტანა რთული ცხოვრებისეული გამოცდები.

6 მიქელანჯელო ბუონაროტი

მიქელანჯელო ბუონაროტი არის რენესანსის ერთ-ერთი ყველაზე ბრწყინვალე მხატვარი. იგი დაიბადა 1475 წელს ფლორენციიდან შორს, პატარა ქალაქ ჩიუსში. კეთილშობილურმა წარმომავლობამ ბიჭს საშუალება მისცა დაუკავშირდა იმ დროის ბევრ გამოჩენილ მხატვარს და მეცნიერს. ამ კომუნიკაციამ ძალიან კარგად შეუწყო ხელი ახალგაზრდა ნიჭის განვითარებას.

მარკის ბაღებში ახალგაზრდა მხატვარმა გამოკვეთა ფაუნის ნიღაბი და ასევე გააკეთა რელიეფი, რომელშიც გამოსახა ჰერკულესისა და კენტავრების ბრძოლა. ბევრი იყო აღფრთოვანებული ამ ქანდაკებებით და მიქელანჯელოს დიდ მომავალს უწინასწარმეტყველეს. ცოტა მოგვიანებით მან შექმნა ცნობილი „ჯვარცმა“, რის შემდეგაც ახალგაზრდა გენიოსი რომში მიიწვიეს. აქ მიქელანჯელომ შექმნა მადონა, რომელსაც მკვდარი იესო ქრისტე უჭირავს ხელში და ასევე გამოძერწა ბაკუსის მარმარილოს ქანდაკება. მათ ავტორს უზარმაზარი წარმატება მოუტანეს და ერთ-ერთ ყველაზე პოპულარულ იტალიელ მოქანდაკედ აქციეს.

ოცდაორი თვის განმავლობაში ის მძიმედ მუშაობდა სიქსტეს კაპელას ჭერზე და მისი ხანგრძლივი მუშაობის შედეგი გულგრილი არავის დატოვებდა. მეოთხედი საუკუნის შემდეგ მიქელანჯელო ისევ აქ დაბრუნდა, რათა კედელი ფრესკებით დაამშვენებინა. ბოლო განაჩენი გამოვიდა არანაკლებ ბრწყინვალე, მაგრამ ოდნავ ჩამოუვარდება პირველ სურათს.

IN ბოლო წლებიმიქელანჯელომ მიატოვა მხატვრობა და ქანდაკება და მთლიანად დაუთმო არქიტექტურას. მას ევალებოდა წმინდა პეტრეს სახელობის რომაული ტაძრის მშენებლობა, მაგრამ მისი დასრულება ვერ მოასწრო. მთავარი გუმბათი, მისი პირადი პროექტის მიხედვით, მიქელანჯელოს გარდაცვალების შემდეგ დამონტაჟდა.

7. ივან აივაზოვსკი

ივან აივაზოვსკი ცნობილი რუსი მხატვარია, რომელიც დაიბადა 1817 წელს ფეოდოსიაში. ამ მხატვრის ნამდვილი სახელია იოანე გაივაზოვსკი. მას უკვე ბავშვობიდანვე ჰქონდა გამოხატული მუსიკალური და მხატვრული შესაძლებლობები. ჰოვანესის პირველი მასწავლებელი იყო ცნობილი არქიტექტორი იაკოვ კოხი, რომელმაც ყველაფერი გააკეთა ამ ნიჭიერი ბიჭის შესაძლებლობების გასავითარებლად. 13 წლის ასაკში შევიდა სიმფეროპოლის სამხატვრო გიმნაზიაში, შემდეგ კი პეტერბურგის საიმპერატორო აკადემიაში. ასე რომ, ბიჭმა დაიწყო ივან აივაზოვსკის სახელის ტარება.

20 წლის ასაკში აივაზოვსკიმ აკადემია ვადაზე ადრე დაამთავრა საპატიო ოქროს მედლით. მან მოინახულა საზღვაო სამხედრო ბრძოლები კავკასიის სანაპიროზე, შემდეგ ოთხი წელი იმოგზაურა ევროპაში, იყო კავკასიაში, შემდეგ საქართველოში, დაღესტანში, სომხეთსა და ოსეთში. ასე გაჩნდა ცნობილი ნახატები „მეცხრე ტალღა“, „ზღვის სანაპირო“, „ვენეცია“ და სხვა.

თავისი მოგზაურობით სრული სიამოვნებით, მხატვარი დასახლდა ყირიმის ფეოდოსიაში, სადაც იყიდა ნაკვეთი და მასზე ააშენა სასახლე იტალიური პალაზოს სტილში. დროთა განმავლობაში ეს სახლი მისი ნამუშევრების კერძო მუზეუმად იქცა.

8. პიტერ პოლ რუბენსი

ცნობილი ფლამანდიელი მხატვარი პიტერ პოლ რუბენსი დაიბადა გერმანიაში 1577 წელს, მაგრამ მამის გარდაცვალების შემდეგ ის ოჯახთან ერთად საცხოვრებლად ანტვერპენში გადავიდა. აქ იგი ვნებიანად იწყებს ხატვას და გადაწყვეტს ისწავლოს იტალიაში ღირსეული მასწავლებლების მოსაძებნად. იქ ის ატარებს რვა წლიან მტკივნეულ სწავლას და მუშაობას თავის პირველ შედევრებზე.

სკოლის დამთავრების შემდეგ პიტერ რუბენსი სამშობლოში ბრუნდება და აგრძელებს ხატვას. ფართოდ ცნობილი გახდა მისი ნაწარმოებები "ჯვრის ამაღლება", "ამორძალების ბრძოლა", "ადამი და ევა" და სხვა. რუბენსის გამორჩეული სტილი იყო პერსონაჟების ფრთხილად დახატვა და ფონი.

9. დიეგო ველასკესი

დიეგო ველასკესი ცნობილი ესპანელი მხატვარია. დაიბადა 1599 წელს სევილიაში და ბავშვობიდანვე გამოავლინა კარგი ხატვის უნარი. მშობლებმა მტკიცედ დაუჭირეს მხარი შვილის ძალისხმევას და იპოვეს მისთვის საუკეთესო ესპანური მასწავლებლები.

ახალგაზრდა ველასკესი ძირითადად უბრალო ადამიანებს ხატავდა. მისი ნახატები "ძველი მზარეული", "საუზმე" და "წყლის გადამზიდავი სევილიაში" დიდ შეფასებას იმსახურებს. დიდი აღფრთოვანება გამოიწვია მისმა ნახატმა „მოძღვრების თაყვანისცემამ“ და ველასკესმა მადრიდში სამეფო მხატვრის თანამდებობა მიიღო. მხოლოდ მას შეუძლია ახლა დახატოს სამეფო ოჯახის და თავად ფილიპე IV-ის პირადი პორტრეტები. ასევე მადრიდში მხატვარი ხვდება რუბენსს, ეცნობა ტიციანის, და ვინჩის და რაფაელის შემოქმედებას. ის თავისი ცხოვრების ორ წელს უთმობს იტალიაში მოგზაურობას და ადგილობრივი ავტორების შემოქმედების შესწავლას. აქ ის წერს ცნობილ „ვულკანის სამჭედლოს“, ისევე როგორც მის საუკეთესო სურათი"ბრედას დანებება". 1650-იან წლებში მხატვარი ქმნის თავისი უკვდავი შედევრების კიდევ ერთ სერიას: „ვილა მედიჩი“, „სპინერები“, „ლას მენინასი“ და ცნობილი ნახატი „ვენერა სარკის წინ“.

10. რაფაელ სანტი

რაფაელ სანტი მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მხატვარია, რომლის პოპულარობა 17 წლის ასაკში დაიწყო. და რამდენიმე წლის შემდეგ იგი შევიდა რომის პაპში, როგორც სასამართლოს მხატვარი. ახალგაზრდა რაფაელს უნდა შეეჯიბრებინა ისეთ ნიჭებთან, როგორებიც იყვნენ მიქელანჯელო და ლეონარდო და ვინჩი. ოსტატობაში აშკარად დამარცხდა მათთან, მაგრამ ყოველთვის ბოლომდე მიიყვანდა თავის საქმეს.

რაფაელის შემოქმედებაში მრავალი ნახატი ეძღვნება მადონას გამოსახულებას. ასევე დიდი პოპულარობით სარგებლობდა მისი ნამუშევრები: „უფლის ფერისცვალება“, „ანგელოზი“ და სხვა. ასევე ხატავდა პორტრეტებს, წერდა პოეზიას, ხატავდა ტაძრებს და სწავლობდა არქიტექტურას. როგორც ჩანს, ის ცდილობდა ყველაფერი გაეკეთებინა, ადრეულ ასაკში განჭვრიტა მისი სიკვდილი.

მხატვრებს ყოველთვის დიდად აფასებდნენ, რადგან მათ შეეძლოთ გადაეცათ მათ შთამომავლებს, ვისაც ვერ ხედავდნენ. ისინი დაეხმარნენ მარადიული სიცოცხლის მოპოვებაში. თანამედროვე დროში, კამერის გამოგონებით, მხატვრებს არ დაუკარგავთ ღირებულება. ნებისმიერ პროფესიას შორის არის რამდენიმე გამორჩეული წარმომადგენელი, რომელსაც შეიძლება ეწოდოს საუკეთესო. ამ ტოპში ჩამოთვლილია მსოფლიოში საუკეთესო და ყველაზე პოპულარული არტისტები.

• 10 ისააკ ლევიტანი

  ისააკ ლევიტანი არის შესანიშნავი მხატვარი, წარმოშობით რუსეთის იმპერიიდან. მისი ცხოვრება საკმაოდ რთული იყო, ისევე როგორც გზა, რომელიც უნდა გაევლო, რათა გამხდარიყო პირველი კლასის მხატვარი. მაგრამ, თავისი შრომის წყალობით, ლევიტანმა მისცა სამყარო დიდი რიცხვიპეიზაჟები.

• 9 ოგიუსტ რენუარი

  
  

  ეს ფრანგი მხატვარი, მოქანდაკე და გრაფიკოსი დაიბადა 1919 წელს ლიმონჟში. ეს ბრწყინვალე მხატვარი ერთ-ერთი პირველი იმპრესიონისტია, ვინც წარმატებული იყო ქალაქ პარიზში მცხოვრებ მდიდარ მოქალაქეებს შორის და მისი მრავალი ნამუშევარი გამოფენილია მსოფლიოს მრავალ გალერეაში.

• 8 კლოდ მონე

  
  

  კლოდ მონე დაიბადა საფრანგეთში, ქალაქ პარიზში 1926 წელს. ის არის მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მხატვარი, ასევე იმპრესიონიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი. მისი ნამუშევარი დღემდე ახარებს უამრავ ადამიანს.

• 7 სალვადორ დალი

  
  

  მე-20 საუკუნის ეს ექსცენტრიული მხატვარი მრავალი წელია ასვენებს ჩვენს თანამედროვეებს. მისი ნახატები თვალშისაცემია ტექნიკით, მაგრამ კიდევ უფრო გასაოცარია ის, რაც მან თავის ნახატებში გამოსახა. ისინი ბევრს აშინებენ და აბნევენ, ბევრს ახარებენ. მიუხედავად მისი საკამათო ნამუშევრებისა, შეიძლება ითქვას, რომ სალვადორ დალი მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მხატვარია.

• 6 მიქელანჯელო ბუონაროტი

  
  

  მიქელანჯელო ბუონაროტი ერთ-ერთია უდიდესი მხატვრებირენესანსი, რომელიც ცნობილია მთელ მსოფლიოში. მისი ცხოვრება ხანგრძლივი და დატვირთული იყო, მისი ნამუშევრები კი საუკუნეებს გადაურჩა და მარადიული სიცოცხლე მიანიჭა. მისი სახელი დღემდე დაკავშირებულია პლანეტის უდიდესი მხატვრის სახელთან.

• 5 რაფაელ სანტი

  
  

  რაფაელ სანტი ცნობილი რენესანსის მხატვარია. მისი ნამუშევრები ბევრის გონებას აოცებს და მისი ტექნიკა უბრალოდ განუმეორებელია. მას უამრავი მოსწავლე ჰყავდა, მაგრამ ვერც ერთმა ვერ მიაღწია ისეთივე წარმატებას, როგორიც მასწავლებელმა.

• 4 იან ვერმერი

  
  

  იან ვერმეერი ბრწყინვალე ჰოლანდიელი მხატვარია, რომლის პორტრეტები გაოცებულია თავისი სიზუსტითა და ორიგინალურობით. სიცოცხლის განმავლობაშიც კი კარგ ფულს შოულობდა მდიდარი მომხმარებლების პორტრეტების შექმნით. ახლა კი მისი ნახატები ძვირფასია. სამწუხაროდ, მან თავისი უნარები არავის გადასცა, რადგან არც ერთი მოსწავლე არ ჰყავდა.

• 3 პაბლო პიკასო

  
  

  ეს გამორჩეული მხატვარი ძალიან ბევრისთვის ცნობილია. და მიუხედავად იმისა, რომ ყველას არ ესმის მისი ნახატების ღირებულება, არ შეიძლება უარვყოთ ის ფაქტი, რომ მან კოლოსალური წვლილი შეიტანა სახვითი ხელოვნების განვითარებაში და მისმა ნახატებმა მას უზარმაზარი ქონება მოუტანა.

• 2 ვინსენტ ვან გოგი

  
  

  ეს ჰოლანდიელი მხატვარი ცნობილია არა მხოლოდ თავისი არაჩვეულებრივი შრომით, არამედ ფსიქიკური აშლილობითაც, რამაც მოგვიანებით თვითმკვლელობა გამოიწვია. სამწუხაროდ, ცხოვრებაში მან მხოლოდ ერთი ნახატის გაყიდვა მოახერხა, მაგრამ ახლა მისი ნამუშევარი ძვირად ღირს.

• 1 ლეონარდო და ვინჩი

  
  

  ეს გამოჩენილი ადამიანი არა მხოლოდ შესანიშნავი ხელოვანია, არამედ მეცნიერი და გამომგონებელიც. ის იყო თავისი დროის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული წარმომადგენელი. მისი ნახატები ხელოვნებისგან შორს მყოფ ადამიანებსაც კი იცნობენ. მისმა მოღვაწეობამ უდიდესი წვლილი შეიტანა ადამიანთა საზოგადოების განვითარებაში.

ლეონარდო დი სერ პიერო და ვინჩი (დ. 15 აპრილი, 1452 – გ. 2 მაისი, 1519) იყო იტალიელი მხატვარი, არქიტექტორი, ფილოსოფოსი, მუსიკოსი, მწერალი, მკვლევარი, მათემატიკოსი, ინჟინერი, ანატომისტი, გამომგონებელი და გეოლოგი. ცნობილია თავისი ნახატებით, რომელთაგან ყველაზე ცნობილია ბოლო ვახშამი და მონა ლიზა, ისევე როგორც მრავალი გამოგონება, რომელიც ბევრად უსწრებდა თავის დროზე, მაგრამ დარჩა მხოლოდ ქაღალდზე. გარდა ამისა, ლეონარდო და ვინჩიმ მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ანატომიის, ასტრონომიისა და ტექნოლოგიების განვითარებაში.

რაფაელ სანტი (დ. 28 მარტი, 1483 – გ. 6 აპრილი, 1520) იყო დიდი იტალიელი მხატვარი და არქიტექტორი, რომელიც მოღვაწეობდა რენესანსის პერიოდში, რომელიც მოიცავს პერიოდს მე-15 საუკუნის ბოლოდან მე-16 საუკუნის პირველ წლებამდე. ტრადიციულად, რაფაელი მიქელანჯელოსთან და ლეონარდო და ვინჩისთან ერთად მიქელანჯელოსთან და ლეონარდო და ვინჩისთან ერთად ითვლება ამ პერიოდის სამი დიდი ოსტატიდან ერთ-ერთად. მისი მრავალი ნამუშევარი ინახება ვატიკანის სამოციქულო სასახლეში, ოთახში, რომელსაც რაფაელის სტროფი ჰქვია. სხვათა შორის აქ არის მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი – „ათენის სკოლა“.

დიეგო როდრიგეს დე სილვა ი ველასკესი (დ. 6 ივნისი, 1599 - გ. 6 აგვისტო, 1660) იყო ესპანელი მხატვარი, პორტრეტი, მეფე ფილიპე IV-ის კარის მხატვარი, ესპანური მხატვრობის ოქროს ხანის უდიდესი წარმომადგენელი. გარდა მრავალი ნახატისა, რომლებიც ასახავს წარსულის ისტორიულ და კულტურულ სცენებს, მან დახატა ესპანეთის სამეფო ოჯახის მრავალი პორტრეტი, ისევე როგორც სხვა ცნობილი ევროპელი მოღვაწეები. ველასკესის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია 1656 წლის ნახატი "La Meninas" (ან "ფილიპ IV-ის ოჯახი"), რომელიც მდებარეობს მადრიდის პრადოს მუზეუმში.

Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz and Picasso (დ. 25 ოქტომბერი, 1881 - 8 აპრილი, 1973) არის მსოფლიოში ცნობილი ესპანელი მხატვრის და მოქანდაკის რეჟისორი, დამფუძნებელი. ხელოვნება - კუბიზმი. ითვლება ერთ-ერთ უდიდეს მხატვრად, რომელმაც გავლენა მოახდინა სახვითი ხელოვნების განვითარებაზე მე-20 საუკუნეში. ექსპერტები, აღიარებულ იქნა როგორც საუკეთესო მხატვრად მათ შორის, ვინც ცხოვრობდა ბოლო 100 წლის განმავლობაში, ასევე ყველაზე "ძვირად" მსოფლიოში. სიცოცხლის განმავლობაში პიკასომ შექმნა დაახლოებით 20 ათასი ნამუშევარი (სხვა წყაროების მიხედვით, 80 ათასი).

ვინსენტ ვილემ ვან გოგი (დ. 30 მარტი, 1853 – გ. 29 ივლისი, 1890) იყო ცნობილი ჰოლანდიელი მხატვარი, რომელმაც პოპულარობა მხოლოდ სიკვდილის შემდეგ მოიპოვა. მრავალი ექსპერტის აზრით, ვან გოგი არის ერთ-ერთი უდიდესი ხელოვანი ევროპული ხელოვნების ისტორიაში, ასევე პოსტიმპრესიონიზმის ერთ-ერთი ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენელი. ავტორია 2100-ზე მეტი ნამუშევრის, მათ შორის 870 ნახატის, 1000 ნახატის და 133 ჩანახატის. მისი მრავალი ავტოპორტრეტი, პეიზაჟი და პორტრეტი მსოფლიოში ყველაზე ცნობადი და ძვირადღირებული ხელოვნების ნიმუშებს შორისაა. უმეტესობა ცნობილი ნამუშევარივინსენტ ვან გოგი შეიძლება განიხილებოდეს ნახატების სერიად, სახელწოდებით "მზესუმზირები".

მიქელანჯელო ბუონაროტი (დ. 6 მარტი, 1475 - 18 თებერვალი, 1564) - მსოფლიოში ცნობილი იტალიელი მოქანდაკე, მხატვარი, არქიტექტორი, პოეტი და მოაზროვნე, რომელმაც წარუშლელი კვალი დატოვა მთლიანობაში. მსოფლიო კულტურა. მხატვრის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი, ალბათ, არის ფრესკები სიქსტის კაპელას ჭერზე. მის ქანდაკებებს შორის ყველაზე ცნობილია „პიეტა“ („ქრისტეს გოდება“) და „დავითი“. არქიტექტურის ნამუშევრებიდან - წმინდა პეტრეს ბაზილიკის გუმბათის დიზაინი. საინტერესოა, რომ მიქელანჯელო გახდა დასავლეთ ევროპის ხელოვნების პირველი წარმომადგენელი, რომლის ბიოგრაფიაც სიცოცხლეშივე დაიწერა.

მსოფლიოში ყველაზე ცნობილი მხატვრების რეიტინგში მეოთხე ადგილზეა Masaccio (21 დეკემბერი, 1401-1428) - დიდი იტალიელი მხატვარი, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა სხვა ოსტატებზე. მასაჩო ძალიან ცხოვრობდა მოკლე სიცოცხლე, ამიტომ მის შესახებ ცოტა ბიოგრაფიული მტკიცებულებაა. მისი მხოლოდ ოთხი ფრესკაა შემორჩენილი, რომლებიც, უდავოდ, მასაჩიოს ნამუშევარია. ვარაუდობენ, რომ სხვები განადგურდა. მასაჩიოს ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია სამების ფრესკა სანტა მარია ნოველას ეკლესიაში ფლორენციაში, იტალიაში.

პიტერ პოლ რუბენსი (დ. 28 ივნისი, 1577 – გ. 30 მაისი, 1640) იყო ფლამანდიელი (სამხრეთ ჰოლანდიელი) მხატვარი, ბაროკოს ეპოქის ერთ-ერთი უდიდესი მხატვარი, რომელიც ცნობილია თავისი ექსტრავაგანტული სტილით. ითვლება თავისი დროის ყველაზე მრავალმხრივ მხატვრად. რუბენსმა თავის ნამუშევრებში ხაზგასმით აღნიშნა და განასახიერა ფერის სიცოცხლისუნარიანობა და სენსუალურობა. მან დახატა მრავალი პორტრეტი, პეიზაჟი და ისტორიული ნახატი მითოლოგიური, რელიგიური და ალეგორიული თემებით. რუბენსის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია ტრიპტიქი "ჯვრიდან დაშვება", რომელიც დაიწერა 1610-1614 წლებში და მხატვარს მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა.

მიქელანჯელო მერისი და კარავაჯო (დ. 29 სექტემბერი, 1571 – გ. 18 ივლისი, 1610) იყო ადრეული ბაროკოს პერიოდის დიდი იტალიელი მხატვარი, მე-17 საუკუნის ევროპული რეალისტური მხატვრობის ფუძემდებელი. თავის ნამუშევრებში კარავაჯო ოსტატურად იყენებდა სინათლისა და ჩრდილის კონტრასტებს, აქცენტს აკეთებდა დეტალებზე. ხშირად გამოსახული იყო ჩვეულებრივი რომაელები, ხალხი ქუჩებიდან და ბაზრებიდან წმინდანთა და მადონების გამოსახულებებში. მაგალითებია „მახარებელი მათე“, „ბაქუსი“, „სავლეს მოქცევა“ და ა.შ. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატებიმხატვრად ითვლება ლუტის დამკვრელი (1595), რომელსაც კარავაჯომ მისთვის ყველაზე წარმატებულ ნახატად უწოდა.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) იყო ცნობილი ჰოლანდიელი მხატვარი და გრავიორი, რომელიც ითვლება მსოფლიოში ყველაზე დიდ და ცნობილ მხატვრად. ავტორია 600-მდე ნახატის, 300 ოგრაფისა და 2 ათასი ნახატის. მისი დამახასიათებელი თვისებაა ოსტატური თამაში მსუბუქი ეფექტებითა და ღრმა ჩრდილებით. რემბრანდტის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია ოთხმეტრიანი ნახატი "ღამის დარაჯი", რომელიც დაიწერა 1642 წელს და ამჟამად ინახება ქ. სახელმწიფო მუზეუმიამსტერდამი.

) თავის გამომხატველ სპექტაკლში შეძლო შეენარჩუნებინა ნისლის გამჭვირვალობა, აფრების სიმსუბუქე, გემის გლუვი რხევა ტალღებზე.

მისი ნახატები გაოცებულია მათი სიღრმით, მოცულობით, გაჯერებით და ტექსტურით ისეთი, რომ შეუძლებელია თვალის მოშორება.

თბილი უბრალოება ვალენტინა გუბარევა

პრიმიტიული მხატვარი მინსკიდან ვალენტინ გუბარევიარ მისდევს დიდებას და უბრალოდ აკეთებს იმას, რაც უყვარს. მისი ნამუშევარი უზომოდ პოპულარულია საზღვარგარეთ, მაგრამ თითქმის უცნობია მისი თანამემამულეებისთვის. 90-იანი წლების შუა ხანებში ფრანგებს შეუყვარდათ მისი ყოველდღიური ესკიზები და ხელოვანთან 16 წლიანი კონტრაქტი გააფორმეს. ნახატები, რომლებიც, როგორც ჩანს, გასაგები უნდა იყოს მხოლოდ ჩვენთვის, "განუვითარებელი სოციალიზმის მოკრძალებული ხიბლის" მატარებლებისთვის, მოეწონა ევროპულ საზოგადოებას და დაიწყო გამოფენები შვეიცარიაში, გერმანიაში, დიდ ბრიტანეთში და სხვა ქვეყნებში.

სერგეი მარშენნიკოვის სენსუალური რეალიზმი

სერგეი მარშენნიკოვი 41 წლისაა. ცხოვრობს პეტერბურგში და ქმნის რეალისტური პორტრეტების კლასიკური რუსული სკოლის საუკეთესო ტრადიციებით. მისი ნახატების გმირები ნახევრად შიშველ ქალებში ნაზი და დაუცველები არიან. ბევრზე ცნობილი ნახატებიგამოსახულია მხატვრის მუზა და მეუღლე ნატალია.

ფილიპ ბარლოუს მიოპიური სამყარო

მაღალი რეზოლუციის სურათების თანამედროვე ეპოქაში და ჰიპერრეალიზმის აღზევება, ფილიპ ბარლოუს ნამუშევრები მაშინვე იპყრობს ყურადღებას. თუმცა, გარკვეული ძალისხმევაა საჭირო მაყურებლისგან, რათა აიძულოს თავი შეხედოს ავტორის ტილოებზე ბუნდოვან სილუეტებსა და ნათელ ლაქებს. ალბათ, ასე ხედავენ სამყაროს მიოპიით დაავადებული ადამიანები სათვალისა და კონტაქტური ლინზების გარეშე.

მზიანი კურდღლები ლორან პარსელიეს მიერ

ლორან პარსელიეს ნახატი საოცარი სამყაროა, რომელშიც არც სევდაა და არც სასოწარკვეთა. მასში პირქუშ და წვიმიან სურათებს ვერ ნახავთ. მის ტილოებზე ბევრი სინათლე, ჰაერი და ნათელი ფერებია, რასაც მხატვარი დამახასიათებელი ამოსაცნობი შტრიხებით იყენებს. ეს ქმნის განცდას, რომ ნახატები ათასობით მზის სხივებისგან არის ნაქსოვი.

ურბანული დინამიკა ჯერემი მანის ნამუშევრებში

ამერიკელი მხატვრის ჯერემი მანის ზეთი ხის პანელებზე ხატავს თანამედროვე მეტროპოლიის დინამიურ პორტრეტებს. „აბსტრაქტული ფორმები, ხაზები, სინათლისა და ბნელი ლაქების კონტრასტი - ყველაფერი ქმნის სურათს, რომელიც აღძრავს იმ განცდას, რომელსაც ადამიანი განიცდის ქალაქის ხალხმრავლობასა და არეულობაში, მაგრამ ასევე შეუძლია გამოხატოს სიმშვიდე, რომელსაც ადამიანი პოულობს წყნარ სილამაზეზე ფიქრისას“, - ამბობს. ხელოვანი.

ნილ საიმონის ილუზორული სამყარო

ბრიტანელი მხატვრის ნილ სიმონის ნახატებში ყველაფერი ისე არ არის, როგორც ერთი შეხედვით ჩანს. „ჩემთვის სამყარო ჩემს ირგვლივ არის მყიფე და მუდმივად ცვალებადი ფორმების, ჩრდილებისა და საზღვრების სერია“, - ამბობს საიმონი. მის ნახატებში კი ყველაფერი მართლაც მოჩვენებითი და ურთიერთდაკავშირებულია. საზღვრები ირეცხება და ისტორიები ერთმანეთში მიედინება.

ჯოზეფ ლორასოს სასიყვარულო დრამა

იტალიაში დაბადებული თანამედროვე ამერიკელი მხატვარი ჯოზეფ ლორუსო ტილოზე გადააქვს იმ სცენებს, რომლებშიც ნახა Ყოველდღიური ცხოვრებისჩვეულებრივი ხალხი. ჩახუტება და კოცნა, ვნებიანი იმპულსები, სინაზის და სურვილის მომენტები ავსებს მის ემოციურ სურათებს.

დიმიტრი ლევინის სოფლის ცხოვრება

დიმიტრი ლევინი რუსული ლანდშაფტის აღიარებული ოსტატია, რომელმაც თავი დაიმკვიდრა, როგორც რუსული რეალისტური სკოლის ნიჭიერი წარმომადგენელი. მისი ხელოვნების ყველაზე მნიშვნელოვანი წყაროა მისი მიჯაჭვულობა ბუნებასთან, რომელიც მას სათუთად და ვნებიანად უყვარს და თავს ნაწილად გრძნობს.

ნათელი აღმოსავლეთი ვალერი ბლოხინი

მასში შედიან რუსეთის ფედერაციის, საბჭოთა კავშირის და რუსეთის იმპერიის მხატვრები და გრაფიკოსები, რომელთა პრიორიტეტული ჟანრი ლანდშაფტი იყო. სარჩევი 1 სია 2 აგრეთვე 3 შენიშვნა ... ვიკიპედია

აქ მოცემულია მე-20 საუკუნის რუსეთის ფედერაციის, საბჭოთა კავშირის და რუსეთის იმპერიის მხატვრების სია. სახელები მოცემულია ანბანური თანმიმდევრობით. სიაში შეყვანის საფუძველია მხატვრული საზოგადოების მიერ აღიარება, დადასტურებული ... ვიკიპედია

რუსი მხატვრების ღია ბარათების კოლექცია მოსკოვში PostCardExpo 2008 გამოფენაზე ... ვიკიპედია

ბორის კუსტოდიევი. ასოციაცია „ხელოვნების სამყაროს“ წევრების ჯგუფური პორტრეტი“. მხატვრების სია ვერცხლის ხანამოიცავს მხატვრებს და გრაფიკოსებს ... ვიკიპედია

წარმოგიდგენთ რუსეთის ფედერაციის, საბჭოთა კავშირის და რუსეთის იმპერიის ქალ მხატვართა სიას. მხატვრების სახელები მითითებულია ანბანური თანმიმდევრობით. სიაში შეყვანის საფუძველია აღიარება ხელოვნების საზოგადოების მიერ, დადასტურებული ... ... ვიკიპედია

აქ არის ლენინგრადის მხატვართა კავშირის წევრი მხატვრების სია (დაარსდა 1932 წლის 2 აგვისტოს, როგორც ლენინგრადის რეგიონალური კავშირი. საბჭოთა მხატვრები; 1959 წლიდან რსფსრ მხატვართა კავშირის ლენინგრადის ფილიალი; ... ... ვიკიპედიასთან ერთად

ვლადიმერ პუტინი მიტროპოლიტ კირილს სამშობლოსათვის დამსახურებისთვის II ხარისხის ორდენით გადასცემს. მოსკოვი, კრემლი, 2006 წლის 21 დეკემბერი მთავარი სტატია ... ვიკიპედია

1943 წლის 16 ივლისს დაწესდა საპატიო წოდება "რსფსრ სახალხო არტისტი". ტიტული მიენიჭა რსფსრ უმაღლესი საბჭოს პრეზიდიუმის ბრძანებულებით, 1991 წლის 10 ივლისს თანამდებობის დაკავების შემდეგ, რსფსრ პრეზიდენტის ბრძანებულებით რსფსრ პრეზიდენტის ბრძანებულებებით. ცვლილების შემდეგ ... ... ვიკიპედია

მთავარი სტატია: ფრანცისკის სკარინას ორდენი ფრანცისკის სკარინას ორდენი ბელორუსის ერთ-ერთი ორდენია. დაარსდა ბელორუსის რესპუბლიკის უმაღლესი საბჭოს მიერ 1995 წელს. დაჯილდოვებულია ბელორუსული ... ვიკიპედიის განვითარებისთვის

ეს არის სამშობლოსათვის დამსახურებისთვის III ხარისხის ორდენის მფლობელთა სია (თარიღის შემდეგ არის რუსეთის ფედერაციის პრეზიდენტის ბრძანებულების ნომერი, რომელიც დაჯილდოვდა) III ხარისხის ორდენის რაინდები, დაჯილდოვებულნი შესაბამისად. გამოქვეყნებული განკარგულებები # ... ვიკიპედია

წიგნები

• ვერცხლის ხანის ქალაქი, ვოლოდინა T.I. ქალაქის სივრცე ვერცხლის ხანის რუსულ სახვითი ხელოვნებასა და ლიტერატურაში. წიგნი არის თემის პირველი ინტერდისციპლინარული კვლევა თანამედროვე საშინაო მეცნიერებაში…
• კოსტიუმებისა და რიტუალების შესახებ, კირილოვი ივან ბორისოვიჩი. ხალხური დღესასწაულები ჩვენი წინაპრების მემკვიდრეობაა. ოდესღაც ხალხს სჯეროდა, რომ რიტუალების დახმარებით შეიძლებოდა ეკონომიკური პრობლემების მოგვარება და იღბლის მოზიდვა. სადღესასწაულო ტრადიციების აღორძინება...