პანთეონი

ბრინჯი. პანთეონი.

ეს მშვენიერი გუმბათოვანი ნაგებობაა ანტიკური რომიგადარჩა დღემდე, თითქმის ორი ათასი წლის ისტორიას გადაურჩა, პრაქტიკულად ხელუხლებელი. თავდაპირველი მართკუთხა ტაძარი, აშენებული ავგუსტუსის სიძის აგრიპას მიერ ძვ.წ. 27 წელს. ე. გადაკეთდა ეკლესიად, რაც გახდა მისი ხელუხლებელი მიზეზი. თუმცა, დაკნინების დროს, შუა საუკუნეებში, არსებობდა ბაზარი, სადაც ყიდდნენ თევზს და ფრინველს.
პანთეონი შედგება თექვსმეტი კორინთული სვეტისაგან ათი მეტრის სიმაღლეზე, რომლებიც ეყრდნობიან სახურავს სამკუთხა ფრონტონით. ინტერიერში თითქოს ჩაწერილია წრე, რომლის დიამეტრი და სიმაღლე ერთნაირია (43,3 მეტრი). პანთეონის გუმბათი 1,4 მ დიამეტრით აღემატება რომის უდიდეს ტაძარს - წმინდა პეტრეს.
შენობა, რომელიც ძველმა კათოლიკეებმა მიუძღვნეს პანთეონს (= ყველა ღმერთს, რომელთა ქანდაკებები დგას ტაძრის ნიშებში), გახდა იტალიის პირველი მეფის, ვიქტორ ემანუელის სამარხი.
1870 წლიდან არის იტალიის მეფეების მემორიალი, ასევე მხატვრის რაფაელ სანტის საფლავი.

ტექნიკური და მხატვრული ბრწყინვალების გამო, ბერძნებისა და რომაელების ძველმა არქიტექტურამ უდიდესი გავლენა მოახდინა შემდგომი ეპოქების არქიტექტურის განვითარებაზე - იტალიური რენესანსისა და ევროპული კლასიციზმის განვითარებაზე.

შუა საუკუნეების არქიტექტურამ თავის განვითარებაში გაიარა ორი თანმიმდევრული ეტაპი: ადრეული პერიოდი რომანული სტილი(VI-XII სს.) და გვიანი - გოთური სტილის პერიოდი (XII-XV სს.).

ადრეული პერიოდიფეოდალიზმს ახასიათებს მიწების დაქუცმაცება და შიდა ომები ფეოდალებს შორის. ეს პირობები აისახება არქიტექტურაში. მშენებლობისთვის არჩეულია სტრატეგიულად მოსახერხებელი ადგილები. შენობები აკმაყოფილებს თავდაცვის მიზნებს; კედლები და სარდაფები დამზადებულია მასიური, მსუბუქი ღიობები ხვრელებს წააგავს, შენობები დაგვირგვინებულია საგუშაგო კოშკებით.

რომაული სტილის ეს ნიშნები გვხვდება ევროპის ყველა ქვეყანაში ადრეული ფეოდალიზმის პერიოდის შენობებში.

ბრინჯი. გრაფის ციხე (1180), რომელიც გარშემორტყმულია წყლით სავსე თხრილით, არის ევროპაში რომაული ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე ლამაზი შემორჩენილი ძეგლი. გენტი. ბელგია

რომაული სტილიდაფუძნებული იყო რომაული ქვის არქიტექტურის გამოცდილებისა და ელემენტების გამოყენებაზე, საიდანაც წარმოიშვა მისი სახელი, რომელიც გაჩნდა მე-19 საუკუნეში.

რომაული ხუროთმოძღვრების დამახასიათებელი ნიშნები, გარდა მასიური კედლებისა, იყო ნახევარწრიული თაღები და ცილინდრული ან ჯვარედინი თაღები. ქვის ასეთი მასის დასამაგრებლად საჭირო იყო ძალიან სქელი სვეტები, რომლებსაც ზოგჯერ ცვლიდნენ მძლავრი ჯვრის ფორმის ან რვაკუთხა სვეტებით - პილონებით. რომაულ კაპიტელებს ჰქონდათ მარტივი გეომეტრიული ფორმები და ხშირად იყო მორთული, კონსტრუქციული ლოგიკის საწინააღმდეგოდ, მოჩუქურთმებული რელიეფური გამოსახულებებით.

ბრინჯი. რომანული სვეტი

გაჩნდა ქანდაკებისა და არქიტექტურის უნიკალური სინთეზი. ქანდაკება იყო საკათედრო ტაძრის პორტალების დიზაინის განუყოფელი ნაწილი. ქადაგება ქვაში ხშირად მოიხსენიება, როგორც ქანდაკება რომაულ საკათედრო ტაძრებში. ქვაში გაყინული წმინდა პერსონაჟების გამოსახულებებს სიტყვაზე არანაკლებ გავლენის ძალა ჰქონდა.

რომაული არქიტექტურის საკმაოდ ბევრი ძეგლია შემორჩენილი დასავლეთ ევროპაში. უზარმაზარი, მკაცრი და დიდებული ეკლესიები ქალაქებსა და მონასტრებში მდებარეობდა ერთმანეთისგან ზარების რეკვის მოშორებით. ხშირად მათ უწევდათ ქალაქის ან მრევლის მთელი მოსახლეობის ციხესიმაგრის როლი.

ფეოდალებს თავიანთ ციხე-სახლში ნამდვილი ციხე ჰქონდათ, გარშემორტყმული ღრმა თხრილით წყლით, გარშემორტყმული მაღალი კედლებით კოშკებით და კარიბჭისკენ მიმავალი ხიდებით.

ციხე არის გამოსახულება, რომელიც იბადება რომაული არქიტექტურის ძეგლების დათვალიერებისას, გამოსახულება, რომელიც ატარებს სტაბილურობისა და ხელშეუხებლობის განცდას.

ბრინჯი რომაული კაპიტელები

ბრინჯი. რომაული ციხის ფასადის გაფორმება

ბრინჯი. სანტა მარიას რომანული ეკლესია

ბამბერგის ტაძარი, აღმოსავლეთის ფასადი ორი კოშკით და მრავალკუთხა გუნდებით

მონანიების სამლოცველო. Beaulieu-sur-Dordogne.

სტილის მახასიათებლები

რომაული შენობები ხასიათდება მკაფიო არქიტექტურული სილუეტისა და ლაკონური ექსტერიერის დეკორაციის კომბინაციით - შენობა ყოველთვის ჰარმონიულად ჯდებოდა გარემომცველ ბუნებაში და ამიტომ გამოიყურებოდა განსაკუთრებით გამძლე და მყარი. ამას ხელს უწყობდა ვიწრო ფანჯრის ღიობებით და საფეხურ-ჩაღრმავებული მასიური კედლები პორტალები. ასეთ კედლებს თავდაცვითი დანიშნულება ჰქონდა.

ამ პერიოდში მთავარი ნაგებობები იყო ტაძარი-ციხე და ციხე-სიმაგრე. მონასტრის ან ციხის კომპოზიციის მთავარი ელემენტია კოშკი - ბატონი ჯონი. მის ირგვლივ იყო დანარჩენი შენობები, რომლებიც შედგებოდა მარტივი გეომეტრიული ფორმებისგან - კუბებისგან, პრიზმებისგან, ცილინდრებისგან.

რომაული საკათედრო ტაძრის არქიტექტურის მახასიათებლები:

· გეგმა ეფუძნება ადრეულ ქრისტიანობას ბაზილიკა, ანუ სივრცის გრძივი ორგანიზაცია

· Მომატება გუნდიან ტაძრის აღმოსავლეთის საკურთხეველი

·ტაძრის სიმაღლის გაზრდა

· უდიდეს საკათედრო ტაძრებში თაღოვანი (კასეტის) ჭერის შეცვლა ქვის სარდაფებით. სარდაფებიიყო რამდენიმე ტიპი: ყუთი, ჯვარი, ხშირად ცილინდრული, ბრტყელი სხივებზე (ტიპიური იტალიური რომაული არქიტექტურისთვის).

· მძიმე სარდაფები საჭიროებდა მძლავრ კედლებსა და სვეტებს

· ინტერიერის მთავარი მოტივი არის ნახევარწრიული თაღები

· დიზაინის რაციონალური სიმარტივე, რომელიც შედგება ინდივიდუალური კვადრატული უჯრედებისგან - ბალახი.

რომაული სტილი გამოირჩეოდა მისი სტრუქტურების მასიურობით. მთავარი სამშენებლო მასალარომაული არქიტექტურა ქვის იყო.

რომაული სტილის ფარგლებში მონუმენტური მხატვრობა და ქანდაკება არქიტექტურასთან ერთდროულად და მასთან მჭიდრო კავშირში განვითარდა. მხატვრული მახასიათებლებით ამ პერიოდის ხელოვნება სქემატური და პირობითია. რომაულმა კომპოზიციამ შესაძლებელი გახადა სიღრმის გარეშე სივრცის გამოყენება, სხვადასხვა მასშტაბის ფიგურები და გაზვიადებული ჟესტები.

მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ორნამენტულმა ხელოვნებამ, რომაული სტილი გასაოცარია თავისი სიმდიდრითა და მოტივების მრავალფეროვნებით. ორნამენტი ცალსახად ერწყმოდა ბიზანტიის, ირანის და თუნდაც შორეული აღმოსავლეთის ანტიკურ ტრადიციებს.

ტერმინი "რომანული სტილი" შედარებით ცოტა ხნის წინ გაჩნდა - მე -19 საუკუნის პირველ ნახევარში, როდესაც აღმოაჩინეს კავშირი შუა საუკუნეების არქიტექტურასა და რომაულ არქიტექტურას შორის.

XI-XII სს. ეკლესიას ჰქონდა უზარმაზარი გავლენამთლიანად საზოგადოების ცხოვრებაზე, კერძოდ სულიერ ცხოვრებაზე, კულტურასა და სახელმწიფოებრიობაზე, ამიტომ იგი აღმოჩნდა არქიტექტურული სტრუქტურების მთავარი დამკვეთი, დღეს ხელოვნების ნიმუშებად მიჩნეული.

IN ეკლესიაქადაგებამ წამოიწია ცოდვითა და ცდუნებით სავსე სამყაროს ცოდვილობის თემა, რომელიც ექვემდებარება იდუმალი და საშინელი ძალების გავლენას. ამ თემამ ხელი შეუწყო დასავლეთ ევროპის რომაულ ხელოვნებაში ეთიკური და ესთეტიკური იდეალის განვითარებას, რომელიც ამოღებულ იქნა უძველესი ხელოვნებისგან. გამომდინარე იქიდან, რომ არქიტექტურა იმ დროისთვის ხელოვნების წამყვანი ფორმა იყო, მას მიენიჭა იმ რგოლის როლი, რომელიც მორწმუნეებზე ვიზუალურად და სულიერად „ახდენდა გავლენას“. ბოლო განკითხვისა და აპოკალიფსის ნაკვეთები, ბიბლიური სცენები, სკულპტურები - ეს არის ის, რაც მასიურად იყო წარმოდგენილი ეკლესიების დიზაინში. სულიერის უპირატესობა ფიზიკურზე გამოიხატა ცეცხლოვანი სულიერი გამოხატვისა და გარეგანი სიმახინჯის კონტრასტში.

რომაული ეკლესიები, ძირითადად სამონასტრო, უნდა გამოიყურებოდეს მასიური, გამძლე და საიმედო, ამიტომ ისინი აშენდა ქვებისგან. მარტივი ფორმები, უპირატესობით ვერტიკალურიან ჰორიზონტალური ხაზები, ძალიან ვიწრო კარ-ფანჯრის ღიობები და ნახევარწრიული თაღები. მძიმე, მძიმე გარეგანი ფორმები რომაულ ტაძარს მკაცრ და მარტივ იერს ანიჭებდა. ტაძრის სტრუქტურის „განტვირთვისთვის“ არქიტექტორებმა ჯვრების სახით შექმნეს სარდაფი. თავისუფალი თვითმფრინავების სიმრავლემ ხელი შეუწყო მონუმენტური ქანდაკების გავრცელებას, რომელიც თავის ადგილს იკავებდა კედლის სიბრტყეებსა თუ კაპიტელების ზედაპირზე და გამოიხატებოდა რელიეფის სახით.

შუა საუკუნეების რუსეთი.

შუა საუკუნეების რუსეთის არქიტექტორებმა შექმნეს რომაული სტილის ვარიანტები, რომლებიც განასახიერებდნენ ეროვნულ ფორმებსა და ტრადიციებს. რომაული სტილი გვხვდება მე-12-მე-14 საუკუნეების ნოვგოროდისა და ფსკოვის არქიტექტურაში.

ბრინჯი. ნოვგოროდის კრემლი- X-XVII საუკუნეების რუსული ხუროთმოძღვრების ძეგლი. ქრონიკის მიხედვით, იგი დააარსა პრინცმა იაროსლავ ბრძენმა 1044 წელს. ნოვგოროდის კრემლიყველაზე ძველი კრემლი რუსეთში.

ბრინჯი. პსკოვის კრემლი

გოთური

(იტალიური gotico-დან, სიტყვასიტყვით - გოთური, გერმანული ტომის სახელიდან მზადაა ), გოთური სტილი, ხელოვნების სტილი, რომელიც გამოჩნდა დასკვნითი ეტაპიშუა საუკუნეების ხელოვნების განვითარებაში დასავლეთ, ცენტრალურ და ნაწილობრივ აღმოსავლეთ ევროპის ქვეყნებში (მე-12-მე-15-16 სს. შორის). ტერმინი "G." შემოიღეს იტალიელმა რენესანსის ჰუმანისტებმა, როგორც დამამცირებელი აღნიშვნა ყველა შუა საუკუნეების ხელოვნებისთვის, რომელიც მიჩნეულია "ბარბაროსულად".

რომაული გოთური სტილისგან განსხვავებით, მას ახასიათებს დიდი საზოგადოებრივი შენობების წაგრძელებული ფორმები (კათედრალები, ქალაქის დარბაზები), რომლებიც მაღლა დგას ქალაქის დანარჩენ შენობებზე.

იმდროინდელ იდეოლოგიასა და კულტურაში შემორჩენილი იყო ფეოდალურ-საეკლესიო საფუძვლები; გეოგრაფია განვითარდა იმ ადგილებში, სადაც ის დომინირებდა კათოლიკური ეკლესია, და მისი ეგიდით. გოთური ხელოვნება დარჩა ძირითადად საკულტო დანიშნულებით და რელიგიური თემატიკით: ის იყო დაკავშირებული მარადისობასთან, „უმაღლეს“ ირაციონალურ ძალებთან.

ქართულ ეპოქაში წამყვანი ტიპი იყო საკათედრო ტაძარი, როგორც არქიტექტურის, ქანდაკებისა და მხატვრობის სინთეზის უმაღლესი ნიმუში (საქართველოში წარმოდგენილია ძირითადად ვიტრაჟებით). საკათედრო ტაძრის უზარმაზარმა სივრცემ, ადამიანთან შეუსაბამოდ, მისი კოშკებისა და სარდაფების ცისკენ სწრაფვამ, ქანდაკებების დაქვემდებარება დინამიურ არქიტექტურულ რიტმებზე, ვიტრაჟების სიურეალისტურმა ელვარებამ ძლიერი ემოციური გავლენა მოახდინა მორწმუნეებზე.

ინტენსიურად დაიწყო ურბანული დაგეგმარება და სამოქალაქო არქიტექტურის განვითარება (საცხოვრებელი შენობები, ქალაქის დარბაზები, გილდიის სახლები, სავაჭრო არკადები, საწყობები, ქალაქის „ბეფროი“ კოშკები და ა.შ.). ჩამოყალიბდა ურბანული არქიტექტურული ანსამბლები, რომლებიც მოიცავდა რელიგიურ და საერო ნაგებობებს, სიმაგრეებს, ხიდებს და ჭებს. ქალაქის მთავარ მოედანს მოეწყო სახლები არკადებით, სავაჭრო და სასაწყობო ფართები ქვედა სართულებზე. როგორც წესი, რადიალური ქუჩები გამოსხივდა მოედნიდან; 2-5-სართულიანი საცხოვრებელი კორპუსების ვიწრო ფასადები მაღალი ღობეებით მოპირკეთებული იყო ქუჩებსა და სანაპიროებზე. გაუმჯობესდა საფორტიფიკაციო მშენებლობა: ქალაქები გარშემორტყმული იყო მძლავრი კედლებით, გადასასვლელი კოშკები უხვად იყო მორთული; მეფეთა და ფეოდალთა ციხესიმაგრეებმა თანდათან დაკარგეს მიუწვდომელი სახე და გადაიქცნენ ციხე-სიმაგრეების, სასახლეებისა და სალოცავი ადგილების რთულ კომპლექსებად. ქალაქის ცენტრში, მის შენობებზე გაბატონებული, იყო ტაძარი ან ციხე.

ტაძრის თამამმა და რთულმა ჩარჩო სტრუქტურამ, რომელიც წარმოიშვა გ-ის ეპოქაში, შესაძლებელი გახადა რომაული ნაგებობების ინერციისა და მასიურობის დაძლევა, კედლებისა და სარდაფების შემსუბუქება, სივრცითი უჯრედების დინამიური ერთობის შექმნა და ინტერიერის მნიშვნელოვნად გაფართოება. საკათედრო ტაძარი გახდა ქალაქის ცხოვრების ცენტრი (ხშირად ის იტევდა ქალაქის მთელ მოსახლეობას). ღვთისმსახურებასთან ერთად ტაძრებში იმართებოდა სასულიერო დებატები, იმართებოდა საიდუმლოებები, იმართებოდა ქალაქელების შეხვედრები. საკათედრო ტაძრის იდეოლოგიური და მხატვრული შინაარსი რთული, მრავალმხრივი და სინთეზურია: იგი განიხილებოდა, როგორც ერთგვარი ცოდნის ორგანო (იმ დროს უპირატესად თეოლოგიური), სამყაროს სიმბოლო; საკათედრო ტაძრის მთელი მხატვრული სტრუქტურა, რომელიც აერთიანებს საზეიმო სიდიადეს ვნებიან დინამიკასთან, გაუთავებელ სიმრავლესა და პლასტიკური მოტივების მრავალფეროვნებას მათი დაქვემდებარების მკაცრი იერარქიული სისტემით, გამოხატავდა არა მხოლოდ ფეოდალური სისტემის მიერ წარმოქმნილ სოციალური იერარქიის იდეებს, ღვთაებრივი ძალების ძალას. ადამიანზე, არამედ ქალაქების მზარდი თვითშეგნება, კოლექტიური, სულიერი ქვის მასების შემოქმედებითი ძალისხმევა.

პარიზის ღვთისმშობლის ტაძარი (საფრანგეთი). ნოტრ-დამის ტაძრის ქიმერები. სტრიქსი.

რეიმსის საკათედრო ტაძარი(fr. ნოტრ-დამ დე რეიმსი) აშენდა მე -13 საუკუნეში, ანუ უფრო გვიან, ვიდრე ღვთისმშობლის ტაძარი და შარტრის ტაძარი, მაგრამ ბევრად უფრო ადრე, ვიდრე სტრასბურგის, ამიენისა და ბოვეის ტაძრები.

რეიმსის ტაძარი გოთური ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნიმუშია საფრანგეთში თავისი არქიტექტურისა და სკულპტურული კომპოზიციების გამო და შეტანილია იუნესკოს მსოფლიო მემკვიდრეობის სიაში. შუა საუკუნეებიდან მე-19 საუკუნემდე ტაძარი იყო თითქმის ყველა ფრანგი მონარქის კორონაციის ადგილი.

ბრინჯი. სკულპტურული დეკორაციის დეტალი საკათედრო ტაძარი რეიმსში.

სურ.6 ი. რეიმსის საკათედრო ტაძრის კვეთა

გოთური ტაძრის ვიტრაჟის ფრაგმენტი

ბრინჯი. გოთური ტაძრის ინტერიერი

ნახ. პარიზის სამლოცველო Sainte-Chapelle-ის ინტერიერი.

ლეღვის საკათედრო ტაძარი საკათედრო, შარტრი, საფრანგეთი

ბრინჯი. გოთური ქიმერის ქანდაკებები.

ნახ. გოთური ტაძრის ინტერიერის ევოლუცია. 1. ადრეული გოთიკა. საფრანგეთი (ნოტრ დამის ტაძარი). 2. სექსუალურ გოთიკა. საფრანგეთი (საკათედრო ტაძარი რეიმსში). 3. გვიანი გოთიკა. ინგლისი ("გაფორმებული სტილი"; გიისბოროს სააბატო).

4. "პერპენდიკულარული გოთიკა". ინგლისი (ვინჩესტერის ტაძარი).

საკათედროდუომო მილანში

ბრინჯი. გოთური ეკლესიების გეგმები. 1. საკათედრო ტაძარი რეიმსში. საფრანგეთი. 1211-1311 წწ. 2. Annenkirche ეკლესია Annaberg-Buchholz-ში. გერმანია. 1499-1525 წწ.

3. ოლევისტის ეკლესია ტალინში. მე-13-16 სს

მფრინავი საყრდენებისა და საყრდენების სისტემა.
რომაულ საკათედრო ტაძრებსა და ეკლესიებში ჩვეულებრივ იყენებდნენ ლულის სარდაფს, რომელიც ეყრდნობოდა მასიურ სქელ კედლებს, რამაც გარდაუვლად გამოიწვია შენობის მოცულობის შემცირება და შექმნა დამატებითი სირთულეები მშენებლობაში, რომ აღარაფერი ვთქვათ იმ ფაქტზე, რომ ეს წინასწარ განსაზღვრავდა მცირე რაოდენობას. ფანჯრები და მათი მოკრძალებული ზომები. ჯვრის სარდაფის, სვეტების სისტემის, მფრინავი საყრდენებისა და საყრდენების გარეგნობით, ტაძრებმა უზარმაზარი ღია ფანტასტიკური სტრუქტურების სახე მიიღო.

ბრინჯი. საკათედრო ტაძარი რეიმსში. სტრუქტურული მოდელი

დიზაინის ძირითადი პრინციპი ასეთია: სარდაფი აღარ ეყრდნობა კედლებს (როგორც რომანულ ნაგებობებში), ახლა ჯვრის სარდაფის წნევა თაღებითა და ნეკნებით გადადის სვეტებზე (სვეტებზე), ხოლო გვერდითი ასვლა. აღიქმება მფრინავი საყრდენები და საყრდენები. გარდა ამისა, გოთიკა მუდმივად იყენებდა წვეტიან ფორმას სარდაფებში, რამაც ასევე შეამცირა მათი გვერდითი ბიძგი, რაც საშუალებას აძლევდა სარდაფის წნევის მნიშვნელოვანი ნაწილი მიმართულიყო საყრდენზე. წვეტიანი თაღები, რომლებიც გოთური არქიტექტურის განვითარებასთან ერთად სულ უფრო წაგრძელებული და წვეტიანი ხდებოდა, გამოხატული მთავარი იდეაგოთური არქიტექტურა - ტაძრის ზემოთ ასვლის იდეა. ხშირად, მფრინავი საყრდენის ნაცვლად, საყრდენზე ათავსებდნენ მწვერვალს.

მწვერვალები- ეს არის კოშკები წვეტიანი შუბებით, ხშირად სტრუქტურული მნიშვნელობის მქონე. ისინი შეიძლებოდა ყოფილიყო უბრალოდ დეკორატიული ელემენტები და უკვე მოწიფულ გოთურ პერიოდში ისინი აქტიურად მონაწილეობდნენ ტაძრის გამოსახულების შექმნაში.

ნახ.გოთიკური ტაძრის დიზაინის სქემა

ლეღვის საკათედრო ტაძარი საკათედრო ტაძარი კიოლნში

სურ. კიოლნის საკათედრო ტაძრის გეგმა

სურ. კიოლნის საკათედრო ტაძრის ვიტრაჟი

ბრინჯი. კიოლნის საკათედრო ტაძრის მთავარი კარიბჭე

ბრინჯი. ხედი კიოლნის ტაძრის ზემოდან

თითქმის ყოველთვის აშენებდნენ მფრინავი კონტრფორსების ორ იარუსს. მეორე, ზედა იარუსი გამიზნული იყო სახურავების დასამაგრებლად, რომლებიც დროთა განმავლობაში უფრო ციცაბო გახდა და, შესაბამისად, მძიმე. მფრინავი საყრდენების მეორე იარუსი ასევე ეწინააღმდეგებოდა ქარის დაჭერას სახურავზე.
იმის გამო, რომ სარდაფის შესაძლო სიგრძე განსაზღვრავდა ცენტრალური ნავის სიგანეს და, შესაბამისად, ტაძრის ტევადობას, რაც მნიშვნელოვანი იყო იმ დროისთვის, როდესაც ტაძარი ქალაქთან ერთად ქალაქის ცხოვრების ერთ-ერთი მთავარი ცენტრი იყო. დარბაზები. ამ ინოვაციამ შესაძლებელი გახადა სტრუქტურის მნიშვნელოვნად შემსუბუქება დატვირთვების გადანაწილების გამო, ხოლო კედლები გადაიქცა მარტივ მსუბუქ „ჭურვიდ“, მათი სისქე აღარ იმოქმედებდა შენობის მთლიან ტარების სიმძლავრეზე, რამაც შესაძლებელი გახადა მრავალი ფანჯრის გაკეთება. ხოლო კედლის მხატვრობამ, კედლების არარსებობის გამო, ადგილი დაუთმო ვიტრაჟის ხელოვნებას და ქანდაკებას.

ბრინჯი. შარტრის ტაძარი

გოთური სტილის განვითარებას ხელი შეუწყო ორმა ძირითადმა სოციალურმა ძალამ - კათოლიკე სამღვდელოებამ და სწრაფად განვითარებადი ვაჭრობისა და ხელოსნობის ბურგერების კლასები. გოთური ტაძრების არქიტექტურა ცალსახად ასახავს ორივე ძალის მისწრაფებებს. ერთის მხრივ, ეკლესია მოუწოდებდა უარის თქმას ყველაფერ მიწიერზე. აქედან გამომდინარეობს ქვის დემატერიალიზაცია, მისი გადაქცევა ფანტასტიურ მაქმანის ნიმუშად, უზარმაზარი დარბაზების იდუმალი ბინდი, რათა მრევლს შორის რელიგიური ექსტაზი გამოიწვიოს. მეორეს მხრივ, საინჟინრო დიზაინის სითამამე, ცაში მიმართული თხელი აჟურული შუბები,

კამარებისა და სვეტების მტევნების მსუბუქი, მოწესრიგებული ნიმუში იყო საამაყო ძეგლი თავად მშენებლებისთვის, ქვისმთლელების, კვეთის და მხატვრების ბრწყინვალე ოსტატობისთვის.

ლეღვი ტაძრის ფრაგმენტი. შარტრი.

დოჟების სასახლე. იტალია.

ზღვიდან ვენეციას რომ მივუახლოვდებით, დაინახავთ მოციმციმე ფასადს ნაზ ვარდისფერ ჩრდილში. ეს არის დოჟების სასახლე (Palazzo Ducale), პოპულარული ღირსშესანიშნაობა ვენეციაში და ადგილი, რომელიც ცნობილია მთელ მსოფლიოში.

ვენეციის მთავარი ღირსშესანიშნაობები მდებარეობს პიაცა სან მარკოზე, მათ შორის დოჟების სასახლე, ეროვნული არქეოლოგიური მუზეუმი, მარჩიანას ბიბლიოთეკა, კორერის მუნიციპალური მუზეუმი და საათის კოშკი.

ვენეციის ეს მთავარი შენობა, ძირითადად, რესპუბლიკის დოგების რეზიდენცია იყო. სასახლეში იკრიბებოდა დიდი საბჭო და სენატი, მუშაობდა უზენაესი სასამართლო და საიდუმლო პოლიცია ახორციელებდა მათ საქმეებს. პირველ სართულზე ასევე განთავსებული იყო ადვოკატთა ოფისები, ოფისი, ცენზურის სამსახურები და საზღვაო განყოფილება.

ზემოდან აშენებული აივანი ერთგვარ სადღესასწაულო ბაქანს ემსახურებოდა, საიდანაც დოჟი ხალხის წინაშე წარდგა. ქალაქის სტუმრები, რომლებიც თავად სასახლეში დაეშვნენ პიაცეტადან, ამგვარად აღმოჩნდნენ რესპუბლიკის მმართველის ფეხებთან.

სასახლეში მუშაობდნენ უნიჭიერესი არქიტექტორები და მშენებლები. და მათი შექმნა ნამდვილად იწვევს ნამდვილ აღტაცებას. ერთის მხრივ, შენობა გამოიყურება მასიური და მონუმენტური, მაგრამ ამავე დროს, მსუბუქი ღია თაღები ემსახურება მის ზედა ნაწილს. ერთი შეხედვით, შეიძლება ჩანდეს, რომ სასახლე უბრალოდ გადააქცია საძირკვლით და ეს ყველაფერი ფასადის უჩვეულო დიზაინის გამო: სუსტი საყრდენები ბოლოში და მონოლითური მაღალი კედელი ზევით.

იქმნება შთაბეჭდილება, რომ არქიტექტურული დეტალების უმეტესობა ერთმანეთთან დაკავშირებულია რაღაც არასწორი და ალოგიკური გზით. თუმცა, მეორეს მხრივ, ეს უჩვეულოობა იპყრობს, იზიდავს და იზიდავს თავისი სიკაშკაშეთ, მხატვრული სიმდიდრით და რაციონალურობით. პირველ სართულზე ღია გალერეა არ არის მხოლოდ არქიტექტურული ახირება, არამედ შესანიშნავი თავშესაფარი მცხუნვარე მზისგან. აქ ნებისმიერ გამვლელს შეუძლია დაისვენოს გრილ ჩრდილში და აღფრთოვანდეს ულამაზესი ვენეციური პეიზაჟით.

მეორე სართულზე განლაგებული გალერეა არის ჰაეროვანი აივანი, რომელიც ჩრდილავს სამხრეთ და დასავლეთ მხარეს შიდა სივრცეებს ​​და ემსახურება მათ შორის მოსახერხებელ გადასასვლელს. აჟურული გალერეები და გლუვი კედელი, ასე წარმატებით შერწყმული დოჟების სასახლის ფასადზე, შენობის იერსახეს აძლევს მდიდარ კომპოზიციურ კონტრასტს და, როგორც ჩანს, ამჟღავნებს მის ფარულ ყოვლისმომცველ ენერგიას, რომელიც იფეთქებს და მშვიდობას პოულობს ვენეციის ლაგუნის უკიდეგანო სივრცეში. .
ამ დიდებული სტრუქტურის ავტორი ჯერ არ არის დაზუსტებული. ცნობილია მხოლოდ ის, რომ სასახლის მშენებლობა დაიწყო 1301 წელს დოჟების ყოფილი რეზიდენციის ადგილზე. ვენეციის რესპუბლიკის მზარდი ძალაუფლებით, გაჩნდა აუცილებლობა სახელმწიფოს უზენაესი მეთაურის უპრეცედენტო ზომის შენობის აღმართვის აუცილებლობაზე, რომელიც მთელ მსოფლიოს აჩვენებდა "ადრიატიკის დედოფლის" სიმდიდრეს და ძალაუფლებას. მე-15 საუკუნეში დასრულდა სასახლის ფასადები, რომლებიც გაკეთდა გოთურ სტილში.

ვენეციის სასახლის შესასვლელი სანაპიროდან მდებარეობს. შესასვლელთან სტუმრებს გიგანტების კიბე ხვდება, რომელსაც მისი დაგვირგვინებული ორი გიგანტის სახელი - მარსის და ნეპტუნის ქანდაკებები ეწოდა. კიბის თავზე დოგების კორონაციის ცერემონია გაიმართა. მორთული სასახლე ვენეციაში საუკეთესო ოსტატებითავისი დროის. სასახლის დარბაზებში განთავსებულია ვენეციური ნახატების მდიდარი კოლექცია. რესპუბლიკის მთავარ სახელმწიფო ინსტიტუტზე მოღვაწეობდნენ მე-15-16 საუკუნეების ცნობილი მხატვრები - ვერონეზე, ტინტორეტო, ტიციანი, ტიეპოლო, ბასანო. დარბაზებში, რომლებშიც ოდესღაც დოჟების კერძო პალატები იყო განთავსებული, დღეს არის სამხატვრო გალერეა. აქ გამოფენილია ბოშის, კარპაჩოსა და ჯოვანი ბელინის ნახატები.

მდიდრულ სასახლეში დიდი ხანის განმვლობაშიმდებარეობდა ციხის საკნები და კაზუმატები. ცნობილმა პატიმარმა ჯაკომო კაზანოვამ დოჟების სასახლის ციხიდან გაქცევა მოახერხა. XV-XVI საუკუნეებში რიო დი პალაცოს არხის მოპირდაპირე მხარეს აშენდა ციხის ახალი შენობა, რომელიც გადახურული ხიდით უკავშირდებოდა დოჟების სასახლეს. ამ ხიდს მეტსახელად კვნესის ხიდს ეძახდნენ, რადგან მის გასწვრივ სასამართლო დარბაზიდან ციხეში გადაჰყავდათ პატიმრები, რომლებსაც ხიდის კედლებში არსებული ფანჯრებიდან შეეძლოთ ქალაქის ბოლო დათვალიერება. თავისუფლებასთან დამშვიდობებას თან ახლდა პატიმრების მძიმე კვნესა.

რენესანსის არქიტექტურა

რენესანსის არქიტექტურა. XV-XVI სს. დასავლეთ ევროპის ქალაქებში მოხდა საშუალო და დიდი ბურჟუაზიის განვითარება, რომელიც ეწინააღმდეგებოდა ფეოდალებს ქონებრივი მოქალაქეების სამოქალაქო უფლებების გაფართოებისთვის.

მე-15 საუკუნეში იტალიაში წარმოიქმნება რენესანსის (რენესანსის) სტილი, რომელიც ეფუძნებოდა ძველ საბერძნეთსა და რომში განვითარებულ კონსტრუქციულ და მხატვრულ პრინციპებს. იტალიელი არქიტექტორები თავისებურად აცოცხლებენ უძველეს ორდერულ სისტემას, თხრიან, ზომავენ, ხაზავენ ძველ შენობებს. შედეგად შეიქმნა ახალი ტიპის რელიგიური და სამოქალაქო შენობები.

რენესანსის ერთ-ერთ პირველ დიდ ნაგებობაში - ფლორენციული საკათედრო ტაძარში მარია დელ ფიორე (სურ. 7), რომელსაც აქვს გოთური მახასიათებლები (გუმბათის ოვალური სილუეტი, რომელიც წააგავს წვეტიან თაღს მონაკვეთში, გუმბათის ნეკნები, მრგვალი ფანჯრები); გუმბათის დიამეტრი პანთეონის დიამეტრის ტოლი იყო.

ბრინჯი. 7. სანტა მარიას ტაძარი ფლორენციაში (1420 წ.). არქ. ბრუნელესკო

ბრინჯი. წმინდა პავლეს ტაძარი

ბრინჯი. შამბორდის ციხე (მდინარე ლუარის ხეობა, საფრანგეთი)
ახალი ტიპის საზოგადოებრივ შენობებში, ასევე რელიგიურ შენობებში და ვილებში გამოიყენება კლასიკური წესრიგი, ტრიუმფალური თაღები და ა.შ.. რენესანსის ეპოქაში ქმნიან სასახლის ტიპს (პალაცო) შიგნით დახურული ეზოთი, სადაც ასევე არის წესრიგის სისტემა. გამოყენებითი.

გოთურისთვის დამახასიათებელი სივრცის ვერტიკალური ორგანიზაცია ჰორიზონტალურად შეიცვალა. საცხოვრებელი კორპუსების არქიტექტურაში კარნიზები და აივნები გამოჩნდა. ამ სტილის ძირითადი ელემენტებია სვეტი, პილასტერი და პილონი. პოპულარული გახდა ბრმა სარდაფები და გუმბათები, რომლებიც მხატვრობითაა შემკული. არქიტექტორებმა თანდათან მიატოვეს გოთური კარკასის სტრუქტურა და კედლებს დაუბრუნეს თავიანთი დატვირთვის მნიშვნელობა.

დამახასიათებელია, რომ რუსეთში, სადაც მე-11-16 საუკუნეების ევროპასთან შედარებით განსხვავებული სოციალურ-ეკონომიკური პირობები იყო, არც გოთიკა და არც რენესანსი არ გავრცელებულა. რუსეთში მიწვეულმა უცხოელმა ოსტატებმაც კი აითვისეს ადგილობრივი ტრადიციები და ააშენეს რუსული ეროვნული ფორმებით. ამის მაგალითია მიძინების ტაძრის მშენებლობა მოსკოვის კრემლში იტალიელი არქიტექტორის ფიორავანტის თაოსნობით (XV საუკუნე).

სურ. მოსკოვის კრემლის მიძინების ტაძარი

პრეზენტაციის აღწერა ინდივიდუალური სლაიდებით:

1 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

მოამზადა ბელუსოვამ მ.ა., ხელოვნების მასწავლებელმა რომანული და გოთიკური სტილის შუა საუკუნეების არქიტექტურაში.

2 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

რომაული სტილი (ლათინური romanus - რომაული) არის მხატვრული სტილი, რომელიც დომინირებდა დასავლეთ ევროპაში (და ასევე გავლენას ახდენდა აღმოსავლეთ ევროპის ზოგიერთ ქვეყანაში) მე-10-მე-12 საუკუნეებში (ზოგან - მე-13 საუკუნეში), ერთ-ერთი ყველაზე შუა საუკუნეების ევროპული ხელოვნების განვითარების მნიშვნელოვანი ეტაპები. მან თავი ყველაზე სრულად გამოხატა არქიტექტურაში. ბამბერგის ტაძარი გერმანიაში, აღმოსავლეთის ფასადი ორი კოშკით და პოლიგონური გუნდებით.

3 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

რომაულ სტილში მთავარი როლი მკაცრ ციხის არქიტექტურას მიენიჭა. ამ პერიოდის მთავარი ნაგებობები იყო ტაძარი-ციხე და ციხე-სიმაგრე, რომელიც მდებარეობდა ამაღლებულ ადგილებში, დომინირებდა ტერიტორიაზე. რომაული სტილის ინგლისური სახელია "ნორმანი". კოშკი ნიბელუნგენის ხიდზე, რომელიც აშენდა 1887-1900 წლებში, ნეორომანესკის სტილის მაგალითია. გერმანია, ვორმსი.

4 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

Abbey Maria Laach რომაული სტილი. გერმანული მონასტერი ლაახის ტბის სამხრეთ-დასავლეთ სანაპიროზე.მონასტერი დაარსდა 1093 წელს. გრაფი პალატინ ჰენრი II ფონ ლაახი მშენებლობის დასრულება - 1216 წ.

5 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ტერმინი "რომანული სტილი" შემოვიდა XIX დასაწყისშისაუკუნეში, Arsisse de Caumont (ფრანგი ანტიკვარული და არქეოლოგი კაუმონის კეთილშობილური ოჯახიდან, საფრანგეთის არქეოლოგიური საზოგადოების დამფუძნებელი), რომელმაც დაადგინა კავშირი მე-11 და მე-12 საუკუნეების არქიტექტურას ძველ რომაულ არქიტექტურასთან (კერძოდ, ნახევარწრიულის გამოყენებასთან). თაღები და სარდაფები). რომაული ხიდი ნახევარწრიული თაღებით. ალკანტარა, ესპანეთი

6 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

თაღი არის არქიტექტურული ელემენტი, კედელში ან ბრმა ხვრელის მრუდი საფარი, ან ორ საყრდენს შორის (სვეტები, ხიდის საყრდენი). ნებისმიერი თაღოვანი სტრუქტურის მსგავსად, ის ქმნის გვერდით ბიძგს. როგორც წესი, თაღები სიმეტრიულია ვერტიკალური ღერძის მიმართ. დადლი არის დანგრეული ციხე ქალაქ დადლიში, დასავლეთ მიდლენდში, ინგლისი, მე-12 საუკუნე.

7 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

8 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

რომაული ეკლესიები და ტაძრები უპირატესად სამნავიანია: აღმოსავლეთის მხრიდან ცენტრალური ნავი ნახევარწრიული აფსიდით მთავრდება. იცვლება ჭერის ხასიათი: ქრება ხის შენობის ფერმები, მათ ანაცვლებს ქვის სარდაფი, ჯერ ნახევარწრიული, შემდეგ ჯვრის ფორმის. მასიური კოშკები ექსტერიერის დამახასიათებელ ელემენტად იქცევა. შესასვლელს ამშვენებს პორტალი (ლათინური „პორტა“ - კარი), კედლების სისქეში გაჭრილი პერსპექტივით შემცირებული ნახევარწრიული თაღებით.

სლაიდი 9

სლაიდის აღწერა:

სარდაფი ("შეკრებიდან" - შეერთება, დახურვა) - არქიტექტურაში, ჭერის ტიპი ან სტრუქტურების საფარი, სტრუქტურა, რომელიც წარმოიქმნება ამოზნექილი მოხრილი ზედაპირით. სარდაფები საშუალებას გაძლევთ დაფაროთ დიდი ფართები დამატებითი შუალედური საყრდენების გარეშე.

10 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

Worms Cathedral, Germany, Worms (1130-1181) სქელი კედლები, ვიწრო ფანჯრები, კოშკები - არქიტექტურული ნაგებობების ყველა ეს სტილისტური თავისებურება ერთდროულად ასრულებდა თავდაცვით ფუნქციას. ეკლესიებისა და ტაძრების ყმური ბუნება საშუალებას აძლევდა მშვიდობიან მოსახლეობას შეეფარებინა მათ ფეოდალური სამოქალაქო დაპირისპირების დროს. საკათედრო ტაძრების შიდა განლაგება და ზომები შეესაბამებოდა კულტურულ და სოციალური საჭიროებები. საკათედრო ტაძარში იტევდა სხვადასხვა კლასის ხალხის მასას: საერო და სასულიერო პირები, უბრალოები და დიდებულები, უამრავი მომლოცველი.

11 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

გოთიკა (იტალ. gotico - გოთური, გოთური) არის შუა საუკუნეების ხელოვნების განვითარების პერიოდი დასავლეთ, ცენტრალურ და ნაწილობრივ აღმოსავლეთ ევროპაში მე-12-დან მე-15-მე-16 სს-მდე. გოთიკამ შეცვალა რომაული სტილი, თანდათან გადაანაცვლა იგი. სოლსბერის საკათედრო ტაძარი (1220-1320) - ღვთისმშობლის ტაძარი ქალაქ სოლსბერიში (ინგლისი), მიჩნეულია ინგლისური გოთიკის ნიმუშად. ცნობილია თავისი 123 მეტრიანი შუბით, შუა საუკუნეების ყველაზე მაღალი ნაგებობა ბრიტანეთში.

12 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

გოთური არქიტექტურის ნიშნები: ჩარჩო სისტემა (ჯვარედინი სარდაფების წვეტიანი თაღები ეყრდნობა სვეტებს), უზარმაზარი ფანჯრები, მრავალფეროვანი ვიტრაჟები და განათების ეფექტები. კიოლნის ტაძარი გერმანიაში, მშენებლობა: 1248-1437, 1842-1880 წწ.

სლაიდი 13

პირველი არქიტექტურული სტილი შუა საუკუნეებში იყო რომაული სტილი. ეს არის მონუმენტური არქიტექტურა, რომლის მთავარი მიზანი თავდაპირველად იყო მტრისგან დაცვა და გარედან თავდასხმები. არქიტექტურის მთავარი მახასიათებელია მასიური სქელი კედლები, რომელთა სისქე რამდენიმე მეტრს აღწევდა. კედლებში პატარა ვიწრო ფანჯრები იყო მოწყობილი, რომლებიც თავდასხმის შემთხვევაში არ იძლეოდა შენობის შიგნით შესვლის ან ისრებით დარტყმის საშუალებას. კედლებზე აღმართული იყო ხვრელები, რომელთა მიღმაც ადამიანებს შეეძლოთ დამალვა, რაც ასახავდა სტრუქტურის შეტევას. რომაული სტილი ძირითადად წარმოდგენილია ციხესიმაგრის არქიტექტურით. ცუდი განათების გამო შიდა ნაწილიციხე ბნელი იყო და მხოლოდ ხელოვნურად განათდა. კედლებს შიგნიდან ფრესკები ამშვენებდა. ციხე-სიმაგრეები აღმართული იყო მიუწვდომელ ბორცვებზე, კლდეებსა და ბორცვებზე. ციხის გარეთ ცხოვრობდნენ ჩვეულებრივი ადამიანები, რომლებიც საფრთხის შემთხვევაში ციხის კედლებს მიღმა იმალებოდნენ. ხშირად ციხის ირგვლივ თხრილი იჭრებოდა საქანელა ხიდით. თხრილი წყლით აივსო და ხიდი საფრთხის შემთხვევაში ადგა, ციხეში შესასვლელი იკეტებოდა. რომაული არქიტექტურის მთლიანი გარეგნობა გამოიყურება მოღუშული, მასიური და მყარი. არქიტექტურას თავისი ძირითადი დანიშნულების შესრულებისას გარედან არ გააჩნია რაიმე დეკორატიული გაფორმება.

რომანესკულ სტილს ცვლის გოთური. ის ჩნდება რომაული სტილის ერთ-ერთი ციხის რეკონსტრუქციის შედეგად. ახალგაზრდა აბატს სიზმარში ხედავდა ქალაქი სამოთხეში. თავის ხედვაზე საუბრისას, აბატი გვთავაზობს რადიკალურად ახალ გადაწყვეტილებას ეკლესიების მშენებლობაში. ქრება მასიური მზიდი კედლები და მათ ადგილას კონსტრუქციებში ჩნდება სრულიად ახალი ელემენტები. გოთური სტილი გამოირჩევა მაღლა მიმართული ძალიან მაღალი, წვეტიანი შუბებით. ასეთი მაღალი სტრუქტურების მშენებლობა მიღწეული იქნა არქიტექტურაში მფრინავი საყრდენებისა და საყრდენების გამოჩენის წყალობით. ამ ელემენტებმა ხელი შეუწყო დატვირთვის მნიშვნელოვნად შემცირებას მზიდ კედლებზე. კედლებიდან ნახევარწრიული თაღების სახით გაშლილი მფრინავი კონტრფორსები აკავშირებდა კედელსა და საყრდენს. ეს ელემენტები ასევე შედიოდა საკათედრო ტაძრის მორთულობაში. გოთიკა ფართოდ გავრცელდა მთელ ევროპაში. გოთური ტაძრები აოცებდნენ ხალხს თავიანთი ზომით და აჩვენებდნენ ღვთაებრივი ძალისა და სილამაზის სრულ ძალას. ქვაზე ოსტატურად მომუშავე ოსტატებმა იგი ხელოვნების ნიმუშებად აქციეს და მისგან მსუბუქი და ერთი შეხედვით მცურავი კომპოზიციები შექმნეს. ახალმა ტექნოლოგიებმა შესაძლებელი გახადა საკათედრო ტაძრების კედლებში უზარმაზარი ფანჯრის ღიობების შექმნა, რომლებიც დაფარული იყო ვიტრაჟებით. ძირითადად რელიგიური თემების კომპოზიციები მზადდებოდა ფერადი შუშის ნაჭრებისგან და მათში შემავალი შუქი მიმოფანტული იყო მთელ ოთახში რბილი ლურჯი, წითელი, ყვითელი ჩრდილებით, რაც მისტიკურ და საზეიმო ატმოსფეროს ქმნიდა.

შუა საუკუნეებში არქიტექტურაში ახალი სტილები და ტენდენციები გამოჩნდა და ძალიან აქტიურად განვითარდა.

რომაული სტილი

რომაული სტილი (ლათინური romanus - რომაული) არის მხატვრული სტილი, რომელიც დომინირებდა დასავლეთ ევროპაში (და ასევე იმოქმედა აღმოსავლეთ ევროპის ზოგიერთ ქვეყანაში) მე-11-მე-12 საუკუნეებში (ზოგან - მე-13 საუკუნეში), ერთ-ერთი ყველაზე შუა საუკუნეების ევროპული ხელოვნების განვითარების მნიშვნელოვანი ეტაპები. მან თავი ყველაზე სრულად გამოხატა არქიტექტურაში.

რომაულ სტილში მთავარი როლი მიენიჭა მკაცრ ციხის არქიტექტურას: სამონასტრო კომპლექსებს, ეკლესიებს, ციხეებს.

რომაული შენობები ხასიათდება მკაფიო არქიტექტურული სილუეტისა და ლაკონური ექსტერიერის დეკორაციის კომბინაციით - შენობა ყოველთვის ჰარმონიულად ჯდებოდა გარემომცველ ბუნებაში და ამიტომ გამოიყურებოდა განსაკუთრებით გამძლე და მყარი. ამას ხელი შეუწყო მასიური კედლები ვიწრო ფანჯრის ღიობებით და საფეხურებიანი ჩაღრმავებული პორტალებით. ასეთ კედლებს თავდაცვითი დანიშნულება ჰქონდა.

ამ პერიოდში მთავარი ნაგებობები იყო ტაძარი-ციხე და ციხე-სიმაგრე. მონასტრის ან ციხის კომპოზიციის მთავარი ელემენტია კოშკი - დონჟონი. მის ირგვლივ იყო დანარჩენი შენობები, რომლებიც შედგებოდა მარტივი გეომეტრიული ფორმებისგან - კუბებისგან, პრიზმებისგან, ცილინდრებისგან.

რომაული საკათედრო ტაძრის არქიტექტურის მახასიათებლები:

გეგმა ეფუძნება ადრეულ ქრისტიანულ ბაზილიკას, ანუ სივრცის გრძივი ორგანიზაციას

გუნდის ან ტაძრის აღმოსავლეთის საკურთხევლის გაფართოება

ტაძრის სიმაღლის გაზრდა

უდიდეს საკათედრო ტაძრებში თაღოვანი (კასეტის) ჭერის შეცვლა ქვის სარდაფებით. სარდაფები იყო რამდენიმე ტიპის: ყუთი, ჯვარი, ხშირად ცილინდრული, ბრტყელი სხივებზე (ტიპიური იტალიური რომაული არქიტექტურისთვის).

მძიმე თაღები საჭიროებდა მძლავრ კედლებსა და სვეტებს

ინტერიერის მთავარი მოტივი - ნახევარწრიული თაღები

დიზაინის რაციონალური სიმარტივე, რომელიც შედგება ინდივიდუალური კვადრატული უჯრედებისგან - ბალახებისგან.

რომაული ქანდაკება აყვავებულ პერიოდში შევიდა 1100 წელს, ემორჩილებოდა, როგორც რომაული ფერწერა, არქიტექტურულ მოტივებს. მას ძირითადად იყენებდნენ ტაძრების გარე გაფორმებაში. რელიეფები ყველაზე ხშირად განლაგებული იყო დასავლეთ ფასადზე, სადაც ისინი მდებარეობდა პორტალების ირგვლივ ან განთავსებული ფასადის ზედაპირის გასწვრივ, არქივოლტებსა და კაპიტელებზე. ტიმპანის შუა ფიგურები კუთხის ფიგურებზე დიდი უნდა ყოფილიყო. ფრიზებში მათ მიაღწიეს დახრილ პროპორციებს, ხოლო საყრდენი სვეტებსა და სვეტებზე - წაგრძელებულ პროპორციებს. რელიგიური საგნების გამოსახვისას რომაული მხატვრები არ ცდილობდნენ რეალური სამყაროს ილუზიის შექმნას. მათი მთავარი ამოცანა იყო სამყაროს სიმბოლური გამოსახულების შექმნა მთელი მისი სიდიადით. ასევე, რომაულ ქანდაკებას ევალებოდა მორწმუნეებისთვის ღმერთის შეხსენება, სკულპტურული გაფორმება გაოცებულია ფანტასტიკური არსებების სიმრავლით და გამოირჩევა წარმართული იდეების გამოხატულებითა და გამოძახილებით. რომაული ქანდაკება გადმოსცემდა მღელვარებას, გამოსახულებების დაბნეულობას, გრძნობების ტრაგედიას, ყველაფრის მიწიერისაგან განცალკევებას.

განსაკუთრებული ყურადღება ეთმობოდა დასავლეთ ფასადისა და ტაძრის შესასვლელის სკულპტურულ მორთულობას.მთავარი პერსპექტიული პორტის ზემოთ ჩვეულებრივ რელიეფური ტიმპანი იყო გამოსახული უკანასკნელი განკითხვის სცენაზე. ტიმპანის გარდა, ფასადზე რელიეფებს ამშვენებდა არქივოლტები, სვეტები და პორტალები, რომლებზეც მოციქულები, წინასწარმეტყველები და ძველი აღთქმის მეფეები იყვნენ გამოსახული.

რომაული მხატვრობის არსებული მაგალითები მოიცავს დეკორაციებს არქიტექტურულ ძეგლებზე, როგორიცაა სვეტები აბსტრაქტული ორნამენტებით, ასევე კედლის დეკორაციები ჩამოკიდებული ქსოვილების გამოსახულებით. კედლების ფართო ზედაპირებზე ასევე გამოსახული იყო თვალწარმტაცი კომპოზიციები, კერძოდ, ბიბლიურ ისტორიებზე და წმინდანთა ცხოვრებიდან დაფუძნებული თხრობითი სცენები. ამ კომპოზიციებში, რომლებიც უპირატესად ბიზანტიურ ფერწერასა და მოზაიკას მიჰყვება, ფიგურები სტილიზებული და ბრტყელია, ისე რომ ისინი უფრო სიმბოლოებად აღიქმება, ვიდრე რეალისტურ წარმოდგენებს. მოზაიკა, ისევე როგორც მხატვრობა, ძირითადად ბიზანტიური ტექნიკა იყო და ფართოდ გამოიყენებოდა იტალიური რომაული ეკლესიების არქიტექტურულ დიზაინში, განსაკუთრებით წმინდა მარკოზის საკათედრო ტაძარში (ვენეცია) და სიცილიურ ეკლესიებში კეფალუსა და მონრეალში.

გოთური

გოთიკა არის შუა საუკუნეების ხელოვნების განვითარების პერიოდი დასავლეთ, ცენტრალურ და ნაწილობრივ აღმოსავლეთ ევროპაში მე-12-დან მე-15-16-ე საუკუნეებამდე. გოთიკა შეცვალა რომაული სტილი, თანდათან შეცვალა იგი. ტერმინი „გოთიკი“ ყველაზე ხშირად გამოიყენება არქიტექტურული ნაგებობების ცნობილ სტილზე, რომელიც შეიძლება მოკლედ შეფასდეს, როგორც „საოცრად დიდებული“. მაგრამ გოთიკა მოიცავს ამ პერიოდის სახვითი ხელოვნების თითქმის ყველა ნაწარმოებს: ქანდაკებას, ფერწერას, წიგნის მინიატურას, ვიტრაჟებს, ფრესკას და ბევრ სხვას.

გოთური სტილი წარმოიშვა მე-12 საუკუნის შუა წლებში ჩრდილოეთ საფრანგეთში, მე-13 საუკუნეში იგი გავრცელდა თანამედროვე გერმანიის, ავსტრიის, ჩეხეთის რესპუბლიკის, ესპანეთისა და ინგლისის ტერიტორიაზე. გოთიკა იტალიაში მოგვიანებით შეაღწია, დიდი სირთულეებითა და ძლიერი გარდასახვით, რამაც გამოიწვია „იტალიური გოთიკის“ გაჩენა. მე-14 საუკუნის ბოლოს ევროპა მოიცვა ე.წ. საერთაშორისო გოთიკამ. გოთიკა აღმოსავლეთ ევროპის ქვეყნებში მოგვიანებით შეაღწია და იქ ცოტა ხანს დარჩა - მე-16 საუკუნემდე.

შენობებსა და ხელოვნების ნიმუშებს, რომლებიც შეიცავს დამახასიათებელ გოთურ ელემენტებს, მაგრამ შექმნილია ეკლექტიკური პერიოდის განმავლობაში ( მე-19 შუა რიცხვებისაუკუნეში) და მოგვიანებით გამოიყენება ტერმინი „ნეო-გოთიკური“.

XIX საუკუნის დასაწყისში ტერმინი „გოთიკური რომანი“ დაიწყო ლიტერატურული ჟანრირომანტიზმის ეპოქა - საიდუმლო და საშინელებათა ლიტერატურა (ასეთი ნაწარმოებების მოქმედება ხშირად ხდებოდა „გოთიკურ“ ციხე-სიმაგრეებსა თუ მონასტრებში). 1980-იან წლებში დაიწყო ტერმინი „გოთიკის“ გამოყენება იმ დროს გაჩენილი მუსიკალური ჟანრისთვის („გოთიკური როკი“), შემდეგ კი მის გარშემო ჩამოყალიბებული სუბკულტურა („გოთიკური სუბკულტურა“).

სიტყვა მომდინარეობს იტალიურიდან. gotico - უჩვეულო, ბარბაროსული - (გოტენი - ბარბაროსები; ამ სტილს საერთო არაფერი აქვს ისტორიულ გოთებთან) და პირველად გამოიყენეს როგორც ექსპეტივი. პირველად, კონცეფცია თანამედროვე გაგებით გამოიყენა ჯორჯო ვაზარიმ, რათა გამოეყო რენესანსი შუა საუკუნეებიდან. გოთიკამ დაასრულა ევროპული შუა საუკუნეების ხელოვნების განვითარება, რომელიც წარმოიშვა რომაული კულტურის მიღწევების საფუძველზე, ხოლო რენესანსში (რენესანსში) შუა საუკუნეების ხელოვნება ითვლებოდა "ბარბაროსულად". გოთური ხელოვნება იყო საკულტო დანიშნულებით და რელიგიური თემატიკით. იგი ეხებოდა უმაღლეს ღვთაებრივ ძალებს, მარადისობას და ქრისტიანულ მსოფლმხედველობას. არსებობს ადრეული, სექსუალური და გვიანი გოთიკა.

გოთური სტილი ძირითადად გამოიხატა ტაძრების, ტაძრების, ეკლესიების, მონასტრების არქიტექტურაში. იგი განვითარდა რომაული, უფრო სწორად, ბურგუნდიული არქიტექტურის საფუძველზე. რომაული სტილისგან განსხვავებით, თავისი მრგვალი თაღებით, მასიური კედლებითა და პატარა ფანჯრებით, გოთიკურ სტილს ახასიათებს თაღები წვეტიანი ზედა, ვიწრო და მაღალი კოშკები და სვეტები, მდიდრულად მორთული ფასადი მოჩუქურთმებული დეტალებით (ვიმპერგი, ტიმპანუმები, არქივოლტები). და ფერადი ვიტრაჟი ლანცეტის ფანჯრები. სტილის ყველა ელემენტი ხაზს უსვამს ვერტიკალურობას.

სენ-დენის მონასტრის ეკლესია, რომელიც შექმნილია აბატ სუგერის მიერ, ითვლება პირველ გოთურ არქიტექტურულ ნაგებობად. მისი მშენებლობისას ბევრი საყრდენი და შიდა კედელი მოხსნეს და ეკლესიამ რომაულ „ღმერთის ციხესიმაგრეებთან“ შედარებით უფრო მოხდენილი იერი შეიძინა. უმეტეს შემთხვევაში, პარიზში მდებარე სენტ-ჩაპელი მიიღეს მოდელად.

Ile-de-France (საფრანგეთი) გოთურიდან არქიტექტურული სტილიგავრცელდა დასავლურ, შუა და სამხრეთ ევროპა- გერმანიაში, ინგლისში და ა.შ. იტალიაში ის დიდხანს არ დომინირებდა და როგორც "ბარბაროსული სტილი", სწრაფად დაუთმო ადგილი რენესანსს; და რადგან აქ გერმანიიდან ჩამოვიდა, დღესაც „სტილე ტედესკოს“ - გერმანულ სტილს უწოდებენ.

გოთურ არქიტექტურაში განასხვავებენ განვითარების 3 საფეხურს: ადრეული, სექსუალური (მაღალი გოთური) და გვიანი (ცეცხლოვანი გოთიკა, რომელთა ვარიანტებიც იყო მანუელინის (პორტუგალიაში) და იზაბელინოს (კასტილიაში) სტილები.

მე -16 საუკუნის დასაწყისში ალპების ჩრდილოეთით და დასავლეთით რენესანსის მოახლოებასთან ერთად, გოთურმა სტილმა დაკარგა თავისი მნიშვნელობა.

გოთური ტაძრების თითქმის მთელი არქიტექტურა განპირობებულია იმ დროის ერთი მთავარი გამოგონებით - ახალი ჩარჩო სტრუქტურით, რაც ამ ტაძრებს ადვილად ცნობადს ხდის.

სექციები: ისტორია და სოციალური კვლევები

არქიტექტურა არის ქვაში გაყინული მუსიკა

არქიტექტურა ასევე მსოფლიოს ქრონიკაა...
ის ლაპარაკობს, როცა ლეგენდები დუმს

გაკვეთილის მიზნები:

1) გააცნოს მოსწავლეებს შუა საუკუნეების კულტურის თავისებურებები არქიტექტურაში ორი სტილის მაგალითის გამოყენებით

2) გააგრძელეთ დოკუმენტთან მუშაობის უნარების ჩამოყალიბება, ილუსტრაცია (ფოტო), სქემატური ინფორმაციის წაკითხვა და დასკვნების გამოტანა.

3) აჩვენეთ მჭიდრო კავშირი მატერიალური კულტურის განვითარებასა და სულიერი სფეროს ფენომენების ჩამოყალიბებას შორის

ინტერდისციპლინური კავშირები კურსებთან –

• ხელოვნება
• სოციალური მეცნიერება

საგნობრივი ცოდნის განახლება -

• ისტორიული წყარო
• მატერიალური კულტურა
• შუა საუკუნეები

აღჭურვილობა:

• მერხებზე - რომაული და გოთური სტილის ორი ტაძრის ილუსტრაციები და მათი სტრუქტურის სქემა
• დაფაზე - ტაბლეტების გამოყენებით შევსებული ცხრილი წარწერებით ან საკათედრო ტაძრების დეტალების გამოსახულებით - 6 ცნობილი ტაძრის სქემატური წარმოდგენა რომაულ და გოთურ სტილში ხელმოწერების გარეშე (კონსოლიდაციის დავალების შესასრულებლად)

Ძირითადი ცნებები: რომაული და გოთური სტილი, წვეტიანი თაღი, ვიტრაჟი

გაკვეთილების დროს

1. საორგანიზაციო მომენტი

2. თემის მახასიათებლები

არქიტექტურა ხალხთა და ცივილიზაციის ისტორიის კულტურის ძალიან მნიშვნელოვანი, თვალსაჩინო ნაწილია. როდესაც ვამბობ "ეგვიპტეს", ერთ-ერთი პირველი რაც ხალხს ახსოვს არის პირამიდები, "ჩინეთი" - პაგოდები, "რუსეთი" - მართლმადიდებლური ეკლესიების გუმბათები.

შუა საუკუნეების ისტორია რომაული და გოთური ეკლესიების გარეშე წარმოუდგენელია. ისინი მაინც ახარებენ მაყურებელს, მიუხედავად იმისა, რომ ისინი ნახევარი ათასწლეულით თარიღდება.

ტყუილად არ მახსენდება გამონათქვამი „არქიტექტურა ქვაში გაყინული მუსიკაა“.

მაგრამ ეს არ არის მხოლოდ სილამაზე, რომელიც გვხიბლავს ამ არქიტექტურული სტრუქტურებით. შუა საუკუნეების ზოგიერთ პერიოდს ისტორიკოსები ბნელ ხანას უწოდებენ. უმეცრების, ომებისა და ეპიდემიების გამო ადამიანებმა დაივიწყეს ბევრი ცოდნა თავიანთი ისტორიის შესახებ, დაიკარგა მრავალი ისტორიული წყარო.

3. კლასთან მუშაობა ცოდნის განახლებისთვის

რა არის ისტორიული წყარო? (ლექსიკონიდან)

Რა არიან ისინი? (მატერიალური, ზეპირი, წერილობითი და ა.შ.)

მოდით მივმართოთ დაფაზე დადებულ განცხადებას (არქიტექტურა არის მსოფლიოს ქრონიკა...)

რას გვეტყვის ტაძარი, როგორც მატერიალური, მატერიალური წყარო?

(სიმდიდრის ან სიღარიბის შესახებ, იდეები სილამაზის შესახებ, მეცნიერებისა და ტექნოლოგიების დონის შესახებ)

4-5. პრაქტიკული მუშაობის ეტაპები, როდესაც ბავშვები ამოიღებენ ინფორმაციას სახელმძღვანელოში არსებული ილუსტრაციებიდან ან მასწავლებლის მიერ მაგიდაზე მომზადებული ილუსტრაციებიდან.

ორი ტაძრის ილუსტრაციების ანალიზი

შევადაროთ შუა საუკუნეების სხვადასხვა ისტორიულ პერიოდში აგებული ორი ტაძარი სხვადასხვა არქიტექტურულ სტილში და შევიტანოთ ინფორმაცია ცხრილში.

გავიხსენოთ ცხრილის შევსების წესები

• ცხრილი არის გზა შერჩევის ყველაზე მნიშვნელოვანი და ამავე დროს ძალიან მოკლე ინფორმაცია
• ცხრილის ყველა ინფორმაცია უნდა გადანაწილდეს ვერტიკალურად (სვეტებში) და ჰორიზონტალურად (სტრიქონებში)
• ინფორმაციის ეს განაწილება საშუალებას გაძლევთ სწრაფად გამოიყენოთ იგი ამ თემაზე ნებისმიერ კითხვაზე პასუხის გასაცემად.
• შესაძლებელია მხოლოდ ერთი და იგივე ტიპის მახასიათებლების შედარება (დაბალი - მაღალი, მოხდენილი - ძლიერი და ა.შ.)
• ნებისმიერი ცხრილი უნდა დასრულდეს გამოსავლით. შედარების ცხრილი უნდა ასახავდეს შედარებულ ფენომენებში საერთო და განსაკუთრებულ მახასიათებლებს

რომანული	გოთური
ჩაჯდომა	მაღლა იხედება
ძლიერი მონოლითური ქვის კედლები	გამჭვირვალე კედლები - ფანჯრები
ხვრელებივით ვიწრო ფანჯრები	უზარმაზარი ვიტრაჟები
პატარა სინათლე	ბევრი სინათლე
ნახევარწრიული თაღები	წვეტიანი თაღები
ძლიერი მძიმე სვეტები	ვიწრო დეკორატიული სვეტები
მძიმე დაბალი ჭერის სარდაფები	წარმოუდგენლად მაღალი ჭერი
-	არის მრგვალი ფანჯარა - ვარდი
ტაძარი ღმერთის ციხეა	ტაძარი - ღვთის სასახლე
რატომ განვითარდა ამ ტიპის ტაძარი? როგორ აისახა ეს ტაძრები თავის დროზე?
დაპყრობების ერა, არაბებისა და ნორმანების შემოსევები	მდიდარი ქალაქების განვითარების ერა, ძლიერი სახელმწიფოების ჩამოყალიბება

მიკროსქემის ანალიზი

განვიხილოთ ორი ტაძრის სტრუქტურა

(გახსოვდეს სიმბოლოებიდიაგრამაში - ხაზის სიგანით შეგიძლიათ განსაჯოთ, რომელი კედლები იყო ამ შენობაში მთავარი, საყრდენი, ტვირთამწე და გუმბათის მთელი წონა)

5.განზოგადება მასწავლებელსა და მოსწავლეს შორის დიალოგში

მაშ, რას გვეტყვის ტაძარი, როგორც ისტორიული წყარო?

ასეთი სტრუქტურის მქონე გოთური ეკლესიების გამოსაჩენად საჭირო იყო სერიოზული აღმოჩენები ტექნოლოგიის, მათემატიკისა და მასალების სფეროში. გოთური ტაძარი შუა საუკუნეების ევროპაში ინჟინერიის განვითარების ცოცხალი მოწმობაა. და მათი მშენებლობისთვის საჭირო იყო უზარმაზარი თანხები, რომლებიც მოდიოდა მდიდარი ქალაქებიდან.

თუმცა, მხოლოდ ევროპის ტექნიკური თუ ეკონომიკური განვითარება არ იცვლება. შუა საუკუნეების ადამიანის სულიერი სამყარო იცვლება. ტაძრიდან, სადაც მკაცრი, მომთხოვნი ღმერთი მეფობდა, ადამიანი მივიდა სინათლისა და ვერტიკალური ხაზებით სავსე ტაძარ-სასახლეში. აქ თვით სული ამაღლდა ახალ ღმერთთან - მოწყალე, მიმტევებელი. ამით მთავრდება გვიანი შუა საუკუნეების პერიოდი და ამზადებს გადასვლას Ახალი ერაევროპის ისტორიაში.

6. ცოდნის კონსოლიდაცია

დაფაზე არის 6 ცნობილი ტაძრის სქემატური წარმოდგენა რომაული და გოთური სტილით. დაადგინეთ რომელი მათგანი ეკუთვნის რომაულ სტილს და რომელი გოთურ სტილს. დაასაბუთეთ თქვენი პასუხი.

7. შეჯამება.

შეფასება

საშინაო დავალება: სახელმძღვანელოს აბზაცის გამოყენებით გააკეთეთ 5 განცხადება - ხაფანგები თანაკლასელებისთვის, რომლებზეც პასუხი უნდა დაეთანხმონ ან უარყოს ეს განცხადება მტკიცებულებების დახმარებით.

მაგალითად: „გოთიკური ტაძარი შეიძლება იყოს თავდაცვითი ფუნქცია“ არის არასწორი განცხადება, რომელიც შესაფერისია რომაული სტილის საკათედრო ტაძრისთვის, ხოლო გოთიკურ ტაძარს ბევრი დიდი ფანჯარა ჰქონდა, რაც მის დაცვას უკიდურესად ართულებდა.